1. Bachiller:
Kelvin Bolivar
C. I: 23.425.467
Sección: “VT”
Mayo 2015.
República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación Superior
I. U. T. “Antonio José de Sucre”
Valencia – Edo. Carabobo.
Prof:
Rosalina Lara.
Teoría de la imagen
2. La fotografía principalmente era llamada “Daguerrotipia” y es la técnica y el
arte de capturar imágenes permanentes, que actualmente se puede hacer
con cualquier dispositivo tecnológico sensible a la luz que se basa en el
principio de la cámara oscura, que consiste en proyectar la imagen que se
capta por un agujero pequeño sobre una superficie y así el tamaño de la
imagen se reduce y aumenta su nitidez.
La fotografía a ayudado mucho a los avances científicos al momento de
realizar estudios que dificilmente pueden ser vistos y analizados por el ojo
humano en un solo instante.
Actualmente con los avances tecnológicos, una fotografía está al alcance
de todos y sin la necesidad de llegar a ocupar tanto espacio llegando a
tener cientas de ellas en una tarjeta de almacenamiento, que podemos ver
en cualquier dispositivo movil o pc.
Fotografía
3. Es cuando dos o más elementos dentro de una composición por ejemplo
mantienen una relación.
La Cohesion tambien se da por diferentes factores, como lo son atracción,
enlazamiento, superpocision, tono, dirección, color, asi como por significancia.
Cohesión
4. Grafismo
El grafismo no es más que el resultado final de un diseño gráfico, que
aunque esté compuesto por muchos elementos diferentes es una compo-
sición única.
Entre los elementos básicos que conforman un grafismo están:
Las agrupaciones: conjuntos de elementos relacionados mediante proximidad,
semejanza, continuidad o simetrías.
La forma: forma de cada elemento gráfico aislado y de las agrupaciones de
elementos.
Los contornos: partes límites de los elementos, que permiten distinguirlos de
los demás y del fondo, pudiendo estar definidos mediante border, cambios de
color o cambios de saturación.
La ubicación: lugar que ocupa cada elemento gráfico o agrupación de ellos en
el espacio del grafismo.
El tamaño: tamaño relativo de cada elemento gráfico respecto los que le rodean.
El color: color de cada elemento individual, colores de cada agrupación de
elementos, conjunto total de colores usado en un grafismo, disposición relativa
de los elementos con color y armonía entre colores.
El contraste: intensidad de visualización de cada elemento con relación a los
que le rodean y al grafismo completo.
El equilibrio: cada grafismo conlleva un sistema de referencia espacial que
consigue un nivel de equilibrio mayor o menor.
La simetría : disposición espacial regular y equilibrada de los elementos que
forman la composición gráfica.
6. Diseño
El término diseño en nuestro idioma puede usarse para referirnos a
diferentes cosas con cierta similitud, en el area de ingeniería, moda,
arquitectura, etc.
Generalmente el diseño combina la creatividad y la técnica para crear
cosas que visualmente sean agradables y no caigan en lo común, pero a
la vez muy funcionales.
Principalmente el diseño se basa en la representación de una idea mental
y luego esta se plasma de manera visual.
8. Percepción Visual
La percepción es un proceso psíquico que efectua nuestro cerebro al recibir
un estimulo a través imágenes, sonidos, impresiones o cualquier sensación
externa, y el organismo capta y transforma estas sensaciones de acuerdo a la
realidad externa que conocemos.
La percepcioón visual especificamente capta a través del ojo las impresiones
externas o imágenes y el cerebro interprenta la información dandole un sentido.
El arte fomenta la percepción visual en cuanto al desarrollo de la capacidad
para contemplar objetos y hechos, de tal manera que va más allá de la visión
habitual sobre los cuerpos.
La percepción visual se ha estudiado desde hace muchos tiempo porqué la
ceguera era una dolencia muy frecuente.