1. PEMARKAHAN
1 TUGASAN 1
2 TUGASAN 2
3 E FORUM
JUMLAH
KAE 3013: EKSPRESI KREATIVITI KANAK-KANAK
BAHAGIAN A :
BIDANG SENI KREATIF
SENI LUKIS
KUMPULAN
UPSI-A33(A122PJJ)
DISEDIAKAN OLEH
NAMA NO. ID NO. TELEFON
AJYAH LOUISIANA NAPITUPULU D20102045368 012-6425254
NAMA TUTOR E-LEARNING : ENCIK AZLI BIN ARIFFIN
1

2. ISI KANDUNGAN
PERKARA HALAMAN
1. PENDAHULUAN 3
2. DEFINISI DAN SEJARAH SENI LUKIS 4-5
3. JENIS - JENIS SENI LUKIS 6
4. ELEMEN ASAS SENI LUKIS 7-8
5. MEDIA DAN TEKNIK LUKISAN 9
6. TEORI-TEORI YANG DIAPLIKASI DALAM
PENGAJARAN DAN PEMBELAJARAN SENI LUKIS 10-12
7. PENGAJARAN DAN PEMBELAJARAN SENI LUKIS
DI KELAS 13
8. BIDANG SENI LUKIS MEMBANTU PERKEMBANGAN
DAN PEMBELAJARAN KANAK-KANAK 14-18
9. PENGAJARAN SENI LUKIS MENINGKATKAN KESEDARAN
KANAK-KANAK TERHADAP KEPELBAGAIAN BUDAYA 18-20
DI MALAYSIA
10. RUMUSAN 21
11. BIBLIOGRAFI 22
2

3. 1. PENDAHULUAN
Istilah kreatif adalah bermaksud jenis pemikiran yang spontan, bersifat
baru,berimiginasi, berani dan penemuan sainstifik yang kadang-kadang berlawan
dengan logik.MenurutKamus DEWAN(2002), kreatif didefinisikan sebagai
mempunyai kebolehan mencipta, menghasilkan dan mengembangkan sesuatu idea
baru.Seseorang yang kraetif mestilah mempunyai ciri-ciri seperti tersebut : bersifat
fleksibel,sensitif dan peka,gagasan idea yang tuelen, bersifat terbuka,berfikran bebas
serta logik. Seiring dengan sains dan teknologi, Bidang Seni Lukis dapat
menyumbang terhadap membina keupayaan bagi menangani perubahan pesat yang
sedang berlaku pada hari ini dari segi kraetiviti reka cipta. Semua benda yang
terdapat di sekeliling kita adalah dipengaruhi oleh seni dan ianya juga mempengaruhi
kehidupan kita. Contohnya, dari segi rupa bentuk kenderaan seperti kereta reka cipta
bentuknya sangat moden dan canggih.Secara tidak langsung ia juga akan menjadi
komersial dan akan menyumbang kepada ekonomi.Warna juga sangat berpengaruh,
contohnya pengaruh warna terhadap pakaian dan juga kediaman.Warna juga dapat
mempengaruhi mood dan emosi seseorang warna yang kita suka dan warna baju
yang kita pakai. Warna yang lembut, terang ataupun gelap dapat mempengaruhi
emosi dan tindakan kita terhadap sesuatu perkara atau tindakan. Apabila kita
menggunakan pilihan warna yang lembut, ianya dapat memberi keyakinan dalam diri
kita.
Setiap individu yang dilahirkan mempunyai kreativiti secara
semulajadi.Kreativiti setiap orang adalah berbeza mengikut idea masing-
masing.Usaha dan minat dapat membuka ruang untuk meningkatkan kemahiran dan
kreativitinya.Kreativiti semulajadi akan meransang proses pembelajaran dan ia juga
dapat meneroka segenap ilmu yang berkaitan dengan kesenian. Bidang ini menjurus
kepada keperluan masyarakat yang kompleks dan kompetitif.Seni banyak
dihubungkaitkan dengan personaliti, sosial, ekonomi dan kebudayaan. Oleh itu, seni
mampu mempengaruhi kita dalam membina sikap, keperibadian dan kemahiran
intelektual mengikut kesesuaian masyarakat masa kini. Seni lukis juga dapat
memupuk displin diri, mengukuhkan ‘esteem’ kendiri dan menggalakkan kemahiran
berfikir dalam proses pengajaran dan pembelajaran dengan lebih berkesan dan
3

