2. Μετά από έρευνα και ενασχόληση
με διάφορα ερεθίσματα από όλους τους χώρους τέχνης, καταλήξαμε
να επικεντρωθούμε στο χώρο του κινηματογράφου
και της τηλεόρασης και στο χώρο της γελοιογραφίας,
ως μορφές τέχνης που έχουν άμεση στάση απέναντι
σε κάθε κοινωνικό γεγονός.
Στην πορεία της έρευνάς μας επικεντρωθήκαμε περισσότερο
στη θεματολογία εκείνη της κωμωδίας που αφορά
στην ανεργία και την οικονομική κρίση.
ΕΙΣΑΓΩΓΗ
3. Η ομάδα μας ασχολήθηκε με τη γενικότερη ερμηνεία της κωμωδίας
θέλοντας να μελετήσει την απαρχή της κωμωδίας και τα είδη της,
όπως αυτά εκφράζονται σήμερα στις τέχνες.
Έτσι αναπόφευκτα ένα μεγάλο κομμάτι της εργασίας μας
ήταν αφιερωμένο στους κωμικούς και ειδικότερα στους Έλληνες,
Καθώς η κωμωδία σαν είδος είναι βασισμένη
και συνδεδεμένη με την ικανότητα
του ηθοποιού να την παράξει.
Αναστασοπούλου Μαριάννα
Ζαχαράκη Λυδία
Πουλάκη Κατερίνα
Φράγκου Ελπίδα
ΚΩΜΩΔΙΑ – ΕΛΛΗΝΕΣ ΚΩΜΙΚΟΙ
4. Με τον όρο κωμωδία χαρακτηρίζεται κάθε έργο που έχει
ως σκοπό να διασκεδάσει μέσω του χιούμορ.
Η κωμωδία παρουσιάζεται σε πολλές μορφές.
Η Δημοκρατία της Αρχαίας Αθήνας ενισχύθηκε μέσω έργων
κωμωδίας που είχαν ως μέσο την σάτιρα
για να διακωμωδήσουν αρνητικά στοιχεία της κοινότητας.
Σε πολλά κοινωνικά επίπεδα έχει επιρροές , ασκεί κριτική,
μεταφέρει μηνύματα και ταυτόχρονα ψυχαγωγεί.
Κωμωδία
5. Είδη Κωμωδίας
Σουρεαλιστική κωμωδία: προκαλεί εκπλήξεις μέσω παράξενων
περιστατικών στον αποδέκτη
Μαύρη κωμωδία: ασχολείται με θέματα θανάτου
Κινητική κωμωδία: στηρίζεται στις κινήσεις του σώματος του κωμικού
Όρθια κωμωδία: μιλώντας άμεσα με το κοινό
Μπλε κωμωδία: ασχολείται με θέματα όπως το σεξ, την ομοφυλοφιλία και
την αμφισεξουαλικότητα.
Αυτοσχέδια κωμωδία: ο κωμικός αυτοσχεδιάζει και παρελκύει από την
ρουτίνα
Κωμωδία χαρακτήρων: αναπαριστά πρόσωπο δικής του επινόησης ή
κάποιο άλλο γνωστό
Σάτιρα: Η σάτιρα επιχειρεί τον εμπαιγμό κάποιας έννοιας ή προσώπου που
ο καλλιτέχνης θεωρεί ότι αξίζει τέτοια αντιμετώπιση
6. Κωμικός
Κωμικός είναι ο προικισμένος με ξεχωριστό ταλέντο ηθοποιός, που
πρωταγωνιστεί σε μία κωμωδία.
Κάνουμε μνεία στο ξεχωριστό ταλέντο, γιατί η τέχνη
και η ικανότητα να αποσπάς το γέλιο των θεατών σε κάποιο θέαμα
δεν διδάσκεται, αλλά βρίσκεται έμφυτη
στην ψυχή του ηθοποιού.
Ο κωμικός ηθοποιός αναπτύσσει μόνος του
τα εκφραστικά του μέσα, κατά κάποιο τρόπο σκηνοθετεί τον εαυτό
του και επομένως δικαιούμαστε να κάνουμε την παρατήρηση
πως τουλάχιστον στην κινηματογραφική κωμωδία,
ο ηθοποιός συνεισφέρει σημαντικά στην δημιουργία της,
ώστε δικαιούται να θεωρηθεί ως ένας εκ τον συν-δημιουργών
του έργου.
8. Ρένα Βλαχοπούλου
Γεννήθηκε στις 20 Φεβρουαρίου
1923 στην Κέρκυρα και πέθανε
στις 29 Ιουλίου 2004. Είναι
Ελληνίδα ηθοποιός και
τραγουδίστρια. Μέσα στα 55
χρόνια δράσης πήρε μέρος σε 120
παραστάσεις στο θέατρο και στο
κινηματογράφο όπως: «Μια
Ελληνίδα στο χαρέμι», «Η θεία
μου η χίπισσα», «Κόμισσα της
Κέρκυρας» και άλλες.
9. Βασίλης Λογοθετίδης
Ο Βασίλης Λογοθετίδης (1897-1960) ήταν
Έλληνας ηθοποιός της κωμωδίας.
Γεννήθηκε το 1897 στο Μυριόφυτο
(Κωνσταντινούπολη). Ήταν και από τους
πρώτους ηθοποιούς του ελληνικού
κινηματογράφου, όπου πρωτοεμφανίζεται το
1933, σε ταινίες που σχεδόν σε όλες και
πρωταγωνιστεί όπως "Ο κακός δρόμος"
(1933), "Μαντάμ Σουσού" (1948), "Οι
Γερμανοί ξανάρχονται" (1948), "Ένα βότσαλο
στη λίμνη" (1952), "Σάντα Τσικίτα" (1953),
"Δεσποινίς ετών …39" (1954), "Ούτε γάτα ούτε
ζημιά" (1955), "Η Κάλπικη λίρα" (1955), "Ο
ζηλιαρόγατος" (1956), "Δελησταύρου και
υιός" (1957) και "Ένας ήρως με παντούφλες"
(1958) που ήταν και η τελευταία
κινηματογραφική του παρουσία.
10. Μίμης Φωτόπουλος
Ο Μίμης (Δημήτρης) Φωτόπουλος του
Νικολάου (20 Απριλίου 1913 - 29
Οκτωβρίου 1986) γεννήθηκε στη Ζάτουνα
Γορτυνίας και υπήρξε ένα από τα
μεγαλύτερα ονόματα του ελληνικού
κινηματογράφου. Σπούδασε στη
Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου
και παρακολούθησε μαθήματα της
Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου
Αθηνών (μέχρι το β' έτος, 1933). Υπήρξε
μέλος του Δ.Σ. του Σωματείου Ελλήνων
Ηθοποιών, μέλος της Πανελλήνιας
Ένωσης Ελευθέρου Θεάτρου και
Πρόεδρος του Δ.Σ. Άρματος Θέσπιδος.
Έκανε θεατρικές περιοδείες στην Αμερική,
Γερμανία, Αίγυπτο, Τουρκία και Κύπρο.
Τιμήθηκε με τα παράσημα Χρυσό Σταυρό
του Γεωργίου Α' και Σταυρό του
Αποστόλου Μάρκου Πατριαρχείου
Αλεξανδρείας.
11. Λάμπρος Κωνσταντάρας
Ο Λάμπρος Κωνσταντάρας γεννήθηκε
στην Αθήνα 13 Μαρτίου 1913 και
πέθανε στην Βούλα 28 Ιουνίου 1985.
Χαρακτηρίστηκε σαν ένας υπέροχος
ηθοποιός ρυθμού που είχε σπάνια
αίσθηση του θεατρικού χρόνου με
τέλεια κατοχή των εκφραστικών
μέσων. Ξεχώρισε κυρίως στις εξής
ταινίες: «Καπετάν φάντης
μπαστούνι», «Ο τρελοπενηντάρης»,
«Η κόρη μου η σοσιαλίστρια» και «Τι
30 τι 40 τι 50».
