Materiales para la clase de guionismo, FCH, UABC.

1. Docente:
Eva
Alejandra
Ávila
Beltrán
Contenidos
Unidad
3:
Guion
informativo
Guionismo:
apuntes
de
clase
F a c u l t a d
d e
C i e n c i a s
H u m a n a s ,
U A B C

2. 2
Transformación de la
realidad en mensaje
1. Serie de sucesos o eventos
relacionados y delimitados
2. Los sucesos o eventos se convierten
en información
3. El medio audiovisual
4. Información se estructura
5. La información estructurada se
convierte en un mensaje que se
transmite a través del medio audiovisual
6. Se inicia nuevamente el proceso
La realidad es el punto de partida del
guión informativo y la información es la
esencia de sus contenidos.
La información es resultado de un
proceso de selección de los aspectos
de la realidad, que de acuerdo al
compilador, son los necesarios para
estructurar un mensaje (a través de la
información se trata de establecer un
vínculo entre la realidad y el público o
audiencia).
La noticia es el resultado de establecer
la importancia de un evento basándose
en dos aspectos: su acontecimiento
reciente en el tiempo y su relación con
su público o audiencia, que además
tiene dos valores agregados: el tiempo y
la importancia que tiene para el público
o audiencia (relevancia).
El tiempo y la relevancia diferencian a la
información y a la noticia.
La noticia es el elemento básico del
periodismo audiovisual. La información
sin valor noticioso es la esencia del
guionismo informativo.
Todo creador de noticias debe tomar la
decisión de cámo estructurará su
material, tanto en contenido como en
forma, ello dependerá de los criterios,
ética y otros valores de tipo cultural y de
formación que tiene el redactor. De
igual forma, en esta estructuración
intervienen otros agentes como son los
dueños de los medios y otros actores de
la esfera social.
Todo aquello que proviene de la
realidad y que se intenta reflejar de la
manera más fiel posible, cuyo contenido
se trata de mantener inalterado en el
proceso de elaboración de un mensaje,
cuyo principal valor deberá ser “la
objetividad”.
El guionismo informativo se desarrolla
en un área sobre la cual no es posible
ejercer control: la realidad, por ello es
necesario definir límites más o menos
precisos de cuál será el contenido sobre
el cuál vamos a trabajar.
El grupo deberá discutir sobre las
siguientes cuestiones:
1. ¿Existe la objetividad pura dentro del
proceso de creación de mensajes?
2. ¿Cómo podemos garantizar una
mayor objetividad de los mensajes
creados por nosotros?
3. ¿Puede una noticia ser material para
un documental? ¿En qué casos?
4. ¿Los productos audiovisuales
transmitidos por la televisión abierta son
generadores de eventos o sucesos?
¿Cuál es el papel que juegan?
5. ¿Quiénes determinan los puntos de
vista dentro de los productos
audiovisuales producidos para la
televisión abierta?
6. ¿El comunicador tiene o debe tener
un papel de “agente transformador” de
su realidad? ¿Por qué?

3. 3
7. ¿Puede convertirse el documental en
un medio de transformación social? ¿De
qué manera?
La estructura
informativa
1. Evento de la realidad (¿Qué?)
2. Los participantes y testigos
(¿Quién? o ¿Quiénes?): pueden
ser directos e indirectos, son una
de las principales, fuentes de
información, por lo menos la
más directa. Obtenemos de ellos
referencias sobre el tema.
3. El tiempo (¿Cuándo?): tiempo
en que transcurre o época,
tiempo total del evento, de
narración o descripción; su
función es ubicar temporalmente
al espectador.
4. El lugar (¿Dónde?): su función
es ubicar geográficamente
5. Las causas y circunstancias
(¿Por qué y cómo?): con ello se
establecen los hechos que
provocan un evento y las
condiciones en las que se
presenta y desarrolla)
Estos elementos responden a las
preguntas básicas del periodismo:
¿Qué?, ¿Quién?, ¿Cuándo?, ¿Dónde?,
¿Por qué? y ¿Cómo? (¿Quién dice
qué? ¿por qué canal? ¿A quién? y
¿Con qué efecto? Laswell) y establecen
la manera en que estarán ordenados los
elementos que constituyen la
información.
Se recomienda iniciar con el qué, luego
presentar a los participantes o testigos,
hasta llegar a las causas y
circunstancias.
Es necesario que se trate de buscar
empatía con el público, con ello se
busca despertar un interés hacia el
mensaje, logrando destacar la
relevancia de éste, sin olvidar que la
objetividad es el punto de partida y
destino final del trabajo.
No existe un orden perfecto para
organizar los elementos al momento de
elaborar el guión, ya que ello está
determinado por el medio y el tipo de
producto audiovisual informativo.
La estructura informativa para productos
audiovisuales dependerá entonces de
un evento de la realidad, de la
información proporcionada por los
testigos y participantes, del tiempo y
lugar en que sucede, así como de las
circunstancias y causas que lo
conforman.
El documental y
el guion informativo
Surgido cuando el cine ya había
desarrollado un lenguaje narrativo
propio, el documental posee una
estructura narrativa más cercana a los
preceptos del drama que del
periodismo. El documental dramatiza la
realidad sin transformarla, siendo el
documental el menos periodístico de los
productos audiovisuales informativos. El
guionismo informativo para televisión es
de desarrollo reciente, pero al igual que
el video, siguen las estructuras de los
formatos audiovisuales tradicionales.
Los productos que podemos encontrar
dentro del género informativo son:
noticiario
revista
cápsula
reportaje
documental
video informativo
Los productos audiovisuales
informativos más representativos de los
medios audiovisuales se clasifican de
acuerdo a:

