5. Fluxus
Foi um movimento artístico caracterizado pela mistura de diferentes artes, maioritariamente das
artes visuais, mas também da música e da literatura. Fluxus teve o seu auge na década de 1960 e
1970, foi organizado por George Maciunas, através de uma revista intitulada de
«Revista Fluxus», onde este procurava exprimir uma ideia de ciclo e atividade artística,
estendendo se gradualmente para outros países.
Usavam muitos o hapennings, as performances, onde o público era convidado a participar.
O movimento têm fortes características semelhantes ao Dadaísmo, uma destas é a negação do
objeto artístico, negando a utilização da arte como mercadoria.
6. Performance
Uma das primeiras performance foi realizada pelo grupo fluxus, surgiu como um meio de
manifestação artísticas , comparada igualmente com o happening. É uma junção de teatro,
poesia, vídeo e música, é associada á Segunda metade do século XX ligada aos movimentos do
dadaísmo e do futurismo. Distingue se do happening por seguir uma ordem mais organizada
tendo uma espécie de guião que pode definir vários locais, e não depende da interação do público.
7. Happening
É uma forma de expressão das artes visuais, normalmente este tipo de obra integra um objeto de
espontaneidade ou até mesmo improviso, que nunca é executada da mesma forma duas vezes.
Como já antes referido há quem afirme que é sinónimo de performance, o que acaba por não ser
verdade, o happening é maioritariamente imprevisível e usa sempre a interação do público seja
direta ou indiretamente, já a performance quase sempre têm um guião pré definido. e não necessita
própriamente de ter sequer público.
O termo happening foi usado pela primeira vez por Allan Kaprow em 1959.
8. Principais artístas
- George Maciunas
- Emmet Williams
- John Cage
- Dick Higgins
- Yoko Ono
- Al Hansen
- Joseph Beuys
- Beck Hansen
- Gustav Metzger
- Nam June Paik
9. Joseph Beuys
Joseph Heinrich Beuys nascido a 12 de maio de 1921 foi um artista alemão que produziu em
vários meios e técnicas, incluindo escultura, fluxus, happening, performance, vídeo e instalação.
É considerado um dos mais influentes artistas alemão da segunda metade do século XX.7
As performances que realizou em público assumiam características de rituais míticos. Durante a
ação "Como explicar pintura a uma lebre morta", apresentada em 1965, o artista senta-se com
um cadáver de uma lebre ao colo e na performance "Coiote: eu gosto da América e a América
gosta de mim" (1974), Beuys encerra-se numa galeria de arte nova iorquina, durante alguns
dias, com um coiote selvagem.
Quase todos os seus trabalhos têm uma forte dimensão metafísica e os materiais ganham
conotações metafóricas e espirituais. O objeto "Fato de feltro", realizado em 70, utiliza o feltro,
um dos materiais mais emblemáticos da sua obra (memória dos difíceis momentos da guerra),
como símbolo de calor, de segurança e de abrigo.
10. Joseph Beuys
Cenas das performance
"Coiote: eu gosto da América e a América
gosta de mim" (1974)
12. Arte eletrônica
A arte elctrônica é a que se encontra em suportes chamados digitais , como computadores
samples digitais, câmara de vídeo e digitais, um dos grande condutores desta arte é a internet
apesar de hoje ja ser exposta em ambiente físico.
A videoarte passou a se expandir a partir da década de 70, com o auxílio de grandes computadores
da IBM. Na década de 80, com o surgimento do microcomputador, a arte eletrônica amplia
através da computação gráfica.
Desde vídeoarte até pintura e foto digital, tudo passou a ser designado como Arte Eletrônica.
Na década de 90, surge nos EUA, Internet na forma de World Wide Web, que abriu caminho e
espaço para vários tipos de troca de conteúdos, inclusive a Arte Eletrônica que nos últimos anos
tem se tornado mais interativa junto com os internautas.
.
13. Portfólio
Festival Internacional de Arte Eletrônica
O sistema de iluminação interativa Fluff,
criado pelo estúdio de desing japonês
Tangente
14. Portfólio
Situado em Londres, o Kinetica Museum se dedica a mostrar o que os artistas fazem quando utilizam as novas
tecnologias. Expõe trabalhos de arte cinética, digital, eletrônica e novas mídias. Os curadores buscam
incentivar, ativamente, a convergência entre artes e tecnologia, oferecendo uma plataforma alternativa
para formas tradicionais de arte como a pintura e a escultura.
15. Portfólio
O artista plástico Gabriel Dishaw usou sua
criatividade de forma eletrônica. Ele usou peças
de computador modificadas para criar o design
16. Portfólio
ESTA OBRA FOI MOSTRADA ATRAVES DO TELÃO
NO ITAU CULTURAL
QUANDO ACONTECIA A PALESTRA EM 2006
18. Arte Digital
A arte digital surgiu como uma consequência da evolução tecnológica dos computadores na segunda metade do século
XX, quando, em 1960, foram inventados os circuitos integrados, que deram origem aos princípios da electrónica e da
informática.
Uma revolução tecnológica foi .desencadeada mundialmente, devido à infinidade de possibilidades e aplicações que
podem ser propostas, e envolveu diversos meios de pesquisas tecnológicas, científicas e artísticas. Ao mesmo tempo, a
velocidade com que os equipamentos (hardwares), programas (softwares) e plataformas se desenvolveram, gerou o
problema da obsolescência de máquinas, constituindo assim o desafio da preservação e conservação de acervos culturais
e científicos.
Arte digital ou arte de computador é aquela produzida em ambiente gráfico computacional. Utiliza-se processos
digitais e virtuais, inclui experiências com net arte, web arte, videoarte, etc. Tem o objetivo de dar vida virtual às coisas e
mostrar que a arte não é feita só à mão. Existem diversas categorias de arte digital que apresentaremos ao longo desta
apresentação.
A maninulação de fotos é uma das vertentes com mais expressão , consiste na alteração de
uma imagem, quer seja na sua cor, na sua textura, sendo uma imagem devidamente selecionada
por quem a desenvolve e no caso de ser uma imagem ja existente, ver se está devidamente autorizada ou não
21. Hans Donner
Hans Donner nasceu a 31 de Julho de 1948 na Alemanha, foi naturalizado brasileiro e tem actualmente 64 anos.
É um dos designers mais reconhecidos em todo mundo devido ao sucesso do seu trabalho na rede televisiva “Globo”.
É o responsável pelas peças de abertura de muitos dos programas da Rede Globo.
Um dos seus principais trabalhos foi a criação do logótipo da RedeGlobo. Também produziu o primeiro logótipo da
televisão portuguesa SIC.
Hans, também é criador de vários objetos como móveis e relógios como o Timension, antigo Time Dimension, que
passou a ser um ''gadget'' disponível para computadores da Microsoft e para o iPhone da Apple Inc..