programación de obras de teatro durante la Feria de Albacete 2014 http://feria-de-albacete.albacity.org/teatro/

2. Programación Especial
Feria 2014
TC: Teatro Circo de Albacete
TP: Teatro de La Paz
Te: Teatrillo del Teatro Circo
Teatro
Infantil y Familiar
Humor
Servicio de Teatrillo gratuíto en el Teatro Circo, durante
las funciones de las 20:00 h. del Teatro Circo, de los días
10,12,14 y 16. Ver Página 22.
TC
TC
Día 28/08/14: 21:00h
Día 31/08/14: 20:00h
Madre Coraje
En un lugar del Quijote
15 €
15 €
Antes de Feria, más Teatro
Programación FERIA 2014
Día 09/09/14: 20:00h y 23:00h
Día 10/09/14: 20:00h y 23:00h
Día 11/09/14: 20:00h y 23:00h
Día 12/09/14: 20:00h y 23:00h
Día 12/09/14: 19:00h
Día 13/09/14: 20:00h y 23:00h
Día 13/09/14: 18:00h y 20:30h
Día 14/09/14: 20:00h y 23:00h
Día 15/09/14: 20:00h
Día 16/09/14: 20:00h
Día 17/09/14: 20:00h
Días 10,12,14 y 16 a las 20:00h.
Una boda feliz
Una boda feliz
La curva de la felicidad
La curva de la felicidad
¡¡Que yo... no soy el Greco!!
En verdad os digo (Goyo J.)
Aladín, un musical genial
El Crédito
El Crédito
En el estanque dorado
En el estanque dorado
De Cachiporra
20 y 17 €
20 y 17 €
20 y 17 €
20 y 17 €
5 €
18 y 16 €
12 €
20 y 17 €
20 y 17 €
20 y 17 €
20 y 17 €
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TC
TC
TC
TC
TP
TC
TP
TC
TC
TC
TC
Te

3. Avance de Programación
Otoño 2014
Danza
Albero
Ballet Estudio Mª Ángeles Real
04
Oct
Lírica
Recital Ainhoa Arteta
Soprano de prestigio Internacional
09
Oct
Teatro
TAITANTOS
Con Nuria Gómez. Compañía Candelaria Sur
10
Oct
Danza
Tattoo
Asun Nohales. Compañía “OtraDanza”
17
Oct
Teatro Infantil
Minutos
Marcel Gros
18
Oct
Ópera
Aida
De Giuseppe Verdi. Compañía Concerlírica.
25
Oct
Danza Infantil
DOT
Maduixa Teatro
26
Oct
Teatro
Las amistades peligrosas
Con Carmen Conesa. Metatarso Producciones
31
Oct
Venta de Entradas
• Taquillas del Teatro Circo: de Lunes a Viernes de 10:00 a 13:00h. y 2 horas
antes de cada representación. (Teléfono de la Taquilla 967 19 36 30)
• Taquillas del Teatro de La Paz: 1 hora antes de cada representación.
• Televenta CCM: 902 405 902
• www.ccm.es
Más información en www.culturalalbacete.com y www.teatro-circo.com
Lubasa ofrece 1 hora GRATIS a los espectadores en
el Parking “El Sembrador”. Presente su entrada en Caja.
Todos los precios y fechas de esta publicación son correctos salvo cambio de última hora o error tipográfico. La Organización no se hace
responsable de las consecuencias de un cambio de última hora en las fechas o precio de las localidades por parte del distribuidor de las
obras, representantes, grupo/artistas o compañía, y en todo caso habrá información actualizada en la web www.culturalalbacete.com

