1. SIGNOS BÁSICOS DE LA IMAGEN: LA TEXTURA

2. En conceptos fotográficos, la palabra textura nos define la estructura de una superficie. Áspera e irregular o suave y brillante. La textura revelada por una fotografía, nos dice lo que se sentiría si la superficie se pudiese tocar. ¿Qué textura tiene esta imagen?

3. El motivo debe transmitir una sensación táctil y de profundidad, como por ejemplo la rugosidad de una corteza o la suavidad del terciopelo.

4. La luz, es la clave para fotografiar la textura. La mejor suele ser oblicua, dependiendo de la calidad de textura.

5. El momento idóneo para realizar fotografías con texturas interesantes, es al amanecer o al anochecer.

7. ÁSPERA

8. FINA

9. GRUESA

10. GRANULADA

11. AFELPADA

12. ATERCIOPELADA

13. ARENOSA

14. VETEADA

15. LISA

16. HILOSA

17. SUAVE

18. SEDOSA

19. ESMERILADA (CRISTAL NO PULIDO)

20. RUGOSA

21. AHUECADA

22. EMPEDRADA

28. PARA QUE SIRVE LA TEXTURA El elemento básico para definir formas es la "línea contorno". Pero éstas no nos dan información completa acerca de cómo son las formas y los volúmenes. Por ejemplo: una circunferencia. La circunferencia puede indicar desde un plato hasta un planeta. Es la textura lo que permite distinguir si se trata de una naranja, un balón de baloncesto o una bola de peluche. La siguiente serie de imágenes está constituida por representaciones de objetos de idéntica forma y color, pero diferentes por algo: su textura; en este caso: lija, estropajo, papel de aluminio o tela aterciopelada.

29. A) TIPOS DE TEXTURAS Naturales/ Artificiales Las texturas naturales son aquellas que tienen las superficies y cuerpos de la naturaleza: el tronco de un árbol, la piel de un animal, etc.

30. Las nubes tienen textura suave y algodonosa, la corteza del árbol por el contrario tiene una textura áspera y rugosa, la nuez también tiene textura rugosa pero no tan áspera como la corteza.

31. Las texturas artificialesson aquellas superficies que tienen los objetos fabricados por el ser humano: la superficie de una pared, la superficie de un coche, etc

32. En las imágenes se observa que los objetos tienen texturas de imitación, se crean materiales cuya textura imita la de la madera o la piel ya que el acabado visual y táctil de un objeto es muy importante en su diseño.

33. Visuales/ Táctiles Las texturas visuales o texturas gráficasson las que podemos percibir sólo a través del sentido de la vista. Por ejemplo, la veta del mármol, de la madera o el trazo de un lápiz.

34. Las texturas visuales persiguen diferentes objetivos : Imitar materiales , como la piedra, la tela, la madera, etc. antiguamente, en algunos edificios, las pinturas de techos y paredes simulaban materiales nobles, creando trucos visuales conocidos como trampantojo.

40. Hundertwasser En el campo de la expresión plástica se materializan texturas visuales de gran plasticidad mediante combinaciones de ritmos lineles, rectos o curvos, líneas de colores y grafismos, como las empleadas en multitud de obras del arte abstracto o del pop art

42. Las texturas táctiles son las que percibimos a través del tacto. En algunos objetos se da el caso de que conjugan los dos tipos de texturas, visual y táctil, por ejemplo, la corteza de un árbol.

43. La textura es el único elemento visual que además de percibirse por el sentido de la vista, se percibe con el tacto

44. Orgánicas/ Geométricas Texturas orgánicas: Se origina a partir de la particular composición de la materia (madera, roca, ladrillo, hierro, acero yeso, etc..) la distribución de las partículas del material que conforman la estructura de la superficie determinará el tipo de textura (irregular, uniforme, lisa, rugosa, acanalada, salpicada, ondulada, etc..). La organización de la estructura de la superficie no es geométrica, es aleatoria e irregular, los elementos cambian en tamaño, orden y posición. Aunque a veces la organización puede ser casi regular siguiendo un patrón geométrico (panal de abejas).

45. Pollock (dripping =goteo de la pintura) Van Gogh Las texturas orgánicas son aquellas que están formadas por signos agregados de modo arbitrario o caprichoso producidas por el gesto del artista en el proceso de creación de la obra. Suelen ser casuales aunque controladas por el autor en el aspecto general y están relacionadas directamente con la herramienta y el soporte en el que son realizadas.

46. Ejemplos de texturas geométricas pueden ser las tramas, que pueden llegar a tener cualidades plásticas muy interesantes al superponerlas. Lichtenstein Efecto muaré:http://geometriadinamica.es/ Sempere

47. Más texturas geométricas

48. B) La expresividad de las texturas en el diseño Las texturas se utilizan en el diseño con una función estética y un papel funcional. En el aspecto funcional, el material y las texturas de cada objeto deben ser adecuados a la función que tienen que desempeñar. Por ejemplo, si se prevé que un tornillo será manipulado con la mano, la cabeza de éste suele llevar un moleteado (líneas en relieve) con objeto de facilitar su uso.