4. berterusan dan menyeluruh. Inilah yang dikatakan seni yang dapat menggalakan
pembelajaran seumur hidup secara menyeluruh.
2. DEFINISI DAN SEJARAH SENI LUKIS
Seni lukis adalah satu cabang dari seni rupa. Menurut dasar pengertian yang
sama,seni lukis adalah sebuah pengembangan yang lebih kekal dari
menggambar.Melukis merupakan kegiatan mengolah medium dua dimensi atau
permukaan dari objek tiga dimensi untuk mendapat kesan tertentu.Medium lukisan
boleh berbentuk apa saja seperti kanvas, kertas, papan juga bahkan filem di dalam
fotografi boleh dianggap sebagai media lukisan.Alatan yang digunakan juga terdapat
dalam pelbagai jenis,dengan syarat ianya dapat digunakan dan diberi unsure seni
kepada media tersebut.
Seni bermaksud halus, unik, kecekapan dan kepandaian menghasilkan sesuatu
manakala perkataan lukisan dalam bahasa Inggeris ialah ‘Drawing’ yang asalnya dari
dua bahasa iaitu German dan Latin. Perkataan ‘to draw’ adalah dari perkataan ‘Old
English’ iaitu ‘dragan’ yang bermaksud ‘to drag’ iaitu aktiviti yang berhubung dengan
tubuh badan. Beberapa buku menyatakan seni lukis adalah aktiviti melukis yang
menggunakan bahan kering atau basah untuk mendapatkan kesan rupa dan bentuk
pada sesuatu permukaan. Seni lukis juga boleh dikaitkan dengan pengalaman yang
istimewa kepada seseorang pelukis yang digambarkan melalui gerak minda dan hati
diterjemahkan di atas permukaan untuk dijadikan sebagai bahan dokumentasi. Ini
terbukti dengan sebuah lukisan bertajuk ‘Unforgettable Fire’ yang dilukis oleh pelukis
amatur iaitu Yusuko Yagamata di Jepun pada tahun 1945 menggambarkan peristiwa
pengeboman Bandar Hiroshima.
Secara langsung seni lukis adalah satu disiplin seni yang boleh dikaitkan dengan
keperluan psikologi sejarah dan artistik.Pelukis perlu mempunyai tiga nilai kerangka
dalam dirinya iaitu daya visualisasi, daya emosi dan daya estetika. Pada hakikatnya
seni lukis bukanlah milik mutlak pelukis, tetapi ia adalah milik semua
manusia.Pengalaman anak-anak kecil menconteng di atas kertas atau dinding
merupakan fitrah manusia melukis sebagai meluahkan perasaan dalam bentuk
visualisasi.Lukisan-lukisan purba yang pernah dijumpai di gua-gua, lukisan itu
menjadi faktor penentu kepada pemujaan untuk pemburuan dan ianya juga
merupakan simbolik. Manusia zaman dahulu menggunakan lukisan sebagai asas
untuk kekuatan tumpuan mereka kepada mencari nafkah. Pada dinding zaman Mesir
purba, lukisan dijadikan sebagai rakaman penghidupan. Lukisan digambarkan dalam
satu penceritaan komik yang bersiri untuk meninggalkan satu dokumentasi sejarah
4

5. yang gemilang. Lukisan telah menjadi asas penting kepada semua kepakaran seni.
Di mana ia telah dipraktikkan sejak pra sejarah, pertengahan dan sekarang. Pada
lewat abad ke-12 ia telah meninggalkan banyak bentuk seni popular kepada seniman
dan amatur.
Seni Lukis juga menawarkan saluran yang menarik untuk seni imaginasi.
Lukisan boleh menyelamatkan pengalaman menarik dan sementara ia tidak
membuat perhubungan antara peribadi dan sejagat sepenuhnya dengan jelas,
lukisan boleh mempunyai pandangan sepintas lalu ke dalam pengalaman itu. Ole itu
juga ianya boleh membangkitkan memori silam. Seni lukis berbentuk seni yang
bersifat demokrasi yang bermaksud pelukis dapat atau mempunyai hak kebebasan
dalam menghasilkan seni. Nilai lukisan ini tidak sahaja untuk sesuatu yang mudah
diperoleh tetapi terhadap kerapatan kemesraannya dan potensi untuk bekerja
melalui idea. Lukisan juga boleh mempunyai kesannya dengan maksud yang lebih
sederhana. Lukisan kini dengan teguh wujud sebagai medium dalam pandangannya
yang tersendiri.
Menurut Betti dan Sale (1997), secara umumnya empat kepentingan seni
lukis, antaranya ialah:
a. Tujuan untuk penyelidikan, kajian dan untuk melihat sesuatu peristiwa yang sebenar,
b. Tujuan untuk merakamkan sesuatu peristiwa.
c. Tujuan sebagai alat komunikasi idea (mencari idea yang terbaik)
d. Sebagai data menyimpan memori kepada pelukis untuk menghasilkan satu karya
yang terbaik.
Rentetan sejarah seni lukis ialah :
a. Zaman Pertengahan. Aliran Seni Kristian, Seni Romantik, Seni Medievel
b. Zaman Renaissanse: Zaman kemuncak seni lukis di Eropah. Aliran Romantik, Klasik,
Naturalisme
c. Zaman Baroque dan Rococo. Aliran Barroque, Dutch Painting
d. Abad ke-18. Aliran Romantisme
e. Abad ke-19. Aliran Realisme, Naturalisme, Impressionisme, Post-Impressionisme,
Seni Nouveau
f. Abad ke-20. Aliran Kubisme, Ekspresionisme, Fauvisme, Futurisme, Dadaisme,
Surelesme, Abstrak Ekspresionisme
g. War Art. Aliran Enviroment Art, Happenings, Seni Poo, Seni Op, Seni Minimal, Seni
Konseptual, Seni Land.
5

6. 3. JENIS - JENIS SENI LUKIS
JENIS - JENIS SENI LUKIS ATAU LUKISAN :
1) Lukisan Figuratif :
Tertumpu kepada mengkaji dan melukis tubuh manusia atau binatang. Pelukis perlu
memahami anatomi terlebih dahulu untuk melukis. Melukis figuratif adalah amat
sukar kerana dari segi kadar bandingan adalah perkara yang menentukan keindahan
dalam karya lukisan figuratif.
2) Lukisan Kajian :
Dilukis untuk mengkaji sesuatu benda. Misalnya kajian terhadap tumbuh-tumbuhan
maka pelukis perlu melukis sesuatu bahagian itu dengan teliti sebagai bahan kajian.
Kebiasaannya lukisan kajian lebih tertumpu kepada objek alam seperti tumbuh-
tumbuhan dan haiwan.
3) Lukisan Informasi :
Adalah bertujuan untuk memberi informasi kepada pelanggan, kebiasaannya dalam
bentuk ilustrasi atau peta. Lukisan ini memerlukan kemahiran yang khusus dan
melukis dengan cermat dan bersih.
4) Lukisan Teknikal :
Merupakan cabang seni lukis yang dikatakan berkaitan saintifik. Lukisan teknikal
memerlukan kemahiran dalam matematik kerana keperluan untuk melukis dengan
kadar banding yang tepat. Contoh melukis kenderaan dan alatan pengguna.
5) Lukisan Konseptual :
Jarang sekali kedengaran. pelukis memerlukan imaginasi yang kuat untuk melukis
sesuatu konsep yang baru. Misalnya sesebuah filem seram memerlukan lukisan satu
watak seram untuk dijadikan watak dalam cerita tersebut, maka pelukis perlu melukis
konsep watak tersebut dalam bentuk fantasi.
6) Lukisan Artistik :
6

