2. ¿Qué es la televisión?
• Es un hibrido de voz griega “tele” (distancia) y
latina “visio” (visión).
• Es un sistema de telecomunicación para la
transmisión y recepción de imágenes.

3. Tipos de televisores
• CRT.
• LED.
• LCD.
• PLASMA

4. DIFERENCIA ENTRE CINE Y
TELEVISIÓN
• El Cine, es un lenguaje donde se unen muchos ingredientes
importantes y basicamente uno de esos ingredientes se
encuentra en el guiòn de la historia, a diferencia de un
libreto de la Televisiòn. Un guiòn es menos explicativo en
cuanto a los diàlogos y es expresivo en su veracidad oral.
• El libreto televisivo tiene otros esquemas, diversas formas
en sus narraciones e historias.
• El cine el aporta mayores beneficios que la televisiòn ya
que nos permite planificar mejor las escenas, nos ofrece
mejor visualizaciòn e imàgenes.
• La diferencia también reside en la calidad, la calidad del
cine es superior.
http://efrasvi.blogspot.com/2009/03/diferenci
a-entre-el-cine-y-la.html

5. FORMATO 2K Y 4K
2K y 4K son la nomenclatura de las imagenes de cine digitalizadas y hacen referencia a
su resolución.
• Formato 2K: El formato Cineform 2K es un formato de cine
digital que alcanza niveles de calidad comparable con el
cine.
• Formato 4K:
El estándar de imagen 4K para la proyección de cine es de
4096 x 2160 píxeles. Esto representa 4 veces la resolución del
cine digital de 2K y las imágenes de Alta Definición. En el
mundo del cine, las estructuras de granos menores permiten
imágenes más detalladas. En la migración a digital, los píxeles
sustituyen los granos como elementos básicos de una imagen.
Cuanto más pequeño el tamaño de píxel y mayor su número,
las imágenes serán más detalladas y realistas.

6. 2K 4K

7. TRICASTER PRO
¿Qué es?
• La linea tricaster de Newtek es un Estudio Completo
de Televisión que
ofrece todas las herramientas esenciales para
la producción en vivo de televisión.
• Este estudio nos ofrece:
- Cambio entre tres cámaras.
- Más de 200 transiciones″ Títulos ″
- Mezcla de Audio
- Player de Fotos
- Edicion profesional de video en formato WMV ó AVI,
entre otros.

8. • TriCaster PRO ™ proporciona
un completo estudio portátil
para el productor profesional
con la capacidad de mezclar
componentes, compuesto y
S-Video fuentes
cámara. Produce un show con
conjuntos de estilos de redes
virtuales, audio balanceado,
un generador de caracteres
integrado, un amplio apoyo
formato de archivo y
almacenamiento. Es muy
confiable para la producción
portátil en vivo y transmisión
web en vivo.
http://www.zsentech.co.th/visualset.html
http://www.software-
shop.com/in.php?mod=ver_producto&prdID=106

9. Cortometrajes
• La duración de los cortometrajes va
desde menos de un minuto hasta los
30 minutos.
• Los géneros de los cortometrajes
abarcan los mismos que los de las
producciones de mayor duración,
pero debido a su coste menor se
suelen usar para tratar temas menos
comerciales o en los que el autor
tiene más libertad creativa.

10. Largometrajes
• Es una producción audiovisual o cinematográfica
con duración de cuarenta minutos o superior.
• La película, en función de su duración, puede ser
considerada:
• Largometraje -Los que tengan una duración de
30 minutos o superior. -Los que, con una
duración superior a 45 minutos, son producidos
en soporte de formato 70 milímetros, con un
mínimo de ocho perforaciones por imagen.

