3. artistas de castilla-la mancha en la casa zavala 2
registros
Fruto de la colaboración entre la Consejería de Cultura de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha y la
Fundación Antonio Saura nació este proyecto, cuyo fin principal, no era otro, que el de apoyar el trabajo de artistas
de nuestra comunidad ofreciéndoles un espacio expositivo en la Casa Zavala de Cuenca, sede de la FAS, donde,
cada año puedan mostrarse nuevas producciones.
MIGUEL LÓPEZ
DIRECTOR DE LA FUNDACIÓN ANTONIO SAURA
arsenia tenorio
Edita Fundación Antonio Saura
Fundación Antonio Saura Plaza de San Nicolás s/n
Consejería de Cultura, Turismo y Artesanía de la Junta de 16001 Cuenca
Comunidades de Castilla-La Mancha España
T/F +34 969 236054
(c) de los textos: los autores fundacion@fundacionantoniosaura.es
(c) de las traducciones: Cristina Hernández www.fundacionantoniosaura.es
(c) de esta edición: Fundación Antonio Saura /
Consejería de Cultura, Turismo y Artesanía de la Junta de Consejería de Cultura, Turismo y Artesanía de la Junta de
Comunidades de Castilla-La Mancha. 2010 Comunidades de Castilla-La Mancha
C/ Trinidad 8
Diseño editorial y gráfico 45071 Toledo
Miguel López España
T +34 925 267472
Impresión F +34 925 267535
Gráficas Cuenca www.jccm.es
ISBN
978-84-92498-48-2
Impreso en España / Printed in Spain
5. “Sensaciones”, el título de esta muestra, define (…) Arsenia Tenorio, conocedora de la técnica
bien el estilo de la pintora: es un expresio- y que usa fundamentalmente el color en la des-
nismo violento, sin concesiones, sin subterfu- composición primordial, buscada antes de que
gios, que siempre transmite urgencia, se solidifique el “yo” frente al “otro”, es utili-
necesidad. En sus paisajes se traspasa con fre- zada para intentar expresar, desde el arcano
cuencia la frontera con la abstracción, aunque de lo anímico, todas las fuerzas del hombre
la pintora, siempre comedida, reacia a empas- que se niegan a ser representadas cuando se
tar o a recrearse en la pincelada, el brillo o el impone la normativa externa.
color mismo, no cruza esa línea consciente-
mente: el cuadro es siempre producto de la ob- J.F. Ponce Ezquerra. De la Asociación Española de Críticos
servación cuidadosa del natural y, al final, esa
invasión del cuadro por parte de la naturaleza,
esa avalancha de datos y sensaciones, lo im- Dibuja con intención, hace planteamientos te-
pulsan hacia un momento crítico de máxima máticos, proyecta espacios y dimensiona sus
tensión y movimiento, a las puertas mismas del escenarios plásticos. Es pintora con conoci-
colapso de la forma, de su desaparición. mientos, y con capacidades matéricas que
abren perspectivas de luces y logra que la flo-
Javier Rubio Nomblot. Exposición “Sensaciones sobre el plástico” ración tonal sea el ánima de la representación.
Figuras, formas, conceptos apenas esbozados
donde siempre se intuye una necesidad de en-
“Estamos delante una pintura auténtica, la que contrarse en primera línea…
se fundamenta en la transfiguración de la ma-
teria. Pues para que la materia se transmute o El punto de las artes. 14 de Junio de 1991
transfigure en imágenes significantes, debe
producirse la práctica de un acto creador. El
acto de pintar de Arsenia Tenorio radica en una ...Ella podía haberse asentado cómodamente,
fuerte confrontación de energías: encuentro de dada su superdotación congénita, en un rea-
la carga energética que se producirá al desple- lismo pictórico facilón a la antigua usanza
garse los materiales que se utilizan, frente al pero, prefirió buscar trascendencia para su pin-
desarrollo de la energía personal de la propia tura, adentrándose en el difícil terreno figura-
pintora, activa, física y emocionalmente en la tivo de un expresionismo de avanzada. Y lo
realización de su obra. Y en ese encuentro tam- consiguió plenamente, no solamente por la
bién van coincidiendo lo real y lo imaginario, fuerza de su intelectualismo cerebral, sino por
lo calculado y lo imprevisto, el proyecto y el ha- ser sencillamente, ella, una fuerza de la natu-
llazgo, el obstáculo y la libertad…Esto es pin- raleza”.
tar. Esto es practicar la pintura como arte,
enfrentándose con ella cuerpo a cuerpo, pulso Antonio Cobos. Crítico de Arte; Decano de A.E.C.A.