7. Ia hanya tertumpu kepada keindahan dalam pengkaryaan. Pelukis melukis hanya
sekadar untuk mempamerkan karyanya sebagai sesebuah karya seni. Lukisan
artistik juga dibuat dalam bentuk thamnil untuk mendapatkan idea karya-karya seni
yang lain seperti arca, catan, percetakan dan sebagainya.
7) Lukisan Ilustrasi :
Lukisan ilustrasi merupakan cabang lukisan tergolong dalam seni grafik. Lukisan ini
dijadikan bahan untuk penerbitan, kartun dan animasi. Pelukis memerlukan
kemahiran tertentu untuk melukis ilustrasi terutama dalam kemahiran melukis
figuratif.
4. ELEMEN ASAS SENI LUKIS
1) Kualiti Garisan:
Garisan merupakan elemen sangat penting dalam sesebuah hasil karya lukisan.
Tanpa garisan seolah-olah ia bukan sebuah hasil lukisan sebaliknya menjadi karya
catan. Hanya dengan garisan yang bersahaja dapat membentuk imej. Misalnya
karya Sochu Suzuki bertajuk ‘Mouse’ (1980), dengan satu palitan garisan ala kaligrafi
dapat menggambarkan seekor tikus. Inilah kekuatan garisan. Contoh karya ahli teori
kognitif ‘Gestalt’ menghasilkan lukisan garisan yang boleh memberi kesan ilusi
kepada kita.
2) Perspektif dan proposi:
Perspektif merupakan asas kepada membentuk karya yang sempurna. Pendedahan
kepada nilai perspektif adalah latihan awal kepada pelukis. Pendedahan melukis di
luar studio dapat menerangkan kedudukan perspektif yang betul. Terdapat perspektif
satu titik lelap, dua titik lelap, tiga titik lelap dan perspektif pelbagai titik lelap.
3) Kesan Pencahayaan:
Pada umumnya karya lukisan akan lebih menarik sekiranya pengkaryanya dapat
menfaatkan kesan cahaya pada karyanya. Penggunaan kesan cahaya dapat
memberi mod pada karya di samping dapat memperjelaskan suasana pada karya
tersebut. Aspek-aspek yang penting bagi menentukan pencahayaan ialah kawasan
paling cerah, cerah, bebayang, bebayang gelap, pantulan cahaya dan bebayang
objek.
4) Jalinan dan Gesture:
7

8. Jalinan akan dibentuk melalui garisan dan kesan warna. Kesan Gesture juga dapat
membentuk jalinan yang menarik. Pelukis terkenal akan mempelajari lukisan melalui
lakaran yang bebas tetapi menampakkan imej yang hendak disampaikan. Kesan
jalinan akan dibentuk melalui garisan silang, bintit, garisan bergoris dan sebagainya.
Jalinan juga dapat membentuk kedalaman intensiti ton.
5) Corak dan reka bentuk :
Pada umumnya corak dan reka bentuk dalam karya lukisan adalah menjurus kepada
pengadunan pengkarya dalam lukisannya. Karya Jasper Johns bertajuk Flag (1958)
sebagai contoh karya lukisan yang menekankan satu corak dan reka bentuk. Beliau
menggunakan pensil di atas permukaan kertas untuk membentuk corak dan reka
bentuk sebagai lakaran yang bersahaja tetapi mempunyai gaya persembahan yang
menarik.
6) Ruang:
Pelukis yang baik akan membahagikan ruang dengan sempurna. Pelukis master
menggunakan ruang sebagai kekuatan dalam sebuah karya. Karya lukisan Cina
menggunakan ruang kelegaan sebagai identiti karya mereka. Terdapat tiga jenis
ruang yang boleh digunakan dalam penghasilan karya lukisan iaitu ruang dalam,
ruang cetak dan ruang datar. Ruang-ruang ini bergantung kepada susun atur objek
yang akan dilukis.
7) Struktur:
Untuk menghasilkan sesebuah lukisan pelukis akan menentukan struktur bentuk
terlebih dahulu. Pelukis harus diajar membentuk struktur yang betul agar lorekan
untuk membentuk imej menjadi lebih menarik. Sebagai contoh lukisan yang banyak
menggunakan struktur ialah lukisan teknik.
8) Bentuk:
Kajian bentuk dalam sesuatu karya akan digabungkan antara perspektif, ton, jalinan
dan struktur. Pelajaran awal pelukis didedahkan dengan bentuk-bentuk geometri
seperti bulat, empat segi, kun dan sebagainya.
5. MEDIA DAN TEKNIK LUKISAN
8

9. 1) Media:
Media kering yang sering digunakan ialah pensil, arang/charcoal, berus, pastel,
semua jenis pen, berus, conte dan pensil warna. Manakala media basah yang selalu
digunakan ialah cat air, dakwat, cat akrilik, cat minyak, cat poster dan cat tempera.
2) Teknik:
Penekanan kepada teknik dalam pengkaryaan lukisan memerlukan latihan yang
berterusan. Antara teknik yang paling popular ialah teknik ‘Gesture’ yang menjadi
satu identiti dalam karya lukisan. Walau bagaimanapun banyak teknik boleh diterokai
untuk mendapatkan mutu karya yang baik.
9

