Es un trabajo de conocimientos propios y adquirido de nuestras regiones

1. NILSON YESID MORENO
Tutor
UNIVERSIDAD NACIONAL ABIERTA Y A DISTANCIA (UNAD)
CEAD SIMON BOLIVAR
LICENCIATURA EN ETNOEDUCACION
Cartagena de D, T y C
OCTUBRE
2011

2.  Los aportes de los afrocolombianos en todos los aspectos son reconocidos
a nivel nacional e internacionalmente, son aporte que sobresalen de lo
esencial de cada individuo que participa en esos aportes.

3.  Identificar cada unos de los aportes de los afrocolombianos al país.
 Reconocer sus aportes a nivel local y comunitarios.
 Ampliar la información de esos grandes aportes que han hechos los
afrocolombianos para nuestro país

4.  La identidad musical en Colombia por parte de los afrodecendiente
la cultura que hace parte de un país que además de tener una
gran diversidad en su población, posee múltiples regiones que a su
vez tienen sus propias expresiones culturales: formas particulares
de ser, de pensar, de sentir de hablar y de organizarse. Tienen sus
creencias y costumbres, sus tradiciones, sus fiestas y carnavales,
su música y sus danzas, en un dinámico proceso de hibridación
acelerado por las migraciones forzadas. Estos contenidos buscan
nuevas lecturas de la realidad nacional: su naturaleza pluriétnica y
multicultural nuestra música el folklor que es la integridad de un
país. Por que por parte de los afrocolombianos su música
compuesta a partir de instrumento autóctonos y foráneos les ha
permitido por siglos escapar de la penurias originadas por las
desfavorables condiciones socio económicas que han vivido y han
dejado un legado un aporte cultural valioso para nuestras
generaciones.

5. Sin embargo su mayor aporte fue musical, obligados a servir a los
europeos en sus haciendas, escuchaban la música que provenía de
Europa y luego la reinterpretaban en sus comunidades con el
instrumento que tenían a mano: El tambor, El músico Yuri
Buenaventura explica que danzas sofisticadas como la contradanza
fueron adaptadas “la historia del desarraigo africano, que estaba hay,
como el sonido de un rio, no podemos entender la música de
Colombia, sin entender su historia. Las maracas son el aporte indígena
y teñían un sentido sagrado, y los versos y elementos melódicos son
europeos. Pero la columna vertebral de toda la música Colombiana
viene del ritmo que le dio el Tambor. Todos los géneros nacionales
fueron influidos por este elemento marginal”

7.  Sin la posibilidad de acceder a los instrumentos de la época
como el clavecino, el violoncelo o el violín, la población Afro
reconvertía lo europeo a Danza y fiesta con ritmo. La música se
convirtió en la manera de exorcizar sus problemas. Los criollos
marginados y los indígenas siguieron los ritmos, por que sentían
el mismo desarraigo, insiste Buenaventura, de hay nace también
el vellenato. “El negro ha sido discreto con la música la ha
revitalizado, pero no ha hecho alarde de ello”, pero su alegría se
convirtió en Mapalé, aguabajo, currulao, juga, chirimía,
bullerengue, Cumbia, (su origen parece estar en el Rey de
Cumba de la etnia mandinga en el Congo, allí significa Gritería.
Además “Nkunbi” es Tambor), Vallenato, Tambora, bambuco,
Viejo, duende, Mazurca, alabao, puya, porro, La música con
caña de millo o la que tuvo influencia por tamboras como el
sanjuanero o la rejaleña

9.  En Las lenguas también hubo aportes. A pesar de que fueron casi
totalmente extinguidas. San Basilio de Palenque y San Andrés y
Providencia conservan el Palenquero y el creole, respectivamente.