12. Κώστας Βουτσάς
Έλληνας ηθοποιός του θεάτρου και του
κινηματογράφου. Γεννήθηκε το 1931
στη Θεσσαλονίκη από προσφυγική
οικογένεια. Σπούδασε στη Δραματική
Σχολή του Μακεδονικού Ωδείου απ’
όπου αποφοίτησε το 1953. Έχει
χαρίσει ατελείωτο γέλιο στον
κινηματογράφο αλλά και στο θέατρο
και στη τηλεόραση έως σήμερα.
Κάποιες απ’ τις σειρές είναι: «Ο
τρομοκράτης», «Αγάπη μου
παλιόγρια», «Ένας άφραγκος
Ωνάσης», «Κορίτσια για φίλημα»,
«Κάτι να καίει».
13. Τζένη Καρέζη Το πηγαίο ταλέντο ,η εξωτερική της ομορφιά αλλά και η
εξωτερική αρχοντιά της είναι μερικά απ' τα χαρίσματα που
την κάνουν να ξεχωρίζει στις καρδίες μας.
Η αγάπη της για το θέατρο άρχισε να εκδηλώνεται από τα
μαθητικά της ακόμη χρόνια .Το 1952 ,σε ηλικία 15 ετών
,ξεκινά τις σπουδές της στη Δραματική Σχολή του Εθνικού
Θέατρου από την οποία αποφοιτά 1954.
Ο πρώτος της ρόλος στο θεατρικό σανίδι ήταν δίπλα στη
Μελίνα Μερκούρη και τον Βασίλη Διαμαντόπουλο, στο έργο
Ωραία Ελένη που ανέβηκε τον Οκτώβριο του 1954 στο
Θέατρο Κοτοπούλη.
Ακολούθησαν σπουδαίοι ρόλοι, δίπλα στον Αλέξη Μινωτή
και την Κατίνα Παξινού (Οφηλία στον Άμλετ, Κορντέλια στον
Βασιλιά Ληρ, Αντέλα στο Σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα του
Λόρκα κ.ά Παράλληλα, το 1955 έκανε και το
κινηματογραφικό της ντεμπούτο, με τη Λατέρνα, φτώχεια
και φιλότιμο του Αλέκου Σακελάριου.
Σταθερή συνεργάτης του θιάσου της Κοτοπούλη αλλά και
του Εθνικού Θέατρου στα επόμενα χρόνια ,η Καρέζη θα
ερμηνεύσει στο σανίδι κλασικό ρεπερτόριο αλλά και
σύγχρονα έργα ,παίζοντας από Σαίξπιρ ,Ιψέν ως και
Αριστοφάνη . Το 1963 πήρε τη μεγάλη απόφαση να
δημιουργήσει τον δικό της θίασο και έτσι απέκτησε εκτός
απ’ το ρόλο του ηθοποιού και αυτόν του θεατρικού
επιχειρηματία!
14. Διονύσης Παπαγιαννόπουλος
Γεννημένος το 1912, μεγάλωσε στο Διακοφτό Αχαΐας, με 7
μεγαλύτερα αδέρφια , Σπούδασε στην Αθήνα στη Δραματική Σχολή
του Εθνικού Θεάτρου. Ο Διονύσης Παπαγιαννόπουλος ήταν 24 όταν
αποφάσισε να ασχοληθεί με το θέατρο.
Δεν τολμούσε να ξεστομίσει στους γονείς του ότι ήθελε να γίνει
θεατρίνος αλλά τίποτα δεν στάθηκε εμπόδιο στην ισχυρότατη
θέλησή του και για να κατέβει στην Αθήνα προφασίστηκε ότι θα
σπούδαζε δάσκαλος.
Το 1936 μετά από εξετάσεις που έδωσε στο τότε Βασιλικό Θέατρο
(σημερινό Εθνικό Θέατρο) απορρίφθηκε επειδή είχε πρόβλημα στην
προφορά. Την επόμενη χρονιά ξαναέδωσε και το 1938 αποφοίτησε
από τη δραματική σχολή του Βασιλικού Θεάτρου με άριστα. Η
πρώτη του εμφάνιση στη σκηνή ήταν το 1938, στον «Βασιλιά Λήρ»
του Σαίξπηρ, σε ρόλο που του έδωσε ο δάσκαλός του Αιμίλιος
Βεάκης.
Συνολικά για 46 χρόνια, ερμήνευσε και έπαιξε στους μεγαλύτερους
θιάσους της εποχής του. Πρώτη του ταινία ήταν, το 1947, τα
«Παιδιά της Αθήνας». Τελευταία ταινία του ήταν το «Ταξίδι στα
Κύθηρα». Συνολικά έπαιξε σε 136 ταινίες.
15. Τα χρόνια που ακολούθησαν συνέπραξε με τους θιάσους της
Μαρίκας Κοτοπούλη, των Αρώνη - Χορν, Χατζίσκου - Συνοδινού,
του Μουσούρη και του Ντίνου Ηλιόπουλου. Ως τα μέσα της
δεκαετίας του 1950 εμφανίστηκε σε ρόλους του κλασικού
ρεπερτορίου, ενώ αργότερα άρχισε να εμφανίζεται σε ελαφρές
κωμωδίες. Το 1961 συγκρότησε τον δικό του θίασο, δίνοντας
αξέχαστες ερμηνείες, σε έργα όπως «Ζήτω η ζωή» του
Γεράσιμου Σταύρου και «Δεσποινίς Διευθυντής» των Ασημάκη
Γιαλαμά και Κώστα Πρετεντέρη
Το 1968, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης,
βραβεύτηκε με το βραβείο των Ελλήνων κριτικών για τη
συμμετοχή του στην ταινία "Το κανόνι και το αηδόνι".
Τα τελευταία χρόνια της ζωής του τα έζησε μόνος του. Πέθανε
σε ηλικία 72 ετών. Βρέθηκε στο σπίτι του, λίγες ημέρες μετά το
θάνατό του.
ΠΗΓΗ: http://www.sansimera.gr/biographies/52#ixzz3Hl3liLVl
& http://entertainment.in.gr/html/ent/715/ent.145715.asp
17. Ελένη Ράντου
Γεννήθηκε το 1963 στο Αιγάλεω και είναι απόφοιτος
της δραματικής σχολής του Εθνικού Θεάτρου.
Άρχισε να γίνεται γνωστή μέσα από συμμετοχές
της σε τηλεοπτικές σειρές της κρατικής
τηλεόρασης τη δεκαετία του 80’. Ευρέως γνωστή
έγινε από τηλεοπτικές σειρές όπου
πρωταγωνίστησε, ενώ σε ορισμένες περιπτώσεις
είχε και τη συγγραφή του σεναρίου. Είναι
παντρεμένη με τον τραγουδιστή της ροκ, Βασίλη
Παπακωνσταντίνου αλλά η ίδια είναι πιο ροκ απ'
όλους, ενώ το 1996 απέκτησαν την κόρη τους,
Νικολέτα. Τα τελευταία χρόνια έχει επικεντρωθεί
στη θεατρική της καριέρα ως θιασάρχη του
Θεάτρου Διάνα. Τον Ιανουάριο του 2009
προβλήθηκε η πρώτη ταινία της «Πεθαίνω για
Σένα».
18. Σμαράγδα Καρύδη
Η Σμαράγδα Καρύδη γεννήθηκε στις 9
Αυγούστου του 1969 στην Αθήνα και είναι
Ελληνίδα ηθοποιός. Έπαιξε στις σειρές
«Επτά θανάσιμες πεθερές - η πολίτισσα
πεθερά», «Φίλα τον βάτραχό σου», «Στο
παρά πέντε», όπως και είχε
πρωταγωνιστικό ρόλο στις
κινηματογραφικές ταινίες «Μια μέλισσα
τον Αύγουστο» και «Η κληρονόμος».
19. Δήμητρα Παπαδοπούλου
Η Δήμητρα Παπαδοπούλου είναι Ελληνίδα
ηθοποιός και σεναριογράφος, γεννημένη
στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου το 1962.
Η καριέρα της ξεκίνησε τη δεκαετία του
1980 και έχει γίνει γνωστή από τις
τηλεοπτικές σειρές «Σ’ αγαπώ μ’ αγαπάς»,
«Επτά Θανάσιμες πεθερές», «Οι
Απαράδεκτοι», «Της Ελλάδος τα παιδιά».