4. Antes de Feria
Más Teatro Teatro Circo
Jueves
28/08/2014
21:00 h
Precio: 15 €
(Aplicable descuentos)
Duración:
100 minutos
Recomendado
adultos
MADRE
CORAJE
DE BERTOLT BRECHT
Basada en la “Historia de la vida de la estafa-dora
y aventurera Coraje”, de Grimmelhausen,
la acción se desarrolla entre 1624 y 1636, du-rante
la llamada Guerra de los Treinta Años,
un cruel enfrentamiento entre católicos y pro-testantes
que ensangrentó Suecia, Polonia y
Alemania. Allí es dónde aparece Anna Fierling,
una vendedora de baratijas conocida como
Madre Coraje, por el valor que parece tener en
el campo de batalla. Oportunista, cínica, segu-ra
de sí misma, Anna va de un territorio a otro
cambiando de bandera. Su meta es sobrevivir,
lucrarse con la guerra y proteger a sus tres hi-jos.
Se debate entre la defensa de su familia a
ultranza y sus intereses comerciales. La nece-sidad
o el afán de “defenderse” en el terreno
comercial impiden a Madre Coraje defender
la vida de sus hijos porque la guerra impone
sus condiciones. Al final de la obra, sola y en
la más absoluta miseria, le queda su maltrecha
carreta de comerciante, para continuar “defen-diéndose”
dentro de un mundo de ruinas, en el
que es una víctima más.
Como dijera Bertolt Bercht: “La guerra repre-senta
sólo la continuación de los negocios con
otros medios, pero en la guerra los grandes
negocios no los hace la gente humilde y en la
guerra las virtudes humanas se convierten en
mortales”. Una cita aplicable a nuestro tiempo,
en el cual se está librando una auténtica batalla
entre quienes detentan el control financiero y la
mayor parte de la población que sufrimos sus
embates.
PERSONAJES Y ACTORES
Carmen Gallardo :Madre Coraje
Lidia Mauduit: Katerina la hija muda
Raúl Vera: Cabo, General, Sargento,
Alférez
Jerónimo Arenal: Eiliff, Capellán,
Campesino
Silvia Garzón: Ivette Poitier, Soldado
joven, Campesino joven
Manuel Asensio: Reclutador, Cocinero,
Coronel
María Sanz: Caracuajo, Campesina
En diversos pasajes los actores
interpretan a soldados de los distintos
ejércitos y a gentes del pueblo.
EQUIPO TÉCNICO
Composición musical Paul Dessau
Arreglos musicales Luis Navarro
Coros Esperanza Abad
Espacio escénico Ricardo Iniesta
Construcción escenografía La Fragua
Vestuario Carmen Giles
Maquillaje y peluquería Manolo Cortés
Coreografía Actores de Atalaya
Diseño de luz Alejandro Conesa
Espacio sonoro Emilio Morales
Utilería Sergio Bellido
Distribución Masé Moreno
Producción Ángela Gentil
Administración Rocío de los Reyes
Ayudante de dirección Asier Etxaniz
Adaptación y dirección Ricardo Iniesta

