El documento resume la música del siglo XX. Se produjo una explosión de estilos musicales nuevos. Cinco compositores representativos fueron Pierre Boulez, Stockhause, Luciano Berio, Jean Barraqué e Iannis Xenakis. También se desarrollaron estilos populares como el rock and roll, heavy metal, pop, soul, reggae, rap y más. Artistas emblemáticos incluyen a Elvis Presley, The Beatles, Bob Marley y muchos otros.

1. LA MÚSICA
DEL SIGLO XX

2.  Puede hablarse de un auténtico "estallido" de la música en el siglo
XX. Los principios más sólidos son los desconocidos, las audacias
más extravagantes son intentadas y las escuelas más diversas conviven
sin problemas. La música culta o elaborada se intelectualiza y se
hace elitista; al mismo tiempo que los grandes medios de
difusión alcanzan a todos los públicos, los compositores se
alejan de éstos y se refugian en ámbitos creativos cerrados.

3. AUTORES
 Existen cinco autores representativos del siglo xx:
 Pierre Boulez
 Stockhause
 Luciano Berio
 Jean Barraqué
 Iannis Xenakis

4. PIERRE BOULEZ
 Pierre Boulez: es un apasionado del ritmo, pero se niega a admitir
que ese ritmo no existe ya que sólo se percibe en el papel. Ha
estudiado a fondo los ritmos de Asia y África. Su obra es la más
coherente de toda la escuela moderna. Además rompe con el
dodecafonismo estricto. Algunas de sus obras son La Sonatina para
flauta y piano (1946) y El martillo sin dueño (1950).

5. K A R L H E I N Z S TO C K H AU S E N
 Stockhausen: este compositor parte con un espíritu de sistematización
fue el primero que logró fundir la música electrónica y la voz humana. Un
ejemplo de ello se ve en Canto de los adolescentes en el horno de
fuego (1956). En lo que se refiere a su obra Grupos (1957), es una de las
partituras fundamentales de la música contemporánea. Consiste en una
especie de concierto para tres orquestas independientes de formaciones
casi idénticas. Estas orquestas reclaman una sala muy espaciosa para poder
ser dispuestas en forma de triángulo.

6. LUCIANO BERIO
 Luciano Berio: rompe drásticamente con la uniformidad de la
abstracción internacional. Intenta rehabilitar el canto en la escritura
contemporánea como vemos en dos de sus obras más representativas
Homenaje a Joyce (1958) y Epifanía (1961).

7. ESTILOS DE MUSICA DEL
SIGLO XX
 Rock and roll  Heavy metal
 Pop  Punk
 Soul  Disco
 Rap  Reggaeton
 Twist
 Beat
 Reggae

8. Rock and roll

9. CARCTERISTICAS
PRINCIPALES DEL ROCK AND
ROLL

10.  Término que agrupa de un modo general el conjunto de corrientes musicales que
surgen mediado el siglo en Estados Unidos. Considerado sinónimo de la "música del siglo
XX", el rock pierde con los años el marcado carácter anglosajón que tiene en sus orígenes
para transformarse en un lenguaje universal y sometido a continuo cambio.
 Al surgir de un modo espectacular y desarrollarse en principio como un fenómeno de
masas que trastornó la vida y los ideales de América, no puede considerarse como un
movimiento musical en sentido estricto. Sus raíces son tan plurales que sintetizan las
principales ramas de la llamada música popular estadounidense, sobre todo el blues, el
rhythm and blues, el góspel y el country and western.

11.  No obstante los evidentes vínculos que posee con las más profundas esencias de la música de los
negros afroamericanos el rock es en realidad el resultado, tras una larga síntesis que se inicia con el
siglo, de la adaptación de estas fuentes a una concepción y una estética 'blanca', lo que generó las
primeras actitudes públicas de rechazo, algunas de ellas muy conflictivas. Si el compositor y bluesman
negro Muddy Wáter, (1915-1983), lo consideraba como "un hijo del rhythm and blues al que llamaron
rock", numerosas organizaciones racistas estadounidenses afirmaban con desprecio y energía, según sus
panfletos y los abundantes testimonios de sus líderes de entonces, que representaba la música que
"rebajaba al hombre blanco a la categoría del negro". La variante, en cualquier caso, de acuerdo con estas
interpretaciones, radicaría en el hecho de que la base del rock, el viejo blues, estaba revisada, para mayor
gloria de la raza blanca, a través de inyecciones de ritmo tan pronto más dulce, como de andanadas de
sonido estridente, rápido y energético.