20. Ελισάβετ Κωνσταντινίδου
Η Ελισάβετ Κωνσταντινίδου είναι Ελληνίδα
ηθοποιός, του θεάτρου, του
κινηματογράφου και της τηλεόρασης.
Έχει εμφανιστεί σε πολλές θεατρικές
παραστάσεις από νεαρή ηλικία.
Μας παρουσιάστηκε ως Ζουμπουλία στο
«Παρά πέντε», αλλά εξέπληξε με τις
εμφανίσεις της και στο «Safe sex» αλλά και
στο «Επτά θανάσιμες πεθερές».
21. Πέτρος Φιλιππίδης
Ο Πέτρος Φιλιππίδης είναι Έλληνας ηθοποιός.
Γεννήθηκε στην Αθήνα στις 31 Δεκεμβρίου 1963.
Το 1986 αποφοίτησε από την Σχολή Θεάτρου
Κάρολου Κουν και σπούδασε στο Ωδείο Αθηνών.
Κάποιες από τις πιο γνωστές συμμετοχές του στην
τηλεόραση είναι: «Πενήντα – Πενήντα», «Λάκης ο
Γλυκούλης», «Οι Απαράδεκτοι», «Οι Αυθαίρετοι».
22. Γιάννης Μπέζος
Ο Γιάννης Μπέζος είναι Έλληνας ηθοποιός
και σκηνοθέτης, γεννημένος στις 10 Σεπτεμβρίου
1956. Έχει συμμετάσχει σε σειρά παραστάσεων
στην τηλεόραση και το θέατρο, όπου έχει
καθιερωθεί κυρίως ως κωμικός. «Οι
Απαράδεκτοι» (1991-1992, 1992-1993), «Της
Ελλάδος τα παιδιά» (1993-1994, 1994-1995),
«Εκείνες κι εγώ» (1996), «Άκρως οικογενειακόν»
(2001-2002, 2002-2003) και «Ευτυχισμένοι μαζί»
(2007-2008, 2008-2009),ήταν κάποιες από τις
κωμικές σειρές που ξεχώρισε.
23. Χάρης Ρώμας
Ο Χάρης Ρώμας είναι Έλληνας στιχουργός, ηθοποιός
και σεναριογράφος της τηλεόρασης και του
κινηματογράφου. Αν και οι ρόλοι του συνήθως
τον παραπέμπανε σε έναν ρόλο ‘’στριμμένου’’ ο
ίδιος δηλώνει αρεστός στα παιδιά. Δεν θα
μπορούσε άλλωστε να μην είναι καθώς οι σειρές
που έχει πρωταγωνιστήσει είναι για πολλούς
σήμα κατατεθέν για τη λέξη ΓΕΛΙΟ. Μερικές από
αυτές είναι: «Κωνσταντίνου και Ελένης», «Καφέ
της Χαράς», «Οι μεν και οι δεν».
24. Ελληνική Κωμωδία στην Τηλεόραση
Μαντάμ Σουσού
Τρεις Χάριτες
Απαράδεκτοι
10 μικροί Μήτσοι
Ντόλτσε Βίτα
Παρά Πέντε
27. Στην ενασχόληση με τη σύγχρονη, ελληνική,
κινηματογραφική κωμωδία, εστιάσαμε πιο συγκεκριμένα
σε τρεις μεγάλους κωμικούς, τον Κώστα Χατζηχρήστο,
το Θανάση Βέγγο και το Στάθη Ψάλτη,
οι οποίοι πέρα από καθοριστικές παρουσίες
στη διαμόρφωση της ελληνικής κωμωδίας,
ασχολήθηκαν επισταμένα με το θέμα της φτώχειας,
της ανεργίας, της κοινωνικής κρίσης στις ταινίες τους.
Παράλληλα ασχοληθήκαμε και με ελληνικές ταινίες μικρού μήκους,
καθώς, ως γνωστόν, οι ταινίες μικρού μήκους
στον ελληνικό κινηματογράφο ήταν
πάντα αντιπροσωπευτικές της κοινωνικής κατάστασης
που επικρατεί στη χώρα την εκάστοτε εποχή.
Αντωνίου Εβίτα
Γεροσίδερη Κατερίνα
Κορωνιωτάκη Ηρώ
Μπότση Στέλλα
ΚΩΣΤΑΣ ΧΑΤΖΗΧΡΗΣΤΟΣ - ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΕΓΓΟΣ
ΣΤΑΘΗΣ ΨΑΛΤΗΣ
29. Ο Κώστας Χατζηχρήστος στην περίφημη
ταινία «Ο Μπακαλόγατος»
Ο Ζήκος είναι επαρχιώτης από το Καρπενήσι που
δουλεύει υπάλληλος στο μπακάλικο του Παντελή
και είναι ερωτευμένος με την όμορφη Φιφίκα, η
οποία θέλοντας να παίξει μαζί του, προσποιείται ότι
ανταποκρίνεται. Ο Παντελής αν και προχωρημένης
ηλικίας θέλει για λογαριασμό του τη νεαρή φίλη της
Φιφίκας, Λίτσα. Ο Ζήκος τον κοροϊδεύει για την
επιλογή του, αλλά αυτός δεν πτοείται. Προχωρεί
στους αρραβώνες, σε συνεννόηση με τον πατέρα
της Λίτσας και ερήμην της ίδιας. Ο Παντελής με τον
πατέρα της Λίτσας αποφασίζουν να ανακοινώσουν
στη Λίτσα την ημέρα των γενεθλίων της ότι ο
Παντελής και εκείνη θα αρραβωνιαστούν. Η Λίτσα
μόλις το μαθαίνει τρομάζει μόνο με την ιδέα γι'
αυτό προσπαθεί να το αποφύγει.
30. ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΕΓΓΟΣ
Ο Θανάσης Βέγγος ήταν Έλληνας κωμικός ηθοποιός
του κινηματογράφου και του θεάτρου. Είχε παίξει σε
126 ταινίες, σε 52 από τις οποίες ως πρωταγωνιστής
και είχε σκηνοθετήσει (πρωταγωνιστώντας
ταυτόχρονα) ακόμη επτά ταινίες. Θεωρείται ένας από
τους πιο δημοφιλείς κωμικούς του ελληνικού
κινηματογράφου, ενώ μέχρι πρόσφατα συνέχιζε να
εμφανίζεται σε ταινίες, στην τηλεόραση και το
θέατρο.
31. Πολύτεκνος
Ένας φτωχός σερβιτόρος (Θανάσης Βέγγος)
αγωνίζεται να βρει τα απαραίτητα για την
επιβίωση της οικογένειάς του, ενώ η γυναίκα του
τεκνοποιεί διαρκώς. Δίδυμα, τρίδυμα και πάντα
κορίτσια.Βλέπουμε την ζωή του να
διαδραματίζεται μέσα στα πλαίσια της φτώχειας
και της κρίσης.
32. ΧΑΤΖΗΚΩΣΤΑΣ-ΒΕΓΓΟΣ: ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ.
Ο ΗΛΙΑΣ ΤΟΥ 16ου
Τρείς φίλοι ο Ηλίας (Κώστας Χατζηχρήστος) , ο Θωμάς
(Θανάσης Βέγγος) και ο Βαγγέλης (Σταύρος Ξενίδης)
συναντιούνται στο καφενείο που εργάζεται ο
τελευταίος και αποφασίζουν να κάνουν μια κλοπή για
να δώσουν προσωρινή λύση στα οικονομικά τους
αδιέξοδα. Κι ενώ η ληστεία βρίσκεται σε εξέλιξη , ο
Ηλίας που είναι ντυμένος αστυνομικός μπλέκεται
άθελά του σε μια υπόθεση κλοπής μιας μπιζουτιέρας
στην οποία καλείται επιτακτικά να επέμβει ως όργανο
της τάξης. Με ιδιαίτερα αναπτυγμένο το αστυνομικό
δαιμόνιο καταφέρνει να διαλευκάνει το μυστήριο της
εξαφάνισης των κλεμμένων χρυσαφικών και να
γλυτώσει και τον εαυτό του αλλά και τον συνεργό-φίλο
του Θωμά δίνοντάς του τρία από τα πιο δυνατά
χαστούκια του Ελληνικού Κινηματογράφου.