6. Domingo
31/08/2014
20:00 h
Precio: 15 €
(Aplicable descuentos)
Duración:
90 minutos
Mayores
de 12 años
Teatro Circo
Compañía Nacional de Teatro
Clásico y Ron Lalá
La compañía de humor, teatro y música Ron Lalá
presenta su visión contemporánea de uno de los
grandes mitos de la literatura universal: Don Qui-jote
de la Mancha. Un canto a la imaginación, al
libre albedrío y a la rebeldía necesaria en el marco
de una época que guarda sorprendentes parecidos
con nuestra actual crisis de principios de siglo. Un
viaje del XVII al XXI a lomos de Rocinante.
Con espíritu dialéctico entre tradición y moderni-dad,
los ronlaleros recrean las correrías del caba-llero
andante y su escudero y, simultáneamente,
el proceso de escritura de la novela por parte de
un Cervantes desencantado, sarcástico y lúcido
espejo de la terrible situación social, económica y
política de la España del Siglo de Oro. Para ello,
Ron Lalá apela a la magia del teatro (la transfor-mación
y movimiento del tiempo y el espacio) para
plantear un formato cervantino donde las carcaja-das
se funden con la reflexión, las canciones con
las escenas y la participación del público con los
textos adaptados de la obra.
El personaje de Cervantes está presente en es-cena
con una doble función: una de ellas es su
faceta de autor que acota, explica, realiza “notas
al pie”, detiene o acelera la acción, realiza saltos
de tiempos y espacios entre escenas... es el autor
como demiurgo, pues presenciamos en directo la
creación de su inmortal novela. Pero, por otro lado,
asistimos también a su periplo vital, nos asoma-mos
al ser humano: sus cuitas, sus recuerdos, sus
dificultades, su “crisis de identidad” (tan reflejada
en su ficticio caballero) y su desencanto de vete-rano
de guerra frustrado como humanista, como
soldado, como autor teatral, como viajero... Com-pendio
y símbolo de los males que aquejaban a la
España culta y humanista, Cervantes supone en sí
un personaje no poco quijotesco, trasunto de toda
una época.
Esta duplicidad de planos (plano del Quijote, plano
de Cervantes) está exprimida al máximo en esce-na
con yuxtaposiciones, juegos, interacción con el
público, música en directo de diversos estilos y el
sello de la compañía: un humor sutil, irónico, crí-tico,
que en esta ocasión se pone al servicio del
genio cervantino para acercar al gran público el
absoluto clásico universal de nuestra cultura.
Una mirada moderna, sin complejos, con música
en directo, de un mito siempre vivo. Un tipo de
espectáculo “abierto”, directo, burlesco y dinámico,
a la vez culto y popular. Una función en que se
suceden a ritmo vertiginoso los momentos más di-vertidos
de la novela, los diálogos más ingeniosos,
las reflexiones cervantinas y un puñado de cancio-nes
hilarantes. Un juego formal, escénico, textual
y musical entre tradición y modernidad, puesto al
servicio de la carcajada inteligente. Un espectá-culo
para aprender, reír, participar y, sobre todo,
revivir el mito del Quijote repensando el presente.
Reparto por orden de intervención
Cervantes / Niño / Pastor / Ama / Duquesa
Juan Cañas
Don Quijote de la Mancha
Íñigo Echevarría
Sancho Panza
Daniel Rovalher
Cura / Cide Hamete / Pastor / Sansón
Carrasco / Caballero de los Espejos / Mon-tesinos
/ Maese Pedro / Soldado / Caballero
de la Blanca Luna
Álvaro Tato
Barbero / Vizcaíno / Cabrero / Micomicona /
Teresa Panza / Tomé Celial / Mono
Miguel Magdalena
Dirección: Yayo Cáceres.
Antes de Feria
Más Teatro

8. Teatro Martes
Una Boda
Feliz
9/09/2014
20:00 h y 23:00 h
Miércoles
10/09/2014
20:00 h y 23:00 h
Precio: 20/17 €
Duración:
90 minutos
Todos los públicos
Teatro Circo
Con TXAVI Franquesa y Agustín
Jiménez, Iraya producciones
Enfrentarme a un nuevo espectáculo es
para mí como aprender un nuevo juego (no
es casual que en inglés hacer teatro sea
play –jugar-). La escenografía, el tablero
de juego, la fichas serían los personajes,
el texto y la puesta en escena serían las
reglas.
Quedan por delante muchas semanas
para que todas estas incógnitas se reve-len
y concreten. Conseguir que todos los
integrantes del equipo, actores y técnicos,
estemos en el mismo “juego”, sé que será
mi mayor reto. En estos últimos tiempos he
tenido la suerte de dirigir y adaptar varios
texto franceses (Venecia bajo la nieve, Una
semana nada más, Arte, La Caja, El Cuarto
de Baño) y me ha ayudado a descubrir la
riqueza y variedad de las comedias de bou-levard
francesas.
Uno de los mayores logros del teatro fran-cés
fue sacar el teatro de palacios y cortes
y contar historias que le ocurrían a la gente
de la calle (el término vodevil proviene del
francés voix de ville, voz de las ciudades).
Personajes de distinta condición y proce-dencia
son colocados bajo un mismo te-cho
para ver cómo se relacionan y ver que
insospechadas situaciones surgen entre
ellos. Con un planteamiento aparentemen-te
tan simple, la comedia de boulevard fran-cesa
se ha hecho un hueco en los teatros
de medio mundo. Un Matrimonio Feliz es
un nuevo ejemplo del talento francés para
crear comedias que saben llegar al público.
Los ingredientes: cinco personajes bien
diferenciados que ocultan más de lo que
muestran, un detonante que creará una
situación delirante y unos diálogos ágiles
y certeros. El enredo está servido. Espero
que lo disfruten.
Gabriel Olivares, director.
Día 10 a las 20:00h