11. Guión ¿qué es?
• El guión es una guía que ha de orientar
tanto a los actores como a los técnicos
de lo que va a suceder en el film.
• Es una estructura escrita que contiene
todos los elementos que van a estar en
un film. Describe ambientes,
personajes, diálogos, etc.
• Una historia que luego se convertirá en guión, tiene:
– Introducción (preludio, prefacio, prólogo)
– Nudo(conflicto, intriga, problema)
– Desenlace(resolución, epílogo, conclusión)

12. Tipos de Guión
• Guión técnico: guión que manejado por el
director del proyecto y el equipo de fotografía
a partir del guion literario. Incluye la
planificación de cada escena, secuencias,
planos, efectos de video o audio.
• Guió Literario: este guión manejan los
presentadores o actores, Describe aquello que
se mostrará y escuchará en una producción
audiovisual: Secuencias, Escenas,Diálogos.

13. Formato del Guión
• Pimera página: Solamente el título de la historia. Centrada.
Tipo de letra Courier New.
Nombre del autor debajo del título. Ej:
RATAS RATONES Y RATEROS
Sebastián Cordero
•Segunda página: Empezar con DISOLVENCIA DE APERTURA o FADE IN
Al principio de cada escena deben ir 4 especificaciones, separar por puntos.
– NÚMERO > Determina el orden de la s escenas.
– ESPACIO > INT o EXT
– LOCACIÓN > Sala, cuarto, centro de la ciudad, piscina
– LUZ > Día, Tarde, Noche, Madrugada.
DISOLVENCIA DE APERTURA
1. INT. HABITACIÓN. DÍA

14. Equipo de Producción
Productor: La persona que generalmente está a
cargo de la producción completa es el productor.
• Define el concepto general del programa
• calcula el presupuesto de producción
• Toma las decisiones mayores
• Es el líder del equipo
• Trabaja con los escritores
• Decide el talento principal
• Contrata al director y guía la dirección general de
la producción.

15. Equipo de Producción
Director: En una producción el productor será
responsable de la contratación de un director.
Este es la persona a cargo de revisar:
• Los detalles de preproducción (antes de la
producción),
• Coordinar las actividades del staff y el talento a
cámara,
• Definir las posiciones de las cámaras y el talento,
• Seleccionar las tomas durante la producción y
• Supervisar los trabajos de post-producción.

16. Equipo de Producción
Ayudante de Dirección: Supervisa los ensayos
preliminares, organiza las locaciones, efectúa las
coordinaciones rutinarias
Ayudante de Producción: Sus funciones son similares
a la anterior
Jefe de Producción: Responsable ante el productor de
que el programa se mantenga dentro del presupuesto
asignado. Funciones administrativos
Jefe Técnico: Coordina y supervisa los equipos
técnicos, la calidad
Coordinador Técnico: Coordina las operaciones
técnicas.
Técnico Mezclador: Especialista que opera el
mezclador de producción
Escenográfo: Concibe, diseña y organiza todo el
tratamiento escenografico, supervisa su instalación

17. Equipo de Producción
Caracterizador/ Maquillador: diseña , prepara y alista
el tratamiento de maquillaje con ayudantes
Modisto: Diseña o selecciona la indumentaria de
los actores, sastrería, guardarropa.
Diseñador Grafico: Diseña los gráficos y rótulos.
Iluminador: Proyecta, dispone y controla la
iluminación, tanto técnica como artísticamente de
la imagen.
Operador de control de Imagen:Controla la calidad
de imagen, ajustando los equipos de video.
Técnico de Sonido: Responsable de la calidad
técnica y artística del sonido del programa.

18. Equipo de Producción
Director o técnico de audio: prepara el equipo de
grabación, instala y verifica los micrófonos, monitorea la
calidad del audio y desarma y recoge todos los
instrumentos y accesorios al término de la producción.
Operador de boom: es la persona que necesita tener
fuerza en los brazos para poder sostener el boom sobre
los actores por largos periodos de tiempo durante una
toma en locación.
Operador de video: instala el equipo de grabación y sus
accesorios, ajusta las modalidades de grabación, realiza
pruebas y monitorea la calidad del video.