a pulso, aceptando los problemas propios del (Asociación Española de Críticos de Arte)
hecho pictórico, siempre cargado de riesgos,
como una aventura que siempre es distinta”
José Marín-Medina. Exposición “Obra sobre papel”
6. ... Aprecio en Tenorio una feliz sobrecarga aní- Aunque la pulsión por la naturaleza le ha
mica que se expresa en telas de una sólido y acompañado desde la infancia, “con pimentón
dinámica concepción, y que conlleva –me re- – dice- conseguía colores y con una brizna de
fiero, naturalmente, a esa componente emi- tizón dibujaba” no es hasta los noventa cuando
nentemente psíquica– una evidente la crítica al uso ubica su afirmación y reconoce
satisfacción a la cuál es vulnerable cualquier el interés y el valor de su obra. Desde enton-
espíritu sensible que ante su obra se detenga ces para acá su proyección no ha parado de
unos instantes”. crecer y su madurez de afirmarse. En la actua-
lidad, no hay tema ni registro que se resista a
Rafael Kyoga-Berliner, Sociólogo su curiosidad artística ni a su pincelada maes-
tra. El secreto está en saber mirar, en aproxi-
marse con curiosidad y coraje a los retos que el
La orgullosa regularidad de la utopía futurista día a día nos plantea.
se desmorona ante la pujante subjetividad,
ante la penetrante ironía de una sola mujer, La mejor prueba es su capacidad de trabajo y
pertrechada tras una trinchera de frascos, es- de producción. Pocos artistas pueden presumir
pátulas y brochas. Dejemos ahora que cada de tener una obra tan amplia, completa y va-
obra hable al oído… riada en temas y contenidos. “Crear la última
dimensión del cuadro sacándola de su propio
A sus violentos trazos se unen salpicaduras, medio provoca una magia y una comunicación
aguadas y un frecuente uso de la técnica del especial. Se establece una relación casi física
décollage (efecto de despegar del soporte otro muy particular con el espectador”.
papel impregnado de pintura), trabajando el
color como una explosión de vitalidad y de Miguel Ángel García-Juez. Arsenia Tenorio, Con Toledo al fondo.
energía.
Azules de óxido de cobre, rojos y anaranjados El interés que despierta la pintura de Arsenia
inundan el ilimitado espacio de calles y edifi- Tenorio en la escena internacional del arte
cios, transfigurados en escenario donde se re- queda avalado por sus exposiciones con la ga-
presenta la apoteosis del júbilo. lería Mickan en Franckfurt y Berna.
Luis Caruncho Amat. Arsenia Tenorio no duda un ápice en arriesgar
De las Asociaciones Españolas e Internacional de Críticos de Arte cada vez más en su pintura; su continua inves-
tigación la invita a sumergirse dentro de una
expresión honda, sin aspavientos estériles ni
fáciles lecturas. Todo lo contrario, parece que
su nueva etapa, no rompedora, ni transfor-
mada con fuerza y decisión, le ha hecho resca-
tar de sus adentros más impulsivos todo el
temperamento de trazo y cromatismo severo
que Tenorio es capaz de plasmar, y lo hace en
un momento idóneo, dado que desde su pers-
7. pectiva actual más sapiente, locuaz y definito- Nos movemos en un terreno muy ambicioso: el
ria sabe arrancar de sus piezas toda una gama de los símbolos. Por ello hemos de enfrentar-
de figuración abstracta donde los personajes nos a estas pinturas de Arsenia Tenorio de-
quedan diseminados, ocultos a la primera lec- jando que actúe en nosotros algo que se
tura e impresión para reaparecer ante sensibi- expresa en lenguaje cifrado. Empecemos fi-
lidades más reposadas que saben saborear jando la atención en esos blancos luminosos,
entre sus sagaces laberintos cromáticos las si- leamos el cuadro de lado a lado y de arriba
luetas una vez matizadas tras su desfiguración. abajo, y luego en su conjunto, es decir, de-
jando que sea él, el cuadro, el que lea en nos-
“La fuerza de la expresión” Manuel Rodríguez Díaz otros. Acaso al alejarnos, retendremos una
sensación, una emoción, en la cual el blanco,
ese blanco, es esencial.