10. 6. TEORI-TEORI YANG DIAPLIKASI DALAM PENGAJARAN DAN
PEMBELAJARAN SENI LUKIS
6.1 Teori-teori yang melibatkan aspek kognitif
1. Teori Gestalt
Prinsip asas teori ini meniktikberatkan keseluruhan daripada sebahagian.Dalam
ertikata lain,melihat objek secara keseluruhan (contohnya rumah) memberi makna
yang lebih mendalam daripada melihat komponen-komponen
individu( tiang,lantai,dinding,pintu,tangga).Proses melihat secara keseluruhan
melibatkan proses kognitif-minda membuat anjakan daripada memahami setiap
komponen dalam menghasilkan makna daripada pandangan yang menyeluruh.
2. Hukum Pragnanz
menyatakan bahawa apabila individu berhadapan dengan pengalaman yang baru
persepsi individu tersebut adalah tidak teratur.
3. Hukum Persamaan(Similarity)
Konsep hukum persamaan adalah lebih mudah untuk difahami.Individu ini akan lebih
cenderung untuk mengklasifikasikan rangsangan yang mempunyai hubungkait di
dalam kumpulan yang sama.
4. Hukum Keintiman (Proximity)
Menurut hukum keintiman, pengklasifikasian setiap rangsangan adalah berdasarkan
elemen jarak dan hubungan.Rangsangan-rangsangan yang mempunyai hubungkait
di anatara satu sama lain akan diletakkkan dalam kumpulan yang sama.
5. Hukum Lengkap(Closure)
Hukum lengkap menganjurkan bahawa individu cenderung untuk melatakkan
rangsangan yang telah lengkap di dalam kumpulan yang sama.
6. Hukum Kesinambungan Positif( Good Continuation)
Hukum ini menyatakan bahawa sifat sesuatu rangsangan tidak akan berubah, dan
pada masa yang akan datang sifat yang sama akan dikekalkan.Contohnya, garis
yang lurus dilihat sebagai akan tetap lurus pada masa yang akan datang dan tidak
akan berubah sifatnya.
7. Hukum Ciri-ciri Bahagian (Membership Character)
Di dalam hukum ini, individu akan mentafsir sesuatu berdasarkan pandangan
mereka secara keseluruhan terhadap sesuatu objek tersebut dan bukannya melihat
setiap bahagian keseluran daripada objek tersebut.
8. Teori Gestalt
Mempunyai hubungan yang rapat dengan pandangan konstruktivis dan banyak
diaplikasikan di dalam kaedah penyelesaian masalah.Di dalam konteks
10

11. pembelajaran seni visual,teori Gestalt bukan sahaja melihat kepada produk atau
hasil kerja tetapi memberikan penekanan yang tinggi ke atas proses penghasilan
produk itu sendiri.
6.2 Teori-teori yang berkaitan dengan seni lukis seperti :
1) Teori seni klasik Plato, Aristotle dan Socrates menekankan kesejagatan, keabadian
dan kebenaran dalam kehidupan.
2) Plato memperkenalkan teori peniruan dan berpendapat bahawa seni harus
berasaskan kepada idea yang bercirikan idealistik. Beliau menyatakan bahawa
kecantikkan hanya sementara.
3) Aristotle menolak teori ini dengan alasan kecantikan ialah sifat fizikal yang boleh
ditanggap oleh fizikal manusia.
4) Socrates pula memperkenalkan teori penciptaan seni yang berkonsepkan
keseluruhan dan kesatuan.
5) Teori kosmologi berkaitan dengan alam semester yang melibatkan fenomena dalam
ruang dan masa meliputi alam nyata dan alam tidak nyata serta kedudukan manusia
dalam ruang tersebut. Hubungan manusia dengan alam akan mencetuskan kreativiti
dan keupayaan luar biasa untuk menghasilkan karya seni.
6) Teori seni kontemporari Erwin Panofsky menekankan tentang objek dan makna
melalui pernyataan ikonografi. Ikonografi merupakan persoalan yang
memperkatakan tentang objek dan makna. Seni kontemporari mula membentuk
identiti, stail dan teknik tersendiri.
7) Teori seni kontemporari Susanne K. Langer memperkenalkan tujuh konsep seni
yang meliputi bentuk, abstrak, ekspresi, perasaan, lambang, ilusi dan imej.
8) Bruner memperkenalkan tiga prinsip dalam teori pendekatan konstruktivisme.
Pertama, pengajaran perlu berdasarkan kesediaan dan pengalaman kanak-kanak
serta mengikut konteks kesanggupan kanak-kanak untuk belajar. Kedua,
mengorganisasi pengajaran supaya mengikut struktur atau urutan yang mampu
difahami oleh kanak-kanak dengan mudah. Ketiga, pengajaran perlu melangkaui
maklumat yang dibekalkan oleh guru dirangka untuk memudah cara penghasilan
ilmu.
9) Empat aspek perkembangan kognitif dalam teori sosial-interaksi Piaget meliputi
pergerakkan, olahan, konkrit dan formal.
11