4. 4
• Grado de valor noticioso
(reportaje, documental)
• Multiplicidad o unicidad de su
estructura informativa (revista,
cápsula)
• Naturaleza periódica o única del
producto (noticiario, video
informativo)
Los productos del guión documental se
caracterizan por:
Grado mínimo o inexistente de valor
noticioso de sus contenidos.
Estructura informativa unitaria que les
permite existir de manera independiente
Naturaleza de productos únicos
El documental es un documento o
testimonio sobre un aspecto de la
realidad, registrado a través de un
medio audiovisual, que no presenta
contenidos que posean valor noticioso o
de actualidad. La intemporalidad del
tema es un factor esencial para poder
calificar como un documental a un
producto audiovisual de carácter
informativo. Si el tema posee un grado
considerable de valor noticioso entra
dentro del rango de cobertura del
reportaje.
Los productos del guionismo informativo
se pueden clasificar de acuerdo al
propósito específico con que fueron
realizados en:
Informativo
Persuasivo
Reflexivo o de creación de conciencia
De motivación a la acción
De entretenimiento
Línea de información
El propósito de la línea de información
es asegurar la inclusión y el orden más
efectivo de los elementos que
constituyen la información. Mediante la
línea de información se establecen los
límites de contenido del guión y se
determina el punto de vista más
adecuado para presentar la información,
de acuerdo al propósito que se pretende
alcanzar con el mensaje.
El proceso para desarrollar la línea de
información de un guión informativo es
el siguiente:
1. Determinar el tema general y el
propósito específico del producto
audiovisual.
2. Determinar las características del
público al cual va dirigido el mensaje.
3. Realizar una investigación.
4. Con base en la investigación,
determinar el tema exacto y el punto de
vista.
5. Enfocar el tema a una cuestión
específica con apoyos que sustenten la
idea principal.
6. Determinar imágenes para reforzar la
idea principal.
Características de
público al que va dirigido
1. ¿A qué público va dirigido el
mensaje?
2. ¿Cuánto sabe el público sobre el
tema?
3. ¿Qué se espera que haga el público
después de recibir el mensaje?
Investigación
1. La investigación sobre el tema debe
hacerse una vez que se ha determinado
el propósito, el tema y el público. La
investigación debe ser lo
suficientemente profunda como para
tener un panorama completo; sin
embargo no debe ser tan amplia como
para perderse en la información.

5. 5
2. Buscar información en fuentes
escritas o grabadas (este paso es
trascendental para delimitar
cuantitativamente la información)
3. Buscar asesoría de un experto en el
tema (nos permitirá delimitar
cualitativamente nuestra información).
4. Realizar entrevistas con personas
relacionadas con el tema (informantes
clave); la experiencia directa es la más
rica en información.
5. Realizar investigación de campo (nos
sirve para sensibilizarnos con el
ambiente y obtener datos adicionales
para establecer la línea de información).
6.La experiencia del guionista con el
tema (aquí cabe los datos otorgados por
la propia experiencia)
Debe establecerse un sistema claro
para clasificar, discriminar y documentar
la información que se va obteniendo,
descartar lo que se considere repetido,
sintetizar pequeños bloques de
información y llevar un diario de
actividades que proporcionen un marco
de referencia para establecer la línea de
información.
El tema y el punto de vista
Se debe determinar con exactitud cuál
es el tema y qué punto de vista va a
manejar el guión.
El punto de vista es la postura o
perspectiva que el guionista asume con
respecto al tema, este no sólo
determina la selección de la
información, sino el propósito final del
mensaje.
La investigación sobre el tema general
es lo que ayuda a definir el tema exacto
y el punto de vista, ya que un tema
puede tener una diversidad muy amplia
de ángulos, de acuerdo a la cantidad de
subtemas y las perspectivas desde las
cuales puede ser abordado.
Para determinar los límites
del tema y el punto de vista
es necesario volver a
determinar:
1. Tema general
2. Propósito específico del guión
Para obtener el interés
del público se recomienda:
a) Enfocar el tema a una cuestión
específica.
b) Determinar imágenes visuales para
reforzar los apoyos de la idea principal.
c) Desarrollar uno o varios personajes
que empaticen con el público.
d) Enfrentar el personaje con el tema.
e) Llegar a una conclusión.
Guion informativo:
A diferencia del guion argumental en
este género es dificil hablar de estapas
comunes ya que existe una extrema
variedad de temas y enfoques posibles.
Sin embargo puede señalarse un
aspecto del trabajo que consideramos
común en todos: la investigación.
Aunque se puede tener una gran
intuición para reconocer hacia qué
dirección o personas nos podemos
dirigir es necesario conocer acerca de
todo lo relacionado con el tema que va
a desarrollarse, incluyendo aquello que
a primera vista sólo guarda una relación
indirecta. Para ello se recurrirá a
especialistas, a documentación diversas
y a una investigación en los lugares de
rodaje previstos (esto último si es
posible).
La investigación también es necesaria
para saber dónde empezar y cómo