51. Realizar perforaciones sobre superficies con cuerpo, como cartones, corcho, porexpán, … La perforación ayuda a conseguir y delimitar formas Lucio Fontana

52. Esgrafiado sobre una base de pintura mezclada con arena: el esgrafiado contribuye a quitar materia y delimitar formas Con espátula quitar materia de una base de pintura y yeso: al retirar la materia con la espátula aparecen superficies contrastadas lisas y grumosas

53. Se puede crear texturas con muchas técnicas. Por ejemplo aplicar la pintura con otros materiales en ved de con pinceles (esponjas, telas, los dedos...), rascar o lijar el papel, dar varias capas de pintura del mismo o distintos materiales... También se puede colocar algo con textura debajo del papel y pintar encima con alguna técnica seca como cera o pastel. Se pueden añadir toda clase de materiales a la pintura (jabón, harina, purpurina...). http://dibujarfacil.com/textura.html

54. ESGRAFIADO Versión (cera sobre cera; témpera sobre cera; tinta china sobre cera) Cubrir perfectamente toda la superficie del papel con ceras de colores claros, incluido el blanco, aunque en principio no se note. Hacerlo presionando suficientemente.Cubrir totalmente esta capa de ceras de colores claros con una capa de cera negro o de otro color muy oscuro (azul, marrón,...)procurando que no se mezclen ambas capas. Utilizar un objeto punzante para dibujar levantando la capa de cera negra y dejando al descubierto la de colores vivos.

55. FALSOGRABADO 1 paso: Pintar con la tempera muy espesa, haciendo pequeños trazados o puntos. Aquellas zonas que queramos que posean el color de la tinta china no las pintamos. 2 paso: Dejar secar el cuadro durante media hora. 3 paso: Cubre todo con tinta china utilizando un pincel. Dejar secar media hora 4 paso: Rociamos con agua de la ducha todo el cuadro dándole al chorro de agua una presión medianamente fuerte. 5 paso: La pintura comenzará a aparecer. Si hay zonas del cuadro donde la tinta no desaparece, se podrá rozar un poco este con las manos pero sin excedernos mucho tiempo

56. MONOTIPO Sobre una base de metacrilato pinto con témpera. En esta ocasión tengo la posibilidad de crear distintas texturas. Utilizando para ello pinceles de distintas durezas, objetos puntiagudos con los que dibujar sobre la témpera todavía húmeda, Dejamos que la témpera se seque completamente. Una vez seca, le incorporamos tinta de grabado con un rodillo, pero solo una pasada que cubra toda la superficie del metacrilato. Posteriormente se mete el metacrilato debajo de un chorro fino de agua. Esto hace que en ciertas zonas salte la tinta que es al aceite y está sobre témpera que es al agua. No se debe abusar del lavado, pues perderíamos el dibujo. Se deja secar y se estampa sobre papel de grabado húmedo, con ayuda del tórculo. La estampa resultante es sorprendente, tiene apariencia de piedra. Se parece al falso grabado, pero el resultado es más llamativo y espectacular. MONOTIPO SIMPLE http://www.youtube.com/watch?v=F7oMEy0f0pQ

57. EL ESTAMPADO UTILIZANDO ALGUN MATERIAL RUGOSO PARA DEJAR LA HUELLA DE SU RELIEVE REALIZANDO TAMPONES CON MATERIALES MALEABLES (ARCILLA, GOMAS, PATATAS) DEJANDO LA HUELLA DE UN OBJETO NATURAL O ARTIFICIAL

58. Aumentar la textura: empaste de óleo Cuando se pinta con óleo se puede extender la pintura con pincel o aplicarla con espátula para conseguir una mayor textura. Debido a su viscosidad también se puede marcar con el pincel o arañar. Se puede aumentar el cuerpo de la pintura con sustancias como : Serrín, arena, polvo de mármol : para que sea áspero Yeso, escayola, harina: para que sea grumoso Azúcar: para que sea brillante

59. Van Gogh La pintura espesa, aplicada masivamente con pincel o espátula, se llama impasto. Esta técnica suele emplearse para crear textura y dar al cuadro una calidad tridimensional.

60. PINTURA EN EL AGUA PARA HACER PAPEL MARMOLADO Materiales Una bandeja honda donde quepa holgadamente una hoja Abundante agua en la bandeja.Pinturas sintéticas al aceite (tipo TITANLUX) en especial de colores oscuros: negro, rojo, verde,... Disolvente para limpiar Papel blanco tipo folio de fotocopiadora. Una vez bien agitada la pintura sintética se dejan caer unas gotas (pocas) sobre el agua. Debido a su composición a base de aceites tenderá a subir y expandirse por la superficie del agua. Si además soplamos ligeramente sobre las manchas que se formen podremos conseguir efectos agradables a la vista.Tan pronto aparezcan algunas formas que nos gusten colocamos el papel sobre la superficie del agua procurando eliminar las burbujas de aire que queden bajo el papel presionándolo ligeramente sin que se hunda en el agua.

61. Paul Klee Kandinsky La aplicación técnica del estarcido consiste en la difusión o dispersión de puntos de color con un instrumento que lo permita como por ejemplo un cepillo, un pulverizador y en su manera más profesional con aerógrafos. En esta técnica se utilizan máscaras para controlar la dispersión de los puntos estarcidos y planificar de esta manera la obra.

62. Aumentar la textura: materiales añadidos A modo de collage también se pueden pegar directamente sobre el soporte gasas, tramas metálicas, telas, cuerdas, cartón...casi cualquier cosa.

64. 2º paso: Una vez seca, hacemos el frottage con una cuerda fina, hojas de árbol, monedas, madera con vetas marcadas para la mesa, lija para el canasto.

66. Texturas con color La repetición de colores genera una superficie cromática con una textura dinámica que añade la expresividad del color a la fuerza de la superficie. Ayudan a identificar mejor las formas de una imagen y a transmitir sentimientos.

67. Los pintores imitan en sus representaciones bidimensionales las sensaciones táctiles de los objetos de la realidad