10. Teatro Teatro Circo
Jueves
11/09/2014
20:00 h y 23:00 h
Viernes
12/09/2014
20:00 h y 23:00 h
Precio: 20/17 €
Duración:
90 minutos
Todos los públicos
de eduardo galán y
pedro gómez. secuencia 3
¿Qué es La Curva de
la Felicidad?
1. Una comedia de humor que pone de
manifiesto la fragilidad del hombre de 40
cuando se rompe la pareja.
2. Una comedia de humor que nos habla
de las relaciones hombre/ mujer en cual-quier
edad y en cualquier lugar, mostrando
las dificultades para encontrar la comuni-cación
y la estabilidad.
3. Una comedia de humor que pone de
manifiesto la dificultad del hombre de vivir
solo, sin pareja, sin amor…
4. Una comedia de humor que nos recuer-da
que el acceso a la vivienda no sólo es
imposible para los jóvenes sino también
para un elevado número de separados/as
y divorciados/as que han abandonado sus
primeras viviendas
La Curva de la Felicidad es una comedia:
• Para los que se han enamorado al-guna
vez en su vida y han conocido
la ruptura…
• Para los que han intentado rehacer
su vida con más o menos éxito…
• Para los que viven en pareja…
• Para los que han vivido en pareja…
• Para los que sueñan con comprar un
piso y saben que no acabarán de
• pagar la hipoteca antes de su jubi-lación…
En fin, para la sociedad española en ge-neral,
porque LA CURVA DE LA FELI-CIDAD
ES UNA COMEDIA DE HUMOR
MODERNA Y ACTUAL EN SUS CONTE-NIDOS,
EN SU ESTRUCTURA Y EN SU
LENGUAJE.
¡Esta comedia solo tiene el objetivo
de divertir !
Día 12 a las 20:00h

12. Humor Teatro Circo
Sábado
13/09/2014
20:00 h y 23:00 h
Precio: 18/16 €
Duración:
100 minutos
Todos los públicos
the goyo jiménez experience
Goyo Jiménez llega de nuevo para
presentar su nuevo espectáculo, inédi-to
en televisión, y titulado En verdad
os digo. El considerado por público y
crítica como mejor monologuista cómi-co
del país, deleitará al público con su
sorprendente, mordaz y desternillante
visión de la realidad y de cómo nos
engañan constantemente, sin nocturni-dad
ni alevosía.
En palabras del autor:
¿Estás harto de que te mientan cons-tantemente?
¿Cansado de que te
sueltan patrañas cada dos por tres?
¿Hastiado de que te engañen como
a un chino, cuando además todos sa-bemos
que esa expresión es incierta,
pues a los chinos no se les engaña con
facilidad, a no ser que seas otro chino,
el chino que manda en China, quiero
decir, ése que los tiene a todos enga-ñados?
Si la respuesta es afirmativa, éste es
tu espectáculo, porque gracias a En
verdad os digo aprenderás no sólo
a darte cuenta de cuándo te la están
dando con queso, sino a escaquearte
de las consecuencias de la mentira.
¡Incluso aprenderás a vengarte del ca-broncete
que te la quería colar, soltán-dole
tú una bola aún más gorda!
¡No lo dudes! Ven a ver En verdad
os digo y notarás como tu vida me-jora
sustancialmente, y como, además,
te vuelves más guapo, más saludable y
sales DEFINITIVAMENTE de la crisis.
Y, si no es así, ¡juro que te devolveré
el dinero!*
*(LÉASE RÁPIDO Y CON VOZ DE
ANUNCIO DE MEDICAMENTOS) Esta
publicidad es subjetiva y no debe ser
interpretada al pie de la letra. Puede
que no salgas más guapo, ni más sa-ludable,
ni salgas definitivamente de la
crisis. Lo único definitivo es que no te
devuelven el dinero. Gracias.