6. 6
terminar. Por ello la investigación debe
estar alerta para descubrir el aspecto
significativo que permita arrancar de
manera atractiva sin apartarse de la
médula de asunto (siguiendo el objetivo
inicial), o cerrar de manera más
adecuada.
El medio puede influir en la manera en
que se asumirá la estructura narrativa,
sin embargo las etapas de un guión
documental se pueden establecer
básicamente de la siguiente forma:
1. Punto de partida: A menudo éste
surge de un encargo. Una institución
pública, una empresa industrial, un
productor de televisión necesitan un
video para difundir, explicar o exhibir
una obra, un proceso o un programa y
requieren de los servicios de los
especialistas que pondrán en marcha y
ejecutarán la película o el video
requeridos (esto puede plantearse más
como un objetivo que como una idea de
arranque). El punto de partida señalará
sólo el tema a tratar, raramente la forma
en que ese tema debe ser desarrollado,
pues la forma surgirá en la conjunción
del objetivo del tema y las conclusiones
de la investigación, de tal manera que el
desarrollo posterior debe tomar en
cuenta en este punto inicial dos cosas:
a. El tema a tratar.
b. Su objetivo: qué y para quiénes.
2. Investigación: Este es un término de
fácil enunciación, pero de compleja
realización ya que la cantidad de
fuentes y datos pueden ser inagotables
y comprender innumerables vías de
acceso, de tal modo que una
investigación debe ser llevada a cabo
no sólo conociendo los objetivos de un
tema que permitirán orientarla, sino
sabiendo de antemano que será
necesariamente limitada.
Se impone un pequeño plan previo que
surgirá a veces de la consulta con
especialistas, otras veces de la premura
con que debe ser realizada, y otras
veces, de las fuentes que se dispone. El
peor enemigo de los límites es el propio
guionista cuando se enamora del tema
y no detiene la constante acumulación
de datos, olvidando que ellos deben
conducir a una estructura narrativa y no
a la sabiduría personal, lo que a su vez
provoca una dispersión informativa. Se
puede recurrir a dividir la información en
subtemas lo que permite fijar más
rápidamente un ordenamiento
determinado.
3. Estructura base: que es donde
verdaderamente comienza el trabajo del
guión.
Con los datos reunidos durante la
investigación, agrupados en subtemas,
comienzan a tomarse en cuenta las
consideraciones ténicas para considerar
los alcances posibles del proyecto. Aquí
igualmente se preveen las etapas de
presentación, desarrollo, culminación y
descenlace.
4. Guión completo con el montaje, ya
que en la mayoría de los casos el rodaje
traerá consigo sorpresas (pasarán
cosas imprevistas con seguridad,
además el audio y la imagen obtenidas
pueden darnos otra dimensián distinta a
lo que queríamos obtener).
En esta etapa es importante:
A) No perder de vista el objetivo inicial
que debe permanecer aún después de
los ajustes y modificaciones.
B)Las modificaciones o ajustes deben
corresponder sobre todo a cuestiones
de detalle (debe existir suficiente
flexibilidad).
C)Se debe tener en cuenta que el
mensaje deberá ser comprendido a la
primera.