33. ΣΤΑΘΗΣ ΨΑΛΤΗΣ
Είναι ένας από τους 10 μεγαλύτερους Έλληνες σταρ-ηθοποιούς κωμικούς την δεκαετία του
80. Υπάρχουν δύο δεκαετίες ψαλτικής κυριαρχίας, η νεότερη των 00s με πολλές
μεταμφιέσεις στις επιθεωρήσεις και των 80s που μας ενδιαφέρει περισσότερο.
Οι ταινίες του Ψάλτη με τις οποίες ασχοληθήκαμε είναι:
1. Βασικά καλησπέρα σας
2.Καμικάζι αγάπη μου
3.Τρελός είμαι ό,τι θέλω κάνω
34. ΣΥΓΧΡΟΝΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ
1) “NO PARKING’’
Κίνηση στο δρόμο, πλήθος κόσμου που ψωνίζει Μ. Σάββατο,
λίγο πριν το κλείσιμο των καταστημάτων. Οικονομική κρίση,
Μνημόνιο. Ένας τυφλός διασχίζει το δρόμο ανάμεσα στον
κόσμο που δεν βλέπει καν, ένας ανάπηρος προσπαθεί να
φτάσει το τηλέφωνο του τηλεφωνικού θάλαμου και ο ήρωας
της ταινίας στο parking του supermarket δεν κατάφερνει να
ψωνίσει. Όταν πια όλοι έχουν φύγει μόνος δίνει το δικό του
μήνυμα για την κρίση που επικρατεί κυρίως στην
συμπεριφορά των συνανθρώπων του. Στη θέση του parking η
ειδική πινακίδα είναι μάλλον περιττή.....!
ΣΧΟΛΙΑΣΜΟΣ
Η ταινία με πολύ απλό τρόπο δείχνει ξεκάθαρα πως ο
κόσμος δε νοιάζεται για το συνάνθρωπό του, πως η
οικονομική κρίση εκτός από την έλλειψη χρημάτων, έχει
δημιουργήσει και έλλειψη συλλογικού αισθήματος. Η
κρίση δεν είναι μόνο οικονομική, είναι η κρίση που χρόνια
περνάει η συνείδησή μας.
35. 2) «ΑΧ ΕΛΛΑΔΑ»
Ένας γραφικός ταξιτζής κλέβει και κοροϊδεύει τους πελάτες
του(χρεώνει τη γιαγιά παραπάνω από όσα γράφει το ταξίμετρο), μια
κοπέλα παριστάνει την υπάλληλό του ΣΔΟΕ για να του πάρει χρήματα,
ένας γιατρός λαδώνεται για να εγχειρήσει. Η Ελλάδα του σήμερα...
ΣΧΟΛΙΑΣΜΟΣ
Ξεγυμνώνει την ελληνική υποκρισία και τη βολή των περισσότερων
από εμάς στη πονηριά και την ευκολία του ψέματος για να
καταφέρουμε το αυτονόητο. Δεν θα μπορούσε να είναι περισσότερο
επίκαιρη!
36. Ο ξένος κινηματογράφος και πιο συγκεκριμένα ο ευρωπαϊκός
Και ο αμερικανικός, έχει βασικό ρόλο στην ιστορία της κωμωδίας.
Η ομάδα μας θέλησε να ασχοληθεί με τους κωμικούς
που σημάδεψαν την ιστορία της παγκόσμιας κωμωδίας
τον 20ο αιώνα, έναν αιώνα που
οι παραστατικές τέχνες έφτασαν στο απόγειο
της έκφρασής τους με την εισαγωγή του κινηματογράφου
και της τηλεόρασης. Έτσι λοιπόν δεν θα μπορούσαμε
παρά να ξεκινήσουμε με τον πατέρα
της κινηματογραφικής κωμωδίας, τον Τσάρλι Τσάπλιν,
και να καταλήξουμε στους απογόνους του, ηθοποιούς που
επηρεάστηκαν βαθιά από εκείνον τεχνικά και εκφραστικά,
τον Ρόουαν Άτκινσον και το Ρομπέρτο Μπενίνι
Κανέλλος Ιωάννης
Κυριακού Σπύρος
Τσέπας Χρήστος
Ψεβεδούρος Φάνης
ΚΩΜΩΔΙΑ ΣΤΟΝ ΠΑΓΚΟΣΜΙΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ
37. Η Κωμωδία στον Ξένο Κινηματογράφο
Οι πρώτες κωμωδίες
εμφανίστηκαν την περίοδο του
βωβού κινηματογράφου.
Ο βουβός
κινηματογράφος χρησιμοποιείται
για να περιγράψει τις ταινίες
(βουβές ταινίες) που δεν είχαν
συγχρονισμένο ηχογραφημένο
ήχο και πιο συγκεκριμένα δεν
είχαν ηχητικούς διαλόγους. Στις
βουβές ταινίες οι διάλογοι
γίνονται μέσω παντομίμας και
κάρτες τίτλων-διαλόγων.
38. «Οι κωμωδίες την περίοδο του βωβού κινηματογράφου εξέφραζαν με
πολύ χαρακτηριστικό τρόπο τις κοινωνικές συνθήκες και έδιναν
μηνύματα με έντονα ανατρεπτικό χαρακτήρα. Δεν βασίζονταν τόσο στην
πολυπλοκότητα ή μοναδικότητα του σεναρίου αλλά στην υπηρέτηση
μιας κεντρικής ιδέας που κατά κανόνα αναπτυσσόταν με τέτοιο τρόπο
ώστε να σκιαγραφεί έντονα τους κοινωνικούς χαρακτήρες: πλούσιοι –
φτωχοί, καθωσπρέπει – αλήτες, αστοί – εργάτες, άδικοι – αδικημένοι,
καταπιεστές - καταπιεζόμενοι. Στο πλαίσιο αυτό οι βωβές κωμωδίες
απέδιδαν την καταπίεση σε όλες τις μορφές της με ένα τρόπο ιδιαίτερα
προσιτό στο ευρύ λαϊκό κοινό στο οποίο απευθύνονταν. Μέσα από την
κωμική της διάσταση που διαρκώς φλέρταρε με την τραγική
προσφέροντας ανάμεικτα ερεθίσματα γέλιου και λύπης. Αυτή η μείξη
κωμικού και τραγικού στοιχείου είναι που ορίζει τον βαθιά ανατρεπτικό
χαρακτήρα των σημαντικότερων κωμωδιών του βωβού
κινηματογράφου.»
39. ΤΣΑΡΛΙ ΤΣΑΠΛΙΝ : ΑΓΓΛΟΣ ΗΘΟΠΟΙΟΣ & ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ
ΥΠΗΡΞΕ Η ΠΡΩΤΗ ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΙΜΗ ΦΙΓΟΥΡΑ ΤΟΥ ΒΩΒΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ
ΣΗΜΑΝΤΙΚΟΤΕΡΟΣ
ΚΩΜΙΚΟΣ ΧΑΡΑΚΤΗΡΑΣ
ΤΟΥ ΒΩΒΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ
40. Ο βουβός «ήρωας» που τα...έλεγε
υπέροχα!
Ο Τσάπλιν θεωρούσε την κωμωδία όχι ως αυτοσκοπό αλλά ως
μέσον να εκφράσει όλα εκείνα που ήθελε να πει δημόσια.
Ο μικρός αλήτης αποτελούσε την τέλεια αντίθεση για τον Τσάπλιν
Ακολουθεί αναφορά σε σκηνές από τις τέσσερεις
απ’ τις πιο σημαντικές ταινίες του
«Ο Χρυσοθήρας”, οι “Μοντέρνοι Καιροί” , “Ο Μεγάλος Δικτάτορας”
και τα «Φώτα της Πόλης», που σχετίζονται με τη φτώχεια και την
κρίση.
