Por: Jaime Borja Ph.D Profesor Asociado Departamento de Historia Universidad de los Andes UTLS Colombia, Bogotá, 10 de octubre de 2012 Por medio de esta conferencia se busca mostrar de qué manera se desarrolló y se empleó la retórica de la imagen en relación a la representación del discurso del cuerpo en el Reino de la Nueva Granada. A partir de estos términos, se trata de acercarse a los modelos que propiciaron una retórica del cuerpo, su gestualidad y los espacios desde los que se ensambló idealmente el orden social, esto es, "el cuerpo social". A partir de la segunda mitad del siglo XVI, y debido a la influencia del Concilio de Trento, las historias relatadas por las imágenes -pintadas y narradas- fueron sometidas a un mayor control ya que cumplían dos funciones: una pedagógica, que pretendía apoyar el proceso de evangelización; y otra que buscaba mover los sentimientos. Para consolidar esta nueva política de la imagen se utilizó la retórica, la cual se aplicó al tratamiento de las imágenes para persuadir a los fieles. A partir de este momento, la retórica estructuró tanto las narraciones de los tratados de pintura, como la misma producción artística. Este acercamiento a la retórica de lo visual evidencia no sólo la necesidad barroca de afectar los sentidos, sino que también revela un elemento importante en la emergencia del individuo en este período, el cuerpo.

1. PINTURA, CUERPOY DEVOCIONESPINTURA, CUERPOY DEVOCIONES
Reino de Nueva GranadaReino de Nueva Granada
Jaime Humberto Borja Gómez
Profesor Asociado Departamento de Historia
Universidad de Los Andes
Bogotá - Colombia

2. 1.1. Contrarreforma, retórica e ImagenContrarreforma, retórica e Imagen
El uso de las imágenes para dos
principales fines le ordenó la Iglesia, es
a saber: para reverenciar a los santos
de ella y para mover la voluntad y
despertar la devoción por ellas a ellos; y
cuando sirven de a esto son
provechosas y el uso de ellas necesario.
Y, por esto, las que más al propio y vivo
están sacadas y más mueven la
voluntad a devoción, se han de escoger,
poniendo los ojos en esto más que en el
valor y curiosidad de la hechura y su
ornato, porque hay como digo, algunas
personas que miran más en la
curiosidad de la imagen y el valor de ella
que en lo que representa.
San Juan de la Cruz
Vásquez – Sueño del Bachiller Cotrina

3. Narradas Pintadas
Trento
dos funciones
Pedagógica Mover
sentimientos
IMAGENIMAGEN
Verdades
dogmáticas
Sentimientos de
adoración a Dios
Política de la imagen
Práctica de la
piedad
Sepúlveda - Virgen del Rosario y Purgatorio

4. La imagen visual
Tratamiento desde la retórica
Persuasión: enseñar, deleitar y conmover
Género demostrativo: mostrar vicios y virtudes
Incentivar producción
dentro del dogma
Recepción
clara mensaje
Regulado por tratados de pintura que establecen un conjunto de
operaciones técnicas y conceptuales que definen y
caracterizan la práctica pictórica
Pintor debía representar la escena
Inventio (composición, color, ornato)
Discurso visual debía contar historias

5. Inventio: narrar unaInventio: narrar una historiahistoria
• Buscar argumentos verdaderos
• Persuadir hacia la causa
• Manifiesta en ornato, composición,
color, y elección de la escena.
Anónimo- muerte de Juan Bautista
“La parte no sólo propia, pero más
principal a que se encamina la
pintura, es a mover el ánimo de quien
la mira; y tanto mayor alabanza le da,
cuanto más noble es el efecto”.
Francisco Pacheco

6. Vásquez - Santa Catalina de
Alejandría
Inventio: Describir una la escena

7. ExemplaExempla
Al hombre de malas costumbres le conviene
el rostro deforme, orejas largas y angostas,
pequeña boca y salida hacia fuera, el cuello
corbo y giboso, las piernas delgadas, los pies
relevados debaxo del cocavo de ellos, los
ojos chicos y puestos a la larga del rostro el
resplandor, de mármol, secos, que se vibran,
como que quieren saltar, no convenientes al
rostro, y muy salidos, las cejas juntas, la nariz
torcida y seca, los labios gruesos y caidos, el
color verdinegro, amarillo, flaco, tortuoso, la
piel dura, las venas eminentes, el cuerpo
belloso, barba rala, el mirar fixo en los ojos
de los otros cautamente, y depresto
Vicente Carducho
Vargas de Figueroa –
Martirio de Santa Lucía