7. 7
PROPUESTA PARA LA
ESTRUCTURACIÓN DEL GUION
INFORMATIVO:
Introducción expositiva: se enuncian los
términos del conflicto
por ejemplo: quién quiere qué y quién o
qué se le opone.
A)Se expone claramente el carácter de
los personajes y la historia en una obra
argumental o la índole de los hechos
que se van a exponer en un
documental.
B)Introduce al espectador en el tema ya
que desde el comienzo debe sacarlo de
su estado de ánimo previo para
sumergirlo emocionalmente en el
contenido de lo que vamos a presentar.
Desarrollo o articulación del conflicto: a
partir de los términos expuestos en la
etapa anterior, aquí se describe la
evolución de las acciones, hechos y del
o los protagonistas, con todas sus
alternativas anecdóticas o la descripción
progresiva de los hechos documentales,
procurando un crecimiento progresivo
de interés.
Culminación del conflicto: es el
momento en que se define lo sucedido:
fracaso, éxito o postergación en el
objetivo propuesto por los pesonajes
participantes o los hechos que han
comenzado a platearse en la primera
etapa y se han desarrollado en la
segunda. En el caso de una película
sería el equivalente a la culminación de
un conflicto amoroso o una tensión
dramática, en el documental se
establece una explicación técnica, la
parte en que se conoce los hechos más
impirtantes ocurridos a un personaje
histórico o el punto máximo del suceso
que se ha planteado. Es el momento de
la máxima tensión o interés.
Descenlace: es la nueva etapa de
relación entre los componentes de la
realidad después del giro efectuado en
la culminación. El proceso o la acción
que se describen ha pasado de un
estado a otro a través de la culminación
del conflicto.
RECUERDA QUE:
Cada guionista va determinando la
mejor forma de darle un orden lógico a
la información, de manera que el
mensaje sea captado de la mejor
manera posible. El tema y el tipo de
información que serán empleadas
dentro del producto también influirán en
la manera de estructurar el mensaje.
Los métodos ya empleados por otros
guionistas deben ser considerados
simples ejemplos, pues el guionista
hace su propio estilo a través de la
práctica. Cuando tú lo consideres
necesario podrás adoptar esquemas y
formatos que se acomoden más a tu
estilo, sin embargo para iniciar es
necesario practicar lo que ya se ha
hecho en forma de simple ejercicio de
aprendizaje, mismos que nos ayudarán
a estructurar nuestras ideas al momento
de iniciar el proceso de realización de
un guión.
*Por lo general el tema, así como sus
objetivos, propósito y tratamiento
estarán determinados por el guionista y
las personas directamente responsables
del proyecto, como son el productor, el
realizador y el director.
Determinar el tema exacto y
el punto de vista
Una vez llevada a cabo la investigación,
el guionista debe determinar con
exactitud cual es el tema y el punto de
vista a seguir.

8. 8
El punto de vista es la postura que
asume el guionista frente al tema y
determina la selección de la información
y el propósito final del mensaje.
La investigación ayudará a encaminar al
guionista sobre el punto de vista que
deberá tomar.
Para determinar los límites del tema y el
punto de vista es necesario tener claro
el tema general, el propósito específico
del producto.
Es recomendable elaborar una lista con
todos los temas específicos y puntos de
vista posibles y determinar cuál será el
medio en que se transmitirá y el público.
El guión debe girar en torno a un tema
específico pero puedes echar mano de
los temas periféricos para redondearlo.
Las imágenes deben hablar por sí
solas, no decir lo que el público está
viendo
Hay temas que son estáticos y por lo
tanto es difícil visualizarlos.
Cuando el tema es complejo es
recomendable dar un panorama general
o realizar diversas producciones sobre
el mismo tema, en vez de hacer una
producción larga y profunda.
Algunos temas presentan aspectos que
suceden simultáneamente por ello es
recomendable visualizarlos
perfectamente para evitar que en su
presentación el público se pierda.
Cada tema requiere un tiempo
determinado para explicarse. Recuerda
que la producción suele estar limitada y
que una larga duración suele cansar a
la audiencia.
Existen temas abstractos que cuya
dificultad no permite visualizarlos.
Recuerda que algunos temas se tornan
casi imposibles para ser tratados en
medios audiovisuales.
Línea de interés
La línea de interés estará determinada
por la forma en que será presentada la
información al público y su propósito es
capturar y mantener la atención del
espectador.
Aunque no hay reglas se recomienda
recurrir a:
1. El desarrollo de uno o varios
personajes que empaticen con el
público
El personaje funciona como guía en el
descubrimiento del tema
y este puede aparecer como:
-un reportero
-un conductor
-voz en off
-o un personaje creado especialmente
(debe tener características que permitan
cual se crear mayor empatía con el
público meta, además su desarrollo
dependerá del tema y de los recursos
con los que se cuente). Un personaje
atractivo para el público por lo general
se expresa a través de un lenguaje
coloquial y con el manejo de la segunda
persona (tú o usted, esto depende de la
formalidad del producto y el público al
cual va dirigido)
2. Enfrentar al personaje con el tema:
Esto nos permitirá ir descubriendo a
través del personaje ya sea:
-A la par
-O considerando al personaje como un
ser omnipresente y conocedor del tema.
Sin llegar a la exageración el personaje
debe invitar al público a descubrir cada
sección.