14. Teatro Teatro Circo
Domingo
14/09/2014
20:00 h y 23:00 h
Lunes
15/09/2014
20:00 h
Precio: 20/17€
Duración:
90 minutos
Todos los públicos
EL CRÉDITO
de Jordi Galcerán
CON LUIS MERLO Y CARLOS
HIPÓLITO. TRASGO PRODUCCIONES
En nuestro civilizado mundo, cuando ne-cesitas
dinero vas al banco y pides un
crédito. Si no te lo conceden, das media
vuelta y te vuelves para casa, cabizbajo,
pensando que las cosas están muy mal,
que el crédito no fluye...O no.
Hoy quizás ya no. Quizás hoy, cuando
te nieguen el crédito no volverás a casa
con el rabo entre las piernas. Quizás
hoy mirarás al director de la oficina a los
ojos, pondrás las cartas sobre la mesa y
le dirás que eres tú quien tiene la sartén
por el mango, que si no te da el dinero
tomarás medidas, medidas de gran po-tencia.
Nada violento, por Dios, eso sí que no,
pero hoy, si el señor director no suelta la
pasta, quizás lleves a cabo una acción
que convertirá su vida en una auténtica
catástrofe.
Autor: Jordi Galcerán
Director: Gerardo Vera
Intérpretes:
Luis Merlo - Carlos Hipólito
Producción:
Nicolás Belmonte,
Carlos J. Larrañaga
Adaptación: Gerardo Vera
Escenografía:
Alejandro Andújar
Ayudante de dirección:
Eduardo del Olmo
Iluminación:
Juan Gómez Cornejo
Día 14 a las 20:00h

16. Teatro Teatro Circo
Martes
16/09/2014
20:00 h
Miércoles
17/09/2014
20:00 h
Precio: 20/17 €
Duración:
90 minutos
Todos los públicos
CON lolA HERRERA Y HÉCTOR
ALTERIO. PENTACIÓN ESPECTÁCULOS
En el estanque dorado. La
edad. El miedo. El amor. La sole-dad.
La risa. La lucha por la vida
dentro de una familia.
Una isla de esperanza frente al pe-ligro
de extinción: de la naturaleza,
de la familia, de la pareja, de la vida.
Una valiosa reflexión sobre lo difícil
que es conseguir relaciones positi-vas.
A cualquier edad. En cualquier
momento. El goce es posible a pe-sar
del implacable acoso del tiempo.
Autor:
Ernest Thompson
Versión:
Emilio Hernández
Director:
Magüi Mira
Intérpretes:
Lola Herrera
Héctor Alterio
Luz Valdenebro
Camilo Rodríguez
Adrián Lamana
Día 16 a las 20:00h

18. Infantil y Familiar
Teatro de La Paz
¡¡¡QUE YO... NO
SOY EL GRECO!!!
DE TEATRO NAREA
“¡¡¡Que yo… no soy El Greco!!!!”, es
un espectáculo teatral donde de forma
divertida, participativa, y con gran carga
didáctica, los niños y no tan niños, des-cubrirán
la figura de El Greco y el impor-tante
acontecimiento que celebramos.
Estamos seguros que el próximo año
2014, la cultura girará en torno a uno
de los acontecimientos más importantes
que nos encontraremos en todo el mun-do,
e indiscutiblemente el más impor-tante
que ofrecerá España: “El Greco
2014”.
Por ello, Teatro Narea no podía dejar
pasar la ocasión de celebrar sus bodas
de plata en la profesión (increíble pero
cierto, en 2014, Producciones Narea
cumple 25 años como compañía pro-fesional
de teatro) y en ser la primera
que crea un espectáculo específico para
celebrar este importantísimo aconteci-miento.
Divertidos personajes, música, muppets,
proyecciones… y sobre todo cuadros,
muchos cuadros, harán que aprenda-mos
y nos divirtamos con la figura de
uno de nuestros representantes más
importantes, de todos los tiempos.
Ficha artística:
COCO:
César Alcázar Sánchez .
RUFO/ GRECO:
Javier Moncada Blázquez.
CABALLERO DE LA MANO EN EL
PECHO:
Gregorio Prieto.
SAN JUAN / MANIPULADOR:
Fran Catalán.
HIJO GRECO:
Álvaro Moncada.
AUTOR: Javier Moncada
DRAMATURGIA: César Alcázar
VESTUARIO: Pilar Rayo
ESCENOGRAFÍA: Pablo Rivera
ILUMINACION: Manuel Trujillo
MÚSICA: Augusto Guzmán
PRODUCCIÓN:
Gloria Lozano Herrera
DIRECCIÓN:
Javier Moncada / César Alcázar
Viernes
12/09/2014
19:00 h
Precio: 5 €
Duración: 60’
Recomendado
de 6 a 12 años