12. 10) Enam hukum dalam teori gestalt meliputi pragnanz, persamaan, keintiman, lengkap,
kesinambungan positif dan meliputi alam nyata dan alam tidak nyata serta
kedudukan manusia dalam alam.
7. PENGAJARAN DAN PEMBELAJARAN SENI LUKIS DI KELAS
Hasrat kerajaan bagi melahirkan insan yang seimbang dan harmonis,oleh itu dalam
hasrat tersebut melibatkan aspek kreatif dan inovatif.Bagi membangunkan insan yang kreatif
dan inovatif Kementerian Pelajaran Malaysia mengadakan matapelajaran Pendidikan Seni
Visual (KBSR) ataupun Dunia Seni Visual ( KSSR ) untuk memperkembangkan bakat dan
potensi yang ada pada setiap murid. Masa pembelajaran diperuntukkan 1 jam bagi 1
minggu.Walaupun mata pelajaran tersebut merupakan mata pelajaran elektif tetapi jangan
dipandang remeh ataupun mudah.Mata pelajaran ini sangat penting kerana ia juga akan
menyumbang terhadap keperluan masa depan Negara. Menurut Leonardo da Vinci iaitu
seorang seniman, jurutera, anatomis dan saintis menyatakan bahawa penghayatan seni
yang betul adalah penting, ia akan memotivasikan kita untuk menjadi seorang guru yang
kreatif, inovatif, peka, berpesonaliti yang seimbang, berketrampilan dan professional.
Dalam bidang ini guru perlu kreatif dan inovatif bagi merangsang minda murid-murid
dalam proses pembelajarannya.Contohnya apa yang dilihat murid di depan mata perlulah
kreatif supaya murid mempunyai daya cipta atau rekaan yang lebih maju daripada
itu.Dengan itu juga melalui aktiviti seni lukis dapat membantu murid-murid melibatkan diri
secara aktif dalam pembelajaran dan mendorong kanak-kanak menggunakan imaginasi,
ekspresi, inkuiri dan kecerdasan kepada murid-murid dan ini akan lebih menyeronokkan
murid-murid tersebut.
Integrasi seni visual yang melibatkan aspek kinestetik, muzik dan pergerakan
dengan pelajaran yang lain membantu dalam mengimbangkan perkembangan otak kiri dan
kanan. Menurut Quadrant Concept (1991) oleh Hermann menunjukkan perkembangan otak
kiri dan kanan, seni juga membantu pemikiran yang rasional dan intuitif seseorang.Guru
merupakan agen yang paling utama untuk melaksanakan proses pengajaran dan
pembelajaran dengan berkesan.Isi pelajaran yang disampaikan dalam bidang seni lukis
mestilah berbentuk kreativiti agar murid dapat meneroka idea tersendiri. Matlamat dan
objektif utama pembelajaran seni visual adalah murid dapat mengenal,mereka
cipta,memanipulasi bahan serta menghargai hasil kerja.Justeru itu, guru perlu mensasarkan
objektif dan matlamat dalam pengajaran dan pembelajaran yang perlu dicapai.
Dalam Teori Kecergasan Manusia, menurut Gardner (1983) mengesyorkan bahawa
terdapat tujuh jenis kecergasan pelbagai, namun kebanyakkan sekolah memberi penekanan
12

13. kecergasan linguistik dan matematik sahaja. Teori tersebut perlu diberi peranan yang
penting dalam kurikulum supaya dapat diserapkan dalam pendidikan seni. Menurut beliau
juga manusia memperolehi pengetahuan melalui pelbagai kecergasan dan juga melalui
pelbagai teknik pengajaran.
13

14. 8. BIDANG SENI LUKIS MEMBANTU PERKEMBANGAN DAN PEMBELAJARAN
KANAK-KANAK
8.1 KANAK-KANAK DAN BIDANG SENI LUKIS
Perkembangan seni kanak-kanak dapat dilihat dari aspek perkembangan kemahiran
dan kebolehan dalam bahasa tampaknya.Kanak-kanak dilahirkan dengan mempunyai sifat
yang dinamik serta berkembang mengikut fitrah semula jadi proses tumbesaran
mereka. Hasil kerja seni lukis atau visual yang dihasilkan berfungsi sebagai
alat komunikasi dan merupakan refleksi pemikiran kanak-kanak.Lazimnya kanak-kanak
melukis apa yang dilihatnya juga melukis apa yang menarik perhatian mereka.
8.2 PERKEMBANGAN ARTISTIK KANAK-KANAK
Teori perkembangan artistik menurut Hurwiltz dan Day
a) Peringkat Manipulatif atau zaman kanak-kanak (2-4 tahun)
Kanak-kanak tidak mempunyai kawalan pada pergerakan tangan..Lukisan yang
selalu dihasilkan juga tidak terkawal dan banyak terdapat di dinding, di atas meja dan
kertas lukisan dengan menggunakan pelbagai jenis bahan dan medium seperti
krayon, pensil serta bahan-bahan lain. Ia juga tidak bersifat realistic dan banyak
menggunakan lukisan garisan bagi menggambarkan sesuatu imej.Terdapat empat
peringkat contengan garisan tidak terkawal,contengan garisan terkawal,contengan
rupa terkawal dan contengan rupa.
b) Peringkat Membuat Simbol(6-9 Tahun)
Kanak-kanak mula beralih ke peringkat menghasilkan symbol.Pada peringkat
ini,kanak-kanak sangat terpengaruh dengan keadaan sekelilingnya.
c) Pra-Remaja(10-13 Tahun)
Terdapat percubaan untuk melukis figura dengan saiz yang betul.Lukisan figura pula
mula dilukis dengan menitikberatkan daya saiz sebenar objek.
8.3 KEPENTINGAN BIDANG SENI LUKIS KEPADA PERKEMBANGAN KANAK-KANAK
14