9. 9
El descubrimiento se vuelve más
interesante cuando el personaje tiene
un propósito que cumplir ( debe existir
un conflicto), esto permite:
3. Llegar a una conclusión ya que se
recomienda que la línea de interés y la
línea de información lleguen a una
conclusión, y una de las mejores formas
es a través de la solución del conflicto.
Repaso
La línea de información sirve para:
1. Establecer límites de contenido
2. Determinar punto de vista
Para determinar la línea de
información debemos:
1. Determinar el tema general y el
propósito específico del producto
audiovisual
2. Determinar las características del
público al cual va dirigido el mensaje.
3. Realizar una investigación sobre el
tema.
4. Con base en la investigación,
determinar el tema exacto y el punto de
vista.
5. Enfocar el tema a una cuestión
específica con apoyos que sustenten la
idea principal.
Recuerda antes de establecer el tema
general y el propósito específico del
producto audiovisual que:
A) El propósito específico es el objetivo
final del producto y es determinado por
la acción que deseamos que ejerza el
contenido de un producto audiovisual en
el público o audiencia, que puede ser:
1. Informar
2. Persuadir
3. Crear conciencia
4. Motivar a la acción
5. Entretener
Y que estos propósitos suelen
combinarse en un mismo producto.
B) Para determinar el propósito y el
tema general se deben considerar el
medio por el cual se va a transmitir el
producto audiovisual y el tipo de
producto audiovisual para el cual se
escribirá, ya que su carácter público o
privado determinan la libertad o las
restricciones con que se pueden
manejar algunos temas, además
algunos temas pueden ser mejor
abordados en el medio radiofónico que
en el audiovisual debido a su naturaleza
abstracta o de difícil visualización.
C) La determinación de los temas no
está sólo en manos del guionista ya que
por lo general intervienen otras
personas.
D) En la actualidad el documental y el
video informativo para televisión no
necesita satisfacer el requisito de ser
accesible para todos, debido a la
especialización que experimenta el
medio televisivo permite la aparición de
públicos cada vez más homogéneos,
ello permite el tratamiento de temas
más específicos.

10. 10
Tema general
evento de la realidad (¿qué?)
participantes y testigos (¿quiénes?)
tiempo (¿cuándo?)
lugar (¿dónde?)
circunstancias y causas (¿por qué y
cómo?)
medio
Línea de Información
Tema general
Investigación
Propósito específico (objetivo)
informar
persuadir
crear conciencia
motivar a la acción
entretener
Público
tipo de público
conocimiento sobre el tema
expectativas hacia el público
Tema exacto y punto de vista
asumir postura
seleccionar información
Apoyos
visuales
auditivos
Línea de Interés
desarrollar un personaje
enfrentar al personaje con el tema
llegar a una conclusión
Propuesta
Tratamiento
Bosquejo por secuencias
Guión Literario
Guión Técnico
NO OLVIDES QUE...
"La información es el punto de partida
de todo guión informativo, sin la cual es
casi imposible iniciar con el proceso de
redacción”.
Por lo general en la elección del tema
intervendrá más de una persona, al
igual que en el establecimiento de los
puntos de vista y la línea de interés, ya
que por lo general los grupos de pre-
producción se encontrarán formados
por el guionista, el productor del
producto así como el director general
del proyecto. Aquí también intervendrán
otros aspectos que tienen que ver con
las condiciones en que se mueve y
desarrolla el medio en que se
presentará, así como las leyes de
radiodifusión en vigencia.
Para elegir el tema general debes
considerar la trascendencia que este
pueda tener para un grupo determinado,
así mismo estar seguro de la existencia
de información necesaria para iniciar la
indagación primaria.
“Recuerda que elegir adecuadamente el
tema general facilitará la continuación
del proceso de investigación, y por lo
tanto la obtención de material lo
suficientemente interesante”.
Debes considerar que para abordar
temas de tipo social es necesario un
trabajo más dedicado que nos permita
conseguir información de primera mano.
Por ejemplo, la incursión en el manejo
de historias de vida, así como el
tratamiento de temas que consideren el
desarrollo de la vida comunitaria; estos
especialmente requieren un
acercamiento de reconocimiento, sin el
cual es poco probable que lograr los
alcances que te puedas plantear como
guionista.

