Lírica renacentista

1. LITERATURA
RENACENTISTA
Tema 5 (II)
LÍRICA RENACENTISTA

2. LA LÍRICA DEL PRIMER
RENACIMIENTO
Durante el reinado de Carlos I, al comienzo del siglo XVI,
conviven varias tendencias poéticas:
• Poesía de cancionero: Es la continuación de la del siglo XV.
• Poesía tradicional y romancero: Los romances y las canciones líricas
tuvieron una gran difusión oral y comienzan a recogerse por escrito.
• Poesía italianizante: toma como modelo a Petrarca y es la más
representativa de la lírica culta renacentista.

3. LA LÍRICA ITALIANIZANTE
- Esta lírica toma como modelo a Petrarca, poeta italiano
que supone una renovación esencial, no sólo de temas y
formas literarias, sino de sensibilidad poética.
- Son destacables los temas que trata, los tópicos que
emplea y, sobre todo, las novedades formales que
introduce.

4. Bendito sea el año, el punto, el día...
Bendito sea el año, el punto, el día,
la estación, el lugar, el mes, la hora
y el país, en el cual su encantadora
mirada encadenose al alma mía.
Bendita la dulcísima porfía
de entregarme a ese amor que en mi alma mora,
y el arco y las saetas, de que ahora
las llagas siento abiertas todavía.
Benditas las palabras con que canto
el nombre de mi amada; y mi tormento,
mis ansias, mis suspiros y mi llanto.
Y benditos mis versos y mi arte
pues la ensalzan, y, en fin, mi pensamiento,
puesto que ella tan sólo lo comparte.
Petrarca

5. LA LÍRICA ITALIANIZANTE
TEMAS
- Los temas proceden en su mayoría de la tradición
clásica (la originalidad reside en su nuevo tratamiento) y
del modelo poético italiano.
- Los tres temas más cultivados son: el amor, la
naturaleza y la mitología.

6. El amor.-
-Es tratado de forma platónica, ennoblece al
enamorado porque a través de la amada se
acerca a la perfección.
-Suele ser un amor no correspondido, que
produce insatisfacción y tristeza, pero se trata de
un sufrimiento gozoso.
-Se produce un minucioso análisis de los
sentimientos del enamorado.

7. La naturaleza.-
-Aparece como símbolo de perfección
y de vida sencilla.
-Se presenta idealizada, como un
escenario amable (locus amoenus), o
como reflejo de los estados de ánimo
del poeta.
-La naturaleza cobra un especial interés
en las églogas, poemas en las que unos
pastores hablan de sus amores en un
ambiente natural idealizado.

8. La mitología.-
-Los mitos clásicos tienen una
importante presencia en la poesía
del Renacimiento, sobre todo para
ejemplificar las vivencias y
sentimientos del poeta.
-Se nota de nuevo la influencia de la
cultura clásica.

9. LA LÍRICA ITALIANIZANTE
TÓPICOS
Como sabemos, los tópicos son fórmulas que se repiten
habitualmente. Los más comunes en este primer
Renacimiento son:
- Carpe Diem.- Aprovecha el momento
- Beatus ille.- Feliz aquel que vive alejado del mundanal ruido.
- Locus amoenus.- Marco bucólico ideal para la relación
amorosa.

10. En tanto que de rosa y de azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
con clara luz la tempestad serena;
y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena:
coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre.
Marchitará la rosa el viento helado,
todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.
Soneto XXIII
Garcilaso de la Vega

11. GARCILASO DE LA VEGA
Égloga II
¡Cuán bienaventurado
aquél puede llamarse
que con la dulce soledad s’abraza,
y vive descuidado
y lejos d’empacharse
en lo que al alma impide y embaraza!
No ve la llena plaza
ni la soberbia puerta
de los grandes señores,
ni los aduladores
a quien la hambre del favor despierta;
no le será forzoso
rogar, fingir, temer y estar quejoso.
A la sombra holgando
d’un alto pino o robre
o d’alguna robusta y verde encina,
el ganado contando
de su manada pobre
que en la verde selva s’avecina,
plata cendrada y fina
y oro luciente y puro
bajo y vil le parece,
y tanto lo aborrece
que aun no piensa que dello está seguro,
y como está en su seso,
rehuye la cerviz del grave peso.
Convida a un dulce sueño
aquel manso rüido
del agua que la clara fuente envía,
y las aves sin dueño,
con canto no aprendido,
hinchen el aire de dulce armonía.

12. Corrientes aguas, puras, cristalinas,
árboles que os estáis mirando en ellas,
verde prado, de fresca sombra lleno,
aves que aquí sembráis vuestras querellas,
hiedra que por los árboles caminas,
torciendo el paso por su verde seno:
yo me vi tan ajeno
del grave mal que siento,
que de puro contento
con vuestra soledad me recreaba,
donde con dulce sueño reposaba,
o con el pensamiento discurría
por donde no hallaba
sino memorias llenas de alegría.
Égloga I
Garcilaso de la Vega

13. LA LÍRICA ITALIANIZANTE
NOVEDADES FORMALES
- El endecasílabo sustituye al octosílabo.
- Se cultivan estrofas como el soneto, los
tercetos encadenados y aquellas en las que el
endecasílabo combina con el heptasílabo, como
la silva y la lira.