9. R.P Celada. De Monteladensis. In Rutham comentarri
litterales et morales
Vásquez – Ruth espigando en el
campo de Booz

10. Fijar narración visual
Ejecución de imágenes  elección de una escena
Objetivo:
Representar movimientos alma a través de las acciones del
cuerpo
Espectador ejecuta su imaginación y afecto para
"apropiarse" del santo
(“conformación afectiva”)
Cómo se leían las imágenes (visuales y narradas)Cómo se leían las imágenes (visuales y narradas)
Técnica de representaciónTécnica de representación

11. Ver con "ojo interior" hacerse una imagen visual de una
realidad intangible o invisible.
"imaginar" con los sentidos
Crear emoción en el espectador  guardar las impresiones en
la memoria para afectar el entendimiento y tomar decisiones.
Programa de representación de la imagen
Experiencia sentidos
Escenifica y teatraliza
Objetivo: "mover las almas a lágrimas",
(teología de los afectos).
COMPOSICIÓN DE LUGARCOMPOSICIÓN DE LUGAR

12. Objetivo: conformación afectiva

13. 1º. Preámbulo. El primer preámbulo composición, que es aquí ver con la
vista de la imaginación la longura, anchura y profundidad del infierno.
2º. Preámbulo. El segundo, demandar lo que quiero: será aquí pedir
interno sentimiento de la pena que quiero padecen los dañados (...)
1º.puncto. El primer puncto será ver con la vista de la imaginación los
grandes fuegos, y las ánimas como cuerpos ígneos.
2º. El 2º: oir con las orejas llantos, alaridos, voces, blasfemias contra
Christo nuestro señor y todos sus santos.
3º. El 3º: oler con el olfato humo, piedra azufre, setina y cosas pútridas.
4º. El 4º: gustar con el gusto cosas amargas, así como lágrimas, tristeza y
el verme de la consciencia.
5º. El 5º.: tocar con el tacto, es a saber, cómo los fuegos tocan y abrasan
las ánimas
Quinto exercicio es meditación del infiernoQuinto exercicio es meditación del infierno

14. Ver las condenas o la beatitud; oír la música celestial o los castigos
de los condenados; oler la santidad o el fuego eterno; sentir la
salvación o la condenación.
Vásquez – Juicio FinalVásquez – Juicio Final

15. Vargas de Figueroa – La adoración de los pastoresVargas de Figueroa – La adoración de los pastores

16. 2. El cuerpo expresado
Anónimo. Purgatorio (Siglo XVII). Oleo sobre tela. Colección Dominicos
Bogotá.

17. Quirologia y quironomía

18. 1. Pacificat, Generosa Confianza,
Autoridad.
2. Dolobit, Dolor personal ante el pecado.
3. Addubitabit, Presentar, someterse,
invocar, hablar a alguien
4. Data fide promitto, “Comprometo mi fe”.
5. Herbatur, Aclamación, exhortación,
indicar que se debía tomar valor.
6. Exclamationem aptat, Exclamar
agradecimiento o mostrar felicidad
7. Rationes profert, Sujeto producía
racionamientos o ideas,
8. Admiratur, Símbolo de admiración
9. Modus agendi , Expresar que se tenía un
secreto

19. Hieronymus Wierix. La Anunciación.
Grabado.
(Atentionem)
“Espera con
atención.”
“Comprometo mi fe”
Gregorio Vásquez. La Anunciación. Óleo sobre tela. Siglo XVII. Museo de Arte
Colonial. Bogotá.

20. Hieronymus Wierix. La Anunciación.
Grabado.
Anónimo. La anunciación. Siglo XVII. Óleo sobre tela. Iglesia Museo de Santa Clara
(Aprobbabit)
(Afirmación con sorpresa)
(Protego )
Dios te protege

21. Gregorio Vásquez. Vocación de Francisco de Borja. Óleo sobre tela. Siglo XVII. Arquidiócesis de Bogotá.
Pintura: escenografía donde llevaban a cabo “diálogos” gestuales entre los diversos personajes que
actuaban en la representación teatral.