11. 11
De la misma forma, un acercamiento
exploratorio te permite identificar
adecuadamente la magnitud, origen,
consecuencias y desarrollo de un
hecho, así como sus probables
transformaciones; este último punto es
muy común cuando abordamos temas
donde se consideran las condiciones de
vida del grupo social, ya que de un
momento a otro pueden cambiar las
necesidades principales; este
reconocimiento previo también te
permitirá abordar el tema de manera
más cercana a la realidad, pues como lo
decíamos anteriormente las condiciones
sociales suelen cambiar (recuerda que
el ente social es dinámico y se
encuentra en constante transformación).
Estructura de la presentación
del guion informativo
Desarrollo: su objetivo es mostrar el
tema; es el cuerpo de un guión formado
por el manejo y desarrollo de la idea
principal y el empleo de las ideas de
apoyo, las cuales giran alrededor de la
primera y la refuerzan.
Estructura por secuencias
Es la presentación del tema a través de
bloques de información. Una secuencia
es una unidad de concepto, idea o tema
que tiene un principio y un final.
Cada secuencia debe estar relacionada
con la anterior y con la siguiente, de
manera que el guión esté formado por
secuencias entrelazadas.
Tipos de secuencias:
I. De continuidad; puedes marcarlas
con:
a) La aparición del reportero o
conductor ante la cámara
b) Las entrevistas
c) Las apariciones del personaje
desarrollado exprofeso para el guión
d) Las reconstrucciones o
dramatizaciones que refuercen la idea
de apoyo al tema principal.
II. De compilación; son aquella serie de
imágenes agrupadas que comparten
una unidad temática, conceptual o
ideológica. No presentan acción, sino
una serie de ideas agrupadas bajo un
tema específico, los cuales pueden ser
unidas por una narración que las
relaciona y las explica.Una de sus
características principales es que hacen
avanzar rápidamente el desarrollo del
guión, pues agrupan gran cantidad de
información en poco tiempo.
Se recomienda intercalar ambas.
3. Conclusión
Sirve para puntualizar al final el tema
principal, logrando que el espectador se
lleve el mensaje en la mente.
-Debe ser claro
-Evitar finales abiertos
-No debe dejar temas inconclusos
-No debe hacer uso de ideas vagas o
inconexas
-Debe dejar una conclusión conceptual
-Debe dejar claro el propósito del
producto

12. 12
Método para la
redacción de un guion
informativo:
1. Redactar la propuesta
La propuesta es un texto breve que
tiene la función de visualizar el producto
a partir de unas cuantas palabras
Nos sirve para:
-Que el producto sea autorizado
-Poner claro cuál será el punto de vista
y si coincide con el interés de la
empreso o productor.
-Que el producto sea autorizado por el
cliente
Debe incluir:
-Tema exacto
-Propósito específico
-Punto de vista a abordar
Cuando es necesario hacer un
presupuesto:
Nos ayuda a considerar cuáles serán
las necesidades técnicas, materiales,
humanas y presupuestales, así como
los posibles asesores del proyecto.
En esta etapa nos ayudará tener una
idea de cuál será la línea de información
( es decir los puntos de apoyo y las
ideas principales que se trabajarán
dentro del guión), así como la línea de
interés.
La propuesta funciona a manera de
justificación de un proyecto audiovisual,
ya que nos ayuda a convencer de la
viabilidad y las ventajas de realizar el
producto, es lo que nos ayuda a vender
la idea.
La propuesta debe proporcionarnos
datos que nos señalen si el producto es
parte de una serie o uno aislado, su
propósito específico, tema, objetivos,
así como una idea de los que serán la
línea de información y de interés.
2. Redactar el tratamiento
Se redacta en tiempo presente y en
tercera persona y se establece en él
cuál será el contenido del producto
audiovisual propuesto.
Por lo general esta etapa no es tomada
en cuenta dentro de la práctica, sin
embargo lo más recomendable es que
se realice todo el proceso, ya que esto
nos evitará hacer omisiones (aunque a
veces sean demasiado simples) que
pongan el peligro la realización del
proyecto.
El tratamiento funciona como
herramienta que ayuda a planear el
producto, con ello se ayuda a establecer
las necesidades básicfas de producción.
Para redactarlo se requiere tener claro:
1. Cuál será la línea de interés
2. Cuál será la línea de información
3. Cuál será la estructura de
presentación
Su redacción deberá:
a) Ser clara, fluida y breve
d) Contener una presentación de todos
los aspectos de la información
e) Crear una visualización de ideas
3. Desarrollar el bosquejo
por secuencias
Será redactada como una descripción,
lista esquemática o cuadro sinóptico de
las secuencias que serán incluídas en el
guión informativo.
Sirve para dividir el cuerpo del guión en
unidades temáticas o de acción,
obligándonos a visualizar cada punto
del tema principal y as ideas de apoyo.