20. Infantil y Familiar
Teatro de La Paz
ALADIN,
UN MUSICAL GENIAL
DIRIGIDO POR JOSÉ
TOMÁS CHÁFER
Trencadís Produccions, con “Aladín,
un musical genial”, ha tomado como
premisa conseguir la combinación
perfecta entre la magia del cuento y la
espectacularidad del musical.
Se ha pretendido, en todo momento,
preservar el encanto de las aventuras
de “Las mil y una noches”, con sus lu-josos
palacios y bulliciosos bazares im-pregnados
de ese aroma oriental que
invade la escena desde que se levanta
el telón.
Y al mismo tiempo, hemos querido
contar la historia desde el más puro
lenguaje musical, creando espectáculo
y sorprendiendo al público con núme-ros
inesperados.
“Aladín, un musical genial”, cuenta con
múltiples elementos que hacen que se
convierta en un sueño inolvidable para
el espectador: la magia del Genio, la
alfombra voladora, la entrada triunfal
de Aladín a lomos de un elefante...
Autor: JOSÉ TOMÁS CHÁFER Y
JOSEP MOLLÁ
Director: José Tomás Cháfer
Intérpretes: Érika Bleda, Carles
Montoliú, Aítor Caballer, Marino Muñoz,
Fátima Gregorio, Víctor Lucas y José
Tomás Cháfer
Adaptación: JOSEP MOLLÁ Y JOSÉ
TOMÁS CHÁFER
Escenografía: LUIS CRESPO
Vestuario: JOAN MIQUEL REIG
Música: JOSÉ DOMÉNECH
Iluminación: JUANJO LLORENS
Sonido: SONIDO LIMÓN
Sábado
13/09/2014
18:00 h y 20:30 h
Precio: 12 €
Duración: 80’
Todos los públicos

22. Espectáculo para el Teatrillo del Teatro Circo
DE CACHIPORRA
lA TIRITA DE TEATRO
Días 10, 12, 14 y 16
de Septiembre
20:00 h
Precio: 5 €
Público Infantil
“De cachiporra” es un homenaje a
los espectáculos de títeres que veía de
pequeño y de los que guardo un grato
recuerdo.
Un recorrido por los elementos tradi-cionales
de los títeres de cachiporra,
con un lenguaje claro y directo, asequi-ble
para todas las edades.
A través de unos títeres de guante se
cuenta una sencilla historia de amor
y humor… de un secuestro… un res-cate
y la aparición de los elementos
básicos de este tipo de espectáculos…
los “malos muy malos” y la Cachiporra
con la que se resuelven determina-das
situaciones. Todo aderezado con
los gritos…”por allí”, “no, por el otro
lado”… risas, nervios y un final feliz
(que es como deben ser todos los fina-les).
Ideal para ver en familia.
Paco Úbeda, director
El espectáculo De cachiporra lleva
asociado un mini-taller de construc-ción
de un títere de guante, a través
del cual los participantes harán un títe-re
de guante y jugarán para aprender
la técnica de su manejo.
SERVICIO DE TEATRILLO PARA EL TEATRO-CIRCO
Espectáculo didáctico y lúdico para
los hijos/as de los espectadores du-rante
las representaciones.
El servicio de “Teatrillo” permite a
los papis disfrutar de las funciones
para adultos mientras los más pe-queños
se divierten en un espectá-culo
para ellos.
Precio
Gratis para el niñ@, si un adulto entra al espectáculo programado en sala.