2. Análisis del título
• Primer: Según García Posada, el adjetivo numeral
da cuenta el carácter novedoso del libro: “Es el
primer libro de romances sobre gitanos”. Con el
tiempo y las siguientes ediciones se dejó de usar.
• Romancero: Conjunto de romances compuestos
por autores anónimos o identificados, estructura
poética de larga tradición española.
• Gitano: Tema central del libro, aunque más tarde
Lorca afirma que el tema es Andalucía y quien
mejor la representa es el gitano.
3. Estructura general del libro
• Está compuesto por 18 romances:
• Clasificados en:
a) los primeros 7
b) los poemas arcangélicos (3)
c) los siguientes 5,
d) los tres romances históricos.
4. Los primeros 7 romances
• Representan dramas personales e individuales.
Se subdividen en
“Romance de la luna, luna”
y “Preciosa y el aire”
En ambos irrumpen las
fuerzas cósmicas: la
luna y el viento
“Reyerta” y “Romance
sonámbulo”
El tema central es
la muerte violenta
“La monja gitana”,
“La casada infiel” y
“Romance de la pena
negra”
Los personajes son femeninos
y el motivo unificador es el
elemento sexual
5. Los tres romances arcangélicos
“San Miguel”, “San Rafael” y “San Gabriel”
• Funcionan como una especie de paréntesis,
en donde Lorca contempla las tres grandes
ciudades andaluzas Granada, Córdoba y
Sevilla respectivamente.
6. Los siguientes 5 romances
• “Prendimiento de Antonito el Camborio en el
camino de Sevilla”, “Muerte de Antonito el
Camborio”, “Muerto de amor”, “El emplazado” y
“Romance de la Guardia Civil Española”.
• Los protagonistas son hombres.
• Presentan la angustia de la tragedia gitana.
• El último del grupo cuenta “la masacre que
realiza la Guardia Civil en la ciudad de los
gitanos en plena celebración de la Navidad”.
7. Los 3 romances históricos
• “Martirio de Santa Olalla”, “Burla de don
Pedro a caballo” y “Thamar y Amnón”.
• Retoman los mitos de la tradición religiosa e
histórica de España.
8. Forma del romance
• Definición: son composiciones poéticas breves, en
versos de 16 sílabas, divididos en dos hemistiquios
de 8, con rima asonante, uniforme en toda la
composición.
Con el tiempo, los hemistiquios fueron escritos por
separado y entonces pasaron a ser poemas de 8
sílabas, con rima asonante en los versos pares.
• Clasificación: romance histórico, legendario,
novelesco y lírico. El último tipo se desarrolla
plenamente desde el siglo XVI con la entrada del
romancero nuevo (artificial).
• Ejemplos: “El enamorado y la muerte”, “Romance de
la gentil dama y un rústico pastor”
9. Características del romance
tradicional en Lorca
• Según Martina Buršíková :
• la dramatización, que consigue con rápidos diálogos,
• la técnica de entrar directamente en el tema, sin
preámbulos,
• la falta de elementos de introducción y conclusión.
• La métrica: octosílabo,
• la rima: en la mayoría de los casos la rima es
asonante.
• En general se riman los versos pares, mientras los
impares resultan irregulares.
10. • Reunir en un mismo poema la forma lírica y la narrativa.
• En cuanto al estilo: economía descriptiva y figurativa, diálogo como apoyo y uso
de comienzos famosos.
• En la rima: Lorca usa la asonancia i-o.
Este tipo no es casual en los romances
tradicionales, porque es considerado como
demasiado fácil. La causa es la abundancia
de participios terminados con –ido y
diminutivos con –ito. Pero Lorca crea esta
asonancia sin usar los medios más fáciles y
en vez de ellos “inventa combinaciones de
sustantivos y adjetivos nuevos”, p. ej. pechos
dormidos, peces sorprendidos.
Título de los poemas. En los cancioneros
renacentistas casi nunca encontramos romances
titulados. Algunos se encuentran numerados o llevan de título los primeros versos.
Novedad del romance lorquiano
11. En cuanto al estilo
• Economía descriptiva : a través de la metáfora.
• El autor usa multitud de símbolos y hay que
mencionar que muchos de ellos pertenecen a
su conocida y usada lista de metáforas que
aparecen en la mayoría de su obra.