13. 13
Aquí es donde se buscan las mejores
opciones para lograr entrelazar una
secuencia con otra. Para redactar el
bosquejo por secuencias deberás tener
bien claro:
-La línea de interés
-La línea de información
-La estructura de presentación
-El tratamiento que se le dará a la
información presentada
4. Redactar el guión literario
El guión literario es la narración o
comentario hablado que en la mayoría
de los casos acompaña a las imágenes
visuales, y este señala, complementa o
es suplementario al objetivo del
mensaje. Es el texto que será leído o
representado por los conductores,
personajes o locutores de la producción
informativa.
La primera etapa es la elaboración del
borrador de guión que una vez
autorizado se complementará con las
descripciones y recomendaciones de
imágenes, música y sonidos.
A partir del tratamiento relizado se hace
la redacción de los párrafos completos
que se tendrán que incluir en el guión.
1. Seleccionar un estilo que vaya de
acuerdo con la audiencia y el objetivo:
coloquial, formal, en tercera persona,
impersonal, emotivo, etc.
2. Seleccionar el vocabulario de
acuerdo con el análisis del conocimiento
del tema de la audiencia: formal, técnico
o especializado, simple, humorístico.
3. Seleccionar los contenidos: cuáles
para texto, cuáles para visualización o
audio, o bien como entrevistas.
4. Seleccionar el nivel de acercamiento
de cada tema del contenido
cronológicamente, problema-solución,
causa-efecto, de lo simple a lo
complejo, de lo particular a lo general o
viceversa, espacial, o una combinación
de ambos.
5. Seleccionar los temas principales y
agregar los apoyos que los refuercen,
Recordar que la redundancia puede ser
visual o auditiva además del texto.
6. Con base en el bosquejo por
secuencias y el tratamiento, seleccionar
el orden más adecuado para el
mensaje: un inicio impactante para
llamar la atención, un desarrollo en
donde se construya la idea principal del
mensaje y un cierre impactante para ser
recordado y que refuerce el contenido.
En cuanto al estilo de redacción para
los textos se recomienda:
1. Preferir la voz activa.
2. Claridad y simplicidad en el lenguaje,
evitar los términos técnicos o definirlos
cuando sea inevitable eliminarlos.
3. Referirse a la audiencia en segunda
persona (tú, usted)
4. Utilizar oraciones cortas (15 palabras
aproximadamente por oración, y no más
de una oración por 10 segundos de
guión), construcción de oraciones
sencillas, verbos de acción, sustantivos
ilustrativos). Redactar frases cortas que
representen las imágenes que
deseamos que la audiencia perciba.
5. Escribir para hablar, como si fuera un
discurso, evitando el uso de juego de
palabras.

14. 14
6. Evitar lo más posible el uso de datos
complejos como números y estadísticas
(en todo caso hacer comparaciones que
nos resulten de fácil comprensión)
Una vez redactada la narración, es
conveniente revisarla evaluando cada
parte según las siguientes
características:
I. Unidad. La narración debe establecer
cada uno de los conceptos elaborados
en el bosquejo y el tratamiento, que a
su vez hacen referencia al tema central
y al punto de vista.
II. Progresión. El ritmo y la
secuenciación de temas deben ir en
evolución y construyéndose a lo largo
de la narración.
III. Proporción. En cada una de las
secuencias de la narración debe existir
un énfasis equilibrado, brindando
tiempo y espacio apropiado a cada
parte de la narración.
IV. Continuidad. Evitar brincos
inconsistentes de una parte a otra,
utilizando elementos del lenguaje
audiovisual para ayudar a la progresión
de lo que se está narrando ( a menos
que el impacto radique en el cambio
brusco de un tema a otro).
5. Redactar el guión técnico
Función del guión: Sirve como una guía
de acción para la realización de una
producción. Su principal característica
es la claridad, par esto se han
establecido formatos que estandarizan
la manera en que debe presentarse la
información: el formato en dos
columnas (una para audio y otra para
video) y el formato NBC estandar que
combina audio y video en una sola
columna. Para efectos prácticos, los
géneros informativos se manejan
generalmente en el formato de dos
columnas, y el género dramático en el
formato NBC.
Formato de dos columnas
Se utiliza generalmente en comerciales,
documentales, audiovisuales, video-
clips, programas educativos, reportajes
y en todo aquel programa en que la
simultaneidad entre audio y video
tengan gran importancia. Este formato
se deriva del formato utilizado para
guiones radiofónicos.
La página está dividida en dos
columnas, las izquierda para
indicaciones de video y la derecha para
las de audio. Cada página y media de
un guión escrito en este formato
equivale a un minuto y medio en tiempo
real.
Características básicas:
1. Es recomendable que se utilice letra
tipo courier o helvética de 12 puntos.
2. Se fija el margen izquierdo a los 2.5
cm y el margen derecho a los 20cm.
3. Las páginas se numeran al margen
superior derecho a partir de la segunda
página, siempre indicando el número
total de páginas, ejemplo: 2 de 20 o
2/20.
4. Las páginas se encabezan con los
siguientes datos generales: a)nombre
del producto audiovisual, b)nombre del
autor del guión, c)Serie o programa al
que pertenece, d) canal o empresa
(opcional) y e)fecha.
5. La columna izquierda se comienza a
escribir a partir del margen y abarca el
espacio comprendido hasta los 10 cm.