22. 3. LOS GESTOS DEL CUERPO: DESNUDO Y VESTIDO
• El valor y el sentido de la desnudez
dependían de los cánones espirituales.
• La imagen original sobre la que se
basaba toda reflexión sobre la desnudez
era la historia bíblica de Adán y Eva, lo
que generaba la ambigüedad de su
interpretación: tapaban su desnudez como
símbolo de vergüenza por el pecado
cometido, pero también representaban la
inocencia en el paraíso
Gregorio Vásquez - La creación de Eva (Siglo XVII). Oleo sobre tela. Colección
.

23. A. Los gestos del cuerpo desnudo: La vergüenza y la
virtud
Anónimo - Santa María Egipciaca (1637). Bulto.
Iglesia El Topo, Tunja. Anónimo - santa María Magdalena Penitente (Siglo XVII). Oleo
sobre tela. Iglesia Santa Bárbara. Bogotá.

24. Antonio Acero de la Cruz. Centauro Neso llevando en brazos a Deyanira esposa de Hércules.
Oleo sobre tela. Siglo XVII. Banco de la República.

25. Anónimo - Señor de la Humildad (Siglo XVII).
Bulto. Iglesia de santa Clara. Bogotá.
Anónimo. Lactación de un enfermo. Oleo sobre
tela. Siglo XVIII. Convento de Santa Inés
Anónimo. Virgen del Sufragio. Oleo Sobre
tela. Siglo XVII.

26. B. El Vestido, la belleza, la vanidad y el
desengaño
Anónimo. San Bartolomé desollado (Siglo XVII). Oleo sobre tela.
Iglesia santa Clara la Real. Tunja.
Vargas de Figueroa. Piedad. Óleo sobre tela. Siglo XVII. Iglesia Museo de Santa
Clara, Bogotá
“El vestido del cuerpo, la risa de la boca y los movimientos del hombre, nos avisan de su interior
Calvo de la Riba , Vida de Francisca del Niño jesús.
El vestuario tenía una connotación moral, revestía al cuerpo como gesto y le daba sentido.

27. Joaquín Gutiérrez. Retrato del Virrey Joseph Solís Folch de Cardona. Óleo
sobre tela. Siglo XVIII. Museo de Arte Colonial.
Joaquín Gutiérrez (atrib.). Toma de hábito de Joseph de Jesús María Solís.
Óleo sobre tela. Siglo XVIII. Convento de San Francisco.

28. Vásquez - Desposorios místicos de Catalina
Y me pareció que venía
a mi una fragancia que
me sacaba casi de mis
sentidos y luego vi al
Niño Jesús que,
llegándose a mi y
poniéndome las manitas
en el hombro me decía:
"críame". (...) Y el niño
permanecía junto a mi,
como que quería
abrasarme, o que le
alzase. Por último le
tomé en brazos y me
hacía muchas caricias.
Cojíame el rostro y me
daba tiernos ósculos.
Autobiografía de
Jerónima Nava
4. LO QUE REPRESENTA LA IMAGEN: MODELOS DE CORPOREIDAD

29. Objetivos del discurso
del cuerpo
Control de la
corporeidad
Necesidad de crear
cuerpos pacientes para
la construcción del
estado colonial
Invención de sujetos
pasivos
Vidas ejemplares Narradas y visuales
Reflejan valores sociales y modelos de comportamiento de una sociedad particular
Tratamiento desde la
retórica
Anónimo Fray Alonso de la Cruz Anónimo – Francisca del Niño Jesús

30. 1. LA IDEA DE SANTIDAD EN UNA SOCIEDAD
COLONIAL
Significado de la santidad en
el mundo colonial
Promover santos generaba
espíritu de “identidad”
regional
Ejes centrales de estas
sociedades: mediaban
relaciones del cuerpo social
Idealización discursiva del
sujeto: ejercicio de ciertas
virtudes implica un conjunto
de prácticas
Anónimo Sor María Gertrudis Teresa de Santa Inés Alonso de Heredia – San Francisco Javier