15. (a) Melukis sebagai Medium Komunikasi
Lukisan merupakan bentuk komunikasi awal kanak-kanak sebelum mereka berupaya
untuk bertutur. Ianya dijadikan alat perhubungan yang berkesan untuk berinteraksi.
(b) Melukis sebagai Cara Mencapai Kepuasan Diri
Melukis merupakan aktiviti yang mampu memberikan kepuasan kepada kanak-
kanak. Melalui lukisan, kanak-kanak dapat meluahkan perasaan dan emosi selain dapat
membina kekuatanotot. Aktiviti sebegini juga dapat membantu menajamkan daya intuisi
kanak-kanak.
(c) Melukis untuk Meningkatkan Daya Penguasaan Kendiri (Self Esteem)
Aktiviti melukis dapat memberikan kepuasan kepada kanak-kanak dalam meluahkan
apa yang dilihat lalu dipindahkan semula dalam bentuk dan rupa imej yang unik mengikut
tahap pemahaman mereka. Melalui aktiviti melukis, kanak-kanak dapat meningkatkan
daya sensitiviti pancaindera.
8.4 BIDANG SENI LUKIS MEMBANTU PERKEMBANGAN DAN PEMBELAJARAN
KANAK-KANAK
Seni lukis dapat meningkatkan sensitiviti terhadap dunia fizikal juga dapat
megembangkan bakat.Menerusi idea dan imiginasi kanak-kanak dapat menghasilkan apa
yang digambarkan dalam bentuk seni yang unik. Bidang seni lukis jike diberi perhatian ia
dapat memperkembangkan kebolehan kreativiti kanak-kanak kerana proses penghasilan
lukisan misalannya dapat menggabung jalinkan emosi,sosial dan nilai estetika.Lukisan
merupakan simboli grafik awal bagi kanak-kanak terhadap benda yang terdapat di sekeliling
mereka.Proses estetika dan daya kreativiti kanak-kanak boleh dibahagikan kepada
empat,iaitu proses penajaman daya intuisi,persepsi,imiginasi dan konsepsi.Jika
matapelajaran ini diajar dengan baik, ia dapat merangsang kepekaan deria kerana semua
deria merupakan ruang bagi pembelajaran. Kanak-kanak akan dapat meluahkan perasaan
mereka tentang isu-isu persekitaran yang memberi kesan kepada mereka. Dengan itu ia
membolehkan kanak-kanak menyentuh, merasa dan meneroka sebarang kebarangkalian
melalui interaksi dan pemahaman terhadap persekitaran.Kanak-kanak mesti diberi peluang
15

16. untuk menyatakan pendapat dan pengetahuan yang mereka temui. Suara keriangan kanak-
kanak yang jelas kedengaran di dalam bilik darjah patut digalakkan semasa pembelajaran
sedang berjalan. Untuk itu, kanak-kanak sepatutnya menyertai proses pendidikan tanpa
sebarang perbezaan.
Hasrat pendidikan seni visual dilaksanakan di sekolah rendah bertujuan untuk
memberi peluang kepada pelajar untuk melahirkan apa saja pemikiran mereka melaui seni.
Malah kita tahu bahawa kanak – kanak dilahirkan penuh dengan sifat yang dinamik dan
ingin berkembang mengikut proses tumbesaran mereka.Kita juga mengerti bahawa tahap
perkembangan kanak-kanak adalah berbeza.Penglibatan kanak-kanak di dalam aktiviti seni
lukis berupaya memberikan ransangan dan pembangunan serta perkembangan dari
pelbagai aspek. Pembangunan tahap kreativiti kanak-kanak dapat dipertingkatkan selain
mewujudkan rasa sensitiviti kanak-kanak terhadap sekelilingnya. Ianya dinilai dan dilihat
daripada aspek kognitif, fizikal, kraetiviti, persepsi dan aspek sosial dan emosi.
Perkembangan kanak-kanak dari aspek :
(a) Aspek Kognitif
Penganjuran aktiviti seni visual yang tersusun dan terancang dapat melahirkan
kanak-kanak yang mempunyai keupayaan menyelesaikan masalah serta mampu
membuat penilaian dan bijak membuat keputusan.
(b) Aspek Fizikal
Penggunaan alat dan bahan memberikan satu bentuk latihan berkesan kepada otot
tangan (psychomotor) dan koordinasi tangan serta mata.
(c) Aspek Kreativiti
Latihan dan projek yang bersifat terbuka dapat membantu murid untuk
mengembangkan aspek kreativiti mereka. Aktiviti dan projek di dalam pendidikan
seni visual mengutamakan proses, berbanding dengan hasilan akhir.
(d) Aspek Persepsi
16

17. Murid boleh mempertingkatkan dan menajamkan penggunaan pancaindera dan deria
melalui proses penghasilan dan hasilan seni, produk dan objek yang terdapat di
sekeliling mereka.
(e) Aspek Sosial dan Emosi
Murid boleh berinteraksi dan meningkatkan keupayaan bersosialselain meningkatkan
keyakinan diri. Mata pelajaran pendidikan seni juga menganjurkan semangat
bekerjasama di dalam aktiviti berkumpulan yang dibentuk.
Perkembangan Menyeluruh Melalui Aktiviti Seni Lukis
Menurut Victor Lowenfeld dan Brittain (1986) telah meneliti lukisan kanak-
kanak mengikut peringkat perkembangan kanak-kanak dan menerangkan
bagaimana bahan, kandungan subjek dan persekitaran pelajar dapat disesuaikan
mengikut peringkat perkembangan untuk merangsangkan pengutaraan tampak
kanak-kanak, perkembangan kreatif dan mental, dan seterusnya perkembangan
menyeluruh kanak-kanak. Beliau juga menyarankan bahawa pengetahuan sedia ada
boleh diaktifkan melalui cara-cara yang sesuai kepada tahap perkembangan kanak-
kanak. Antaranya ialah menggunakan aksi kanak-kanak, objek yang konkrit dan isi
kandungan yang ada kaitan dengan kehidupan seharian di peringkat itu. Apabila
pengetahuan pasif diaktifkan, persepsi, kognisi dan pembelajaran akan berlaku
secara semulajadi.
Aktiviti seni yang memuaskan keperluan asas kanak-kanak dari segi fizikal,
mental, sosial, emosi, intelek dan estetik boleh direka untuk membantu dalam
perkembangan dan pertumbuhan yang sihat. Dengan demikian, perkembangan dan
tumbesaran kanak-kanak akan berlaku dengan sihatnya dan secara tidak sedar.
Perkembangan Diri Kanak-kanak Melalui Seni
Sejak lahir kanak-kanak memiliki kreativiti secara semulajadi.Kanak-kanak akan
menilai dan belajar benda yang ada di sekelilingnya.Dengan ini kanak-kanak akan
meneroka ilmu melalui perkembangan psikomotor dan kognitifnya.Seni visual, muzik
dan pergerakan penting kepada perkembangan diri kanak-kanak. Aktiviti seni yang
17