15. 15
Se encabeza con la palabra VIDEO o
IMAGEN; en esta columna se detallan
todas las descripciones visuales a doble
espacio y con mayúscula.
6. La columna derecha se empieza a
escribir a partir de los 11 cm. Y abarca
hasta el margen fijado a la derecha (20
cm). Se encabeza con la palabra
AUDIO o VOCES. Se detallan todas las
indicaciones de música, efectos
sonoros, diálogo, narraciones a doble
espacio y con mayúscula.
7. Las indicaciones se subrayan cuando
se trata de narración o diálogo a
manera de diferenciarlas del resto de
los sonido.
8. No se deben cortar las palabras
escritas en cada cambio de renglón. Lo
recomendable es dejar un gran espacio
en blanco y transportar el párrafo a la
página siguiente.
9. Debe proporcionarse al lector un
sentido de simultaneidad entre la
imagen y el sonido. A cada bloque de la
columna izquierda (imagen)
corresponde un bloque de columna
derecha (audio).
Otras recomendaciones
1. Las entrevistas- primera y última
frase indicando tiempo o lugar
en que se encuentra la
entrevista en el cassette o
película.
2. La descripción de las imágenes
debe ser breve (escribes un
telegrama, tratas de ahorrar
palabras y espacio, síntesis)
3. Las indicaciones de movimientos
de cámara y tomas no son
necesarias.
4. Se debe indicar el tipo de
transición que hay entre
secuencia y secuencia.
5. A cada indicación de imagen le
corresponde una indicación de
audio.
6. Una cuartilla es equivalente a un
minuto.
7. Las entrevistas no se subraya,
solo el audio de personajes
creados por nosotros, locutor,
conductor, reportero.
8. En ocasiones cada párrafo de
imagen va acompañado de un
conteo de tiempo transcurrido.
9. El guión técnico continúa siendo
solo una guía de acción, no algo
que se debe seguir
estrictamente.
10. Se debe preparar al espectador
para un inminente final, para que
este no llegue de golpe.
11. Más de dos voces dentro del
mismo producto audiovisual
puede ser molesto y
perjudicando el logro del
objetivo.
12. Se debe empezar y concluir en
ambas columnas con la palabra
fade (in o out) dependiendo de si
es el comienzo o el final.

16. 16
Ejercicio # 1 / Unidad III/ Guión
informativo/ Eva Ávila/ Guionismo/
Sem. 2011-2/ FCH/UABC
Guía para la redacción de un
producto audiovisual:
creando la línea de información y la
línea de interés.
Nombre del alumno:
Nombre sugerido para la serie:
1. ¿Cuál es el tema general que
elegiste?
2. ¿Puedes establecer una lista de
subtemas?
3. ¿Qué subtema te parece más
interesante? ¿ Puede éste convertirse
en el tema específico de tu producto
audiovisual? ¿Puede servirte para
exponer mejor el punto de vista que has
elegido? ¿Puede trabajarse tanto en
radio como en video?
4. ¿Cuánta y qué clase de información
conseguiste? ¿Dónde se encuentra
(archivos o fuentes)?
5. ¿Ya consideraste cuál será el
propósito específico?
6. ¿Ya pensaste en tu público meta?
a. Aspectos socioeconómicos/ edad/
nivel educativo/ otros, que te ayuden a
conocer las necesidades y los gustos de
la gente para la cual producirás (tienen
como principal objetivo generar
empatía, entre más te parezcas a ellos
y entre más conozcas sus necesidades,
más identificados con tu trabajo
estarán) b.¿Cuánto sabe del tema?
c.¿Qué deseas que el público haga con
el producto?
7. Ahora ¿Puedes desglosar tu tema
específico en subtemas que sirvan
como puntos clave o unidades
temáticas a desarrollar en tu producto?
8. ¿Has pensado de qué manera podría
presentarse la información?
-Orden de aparición y desarrollo de
temáticas.
-Apoyos visuales y sonoros.
-Tipo de lenguaje.
-Efectos especiales, dramatizaciones,
animaciones, etc.
-Personajes creados e historias de vida.
-Uso de cámara, voces específicas que
vayan de acuerdo a los gustos del
público meta.
9. ¿Tu personaje es omnipresente (todo
lo sabe) o es un acompañante que
conoce a la par de nosotros lo que
sucede?
10. ¿Quién es tu personaje? ¿Cómo
tendremos acceso a él? ¿ Será
mediante una voz en off, con un
personaje creado exprofeso, con un
conductor a cuadro, un reportero, un
personaje de la vida real (historia de
vida)?
11. ¿Has tenido en cuenta si se
producirá en estudio o en locaciones
diversas?
12. ¿Has considerado el medio de
transmisión del material producido? ¿La
barra programática, canales y otros
medios de distribución?
13. ¿Reconoces cuáles pueden ser las
necesidades de recursos materiales,
humanos y de equipo para su
producción?
14. Toma en cuenta que debes justificar
la realización de un material de este tipo
entonces ¿Podrías redactar una
justificación que muestre la importancia
de producir estos materiales?
Recuerda: cada elemento que elijas
para presentar el mensaje debe
responder a las características de tu
público meta.
Responde a las preguntas y habrás
concluido una gran parte del
proyecto que requieres presentar
como trabajo de III Unidad en la clase
de Guionismo.