41. Ο ΧΡΥΣΟΘΗΡΑΣ
THE GOLD RUSH
• Το βλέμμα του πέφτει στο παπούτσι
του, είναι η μόνη διατροφική του
διέξοδος. Δίχως ενδοιασμούς
αποφασίζει να το δοκιμάσει σαν
φαγητό. Το βράζει μέχρι να μαλακώσει
και αρχίζει να το τρώει.
• Απολαμβάνει το συνοδευτικό του
δείπνου του λεπτό σπαγγέτι,
ρουφώντας, μασουλώντας και
καταπίνοντας με χαρακτηριστικούς
μορφασμούς επιδοκιμασίας τα
κορδόνια του παπουτσιού
• Ο ακριβώς παραδίπλα σύντροφός του
στην αναζήτηση χρυσού “βλέπει” τον
Τσάπλιν σαν κοτόπουλο και με το νου
του σχεδιάζει τις αναγκαίες
τελετουργικές προετοιμασίες για να τον
καταβροχθίσει.
• http://youtu.be/gY0DOnNK3Wg
42. ΜΟΝΤΕΡΝΟΙ ΚΑΙΡΟΙ
MODERN TIMES • Το εργοστάσιο αντιμετωπίζει την
ανάγκη για εξοικονόμηση χρόνου στο
φαγητό με παράλογες για τον κοινό νου
εφευρέσεις
• Ο Τσάπλιν σε ρόλο πρωταγωνιστή
μοιάζει να έχει γίνει ένα με την μηχανή,
τα γρανάζια και την κίνησή τους. Είναι
σαστισμένος, άβολος, διαρκώς
προσπαθεί να βρει την κατάλληλη
στάση ώστε να προσαρμοστεί
• Το 1931 είπε σε έναν δημοσιογράφο
εφημερίδας: «Η ανεργία είναι το ζήτημα
ζωτικής σημασίας… Τα Μηχανήματα
πρέπει να ωφελήσουν την
ανθρωπότητα. Δεν θα πρέπει να φέρουν
την τραγωδία και να πετάξουν τους
ανθρώπους έξω από την εργασία τους».
• http://youtu.be/N4sjKJvUia0
43. Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ΔΙΚΤΑΤΟΡΑΣ
THE GREAT DICTATOR
• Η ομοιότητα της σωματικής κατασκευής και
– κύρια – του μουστακιού ανάμεσα στον
διασημότερο παγκοσμίως “αλήτη” του 20ου
αιώνα και στον παράφρονα δικτάτορα, ήταν
αυτή που ενέπνευσε την δημιουργία του
Μεγάλου Δικτάτορα
• Πρόσφερε τη δυνατότητα στο
τρομοκρατημένο μέχρι τότε από τον Αδόλφο
Χίτλερ παγκόσμιο κοινό να δει καθαρά την
γελοία όψη του παράφρονα δικτάτορα και
κατάμουτρα να την χλευάσει.
• Ο Τσάρλι Τσάπλιν έφτιαξε μια ιστορία με
πρωταγωνιστές τον παράφρονα δικτάτορα
και τον αλήτη, βάση της οποίας ήταν η
διαρκής μεταξύ τους ανταλλαγή ταυτότητας
• Ο Τσάπλιν παίζει ένα διπλό ρόλο. Από τη
μία, αυτόν του Εβραίου κουρέα. Από την
άλλη, τον ρόλο του Hynkel, δικτάτορα ηγέτη
της Tomania
• http://youtu.be/IJOuoyoMhj8
44. ΤΑ ΦΩΤΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ
THE CITY LIGHTS
• Η ταινία αυτή αποδείχθηκε το πιο δύσκολο και
μεγαλύτερο εγχείρημα της καριέρας του. Μέχρι τη
στιγμή που ολοκληρώθηκε, είχαν περάσει δύο χρόνια
και οκτώ μήνες εργασιών, με σχεδόν 190 ημέρες
πραγματικών γυρισμάτων.
• Συνέθεσε ο ίδιος τη μουσική για την ταινία
• Η ταινία είχε υπότιτλο μια «ρομαντική κωμωδία
παντομίμας» και είναι άλλοτε ρομαντική, άλλοτε
κωμική, άλλοτε συγκινητική
• Η εναρκτήρια σκηνή με τα αποκαλυπτήρια του
αγάλματος, κατά την οποία ο Τσάπλιν βρίσκει την
ευκαιρία να σατιρίσει με διακριτικό τρόπο την νέα
«ομιλούσα» εποχή, η σκηνή του εστιατορίου όπου ο
Αλήτης επιτίθεται στον καθωσπρεπισμό της υψηλής
κοινωνίας, η κλασσική και πασίγνωστη σκηνή στο
ρινγκ με τον Αλήτη να φροντίζει να διατηρεί τον
διαιτητή πάντοτε ανάμεσα σε αυτόν και στον
αντίπαλό του ώστε να μην φάει ξύλο, μπορούν να
αντιμετωπιστούν ως 3 από τις καλύτερες κωμικές
σκηνές που έχουν γυριστεί ποτέ.
• http://youtu.be/RYfpYYMWF5s
45. Ένας λόγος επίκαιρος που μιλάει
στην καρδιά μας
• Στρατιώτες! Μην αγωνίζεστε για τη
σκλαβιά, αγωνιστείτε για την ελευθερία!
• Εσείς ο λαός, έχετε τη δύναμη να
δημιουργήσετε την ευτυχία, να εμπνεύσετε
μια όμορφη κι ελεύθερη ζωή, να κάνετε
αυτή τη ζωή μια υπέροχη περιπέτεια!
Στο όνομα της δημοκρατίας, ας
χρησιμοποιήσουμε αυτή τη δύναμη, ας
ενωθούμε! Ας αγωνιστούμε για ένα
καινούργιο κόσμο, με ευκαιρίες και δουλειά
για όλους, μέλλον για τους νέους, ασφάλεια
για τους ηλικιωμένους
• Ας αγωνιστούμε για ένα κόσμο δικαίου,
όπου η επιστήμη και η πρόοδος θα φέρουν
ευτυχία σε όλους!
Στρατιώτες! Στο όνομα της δημοκρατίας, ας
ενωθούμε!
46. ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΚΡΙΣΗ
Η σκηνή με την υδρόγειο σφαίρα στο “The Great Dictator”
http://www.youtube.com/watch?v=PyDFwCPhPrM
OIKONOMIKH ΚΡΙΣΗ
Μοντέρνοι Καιροί : απεγνωσμένη εύρεση εργασίας σε μια κοινωνία με τεράστια ανεργία ,
οικτρή οικονομική κατάσταση των ανθρώπων διαδηλώσεις.
http://www.youtube.com/watch?v=iucB3X-P2C8
ΗΘΙΚΗ ΚΡΙΣΗ
City lights
Η ηθική ανωτερότητα του εργαζομένου φτωχού, τα εγκαίνια ενός αγάλματος που μας
αποκαλύπτει τον άστεγο και χωρίς δουλειά ο Σαρλό να κοιμάται στην αγκαλιά του αγάλματος
της ευημερίας (ειρωνικό σχόλιο μια και βρισκόμαστε στην περίοδο της ανεργίας και της μεγάλης
οικονομικής κρίσης), η σκηνή με τον Τσάπλιν να σώζει ένα μεθυσμένο εκατομμυριούχο από
πνιγμό, με αποτέλεσμα ο τελευταίος να τον φιλοξενεί στο σπίτι του, ενώ τον πετά με τις κλοτσιές
κάθε φορά που ξεμεθά.
http://www.youtube.com/watch?v=CcfapU2Mbok
47. Σύγχρονοι Ξένοι Κωμικοί
Ρόουαν Άτκινσον
Το 1989 γεννάται ο τηλεοπτικός Mr Bean
στο βρετανικό κανάλι ITV, αποφέροντάς του
τη μεγαλύτερη θεαματικότητα για τη
δεκαετία του '90: περίπου 18,5 εκατομμύρια
θεατές μόνο στη Γηραιά Αλβιόνα.