31. Distribución de temas iconográficos neogranadinosDistribución de temas iconográficos neogranadinos

32. Distribución de los temas de santosDistribución de los temas de santos

33. Vásquez - Santa CatalinaVásquez - Santa Catalina
Primer modelo de
comportamiento:
Los mártires
“cuando padeciese,
tribulaciones, enfermedades,
tentaciones, etc, diga Volo
martir Dei fieri, quiero que me
hagan mártir de Dios estas
penas que su paternal
providencia me envía"
Pedro Mercado

34. VariosVarios - Martirio de Santa Bárbara- Martirio de Santa Bárbara

35. “Décimas nonas andas:
en un cofre de terciopelo
verde bordado estaba el
cuerpo de San Mauro
mártir, y porque los ojos
mirasen lo más principal
pusieron su cabeza
encima del cofre”.
Pedro Mercado c.a 1680

36. AlbanAlban -- San JerónimoSan Jerónimo
Segundo modelo de
comportamiento: Santos
eremitas y del desierto: el
cuerpo aislado
"Vieron luego un venerable viejo arrodillado sobre
una rambla de piedra que formaba el risco, tan
amarillo, flaco y macilento, que más parecía retrato
de la muerte que cuerpo de mortal criatura. Era una
túnica de sayal pardo su débil tumba; el rostro,
hermoso en las facciones, aunque tostado de los
rigores del sol; los labios, de color de cárdenas
violetas; la barba, blanca, crecida y larga; los ojos
cerrados; juntas las manos, cuyos nervios parecían
de silvestres raíces. Finalmente todo su cuerpo era
un original muerto y una imagen viva del rigor y de
la penitencia”
Solís de Valenzuela: El desierto prodigioso

37. Medoro – San JerónimoMedoro – San Jerónimo
Vásquez - María Magdalena arrepentida Anónimo – María Magdalena

38. Gregorio Vásquez - Las llagas de San FranciscoGregorio Vásquez - Las llagas de San Francisco
Un fraile francisco, de
mediana estatura y delgado,
con la capilla puesta, y que de
sus manos, pies y costado
salían unos rayos de luz, como
fuego suavísimo, que
encendían el alma en amor de
Dios, y venían a dar a mí, y
que mirándome amorosamente
me decía: hija por qué no eres
muy devota de mis llagas?".
Josepha de Castillo. Su vida.
5. Lo que representan
los santos

39. Anónimo - san Juan NepomucenoAnónimo - san Juan Nepomuceno
Carácter político de los Santos

40. Vargas de Figueroa - San Roque
Santos para tiempos de peste

41. Medoro- María Magdalena
Anónimo – Pedro Alcántara
El cuerpo penitente
Mortificación: el cuerpo
como mediación entre él
mismo y el alma
Función pedagógica y catártica:
encarnar el sufrimiento social
Autoviolencia como control de
la conciencia
Concientiza al sujeto de sus
sentidos y de su cuerpo

42. Gaspar de Figueroa. San Nicolás de
Tolentino y las animas Vargas de Figueroa. Misa de San Gregorio Anónimo. Misa de San Gregorio

43. Vásquez - Desposorios de la virgenVásquez - Desposorios de la virgen
4. El Discurso: Formar el cuerpo social

44. Vásquez – sagrada FamiliaVásquez – sagrada Familia

45. Gregorio Vásquez –Sagradas familiasGregorio Vásquez –Sagradas familias

46. Anónimo – Virgen de Chiquinquira y Purgatorio
El purgatorio
como
representación
de Las Tres
iglesias

47. Rubences - la muerte y la
Trinidad
Vásquez La muerte de San José
Anónimo - muerte de Santa Clara
Enseñar para desengañarEnseñar para desengañar
No hay más que saber y aprender que estar
prevenidos para la muerte.
Desierto prodigioso. Solís y Valenzuela

48. Anónimo – Bartolomé desolladoAnónimo – Bartolomé desollado

49. Medoro - Maria Magdalena penitenteMedoro - Maria Magdalena penitente

50. Anónimo InmaculadaAnónimo Inmaculada

51. Baltasar Vargas - La piedadBaltasar Vargas - La piedad

52. Anónimo – Retrato de
María de Jesús Teresa