12. INFLUENCIAS
• De origen popular: Canciones populares,
folklore tradicional, cante jondo, cultura
gitana.
• De origen culto: Góngora, Cervantes, Ovidio,
etc.
13. Los temas de los poemas
• El tema gitano
• La Pena
• El amor y La Muerte (casi no se pueden
disociar)
• Andalucía
14. • Pueblo perseguido proveniente de la India, que
ingresaron a España (Andalucía).
• Unieron su cultura, con la árabe y con la propia
de Andalucía y dieron forma al “cante jondo”.
• “[…] el gitano es lo más elevado, lo más
profundo, más aristocrático de mi país, lo más
representativo de su modo y el que guarda el
ascua, la sangre y el alfabeto de la verdad
andaluza y universal.”
El origen del Gitano
15. Características del Gitano
• Representan la libertad.
• Se enfrentan a límites morales y a la Guardia
Civil.
• Son pasionales.
• “Llevan adentro” el pasado, lo puro andaluz y
esa Pena que es “el ansia a los tiempos
antiguos”.
16. • Destaca
• El carácter marginal del gitano y plantea una
denuncia social:
• El origen y el destino triste encarnados en el alma del
gitano, en su Pena. (“Romance de la pena negra”)
• El carácter contrabandista del gitano.
• El carácter de perseguido por la justicia.
• Su oposición a la Guardia civil (civilización vs
“barbarie”/ Cultura vs “naturaleza”).
• Conflicto entre “pasión” /“erotismo” y Religión (“La
monja gitana”, poemas de los arcángeles)
El tema Gitano
17. La Pena
• Es la figura central del Romancero
• Está representada por los gitanos
• Casi todas las figuras de la obra incorporan una gran tristeza.
• Es la expresión escondida de lo andaluz, lo que está afuera de
todo lo turístico, de lo superficial o de lo folklórico.
• Candelas Newton: “Una premonición visceral de una muerte no
redimible”.
• Se incorpora en:
• -El amor frustrado y el deseo no alcanzable (Romance sonámbulo,
La monja gitana, Romance de la pena negra), que termina en la
muerte.
18. Análisis retórico de los romances
• Figuras retóricas en los romances viejos:
Figuras de repetición.
• Romancero nuevo: varias figuras.
• Romancero gitano: Entre varias figuras
predominan la metáfora y el símbolo.
19. Nivel fónico:
• Aliteración: Repetición de un mismo sonido a
lo largo del verso:
El almidón de su enagua
me sonaba en le oído
como una pieza de seda
rasgada por diez cuchillos. (La casada infiel)
20. Nivel morfosintáctico:
Figuras de repetición
• Anáfora:
Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verdes ramas. (Romance
sonámbulo)
• Epanadiplosis:
• ¡Preciosa, corre, Preciosa,
21. • Epífora:
verde carne, pelo verde,
con ojos en de fría plata.
Verde que te quiero verde.
(Romance sonámbulo)
• Reduplicación retórica:
El niño la mira mira
(romance de la luna luna)
22. Figuras de posición:
• Anástrofe: inversión en contacto de dos elementos
sucesivos de la oración:
Su luna de pergamino
Preciosa tocando viene,
por un anfibio sendero
de cristales y laureles. (Preciosa y el
aire)
• Paralelismo: Repetición de la misma estructura
sintáctica
El niño la mira mira.
El niño la está mirando
23. Figuras de amplificación
Polisíndeton: nexos innecesarios dentro de la
oración:
Ni nardos ni caracolas
tienen el cutis tan fino,
ni los cristales con luna
relumbran con ese brillo.
(Romance de la casada infiel)
24. Nivel léxico-semántico
• Comparación:
“La iglesia gruñe a lo lejos
como un oso panza arriba” (La monja gitana)
• Metáfora:
“Su luna de pergamino
Preciosa tocando viene” (Preciosa y el aire)
• Hipérbole:
“ahora monta cruz de fuego
carretera de la muerte” (Reyerta)
25. • Personificación o prosopopeya:
“Temblaban en los tejados
farolillos de hojalata” (Romance sonámbulo)
• Símbolo:
la Luna,
el caballo,
las navajas,
colores: rojo, negro, blanco, verde
• Campo semántico:
- del mundo gitano
caballo, baile, pandero, yunque, fragua, ginebra,
navaja, reyerta, montura, luna, etc.