Ρομπέρτο Μπενίνι
Ο Ρομπέρτο Μπενίνι είναι Ιταλός
ηθοποιός, κωμικός, σκηνοθέτης
και σεναριογράφος,
βραβευμένος με Όσκαρ Α΄
Ανδρικού Ρόλου για την ταινία
«Η Ζωή Είναι Ωραία»
48. • Γεννήθηκε στο Μαντσιάνο λα Μιζερικόρντια (ιταλ.
Manciano la Misericordia) κοντά στο Καστιλιόν
Φιορεντίνο (ιταλ. Castiglion Fiorentino) στην
Τοσκάνη της Ιταλίας.
• Έγινε γνωστός τη δεκαετία του 1970 με τη
συμμετοχή του στην τηλεοπτική εκπομπή
Τηλεαγελάδα (Televacca) του Ρέντζο Άρμπορε
(Renzo Arbore). Η τολμηρότητα όμως της εκπομπής
σε συνδυασμό με την αυστηρότητα της
λογοκρισίας την εποχή εκείνη, οδήγησε στην
διακοπή της.
• Ο εναγκαλισμός του κατά τη διάρκεια μιας
διαδήλωσης με τον αρχηγό του Κομουνιστικού
Κόμματος Ενρίκο Μπερλινγκουέρ (Enrico
Berlinguer) δημιούργησε σκάνδαλο, λόγω της
τυπικότητας των πολιτικών της εποχής. Την
δεκαετία του 1980 τον έκοψε η λογοκρισία για
κάποια έκφραση προσβλητικού περιεχομένου
σχετικά με τον Πάπα Ιωάννη Παύλο Β΄ σε μια
σημαντική ζωντανή αναμετάδοση στην τηλεόραση.
Ρομπέρτο Μπενίνι
49. • Ξεκινά να σκηνοθετεί το 1983 αλλά και να πρωταγωνιστεί, με τη
Νικολέτα Μπράσκι, με την οποία παντρεύεται το 1991, σε πολλά
έργα. Πασίγνωστος έγινε «αυθημερόν» με την κινηματογραφική
τραγική κωμωδία Η Ζωή Είναι Ωραία (1997), όπου παρουσιάζει τις
συνθήκες που αντιμετωπίζουν Εβραίοι κρατούμενοι σε γερμανικό
στρατόπεδο συγκέντρωσης.
• Ο πατέρας του, Λουίτζι Μπενίνι, είχε κάνει δύο χρόνια στο
στρατόπεδο συγκέντρωσης Μπέργκεν-Μπέλζεν. Η ταινία με
πρωταγωνιστή ένα παιδάκι και τον ίδιο, καθώς και σκηνοθεσία του
ίδιου, προτάθηκε για εφτά Όσκαρ και έλαβε τα Όσκαρ ξενόγλωσσης
ταινίας (το βραβείο απονέμεται στο σύνολο των συντελεστών της
ταινίας, αλλά το παραλαμβάνει ο σκηνοθέτης), Α΄ Ανδρικού Ρόλου
(Μπενίνι) και μουσικής (Νικόλα Πιοβάνι).
Απονομή του βραβείου Oscar:
https://www.youtube.com/watch?v=8cTR6fk8frs
50. Η σχέση του με την Ελλάδα
Τον Απρίλιο του 2013 αναγορεύτηκε επίτιμος διδάκτορας
του τμήματος Ιταλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του ΑΠΘ.
«Δεν είναι η Ελλάδα που χρωστάει. Όλος ο κόσμος, η
Ευρώπη χρωστάνε στην Ελλάδα», είπε o Ρομπέρτο
Μπενίνι, Ο Μπενίνι, χωρίς να διστάσει, σκαρφάλωσε στα
έδρανα και ανέβηκε στο βήμα μπροστά σε ένα
ενθουσιώδες κοινό.
«Γεια σας αγαπημένοι μου φίλοι. Θέλω να σας φιλήσω
όλους στο στόμα. Η καρδιά μου χτυπάει πολύ δυνατά»,
είπε στα ελληνικά ο Ιταλός ηθοποιός. Στην ομιλία του, με
τίτλο «Δάντης, Θεία Κωμωδία. Ερμηνεία και Σχόλια στο ΧΙ
Άσμα της Κόλασης», ο βραβευμένος με Όσκαρ Ιταλός
ανέφερε μεταξύ άλλων, «Μια στάλα ακόμα πίσω γύρισε,
όπου του Θεού την καλοσύνη, οι τοκογλύφοι πληγώνουν,
λες, και λύσε μου τον κόμπο». Χαρακτήρισε τον Θόδωρο
Αγγελόπουλο «σύγχρονο Δάντη» και του αφιέρωσε το
τμήμα του XI Άσματος, με το οποίο έκλεισε την ομιλία
του. «Σίγουρα έχει πάει στον παράδεισο, αν κι εγώ θα
διαβάσω την Κόλαση».
https://www.youtube.com/watch?v=f0euvvWZeA0
51. Δημοφιλέστερες ταινίες
Από τη Ρώμη με αγάπη (2012), Ο τίγρης και το χιόνι (2005), Καφές και τσίλαρα
(2003), Αστερίξ και Οβελίξ εναντίον Καίσαρα (1999), Το τέρας(1994), Μια νύχτα
στον κόσμο (1991), Στην παγίδα του νόμου(1991)
Τζόνυ Οδοντογλυφίδας:
Πρόκειται για μια κωμική ταινία Ιταλικής παραγωγής του 1991 σε σκηνοθεσία και
με πρωταγωνιστή τον Roberto Benigni.
Πρόκειται για την πέμπτη σκηνοθετική απόπειρα του Benigni και την πιο
πετυχημένη εκτός της χώρας του πριν το «Η Ζωή Είναι Ωραία». Κέρδισε το βραβείο
Davide Di Donatello της κριτικής επιτροπής στα «Όσκαρ» της Ιταλικής Ακαδημίας
Κινηματογράφου.
Υπόθεση:
Ο Dante, ένας συνηθισμένος οδηγός λεωφορείου, τυχαίνει να είναι ο σωσίας του
διάσημου γκάνγκστερ Johnny Οδοντογλυφίδα. Αισθάνεται αποτυχημένος καθώς
τίποτα δεν πάει καλά στη ζωή του, ειδικά στον έρωτα. Μια αναπάντεχη συνάντηση
με την όμορφη και πλούσια Maria, που είναι η ερωμένη του Johnny και μια
πρόσκληση να επισκεφθεί τη βίλα του γκάνγκστερ στο Παλέρμο, θα βάλει τον
Dante σε απρόσμενες περιπέτειες και θα τον φέρει αντιμέτωπο με τη μαφία της
Σικελίας.
Η φυσική ομοιότητα ενός οδηγού σχολικού λεωφορείου για παιδιά με νοητική
υστέρηση με έναν Σικελό μαφιόζο που έχει ''καρφώσει'' στην αστυνομία άλλους
ανθρώπους της μαφίας, τον βάζει σε περιπέτειες. O Benigni χρησιμοποιεί όλα τα
κλισέ με τα οποία έχουμε συνδέσει κινηματογραφικά την Μαφία για να
δημιουργήσει μία ακόμα κωμωδία κομμένη και ραμμένη πάνω του. Εκεί βρίσκεται
και η κωμική δύναμη της ταινίας καθώς το σχεδόν σχηματικό σενάριο γίνεται απλά
η πλατφόρμα για να μεγαλουργήσει ο Τοσκάνος κωμικός.
https://www.youtube.com/watch?v=iiM-r6OHpJc
52. Η Ζωή είναι ωραία
Είναι ιταλική δραματική κωμωδία παραγωγής 1997 σε σκηνοθεσία
Ρομπέρτο Μπενίνι και σε σενάριο του ίδιου μαζί με τον Βιντσέζο
Τσέραμι. Η ταινία αφηγείται την ιστορία ενός Ιταλού Εβραίου, τον
Γκουίντο, που πρέπει να βάλει όλη του τη φαντασία σε λειτουργία για να
βοηθήσει την οικογένειά του που κρατείται στο ναζιστικό στρατόπεδο
συγκέντρωσης Μπέργκεν-Μπέλζεν.