12. INTERPRETES MAS
R E P R E S E N TA T I V O S
 Elvis Presley  David Bowie
 The Beatles  Erick Clapton
 The Rolling Stones  Los Brincos
 Bod Dylan  Miguel Rios
 Chuck Berry  Teddy Bautista
 Buddy Holly  Y muchos mas

13. ELVIS PRESLEY
(1935-1977)
Estadounidense conocido
como el rey del ROCK , fue un
artista que se convirtió en el
icono de la música popular en
el siglo xx.

14. LOS BEATLES

15. LOS ROLLING
STONES

16. FOLK

17. CARTERISTICAS
PRINCIPALES

18.  Voces inglesas que significan canción popular, con las que se designan, en el
marco de la música pop, los cantos inspirados en canciones tradicionales pero
interpretados con sensibilidad actual.
 En E.U.A., no sólo canciones extraídas del folclore si no también canciones
originales, en general contestatarias y ``comprometidas ´´(Woodie Guthrie, Joan
Baez, Judy Collins, Bob Dilan en los años sesenta).
 En Europa, el Folk a permanecido mas vinculado al repertorio tradicional y ha
inspirado a numerosos cnatantes.

19. INTERPRETES MAS
R E P R E S E N TA T I VO S
 JOAN BAEZ  BIBIANO
 WOODIE GUTHRIE  LOS SABANDEÑOS
 JUDY COLLINS
 BOB DILAN
 MIKEL LABOA
 JOSE ANTONIO
LABORDETA

20. MIKEL LABOA

21. SOUL

22. CARACTERISTICAS
PRINCIPALES

23.  Nombre dado, en los años sesenta, a la música popular negra surtida del rythm and blues.
 Una compañía negra de Memphis, Stax, contribuyo particularmente a definir el estilo
Soul, pronto imitado por la firma Atlantic en Nueva York y Tamla-Motown en Detroit.
 El primer ingrediente de la soul music es la voz del cantante o de la cantante:
vigorosa, expresiva, influida por el gospel y los negro spirituals.
 En este sentido, Ray Charles fue el gran percusores la soul music.
 La orquestación soul es relativamente sencilla, sólida y sin florituras.
 Comprende obligatoriamente una sección de cobres, cuyos riffs brillantes y crecientes
confieren a la música una gran parte de su fuerza.
 El gran periodo de la soul music fue de 1965 a 1970.

24. INTERPRETES MAS
R E P R E S E N TA T I VO S
 OTIS REDDING  ARETHAFRANKLIN
 JAMES BROWN  Y MUCHOS MAS.
 WILLSON PICKETT
 AL GREEN
 MARVIN GAYE

25. REGGAE

26. CARACTERISTICAS
PRINCIPALES

27.  Estilo musical moderno jamaicano. Los orígenes del reggae pueden encontrarse en el mentó, una mezcla del
folclore africano con el jazz, el góspel y el calipso, que apareció en Jamaica durante la década de 1940.
 La influencia del rhythm and blues, que llegaba a la isla a través de las emisoras de radio de Estados
Unidos, propició que los músicos jamaicanos experimentaran con tambores y con nuevos modelos de bajos.
 Este estilo evolucionado e inquieto, conocido en la década de 1960 como ska, está representado por artistas
como Prince Buster and the Skatalites.
 Hacia 1966 el tempo se había suavizado hasta llegar al estilo rocksteady, que abrió el camino al reggae. La
canción “Do The Reggay” de The Maytals (1968) supuso una de las primeras apariciones de esta palabra.
 El reggae invirtió los tradicionales modelos del rock, permitiendo que la guitarra mantuviera la tensión
rítmica, con frecuentes acordes a contratiempo, mientras el bajo de guitarra interpretaba modelos melódicos.

