2. -Primeros años de la abstracción.
-Factores de la pintura abstracta.
-Autores y obras pertenecientes a la
abstracción:
·Vassily Kandinsky.
-Obras pertenecientes a la abstracción.
-Otros autores pertenecientes a este
estilo.
-Bibliografía.
3. La pintura abstracta surgió en la primera década del siglo XX como el producto de
varios factores que encontraron en las artes plásticas una vía de desarrollo estético y de
acercamiento a lo espiritual. Las primeras innovaciones en el planteamiento artístico se
atribuyen a artistas como James McNeill Whistler quien,
en su pintura Nocturne in Black and Gold: The falling Rocket,
(«Nocturno en negro y oro: el cohete que cae», 1872), dio más énfasis a la
sensación visual que a la representación de los objetos. También se conoce a
Vassily Kandinsky como el padre de la pintura abstracta ya
que en 1910 pintó el primer cuadro con estas características
al que lo llamó “Sin Título”.
4. Existen muchos factores a la hora de realizar pintura abstracta pero aquí tenemos algunos
de los más importantes :
•El planteamiento de que la obra plástica no tiene por qué ser una copia o interpretación de
la realidad; partir de ahí se eliminan todas las referencias directas a la naturaleza.
•Un clima cultural favorable hacia las nuevas experiencias plásticas
y visuales de ejecución radical.
•El apogeo de ideas que combinan pensamientos filosóficos,
religiosos y esotéricos.
5.
6. (Vasíli o Wassily Kandinsky; Moscú, Rusia, 1866 - Neuilly-sur-Seine, 1944) Pintor de
origen ruso, nacionalizado alemán y posteriormente francés. Kandinsky compaginó sus
estudios de derecho y economía con clases de dibujo y pintura. Al tiempo que se
interesaba por la cultura primitiva y las manifestaciones artísticas populares rusas, muy
especialmente por el arte propio de la región de Volodga, rico en ornamentos, también
descubrió la obra de Rembrandt y Monet.
Cuando cumplió los treinta años, Kandinsky abandonó la docencia y fue a estudiar
pintura a Munich, renunciando a un porvenir académico ya consolidado. En esta
ciudad asistió a las clases de F. Stuck y en ellas conoció a Paul Klee,
con el que mantendría una sincera y prolongada amistad. Su interés
por el color está presente desde el comienzo de su carrera, y se puede
apreciar en sus primeras pinturas la influencia del postimpresionismo,
el fauvismo y el Jugendstil alemán.
En la última etapa de su vida continuó en su particular búsqueda de
formas inventadas, que plasmó por medio de colores combinados de
manera compleja e inspirándose en signos geométricos y en motivos
decorativos eslavos, como hiciera ya al comienzo de su trayectoria
pictórica.
7. Paul Klee
“La casa giratoria”
1921
Paul Klee
“Muerte y fuego”
1940
Kazimir Malévich
“Suprematismo”
1916
Kazimir Malévich
“Paisaje con una casa
amarilla”
1906
8. -Libro plástica 2º eso
-Atlas de arte y literatura Volumen III
-El libro sobre arte moderna
-www.fundaciómiro.es
-www.museodeisrael.com