18. terancang membolehkan kanak-kanak mendapat pengalaman dan pemahaman serta
membantu memperkembangkan potensi mereka secara menyeluruh.
9. PENGAJARAN SENI LUKIS MENINGKATKAN KESEDARAN KANAK-KANAK
TERHADAP KEPELBAGAIAN BUDAYA DI MALAYSIA
Pengajaran seni lukis dapat mendidik kanak-kanak terhadap kepelbagaian budaya di
Malaysia.Penerapan nilai-nilai seni dan nilai-nilai murni oleh guru dapat murid dapat
menghargai hasil kesenian.
Pendekatan konstruktivisme membimbing kanak-kanak belajar secara mudah
berdasarkan pengalaman mereka. Menurut Bruner telah menggariskan tiga prinsip dalam
pendekatan ini. Prinsip yang pertama, pengajaran perlu mengikut urutan yang mudah
difahami oleh kanak-kanak. Prinsip kedua, pengajaran perlu dirancang dengan mudah untuk
membantu kanak-kanak mendapat ilmu. Prinsip yang ketiga,berdasarkan pengetahuan
sedia ada dan pengalaman murid, guru boleh meminta murid menggambar mana-mana
budaya yang mereka tahu. Contohnya,murid diminta untuk menghasilkan gambar suasana
perayaan. Oleh itu mereka akan membayangkan pelbagai budaya di Malaysia dan ini akan
meningkatkan kesedaran tentang kepelbagaian budaya di Malaysia.
Penerapan nilai kebudayaan kalangan murid yang terdapat di Malaysia dapat
melahirkan generasi yang menghargai tentang nilai seni,kebudayaan dan warisan yang
unik. Dengan menggunakan teknik seni lukis juga, guru boleh mendedahkan tentang perihal
kepelbagaian budaya di Malaysia secara langsung dan tidak langsung dalam bentuk yang
mudah difahami. Contohnya guru meminta murid mewarna lukisan yang mempamerkan
kebudayaan di Malaysia seperti gambar beberapa orang pelbagai bangsa yang memakai
baju tradisional masing-masing. Oleh yang demikian,ia akan menambah pengetahuan dan
kesedaran mereka juga berkaitan kebudayaan, malah menjana pemikiran kreatif mereka.
Menurut teori sosial-interaksi Piaget menegaskan bahawa perkembangan kognitif
kanak-kanak iaitu pengetahuan kanak-kanak perlu dibina melalui pengalaman.Guru harus
menjadi pembimbing semasa proses pembelajaran untuk meningkatkan daya kreativiti
kanak-kanak tersebut. Pengetahuan sedia ada mereka masih tidak mencukupi, kreativiti
mereka perlu ditingkatkan agar hasil kerja yang dihasilkan lebih canggih.Oleh tu,kanak-
kanak perlu dibimbing untuk membina pengetahuan secara aktif melalui pengalaman
masing-masing. Secara tidak langsung juga dalam bidang seni lukis guru dapat
menyampaikan ilmu pengetahuan mengenai kepelbagaian budaya yang ada di Malaysia. Di
samping itu juga kanak-kanak mendapat pengetahuan dengan bantuan interaksi sosial
bersama rakan-rakan dan gurunya mengenai kepelbagaian budaya.
18