Ο τίτλος προέρχεται από τη φράση του Λέοντα Τρότσκι. Εξόριστος στο
Μεξικό, γνωρίζοντας ότι θα σκοτωθεί από δολοφόνους του Στάλιν, είδε
τη σύζυγό του στον κήπο και έγραψε ότι "η ζωή είναι ωραία".
Η ταινία κυκλοφόρησε στους κινηματογράφους στις 20 Δεκεμβρίου
1997 στην Ιταλία και στις 23 Οκτωβρίου 1998 στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Απέσπασε εξαιρετικά σχόλια από τους κριτικούς[1] και αποδείχθηκε
μεγάλη εισπρακτική επιτυχία αποφέροντας 229,1 εκατομμύρια δολάρια
παγκοσμίως.[2] Έλαβε εφτά υποψηφιότητες για Όσκαρ, μεταξύ των
οποίων Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας, κερδίζοντας τρία στις
κατηγορίες Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, Α' Ανδρικού Ρόλου για την
ερμηνεία του Μπενίνι και Καλύτερης Μουσικής.
Trailer ταινίας:
https://www.youtube.com/watch?v=16RZHqCIy9M
Καλύτερη σκηνή:
https://www.youtube.com/watch?v=0Y9aKqawdUQ
Τελευταία σκηνή:
https://www.youtube.com/watch?v=ccAWioDHgQM
54. Γεννήθηκε στις 6 Ιανουαρίου 1955 στην
Αγγλία. Έχει σπουδάσει ηλεκτρολόγος-
μηχανολόγος στο Πανεπιστήμιο του
Νιούκαστλ, ενώ στην Οξφόρδη γνώρισε τον
μετέπειτα επιστήθιο φίλο του και
σεναριογράφο Ρίτσαρντ Κέρτις.
Έκανε εντύπωση με την εμφάνισή του στο
σατιρικό Not the nine o’ clock news, μια
σειρά που κέρδισε πολλές διακρίσεις όπως,
μεταξύ άλλων, ένα Emmy, ένα βραβείο
Silver Rose του Μοντρέ και ακολούθησαν,
ένα πλατινένιο και ένα χρυσό άλμπουμ,
κάμποσα μπεστ σέλερ στα βρετανικά
βιβλιοπωλεία, ενώ ο Άτκινσον κέρδισε τον
τίτλο Προσωπικότητα της Χρονιάς για το
BBC.
55. Το 1981 φέρεται ως ο νεαρότερος Άγγλος ηθοποιός με δικό του one-man show στο Γουέστ
Εντ του Λονδίνου. Οι μεγαλύτερες επιδράσεις στο έργο του προέρχονται από τον Σταν
Λόρελ και τον Zακ Tατί. Το 1989 γεννάται ο τηλεοπτικός Mr Bean στο βρετανικό κανάλι ITV,
αποφέροντάς του τη μεγαλύτερη θεαματικότητα για τη δεκαετία του '90: περίπου 18,5
εκατομμύρια θεατές μόνο στη Γηραιά Αλβιόνα. Η σειρά απέσπασε το 1995 βραβεία Emmy,
BANFF, ACE και πουλήθηκε σε πάνω από 200 χώρες.
H ταινία Bean-The Ultimate Disaster Movie ήταν μεγάλη εισπρακτική επιτυχία και μετά το
Four Weddings and a Funeral αποτελεί την πλέον επιτυχημένη βρετανική ταινία
παγκοσμίως.
56. ΠΑΛΑΙΟΤΕΡΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ
Never Say Never Again, The Appointments of Dennis Jennings, The
Tall Guy, The Witches, Hot Shots! Part Deux, Four Weddings and a
Funeral, The Lion King (φωνή), Bean, Blackladder Back & Forth,
Maybe Baby, Rat Race, Scooby-Doo, Johnny English, Love Actually,
Keeping Mum, Mr Bean’s Holiday.
ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΕΣ ΕΜΦΑΝΙΣΕΙΣ
Γέλιο σε Κονσέρβα (1979), Η Μπάλα του Μυστικού Αστυνόμου (1979), Όχι Οι Ειδήσεις των
Εννιά (1979-1982) Πίτερ Κουκ & Κο (1980), Το Βιβλίο Ινς των Ηχογραφήσεων (1980), Ποτέ
Μη Λές Ποτέ Ξανά (1983) Μπλακάντερ στο ρόλο του Πρίγκιπα Έντμουντ (Ο Μαύρος Άντερ),
Λόρδος Μπλακάντερ (Μπλακάντερ II), Έντμουντ Μπλακάντερ (Μπλακάντερ ο Τρίτος),
Εμπενίζερ Μπλακάντερ (Η Χριστουγεννιάτικη Ιστορία του Μπλακάντερ), και Κάπταιν
Μπλακάντερ (Μπλακάντερ ο Τέταρτος) (1983-1989), Mr. Bean στο ρόλο του Mr. Bean (1990-
2009 ποικίλοι χρόνοι), Ο Μπέρναρντ και το Τζίνι στο ρόλο του Αφεντικού του Μπέρναρντ
(1991) (Τηλεταινία) Αστεία Δουλειά (1992), Η Ιστορία του Μπην και του εαυτού του (1997),
Μπλακάντερ: Πίσω και Τέταρτος στο ρόλο του Μπλακάντερ (2000), Doctor Who και η
Κατάρα του Θανατηφόρου Θανάτου στο ρόλο του Δόκτωρ (1999), Popsters (2001),
ο Άνθρωπος Φυτό Αράχνη (2005), Ο Γάμος του Mr Bean (2007), Τα Καλύτερα Χειρότερα
Κομμάτια της Ανακούφισης των Κόμικ (2007), Είμαστε Περισσότερο Διασκεδαστικοί (2008),
O Μπλακάντερ Ξαναχτυπά (2008) Όχι Ξανά: Όχι Οι Ειδήσεις των Εννιά στο ρόλο του εαυτού
του (2009)
57. ΞΕΝΕΣ ΚΩΜΙΚΕΣ ΣΕΙΡΕΣ
Οι ξένες κωμικές σειρές και κυρίως εκείνες
της αμερικανικής τηλεόρασης έπαιξαν το δικό
τους ξεχωριστό ρόλο στην ιστορία της
κωμωδίας. Κωμωδίες κατεξοχήν
καταστάσεων, καθημερινές ή εβδομαδιαίες,
περιέγραφαν και σατίριζαν τη ζωή κυρίως του
μικροαστού ανθρώπου. Η θεματολογία
ποικίλει από κωμωδίες με θέμα την
οικογένεια σε κωμωδίες με κύριο θέμα το
χώρο εργασίας, την ανεργία, τις ανισότητες,
την κριτική προς τις κυβερνήσεις.
Οι ξένες κωμωδίες στην τηλεόραση
εξακολουθούν να εξελίσσονται, να παίζουν
σημαντικό ρόλο στην κριτική της σύγχρονης
κοινωνίας και να παρακολουθούνται από
εκατομμύρια ανθρώπους σ’ όλο τον κόσμο.
Αργυρίου Ελένη
Ασλάνης Δημήτρης
Σταμάτης Ιωάννου
58. Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΚΑΙ Η ΕΞΕΛΙΞΗ ΤΩΝ ΚΩΜΙΚΩΝ ΣΕΙΡΩΝ
Η πρώτη κωμική σειρά γυρίστηκε
στο Ηνωμένο Βασίλειο με όνομα «Η
πρόοδος του Pinwright» η οποία
μεταδόθηκε στο ΒΒC την περίοδο
1946-1947.Δημιουργός και
σκηνοθέτης της σείρας υπήρξε ο
William Asher.
Τη δεκαετία του 50’ ιδρύθηκε μια νέα
μέθοδος σχετικά με το γύρισμα των κωμικών
σειρών, η πολλαπλή κάμερα, όπου 3 κάμερες
κινηματογραφούν και αργότερα τα καλύτερα
σημεία που γυρίστηκαν συντάσσονται μαζί.
Τη δεκαετία του 60’ μια νέα μόδα άρχισε να
αναπτύσσεται με την επέκταση της οικιακής
κωμωδίας πέρα από την πυρηνική οικογένεια
ή το παντρεμένο ζευγάρι.