14. Lope de Vega
Un soneto me manda hacer Violante,
que en mi vida me he visto en tal aprieto;
catorce versos dicen que es soneto:
burla burlando van los tres delante.
Yo pensé que no hallara consonante
y estoy a la mitad de otro cuarteto;
mas si me veo en el primer terceto
no hay cosa en los cuartetos que me espante.
Por el primer terceto voy entrando
y parece que entré con pie derecho,
pues fin con este verso le voy dando.
Ya estoy en el segundo, y aún sospecho
que voy los trece versos acabando;
contad si son catorce, y está hecho.
SONETO:
Es la composición poética compuesta
por catorce versos endecasílabos
distribuidos en dos cuartetos y dos tercetos.
Los sonetos clásicos riman
ABBA - ABBA - CDC - DCD.
Los modernos lo hacen
ABAB - CDCD - EEF -GGF.

15. TERCETO ENCADENADO
Es un tipo de tercetos muy usado en la
poesía culta en castellano.
Se caracterizan por el modo en que se
suceden las rimas:
El primer verso de cada estrofa rima con el
tercero,
y el segundo de esa estrofa rima con el
primero
y el tercero de la estrofa siguiente.
ABA BCB CDC DED…, etc.
En ocasiones, la última estrofa será
un serventesio, o un serventesio* más un
pareado, para evitar que quede un verso
suelto.
¿Y no serán siquiera tan osadas
las opuestas acciones, si las miro
de más ilustres genios ayudadas?
Ya, dulce amigo, huyo y me retiro
de cuanto simple amé: rompí los lazos.
Ven y verás al grande fin que aspiro
antes que el tiempo muera en nuestros brazos.
*El serventesio es una estrofa compuesta de cuatro versos de arte mayor, generalmente endecasílabos, de rima
consonante y alterna (ABAB)

16. Silva
La soledad siguiendo,
rendido mi fortuna,
me voy por los caminos que se ofrecen,
por ellos esparciendo
mis quejas de una en una
al viento, que las lleva do parecen;
7a
7b
11C
7a
7b
11C
· Serie indefinida de
versos.
· Versos endecasílabos y
heptasílabos.
· Rima a gusto del poeta.
Lira
Buscando mis amores
iré por esos montes y riberas,
ni cogeré las flores,
ni temeré las fieras
y pasaré los fuertes y fronteras.
7a
11B
7a
7b
11B
CINCO VERSOS
· Dos versos
endecasílabos.
· Tres versos
heptasílabos.
· Rima consonante.

17. Garcilaso de la Vega (1501-1536)
• Nació en Toledo, en una familia noble.
• Es el principal poeta del primer Renacimiento y prototipo de
cortesano renacentista. Fue hombre de armas (sirvió a Carlos I) y de
letras (recibió una gran formación humanística).
• Al poco tiempo de estar casado, conoció a Isabel Freyre, ella fue la
inspiradora de sus versos y de su amor, un amor imposible.

18. El diplomático italiano Andrea Navagiero animó a
Juan Boscán a que cultivara las nuevas formas y
temas italianos. Pero fue su gran amigo, Garcilaso
de la Vega, quien los cultivó con gran técnica y
estilo.
La obra de Garcilaso fue publicada por primera
vez con la de Boscán. Pronto, Garcilaso se convertiría
en un clásico de la poesía.
Juan Boscán
A. Navagiero

19. - Su obra no es extensa pero tiene
un gran valor artístico.
- Escribió una epístola, dos elegías,
tres églogas, cinco canciones y
treinta y ocho sonetos.
- De su obra destacan los sonetos
amorosos y sus églogas.
La obra de Garcilaso

20. Églogas:
Subgénero lírico de tema
amoroso protagonizado
por pastores idealizados
que exponen sus quejas
amorosas en una
naturaleza bucólica
(locus amoenus).
ÉGLOGA I
•Intervienen dos
pastores: Salicio, quien
lamenta los desdenes
de Galatea; y
Nemoroso, quien llora
la muerte de Elisa.
•El poeta se desdobla
en los dos personajes.

21. ÉGLOGA II
Cuenta las penas del
pastor Albanio que,
cuando es abandonado
por Camila, intenta
suicidarse. Es reducido
por sus compañeros
Salicio y Nemoroso.
ÉGLOGA III
El poeta evoca la muerte
de su amada Isabel, entre
historias de amor
mitológicas y pastoriles
El escenario se sitúa en un
paisaje idealizado donde
cuatro ninfas acuden a
bordar tapices con
historias amorosas.

22. - La poesía de Garcilaso se
caracteriza por la
elegancia, la sobriedad y
la musicalidad.
El estilo de Garcilaso

23. Los recursos que más utiliza son:
- metáforas (con sentido simbólico),
- antítesis y paradojas para expresar las vicisitudes del
tormento amoroso,
- figuras de repetición como aliteraciones, onomatopeyas
o reduplicaciones para conseguir el ritmo musical.

24. Los temas básicos de la
obra de Garcilaso son:
-el amor (de carácter
platónico, muy intimista)
y
-la naturaleza que en
ocasiones adquiere tanta
importancia como los
personajes.
¿Por qué de mí te olvidas, y no pides
Que se apresure el tiempo en que este velo
Rompa del cuerpo, y verme libre pueda,
Y en la tercera rueda
Contigo mano a mano
Busquemos otro llano,
Busquemos otros montes y otros ríos,
Otros valles floridos .y sombríos,
Donde descanse y siempre pueda verte
Ante los ojos míos,
Sin miedo y sobresalto de perderte?—