El realismo de Tenorio está enriquecido por un
elemento fantasmal, que no fantástico, que Meditación sobre la bolsa de plástico, José Corredor-Matheos
concede una especial energía a sus pinturas:
los personajes, las situaciones o los paisajes,
están sugeridos para que podamos verlos,
pero a su vez desbordan las líneas, hacen masa Arsenia quizá desee conquistar nuevos territo-
con la pincelada, para que penetren con mucha rios plásticos y corazones fraternos que los
más libertad en nuestra retina. No se insinúan sientan a su lado a través de la materia, expre-
pero sí deshacen el dictado, y en vez de impo- sionista de dicción que se convierte en abs-
nerse se insinúan con energía. tracción a la hora de plasmar los paisajes de
Castilla cuyo esquematismo recuerda las pin-
Esa felicidad que Arsenia Tenorio experimenta turas prehistóricas.
al inventar y no transcribir el mundo, de crear
más allá de la mera observación, libre para Carlos García-Osuna.
jugar imaginativamente con sus visiones de la De la Asociación Internacional de Críticos de Arte
vigilia o del sueño, es uno de los rasgos de su
personalidad artística que más me han intere-
sado, un rasgo alucinatorio que también trans-
mite toda su obra.
Marcos Ricardo Barnatán. Madrid, octubre de 1998
8. “Sensations”, the title of this exhibition, defines (…) Arsenia Tenorio, expert in technique who
the style of the painter well: it is violent ex- fundamentally uses colour in primordial de-
pressionism, without concessions, without sub- composition, sought before the consolidation
terfuge, always conveying urgency, need. In of “I” against “another”, used to try to express,
her landscapes the borderline with abstraction from the arcane to the spiritual, all the efforts
is frequently crossed, although the painter, al- of man which refuse to be represented when
ways self-restrained, reluctant to fill or recreate external regulations are imposed.
herself in the brushstroke, the shine or the
colour itself, does not consciously cross that J.F. Ponce Ezquerra. From the Spanish Critics Association
line: the painting is always a product of the
meticulous observation of the natural and, ulti-
mately, that invasion of the painting on the part …Draws with intention, thematic approaches,
of nature, that avalanche of data and sensa- projects spaces and dimensions her plastic sce-
tions, drive it towards a critical moment of max- narios. She is a painter with expertise, and
imum tension and movement, to the very doors with material capacities which open up per-
of the collapse of form, of its disappearance. spectives of light and manages to ensure that
tonal blossoming is the soul of the representa-
Javier Rubio Nomblot. Exhibition “Sensations on plastic” tion. Figures, shapes, barely sketched concepts
in which one intuits a need to be at the fore-
front...
“We are before an authentic painting, one
which is based on the transfiguration of the El punto de las artes. 14th of June of 1991
material. For the material to be transmuted or
transfigured into significant images, the prac-
tice of a creative act must take place. Arsenia “She could have settled comfortably, given her
Tenorio’s act of painting lies in the strong con- congenital giftedness, into an easy pictorial re-
frontation of energies: a meeting of the ener- alism in the old style but she preferred to seek
getic load produced from the unfolding of the transcendence for her painting, entering into
materials used, faced with the active, physical the difficult figurative terrain of avant-garde
and emotional development of the personal en- expressionism. And she achieved it completely,
ergy of the painter herself in the execution of not only through the force of her cerebral in-
her work. And in that encounter we also see tellectualism, but also through her simply
the coincidence of the real and the imaginary, being a force of nature”.
the calculated and the unforeseen, the project
and the finding, the obstacle and the free- Antonio Cobos. Art Critic; Dean of A.E.C.A.
dom... This is to paint. This is to practice paint- (Spanish Association of Art Critics)
ing as art, facing it head on and body to body,
pulse to pulse, accepting the problems inher-
ent in the pictorial event, always laden with
risk, like an adventure that is always different.”
José Marín-Medina. Exhibition “Work on paper”
9. “In Tenorio I appreciate a happy spiritual over- Although passion for nature has been with her
load expressed in canvasses of solid and dy- since childhood, “with paprika – she said – I
namic conception and which entail – I refer, of made colours and with a scrap of chalk I would
course, to that eminently psychic component - draw” it was not until the nineties when criti-
the evident satisfaction to which any sensitive cism of its use locates her statement and
spirit who stops in front of her work for a few recognises the interest and value of her work.
instants is vulnerable”. Since then her career as an artist has not
stopped growing and her maturity asserting it-
Rafael Kyoga-Berliner, Sociologist self. Currently, there is no theme or record that
resists neither her artistic curiosity nor her
masterstroke. The secret lies in knowing how
The proud regularity of the futurist utopia to look, in approaching with curiosity and
crumbles before the thriving subjectivity, be- courage the challenges that everyday life pres-
fore the penetrating irony of one sole woman, ents us with.
fully stocked behind a trench of bottles, spatu-
las and brushes. Let us now allow each work of The best test is her capacity for work and pro-
art to speak to our ears... duction. Few artists can boast of such exten-
sive work, both complete and varied in terms
To its violent lines are added spatters, washes of theme and content. “To create the last di-
and a frequent use of the décollage technique mension of the painting taking it out of its own
(effect of tearing away from the medium an- medium provokes a magic and a special form
other piece of paper impregnated with paint), of communication. A very particular, almost
working the colour as an explosion of vitality physical relationship is established with the
and energy. spectator”.