19. Menurut teori Multiple Creative Talent diperkenalkan oleh Calvin W Taylor. Beliau
menyatakan bukan semua individu dikurnia dengan bakat yang sama. Pengembangan
bakat kanak-kanak berkait rapat dengan cara guru merangsang pemikiran mereka. Oleh itu
melnerusi bidang seni lukis, guru secara tidak langsung boleh merangsang pemikiran dan
kesedaran kanak-kanak mengenai budaya yang ada di Malaysia.Melalui aktiviti seni lukis
yang dilaksanakan juga memberi peluang kepada kanak-kanak untuk menggunakan deria
pancaindera secara menyeluruh sebagai proses pengamatan dan merekod. Dengan ini
mereka dapat menzahirkan pengetahuan mengenai kebudayaan melalui lukisan.
Melalui bidang seni lukis warisan, seni budaya negara dapat juga dipupuk,
dipulihara dan dikekalkan supaya tidak ditelan zaman.Di samping itu juga dapat memupuk
semangat kerjasama ke arah meningkatkan toleransi, keharmonian dan perpaduan selaras
dengan pengukuhan jati diri bangsa Malaysia yang terdiri daripada pelbagai kaum.Bidang
seni lukis bukanlah sekadar semata-mata untuk pengayaan, malah ia juga perlu dianggap
sebagai kemahiran asas setaraf dengan kemahiran menulis, membaca dan mengira. Seni
lukis juga boleh dianggap sebagai sistem yang membolehkan kanak-kanak berkongsi
pengalaman di samping mengenali seni kebudayaan di Malaysia yang perlu diwarisi.
Kurikulum pendidikan seni visual yang mempunyai unsur nilai dalam melalui
aspresiasi seni yang memupuk dan meningkatkan kepelbagaian budaya Malaysia
contohnya dalam bidang seni kraf dan tradisional ia merupakan bidang yang perlu menjadi
warisan masyarakat Malaysia. Seni kraf yang perlu diperkenalkan dan diwarisi seperti
anyaman,ukiran,wau,batik dan lain-lain lagi.Dalam bidang seni dalam kehidupan, objektifnya
jelas mempertingkatkan pengetahuan tentang aspek budaya dan nilai dalam hasil seni.
Dalam bidang Reka Bentuk Rumah Tradisional, objektifnya adalah memahami beberapa ciri
yang mencerminkan budaya tempatan pada reka bentuk rumah di negara ini.
Pengajaran dan pembelajaran bidang seni lukis juga menyokong hasrat kerajaan
Malaysia :
i. Ke arah pembentukan masyarakat Malaysia yang berbudaya, berbudi bahasa dan
mempunyai nilai-nilai murni selaras dengan tuntutan dan prinsip-prinsip Rukun Negara
serta Gagasan 1Malaysia.
ii. Sebagai langkah penerusan dan pengembangan seni dan budaya masyarakat pelbagai
kaum di Malaysia yang merupakan warisan bersama.
iii. Membentuk dan mengukuhkan identiti bangsa Malaysia untuk mencerminkan semangat
1Malaysia.
iv. Memupuk masyarakat yang lebih kreatif dan mempunyai jati diri melalui aktiviti seni lukis
yang dijalankan.
19

20. v. Mengukuhkan integrasi dan perpaduan rakyat.
vi. Memperluaskan kegiatan seni dan budaya serta merangkumi kegiatan seni sebagai
sebuah kerjaya pilihan untuk masyarakat dalam bidang seni dan budaya sebagai sektor
yang menyumbangkepada ekonomi dan kesejahteraan negara.
Secara keseluruhannya bidang seni lukis perlu diperkenalkan agar dapat
meningkatkan kesedaran terhadap kepelbagaian budaya di Malaysia sejak di bangku
sekolah lagi.Nilai-nilai kesenian perlu diserapkan sejak kecil lagi kepada kanak-kanak
kerana secara tidak langsung akan dapat melahirkan generasi yang kreatif dan inovatif pada
masa akan datang.Di samping itu juga ia dapat menyumbang kepada masa depan Negara
khususnya dalam bidang ekonomi ataupun pelancongan.
10 RUMUSAN
20

21. Setiap manusia yang dilahirkan mempunyai ciri keistimewaan yang tersendiri.Malah
manusia mempunyai kebolehan yang berbeza-beza tidak sama dengan orang lain.Dengan
bakat yang dimiliki kanak-kanak perlu meneroka dan mengembangkan bakatnya secara
menyeluruh.Bidang seni kreatif dapat membantu kanak-kanak mengembangkan
bakatnya.Secara tidak lansung bakat yang dikembangkannya itu suatu hari nanti menjadi
keperluan kepada Negara dan ia menjadi bidang yang komersial.Selain itu juga bidang seni
lukis dapat mengembangkan pemikran kanak-kanak.
Seni lukis juga meningkatkan tahap kesedaran kanak-kanak terhadap kepelbagaian
budaya di Malaysia,di samping dapat menghargai segenap warisan dan kebudayaan. Oleh
yang demikian juga,mereka dapat mengenali asal usul diri mereka juga dapat ketahui
tentang sejarah yang terdapat di Malaysia.
Dalam konteks ini, guru memainkan peranan penting untuk mencungkil bakat kanak-
kanak.Guru perlu merangsang minda kanak-kanak dengan menggunakan pelbagai
teknik,kaedah dan juga strategi.Dengan itu,kanak-kanak dapat meningkatkan bakat dan
kemahirannya menjurus kepada bidang seni.Guru perlu menitik beratkan hal ini kerana ia
melibatkan masa depan negara juga.Oleh itu guru tidak seharusnya memandang remeh
terhadap bidang ini.
11. BIBLIOGRAFI
21

22. 1. Dokumen Standard KSSR Dunia Seni Visual Tahun 1 dan Tahun 2, Kementerian
Pelajaran Malaysia ( 2011 ).
2. Ee Ah Meng, Murid dan Proses Pembelajaran ( Asas Pendidikan 2 ) ( 1995 ),
Penerbit Fajar Bakti Sdn.Bhd, Kuala Lumpur.
3. Modul KAE 3013, Kreativiti Kanak-kanak ( 2011 ), Universiti Pendidikan Sultan
Idris, Tanjung Malim, Perak.
4. Mok Soon Sang, Perkembangan Kanak-Kanak ( 2009 ), Penerbitan Multimedia
Sdn.Bhd, Selangor.
5. Mohd.Azhar Abd.Hamid, Mohd.Nasir Markom, Othman A.Kassim, Permainan
Kreatif Untuk Guru & Jurulatih ( 2004 ), PTS Publications & Distributors Sdn.Bhd
6. Kementerian Pendidikan Malaysia, Laporan Jawatankuasa Kabinet, D.B.P., K. L.,
1979
7. http://tadikaperpaduans24.blogspot.com/2008/08/kepentingan-seni-visual-
dalam.html
8. http://psvisual.wordpress.com
22