19. Equipo de Producción
Camarógrafos: operan las cámaras, también
ajustan y aseguran la calidad técnica de su
equipo, colaboran con el director, director de
Iluminación y técnico de sonido en la marca de
posiciones (blocking) y realización de cada toma,
Coordinador de piso: responsable de coordinar
las actividades en el set.

20. Las Tres Fases de Producción
El proceso de producción está dividido en:
-pre-producción.
-producción.
-post-producción.
La fase más importante de la
producción es la pre-producción.
En la pre-producción las ideas básicas y propuestas de
producción son desarrolladas y puestas en práctica.
Es durante esta fase que la producción puede ser
encaminada por el rumbo correcto o desviada en tal
extremo que no habrá tiempo, talento o habilidad de
edición que más adelante pueda salvarla.

21. Las Tres Fases de Producción
La fase de producción: es donde todos los
elementos se vinculan en una suerte de
realización final. Las producciones pueden ser
transmitidas en directo o grabadas.
La fase de post-producción: implica
desmantelar el set, las luces, empacar el equipo,
cumplir con las obligaciones financieras finales y
evaluar la efectividad del programa.

22. Planos de la Cámara.
Plano General. abarca la totalidad de un escenario natural o un decorado. La
figura humana aparece en su totalidad pero sin apreciarse excesivamente sus
rasgos, sirve para integrar al personaje o personajes dentro de su contexto.

23. Planos de la Cámara.
Plano Americano. denominado también plano medio largo o plano de 3/4,
encuadra desde la cabeza hasta las rodillas. Se le llama americano porque era
utilizado en las películas de vaqueros para mostrar al sujeto con sus armas.

24. Planos de la Cámara.
Plano Medio. Este plano encuadra desde la cabeza a la cintura del personaje..

25. Planos de la Cámara.
Plano Medio Corto. encuadra al sujeto desde la cabeza el pecho del
personaje.

26. Planos de la Cámara.
Primer plano. O llamado también plano corto, enmarca el rostro del
personaje y parte de los hombros.

27. Planos de la Cámara.
• Primerísimo primer plano. capta el rostro desde la base del mentón hasta
la punta de su cabeza. Con este tipo de encuadre se consigue también
dotar de gran significado a la imagen.

28. Planos de la Cámara.
• Plano detalle. En un retrato recoge una pequeña parte del cuerpo, que no
necesariamente tiene que corresponder al rostro.

29. Ángulos de la cámara
• Picado. Se realiza la toma inclinada desde arriba (sobre el nivel del
objeto).

30. Ángulos de la cámara
• Contrapicado. Angulo que se obtiene cuando la cámara se sitúa por
debajo del sujeto a grabar.

31. Ángulos de la cámara
• Cenital. La cámara se sitúa justo encima del sujeto u objeto a fotografiar.

32. Ángulos de la cámara
• Nadir. Se considera como un contrapicado absoluto, donde la cámara
enfoca desde abajo hacia arriba y perpendicular al cielo.

33. Ángulos de la cámara
• Over Shoulder. Se muestran los hombros y cabeza de nuestro objeto,
partiéndolo por mitad, para dar a conocer su visión.

34. Movimientos de la cámara
• Paneo. Es el giro de la cámara sobre su eje de izquierda a derecha.

35. Movimientos de la cámara
• Traveling. Consiste en desplazar el transporte con la cámara
horizontalmente y en línea recta, puede hacerse hacia la derecha o
izquierda.

36. Movimientos de la cámara
• Tilt up/Tilt down. Tilt es el movimiento de la cámara de abajo hacia arriba
o de arriba hacia abajo sobre su eje. TILT UP: Hacia arriba. TILT DOWN:
Hacia abajo.

37. Movimientos de la cámara
• Zoom in/out. ZOOM IN: Acercamiento óptico del objetoZOOM OUT:
Alejamiento óptico del objeto