Copper oxide blue, reds and oranges flood the Miguel Ángel García-Juez.
unlimited space of streets and buildings, trans- Arsenia Tenorio, With Toledo in the background.
figured into settings which represent the
apotheosis of jubilation.
The interest awoken by the painting of Arsenia
Luis Caruncho Amat. Tenorio on the international art scene is en-
From the Spanish and International Art Critics Associations dorsed by her exhibitions with the Mickan
gallery in Frankfurt and Bern.
Arsenia Tenorio does not hesitate one iota to
risk more every time with her painting; her con-
tinuous research invites you to submerge your-
self within deep expression, without sterile
gesticulations or easy lectures. Quite the op-
posite, it seems that her new phase, not
ground-breaking or transformed with force and
decisiveness, has made her rescue from her
10. most impulsive self the full temperament of We move on very ambitious ground: that of
line and severe chromaticism that Tenorio is symbols. This is why we must confront these
capable of bringing forth, and she does so at paintings of Arsenia Tenorio by allowing some-
an ideal moment, given that from her current thing that expresses itself in encrypted lan-
most sapient, loquacious and defining per- guage to act upon us. Let us begin by fixing
spective she knows how to get out of herself our attention on those luminous whites, let us
pieces from a whole range of abstract figura- read the painting from side to side and from
tion where the characters remain dispersed, up and down, and then as a whole, in other
hidden to the first reading and impression to words, allowing it, the painting, to read to us.
then reappear before the most unhurried sen- And should we distance ourselves, we will re-
sibilities who know how to enjoy from amongst tain a sensation, an emotion, in which white,
its sagacious labyrinths the silhouettes once that white, is essential.
clarified after their disfiguration.
Meditation on the plastic bag, José Corredor-Matheos
“The force of expression” Manuel Rodríguez Díaz
Tenorio’s realism is enriched by a phantasmal Arsenia may perhaps wish to conquer new
element which grants a special energy to her plastic territory and the fraternal hearts that sit
paintings: the characters, situations or land- at her side through the material, diction ex-
scapes are suggested so that we may see them, pressionist who becomes abstract when it
but at the same time they overflow the lines, comes to rendering the landscapes of Castilla,
merge with the brushstroke so that they pene- the schematism of which reminds us of prehis-
trate our retinas with far greater freedom. They toric paintings.
do not insinuate but do unravel the order and,
instead of imposing themselves, they energet- Carlos García-Osuna.
ically insinuate. From the International Art Critics Association
That happiness that Arsenia Tenorio experi-
ences when inventing and not transcribing the
world, of creating far beyond mere observa-
tion, free to play imaginatively with her wake-
ful or sleep-induced visions, is one of the traits
of her artistic personality that most interests
me, a hallucinatory trait also conveyed by all of
her work.
Marcos Ricardo Barnatán. Madrid, October of 1998
16. “Nací en Toledo, pero
me crié en un pueblo
de Badajoz, muy
cercano a Huelva.
Recuerdo las romerías
que se celebraban,
muy parecidas a las
andaluzas”
Arsenia Tenorio
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27. La orgullosa regulari-
dad de la utopía futu-
rista se desmorona ante
la pujante subjetividad,
ante la penetrante iro-
nía de una sola mujer,
pertrechada tras una
trinchera de frascos, es-
pátulas y brochas.
Luis Caruncho
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
36. “Mi vida, nací en 1952, que andábamos por allí,
está unida al plástico. Mis eran esas bolsas de
primeras muñecas, mis plástico donde se
zapatos de tacón, mis transportaban recuerdos,
primeros bolsos, mis bocadillos, libros… bolsas
calcetines de nylon… En la y más bolsas de plástico
plaza más cosmopolita de que eran transportadas de
Venecia descubrí que lo un lado a otro, al igual que
único que existía en ése hacen las hormigas con los
momento en común entre granos…”
negros, chinos y blancos Arsenia Tenorio
