O documento discute como a cor pode transmitir informações e sentimentos, e como diferentes sociedades usam cores para demonstrar valores culturais. Ele também explica princípios como cores primárias, o círculo cromático e esquemas de cores como monocromático, analógico, complementar e triádico que podem ser usados na escolha de cores para projetos gráficos.

2. Você sabia que as cores falam por si só? A cor pode ser utilizada
como transmissora de informações e como um código que após
ter sido aprendido, pode ser entendido por todas as pessoas.
Para qualquer pessoa a cor não pode ser desvinculada de uma
estreita relação com os sentimentos.

3. Diferentes sociedades empregam a cor não só como recurso
estético, mas também como demonstração de valores. Na China,
o amarelo (a mais luminosa das cores e a que representa maior
incidência no planeta Terra) é a cor exclusiva da realeza;
simboliza a iluminação, a sabedoria. Para os chineses o branco
(pureza e redenção) é sinal de luto, enquanto para os ocidentais
é o preto (dor e pesar).

4. Esses e muitos outros princípios devem ser levados em conta na
escolha das cores que serão aplicadas num projeto gráfico. Que
cor prevalecerá na proposta, como a cor se comportará em
relação às demais cores e elementos que se encontram dispostas
no mesmo projeto, enfim o que vem a ser o design em cores?

5. A cor, por definição, não existe. O que entendemos por cor é luz
e o que percebemos nos objetos é a parte da luz que eles
refletem.

6. A reprodução das cores baseia-se nos princípios da visão em três
cores do olho humano. O olho contém três diferentes tipos de
receptores que são sensíveis a cada uma das cores primárias da
luz: vermelho, verde e azul. Essas cores são chamadas primárias
aditivas porque, quando misturadas, produzem a luz branca.

7. Primárias aditivas
A luz branca é composta de luz vermelha, verde e azul, as
cores primárias aditivas.

8. Primárias subtrativas
Primárias subtrativas funcionam da mesma maneira, mas
quando duas são combinadas, criam uma primária aditiva, e
quando todas são combinadas, produzem o preto.

9. A tecnologia de impressão em cores continua a aumentar as
possibilidades criativas do designer. A impressão hexacromática
(seis cores em comparação as quatro do processo de
quadricromia padrão) está mais acessível, ampliando a escala de
cores sem a necessidade de cores especiais.
As cores especiais foram adicionadas à paleta dos designers com
o desenvolvimento de vernizes de aplicação localizada e
pigmentos de efeito metálico, ampliando ainda mais o leque de
opções disponíveis.

10. Sobre o círculo cromático
Entender e utilizar o círculo cromático o ajuda a escolher
uma paleta harmoniosa.
O círculo cromático o ajuda a visualizar as relações que as
cores têm umas com as outras. As ferramentas gráficas
disponíveis no mercado baseiam seus círculos cromáticos
naquele descoberto por Sir Isaac Newton. O círculo usa três
cores primárias, vermelho, amarelo e azul, equidistantes. A
mistura dessas cores cria o círculo cromático completo.

11. Cada fatia do círculo possui tonalidades e nuanças de um único
matiz (cor real). O matiz nesse círculo está a quatro anéis a partir
do centro. As cores em direção ao centro do círculo possuem a
cor branca acrescida ao matiz, chamada de tonalidade, enquanto
que os anéis de cores do lado externo do matiz têm o preto
acrescido a elas para criar uma nuança da cor.

12. Monocromáticas
Usar variações da mesma
cor pode criar uma paleta
impressionante, mas é difícil
de usar a cor de maneira
eficaz sem acrescentar
preto, branco e tonalidades
de cinza para contraste.
Selecione cores com uma
ampla gama de tonalidades
e nuanças para fornecer
contrastes suficientes.

13. Análogas
Selecionar um raio mais
amplo de cores no
círculo cria um esquema
de cores limitado e
harmonioso.
Semelhante às cores
monocromáticas, as
cores análogas fornecem
predominantemente
uma sensação de quente
ou frio, dependendo de
onde elas estão
dispostas no círculo.

14. Complementares
As cores complementares de
extremos opostos do círculo
fornecem o maior contraste.
Se você puder ficar longe da
tentação de acrescentar mais
cores, limite-as a apenas
duas para dar um aspecto
poderoso (ou menos
impetuoso). Mas organize-as
sabiamente de modo que
não se choquem.

15. Divisão complementar
Essa variação de esquema
complementar usa duas
cores em ambos os lados de
uma cor diretamente
complementar.
Essas cores possuem um alto
contraste, mas com menos
tensão visual do que as cores
puramente complementares.

16. Triádicas
Três cores espaçadas
igualmente ao redor de
cores criam um visual
interessante e vívido.
Algumas das paletas são
arrojadas enquanto outras
são mais refinadas. Pode-
se modificar este método
pelo uso das tonalidades
claras ou nuanças escuras
de uma das três cores em
vez de matiz pura.

17. Tetrádica
Esse esquema é popular, pois
oferece um forte contraste
visual enquanto retém
harmonia. Ele usa dois pares
de cores complementares. É
difícil harmonizar esse
esquema se todos os quatro
matizes são usados em
quantidades iguais. Pode-se
escolher uma cor dominante
para o seu design e utilizar as
outras como suporte.

19. Ferramentas - Cor
Color Scheme Designer
• http://colorschemedesigner.com/
Kuler Adobe
• https://kuler.adobe.com/
Color Blender
• http://www.colorblender.com/