28.  Jimmy Cliff fue la primera estrella internacional del reggae, debido en gran medida a su papel protagonista en la película The Harder
They Come (Caiga quien caiga, 1973, de Perry Henzell) y a su banda sonora, que incluye una canción de Jimmy Cliff.
 Bob Marley fue el cantante más prolífico de la siguiente generación. Combinó melodías influidas por el soul con letras contestatarias.
 Su música se inspira en el rastafarismo, mezcla de misticismo bíblico y conciencia afrocaribeña. Marley trató de la liberación de la
opresión y la lucha por los derechos, al tiempo que abogaba por el uso de las drogas (marihuana) como sacramento. Este credo se
popularizó con el disco Natty Dread (1975).
 En el momento de la muerte de Marley en 1981, él y su grupo The Wailers eran conocidos en todo el mundo.
 El sonido del reggae fue continuamente reinventado por técnicos de sonido como Lee Perry y King Tubby.
 Utilizaron efectos de retardo y eco para crear un sonido conocido como dub. Disc-jockeys como U Roy y I Roy dieron a conocer
grabaciones de un estilo denominado toasting. Grupos como Culture and the Abyssinians utilizaron armonías sonoras en obras con
profundas meditaciones religiosas.
 Durante la década de 1980, el reggae se propagó por artistas como Gregory Isaacs.
 El estilo raggamuffin o ragga que aparece en el disco de Wayne Smith Under Me Sleng Teng (1985) se caracteriza por utilizar una base
electrónica. Intérpretes de otras culturas como Eric Clapton, Paul Simon y The Police han adoptado muchos elementos de la música reggae.
En el mismo sentido, el grupo inglés UB40 consiguió un gran éxito en 1988 con Red Wine.

29. INTERPRETES MAS
R E P R E S E N TA T I VO S
 Prince Buster.  Lee Perry
 King Tubby.
 The Skatalites.
 the Abyssinians
 Jimmy Cliff.  Eric Clapton
 Bob Marley  Paul Simon
 The Police
 Natty Dread
 Red Wine.
 The Wailers
 Y muchos otros.

30. BOB MARLEY

31. HEAVY METAL

32. CARACTERISTICAS
PRINCIPALES

33.  Corriente del rock que en su sentido literal se define como metal duro y pesado.
 La expresión 'heavy metal' tiene un origen literario: un personaje creado por el narrador estadounidense
William Seward Burroughs en su peculiar código metafórico, al que da vida en The Soft Machine (La máquina
blanda, 1961), llamado 'Chico Heavy Metal'.
 Estos términos fueron utilizados por el crítico de la revista Rolling Stone y más tarde novelista y editor Barry
Gifford para aludir pocos años después al movimiento de recuperación del rock and roll en su línea más
radical, que encabezaron bandas británicas y estadounidenses.
 No obstante serán sobre todo grupos como Deep Purple con su álbum Shades of Deep Purple (1968) y Led
Zeppelin, que a principios de 1969, con la publicación de su primer álbum Led Zeppelin I, los que inauguran la era
de las superbandas de rock y marcan en el plano intencional las líneas maestras del heavy metal, al extremar aún
más la postura enérgica adoptada por el hardcore y el glam en las postrimerías de los años sesenta.

34. INTERPRETES MAS
R E P R E S E N TA T I VO S
 MC5  TED NUGENT
 HAWKIND  IRON BUTTERFLY
 CREAM  YARDBIRDS
 KINKS  Y MUCHOS MAS.
 THE WHO

35. RAP

36. CARACTERISTICAS
PRINCIPALES

37.  Estilo musical que surge en los barrios negros e hispanos neoyorquinos. Vinculado desde principios de los 80
a los ambientes de la cultura hip-hop, a imagen y semejanza de ésta integra diversas corrientes, como la break
dance music, el electro, el graffiti urbano o el scratch.
 Si el hip hop se distinguió por evolucionar a partir de las formas primigenias de la música religiosa de la
comunidad negra de Estados Unidos, a través de una expresividad laica y popular que se concilió muy a menudo
con el funk, el rap se desarrolla sobre todo por dos vías: rompe sus lazos con el funk y la música disco de consumo
acentúa su relación con el break dance al tiempo que radicaliza sus signos de identidad callejeros mediante formas
autónomas y un lenguaje específico y combativo. En sus primeras manifestaciones, y siguiendo la pauta break, el
rap surgió de las operaciones que en las salas de baile ejecutaba un disc jockey ("pinchadiscos", también llamados
DJs) utilizando uno o varios temas, al objeto de conseguir de las interrupciones y mezclas resultantes una
composición que sirviera como vehículo sonoro a la recitación del solista o, con mayor frecuencia, a un nutrido
conjunto de intérpretes. La púa del tocadiscos, en consecuencia, se convertía en un elemento fundamental de los
temas rap y mediante las ráfagas breves y reiterativas, salpicadas de arrastres

38. INTERPRETES MAS
R E P R E S E N TA T I VO S
 Vanilla Ice
 Jazzy Jeff and the Fresh Prince
 Niggers With Attitude
 Stephen Frears
 Spikee Lee
 Oliver Stone
 Dennis Hopper
 Y muchos otros.

39. INSTRUMENTOS

43. MUCHAS GRACIAS