2. EL SONIDO
Relación de no subordinación con la
imagen; caso contrario el videoclip.
Complementariedad.
Mayor dificultad de mohtaje por la
imposibilidad de “congelar”.
La misma escena con sonidos distintos
adquiere otro significado (Kuleshov)
El auge de la radio precipitó su
nacimiento, del que se temía un riesgo
industrial.
3. APORTACIONES DEL SONIDO
(SALVANDO LA MÚSICA QUE YA EXISTÍA EN EL CINE MUDO)
1. Aumenta continuidad narrativa por
eliminar los rótulos.
2. Economía de planos por poder presentar
elementos con sonidos en off.
3. Continuidad entre cambios espacio-
temporales.
4. Introducción de un narrador mediante
voz en off.
5. Valoración dramática del silencio,
inexistente en el cine mudo.
6. Introduce riqueza dramática y expresiva.
4. FUNDAMENTOS BÁSICOS DEL
SONIDO
INTENSIDAD: cantidad de energía
acústica. A mayor amplitud mayor presión
sobre la membrana.
Umbral de audición: intervalo de
presiones percibidas por el humano; de 0
a 130 (dolor) decibelios.
Relacionar con distancias y tipología de
planos.
Adecuar a la dinámica de la acción.
Creación de la perspectiva sonora
(planos) junto a la estereofonía
5. FUNDAMENTOS BÁSICOS DEL
SONIDO
TONO: cualidad que lo distingue entre
agudos (altas frecuencias, umbral
humano hasta 20 KHz) y graves (bajas
frecuencias, umbral mínimo en 20 Hz)
Por encima y por debajo se encuentran
los ultrasonidos y los infrasonidos
respectivamente.
Casi todo sonido se complementan con
armónicos siendo los tonos puros
extraños. (Tono 1 KHz).
6. FUNDAMENTOS BÁSICOS DEL
SONIDO
TIMBRE: cualidad que nos permite
distinguir a los instrumentos
aunque emitan el mismo tono.
RITMO: ordenación acompasada de
tonos, con acentos o compases.
FIDELIDAD: es la similitud entre el
sonido y la fuente. Por convención
se adoptan los de elementos de
ficción.ç
7. SONIDO DIEGÉTICO
Está justificado su uso por la
narración de la historia (diálogos,
efectos sonoros, música
interpretada, pensamientos). Puede
estar en campo u off.
8. SONIDO NO DIEGÉTICO
Se añade para reforzar la acción ya
que su uso no se justifica en la
realidad, siendo fuentes externas al
espacio de la historia (música,
narrador)
9. SONIDO SINCRÓNICO
Cuando lo oímos al mismo tiempo
que vemos la fuente sonora que lo
produce. Solamente el diegético
puede serlo.
10. SONIDO NO SINCRÓNICO
Efectos creativos cuando es
diegético. Normalmente es no-
diegético, aunque es mejor usarlos
con un ritmo (montaje interno o
externo, narrativo, dramático…)
11. COMPONENTES DE LA BANDA
SONORA
LA PALABRA
LA MÚSICA
EFECTOS SONOROS
EL SILENCIO
12. LA PALABRA
El cantor de Jazz (1927), se elimina
la gesticulación y teatralización del
cine mudo.
Puede estar en off o en diálogos
sincronizados (completan la acción
y caracterizan a los personajes).
No caer en redundancia con lo
mostrado en imagen.
13. EFECTOS SONOROS
Contribuyen a la sensación de
realismo creando el decorado
sonoro.
Realizaremos una discriminación
inteligente.
Ruidos que no tiene relación con la
acción para provocar reacciones (El
Exorcista)
14. EL SILENCIO
Puede aparecer en pausas obligadas
(diálogos, ruidos o música) o como
recurso expresivo (dramatismo,
expectativa, interés en la imagen)
en cuyo caso vendrá señalado en el
guión.
15. LA MEZCLA DE LA BANDA
SONORA
Se realiza ya con tres bandas máster
(palabra, música y efectos) que dará una
única banda de sonido (mono, estéreo,
5.1, 7.1)
Las bandas máster de música y efectos
conforman la banda internacional de
sonido o banda de E&M. En caso de no
existir se debería reconstruir toda la
banda para un doblaje.
16. LA MÚSICA
Es el componente que mas vínculo
tiene con la historia del cine.
Tiene un gran componente
evocador y rítmico.
El mercado la ha convertido
recíprocamente en un intercambio
de éxito.