Οι τρεις μου γιοί
59. Τη δεκαετία του 70’ οι κωμικές σειρές
συνέχισαν να συγκεντρώνονται στην
οικογενειακή ζωή αλλά και την
απελευθέρωση της γυναίκας. Το 1980,ο
κωμικός Bill Cosby πρωταγωνίστησε σε
δικό του σόου το οποίο ήταν από τα
πρώτα στην μόδα των επιτυχημένων
κωμικών σειρών κατασκευασμένο από την
προοπτική ενός κωμικού.
60. Η δεκαετία του 90’ είδε την αναγέννηση της κωμικής σειράς με
συνδυασμό τα κινούμενα σχέδια, μια μόδα η οποία συνεχίζεται ως
σήμερα. Οι «Simpsons» χαρακτηρίζονται ως μια από τις πρώτες και πιο
επιτυχημένες κωμικές σειρές που συνδύασε κινούμενα σχέδια. Ακόμη,
σειρές όπως: «Ο πρίγκιπας του Bel-Air» και «Τα Φιλαράκια», είναι
αρκετά γνωστές για την μεγάλη διάρκειά τους.
61. Η είσοδος στον 21ο αιώνα έφερε την αναγέννηση της
κινηματογράφησης με μονή κάμερα από την
δεκαετία του 40’, πράγμα το οποίο εντυπωσίασε
πολλούς κρητικούς και λάτρες παλαιών σειρών.
Επιπλέον γυρίστηκαν αρκετά ντοκιμαντέρ/παρωδίες
Οι Οποίες διακωμωδούσαν πραγματικά ντοκιμαντέρ
όπως για παράδειγμα η σειρά «The Office» η οποία
διατυπώνει με χιουμοριστικό τρόπο την ζωή των
υπαλλήλων μιας υπηρεσίας.
62. Τα Φιλαράκια
Τα Φιλαράκια είναι μία αμερικάνικη κωμική τηλεοπτική σειρά τύπου
σίτκομ. Άρχισε στις 22 Σεπτεμβρίου 1994 και ολοκληρώθηκε στις 6 Μαϊου
2004 με μεγάλη απήχηση όλο αυτό το διάστημα. Προβλήθηκε και συνεχίζει
να προβάλλεται ακόμα και σήμερα σε συνολικά πάνω από 100 χώρες.
Συγκεκριμένα, το τελευταίο επεισόδιο το παρακολούθησαν 51 εκατομμύρια
Αμερικάνοι τηλεθεατές. Κατά πολλούς υπήρξε η πιο επιτυχημένη κωμική
σειρά όλων των εποχών. Η επιτυχία του σίριαλ, όπως υποστηρίζουν πολλοί,
οφείλεται στο έξυπνο σενάριο αλλά και στη «χημεία» που ένωσε τους
πρωταγωνιστές.
64. Το θέμα που επιλέξαμε σαν ομάδα ήταν η Πολιτική Σάτιρα με κύριο
άξονα την οικονομική κρίση και επιλέξαμε να την εξετάσουμε μέσα
από τις γελιογραφίες, το τραγούδι και τέλος το Stand-up Comedy.
Μέσα από αυτές τις τρεις μορφές τέχνης διαλέξαμε τους πιο
γνωστούς εκφραστές τους, οι οποίοι έπαιξαν καταλυτικό ρόλο στην
ανάδειξη τους.
Στάμου Αθηνά
Φράγκου Κωνσταντίνα
ΓΕΛΙΟΓΡΑΦΙΕΣ – STAND UP COMEDY
65. STAND UP COMEDY
To stand up comedy είναι ένα
σύγχρονο είδος κωμικού δια
δραστικού θεάτρου.
Ξεκίνησε να αναπτύσσεται κυρίως
στην Αμερική και στην Αγγλία, σε
μικρούς χώρους όπως οι pubs και τα
bars. Στην αρχή ο αστείος της παρέας
μιμούμενος οικεία πρόσωπα και
διακωμωδώντας καταστάσεις
διασκέδαζε τους φίλους του μέσα στο
μαγαζί. Οι μαγαζάτορες σκέφτηκαν ότι
η ιδέα αυτή ήταν καλή και έτσι άρχισαν
να πληρώνουν τα άτομα αυτά.
Επομένως δημιουργήθηκε ένα νέο
επάγγελμα.
Μερικοί Έλληνες stand up comedians
είναι ο Σίλας Σεραφείμ,ο Κώστας
Μαλιάτσης Σάλας, ο Λάμπρος Φισφής,
ο Ερμόλαος και πολλοί άλλοι.
66. ΓΕΛΙΟΓΡΑΦΟΙ
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε στην σχολή καλών
τεχνών της Ρώμης.
Πρώτοδημοσίευσε σκίτσα σε ιταλικά περιοδικά και
εφημερίδες.
Άρχισε να εργάζεται ως πολιτικός γελοιογράφος στην
εφημερίδα Μεσημβρινή.
Έχει βραβευτεί με το πρώτο βραβείο στη Μεγάλη
Παγκόσμια έκθεση στο Μόντρεαλ, το 1981.
Γιάννης (ΚΥΡ) Κυριακόπουλος
67.
68. ΑΡΚΑΣ
Ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του ‘80 δημοσιεύοντας τη σειρά «Ο
Κόκορας». Το έργο του αποτελείται κυρίως από σειρές με συγκεκριμένο θέμα
και συγκεκριμένους πρωταγωνιστές.
Το μυστήριο που υπάρχει γύρω από το πραγματικό του όνομα έχει αναπτύξει
μια έντονη φημολογία για το ποιος πραγματικά είναι ο Αρκάς.
Όποιο και να είναι το πρόσωπο που κρύβεται πίσω από το όνομα αυτό μας έχει
χαρίσει άφθονες στιγμές γέλιου.
69.
70. Quino
Η Μαφάλντα είναι η πρωταγωνίστρια
μιας σειράς σχεδίων του Αργεντινού
σκιτσογράφου Κίνο (Quino).
Οι ιστορίες χαρακτηρίζονται από την
ενήλικη αντίληψη της Μαφάλντας μαζί
με μια παιδική αφέλεια και περιέργεια.
Συχνά αναρωτιέται και
προβληματίζεται για μεγάλα
προβλήματα του κόσμου όπως ο
πόλεμος και η πείνα.
71. ΚΥΡΙΟΙ ΧΑΡΑΚΤΗΡΕΣ
Σουσανίτα: Φίλη της Μαφάλντας που θέλει
όταν μεγαλώσει να παντρευτεί έναν πλούσιο
και όμορφο άντρα, να κάνει πολλά παιδιά και
να γίνει νοικοκυρά.
Φελίπε: Καλός φίλος, ένα χρόνο μεγαλύτερος. Έχει αιωνίως
άγχος λόγω των σχολικών του υποχρεώσεων, είναι δειλός
και δεν έχει αυτοπειθαρχία. Διαβάζει μονίμως το κόμικ
«Μοναχικός καβαλάρης» και καμιά φορά μπερδεύει τη
φαντασία με την πραγματικότητα.
72. Μανολίτο: Φίλος των Σουσανίτα και φελίπε, γιος του μπακάλη
Δον μανόλο. Ονειρεύεται να ανοίξει όταν μεγαλώσει διεθνή
αλυσίδα σούπερ μάρκετ. Τα ενδιαφέροντα του είναι
οικονομικά ,είναι φιλοχρήματος και έχει μεγάλα προβλήματα
σε οποιοδήποτε μάθημα εκτός των μαθηματικών. Συχνά
λογομαχεί με τη Σουσανίτα, η οποία τον σνομπαρει.
Μιγκουελίτο: Ο νεότερος και πιο αθώος από
όλους. Ταυτόχρονα πολύ εγωκεντρικός και με
ιδιαίτερη προσωπικότητα.
73. Γκίγιε ή Νάντο: Ο μικρός αδερφός της
Μαφάλντας. Είναι ακόμα νήπιο, αλλά του αρέσει
η Μπριζίτ Μπαρντό.
Ελευθερία: Είναι κοντούλα και αποτελεί έμμεσο
σχόλιο για την πολιτική κατάσταση της εποχής
στην Αργεντινή.