10.  Juegan un importante papel por que no es algo monolítico si no
un conjunto de diferentes tradiciones musicales muy
heterogéneas entre si, aunque con elementos básicos comunes
en la actualidad están presente másica urbana colombiana así
como a de los indígenas y campesinos de diferentes linajes
étnicos, por que la música afrocolombiana no pude reducirse
solo a los grupos población con ascendencia africana por que
hay elementos musicales africanos en algunos bailes de algunos
grupos musicales de campesinos y de grupos indígenas de la
costa atlántica y pacifica El primero de ellos es el uso de ciertos
instrumentos musicales, como los tambores cónicos, las
marímbulas y las marimbas de tablas sueltas. El segundo está
relacionado con el uso del canto responsorial africano en los
bailes cantados y en el manejo del ritual funerario en San Basilio
de Palenque. El tercero son los marcadores lexicográficos en los
cantos de lumbalú, que a la postre se constituyeron en elemento
esencial para el surgimiento de una lengua criolla en el lugar.

11.  La vitalidad del encuentro entre africanos, europeos e indígenas en el
ámbito de la música tradicional, se destaca en las tonadas de la costa
Caribe. La cumbia y la gaita responden a una estructura rítmica
signada por el predominio de percutores de origen africano en
confluencia con instrumentos de ascendencia indígena, como la flauta
de millo y las gaitas, que constituyen la base melódica.
 En ritmos como el bullerengue, el mapalé, la puya y los cantos de
lumbalú sobresale la presencia de tradiciones africanas. En la costa
pacífica se puede apreciar la capacidad para adaptar elementos de
otras culturas y transformarlos en ingredientes de resistencia
simbólica. La danza, la contradanza, la polka, la mazurca y las jotas,
bailes que fueron traídos por los europeos en el siglo XVI, se
transformaron en coreografías en las cuales se rememoran la guerra y
los enfrentamientos entre amos y esclavizados. Estos elementos se
constituyen en la presencia viva del legado cultural africano a la
conformación de la colombianidad y representan a su vez procesos de
afirmación de la identidad del pueblo afrocolombiano

12.  El Carnaval de Barranquilla: El estudio del carnaval contemporáneo en Barranquilla,
Santa Marta y Ciénaga, ha permitido encontrar en el ritual una historia de su
organización que se remontan hasta los tiempos en que los esclavizados se
organizaron en Cabildos.
 Las rivalidades tribales africanas que fueron estimuladas por la sociedad esclavista
de la colonia se plasmaron en Cartagena con identidades de memoria africana -
Carabalí, Mina, Mandinga, Congo, Arará - propiciando una proyección cultural en el
Carnaval que se arraigó en Barranquilla: Los Congos, una danza de hombres. La
danza ha llegado hasta nuestros días como un ritual de guerreros ataviados con
colores fulgurantes enormes bonetes con colas tapizadas de símbolos y el desafío
de los sables que alterna con el reto del toque de tambor de cada grupo. Los
recuerdos del hábitat de la selva y de las sabanas africanas aunados al ambiente del
trópico suramericano se expresan en manadas de máscaras de animales danzantes:
Tigres, micos, pájaros, perros, toros, insectos enmarcan a los congos que danzan
batallas alegóricas de defensa territorial en sus barrios. Luego se desplazan en
representación teatral por las calles céntricas de la ciudad. El carnaval con el paso
de los años y las urgencias de afirmación de identidades regionales en el país, se ha
convertido, no sólo en un perfil del Caribe colombiano, sino que ha sido adoptado
como uno de los símbolos de la nacionalidad cultural colombiana


13.  En la costa caribe atlántica En San Basilio de Palenque, Cartagena de
Indias y otras regiones caribeñas. Los tambores son elementos
fundamentales para la interpretación de los ritmos típicos caribeños,
que en la mayoría de los casos se corresponden con tradiciones
africanas o con adaptaciones de éstas construidas por los
descendientes de los primeros africanos que fueron deportados. Los
músicos utilizan los tambores en ambientes festivos y religiosos; los
usan para el toque del bullerengue, también conocido como chande o
tambora, la cumbia, el mapalé, la gaita, la puya y los cantos de lumbalú
o ritual de los muertos y la champeta.
 Lumbalú. Por otra parte, algo considerado tradicional en el palenque
de San Basilio, pero desconocido para muchos de nosotros es el
Lumbalú o cantos de velorio; son lamentos expresados en forma de
canto que entonan las mujeres palenqueras

