米羅(20張)
- 25. 米羅 Joan Miro(1893-1983) 米羅 ( Joan Miro)1893 年 4 月 20 日誕生於西班牙巴塞隆納。 他把梵谷的色彩表現及賽尚的構造厚實組合起來，並把馬蒂斯華麗的色彩和立體主義的 幾何學型態加以融合。同時，他讀詩，對於繪畫與自然、夢幻、及詩意的融合非常注重。 但並非完全如超現實主義藝術家只著重在潛意識的反射，而是更加透徹地審視自身的內心 世界，以詩意、幽默的方式表達出來。米羅的部份作品被稱為「詩畫」，他把文字放在畫 中，把文字畫得扭扭曲曲的，讓文字變成畫面的一部份，發展出一種對於結構、型態之間 的均衡，色彩的充實與詩意的展現。畫中點，都被還原到一個除了點以外不能被解釋，不 能被閱讀的元素，因此，點反而有了更大的空間人單純在記憶的原點上飛翔起來。畫中的 線，還原成為一種記憶，讓想像的翅膀帶我們升入夢想的高空。米羅運用線條的流動性和 色相的暈染來表現構圖的韻律和音樂感。
- 26. 康丁斯基（ Wassily Kandinsky ） 1866-1944 康丁斯基 1866 年生於莫斯科，早年學習了鋼琴和大提琴，這對於他後來將音樂 展現在畫布上有絕對的影響。他受到莫內的啟發，毅然決定從法律教師改當畫家。 康丁斯基的繪畫是浪漫的，而他的創作觀點，是基於直觀性搭配音樂的理論， 運用數學的見解和克利的詩情，將色彩與音樂等同起來的畫家。康丁斯基也 非常重視色彩的情感，他覺得色彩的組織是畫面構成的表現，好像是樂聲表現 人們內心的情緒一般，有高低起伏、抑揚頓挫的節奏，讓人們「聆聽」繪畫， 「描繪」音樂。康丁斯基是抽象畫派和表現主義的創始者之一，不論是他 的畫或是著作，對二十世紀的藝術都有重大的影響。他旅居德國的那幾 年，也深深的影響到德國的表現主義畫風。表現主義 : 又稱行動畫派抽象派。 非直接描繪自然世界的藝術，是透過形狀和顏色以主觀方式來表達。以簡化 但又可以保留原始自然的方式來描述真實題材。
