Actividad para el módulo 3 del Curso de Arte Contemporáneo del CENART

1. El arte contemporáneo frente
a la crisis ecológica
Tanya C. González Frausto
Grupo 9

2. Consideraciones generales
Hay un par de hilos conductores permanentes en
estos trabajos artísticos de los años sesentas
vigésimonónicos hasta nuestros días: El espacio, de
grandes dimensiones en general y el registro
permanente de la obra para su difusión en distintos
medios según la época en que se llevaron a cabo las
piezas artísticas. De manera que estos registros
(fotografías, videos, críticas…) ya no eran las piezas
de arte sino su evocación.
Vemos además cómo el arte se comporta como un
factor clave en la generación de discursos políticos
medioambientales.

3. Land Art: ¿Cómo se posiciona el Land Art frente al
ecologismo de su época? (60-80)
Roberth Smithson (1938-1973) / Spiral Jetty, 1970
La época en la que se inserta el Land Art tenía como
componentes principales la ecología y el activismo político, que
para entonces era un claro opositor a la guerra de Vietnam y
que los artistas tomaban como imperativo para su trabajo.
Roberth Smithson tenía una idea de paisaje dialéctico, la cual
tomaba el paisaje como una entidad construida culturalmente.
Concluyó que la manera de apreciar el arte era de manera
presencial en el lugar: “No hay modo de ponerle un marco al
viaje: hay que experimentarlo”. De esta manera, renta un gran
espacio por veinte años, en donde posiciona su Muelle en
Espiral en 1970 en el Gran Lago Salado en un área de cuatro
hectáreas.
La manera de hacer perdurar esta obra y de difundirla fue en un
filme de 16 mm. De treinta minutos de duración y un texto “The
Spiral Jetty”, que son parte de la obra, pero no obras de arte en
sí.

4. Arte Ecologista: ¿Qué es específicamente lo que
contribuye el arte contemporáneo al activismo
ecologista? (70-80)
Alan Sonfist (1946) / Time Landscape, 1965-1978-presente
Esta me parece una contribución muy interesante, pues combina
arquitectura del paisaje, urbanismo e historia. Rem Koolhas, en su
obra “Delirio de Nueva York”, inicia relatando la colonización de la
futura ciudad de Nueva York por holandeses, inicialmente se llamó
“New Amsterdam”. Esta idea histórica fue retomada por Sonfist para
este proyecto que le tomó más de diez años por las negociaciones
que implicaba con el municipio neoyorquino. Su intención fue la
reconstrucción del paisaje precolonial en esta área de ocho mil pies
cuadrados.
Esta obra además de ser un extenso catálogo de especies vegetales
y animales en un área urbana, ha sentado precedente no solo en la
ecología, sino en la arquitectura y en el urbanismo, pues
actualmente se debate en la mayor parte de las ciudades del mundo
el hecho de estar construyendo desmedidamente quitando espacios
para la vegetación. Es por esto, que la mayor contribución de esta
obra al activismo ecologista, es la experiencia cotidiana en el espacio
de la ciudad y la reflexión histórica sobre las poblaciones anteriores a
la colonización europea estadounidense y la manera en que
percibían su entorno natural.

5. Arte medioambiental “Posmoderno” o actual: ¿Cómo han cambiado las
estrategias del arte contemporáneo en relación con el activismo
medioambiental? (90_ )
Peter Fend (1950- ) Ocean Earth Construction and Development
Corporation.
Aquí observamos primeramente el cambio al corporativismo por
parte de artistas. Mediante una empresa que inició vendiendo
imágenes a agencias informativas, vemos una manera
contemporánea de irrupción del arte en el cuarto poder: el de la
prensa y los medios masivos; con lo que se crea una manera
sofisticada de emplear el arte en discursos políticos ecológicos
guiados por mapas detallados e imágenes satelitales.
Por otra parte, instancias culturales han expuesto sus materiales,
como en la Bienal de Venecia de 1993 y de 1995; Fend fue
presentado en el año 2000 en el Smart Museum of Art de Chicago.
Aquí las estrategias de activismo medioambiental caminan por tres
poderosas vertientes: La política, al contribuir en la opinión pública
sobre la crítica a los desastres ecológicos; la mediática, por la
manera en que son difundidos sus contenidos, y la artística, al
abarcar el mundo del arte dentro de museos y espacios culturales
con sus representaciones del planeta.