14.  Sexteto palenquero: Es un ritmo de origen afrocubano. Al parecer,
durante los años 20 y 30s llegaron al ingenio del Batei en Sincerín
(Bolívar) -cerca al Palenque de San Basilio- algunos hombres
provenientes de Cuba, trayendo consigo la música cubana de sexteto.
En este ingenio trabajaban personas del Palenque de San Basilio
quienes aprendieron y aprehendieron este ritmo de los cubanos. Se
apropiaron de él de tal forma que, en la actualidad, es uno de los
ritmos tradicionales y más significativos para los palenqueros, bailado y
conocido por personas de todas las edades.
 Champeta o terapia: La champeta criolla es un ritmo que nace en la
Costa Caribe colombiana en los años 80, ella relata a través de sus
letras historias de todo tipo, historias que hablan sobre la cotidianidad,
las alegrías, tristezas y problemas de la gente común; aborda temas
como el trabajo, el amor, y los sabores y sin sabores de la vida
cotidiana. Su pionero fue Viviano Torres, ex integrante del grupo Son
Palenque del Palenque de San Basilio, quien fusionó ritmos africanos
con ritmos palenqueros, dando como resultado la champeta criolla o
terapia y grabando por primera vez en 1982.

15.  El Mapalé: en este, a través de movimientos ondulantes y rápidos del
cuerpo se representan peces en el agua.
 El chande: interpretado tanto en las sabanas de nuestra Costa Caribe
como a lo largo de la rivera del río Magdalena, un ritmo que hemos
conocido por cantadoras como Totó La Momposina, Irene Martínez,
Petrona Martínez, Mata herrera, entre otras. Estas últimas,
palenqueras. Algunas de las sus canciones más conocidas son: “Se va,
se va” y Mambaco
 El bullerengue, por las representaciones que vemos en época de
carnaval lo relacionamos con un baile un tanto sensual, realizado por
mujeres y relacionado con la fertilidad. De hecho, es un baile de
iniciación anteriormente representado por las niñas cuando entraban a
la pubertad, las mujeres embarazadas y las casadas. Sin embargo, en
el Palenque de San Basilio este ritmo también forma parte del ritual
funerario, se canta durante los velorios, para “llorar al difunto”.

16.  María la baja- bolívar es un municipio que esta ubicado al norte del
departamento de bolívar, a 90 kilómetros de la ciudad de Cartagena limita
al noroccidente con palenque san Basilio. Por una comunidad
afrodecendiente adopto expresiones musicales y bailes muy cercanos a la
de la comunidad palenquera
 Los bailes mas practicados son el bullerengue, el mapalé y la cumbia, los
promocionan atreves del festival del bullerengue que se festeja todos los 8
de diciembre hasta el doce de este mismo mes. También cuando hay
cualquier actividad institucional, o cultural. Las personas pertenecientes a
estos grupos musicales comparten con otros grupos dentro y fuera de este
municipio. Promocionando estos bailes.

17.  Como vemos, la música juega un papel muy importante dentro de esta
comunidad en todo momento de su vida, a través de ella podemos
vislumbrar dinámicas históricas, políticas y socioculturales dentro del grupo
y con los “otros”. En nuestra ciudad encontramos miembros de esta
comunidad palenquera y es importante que conozcamos sobre las
expresiones culturales, las costumbre, formas de sentir, de pensar y de ver
el mundo de las personas que constituyen parte integral de Barranquilla,
para así mejorar cada día la convivencia y la calidad de vida en nuestro
contexto urbano, pues la comprensión y aceptación del “otro” es
fundamental para las relaciones sociales armonioso.