1. Luz De Solzireé Baca R
FAUVISMO

2. Objetivos
• Describir el contexto en que surge el estilo Fauvista así como
sus características pictóricas
• Identificar a los principales pintores del estilo y sus mas
importantes obras
Contenidos Conceptuales
• Fauvismo

3. EL FAUVISMO (aprox. 1905-1908) fue un movimiento
pictórico francés caracterizado por un empleo provocativo
del color. Su nombre procede del calificativo fauve, fiera en
francés, dado por el crítico de arte Louis Vauxcelles al
conjunto de obras presentadas en el Salón de Otoño de París
de 1905.

4. • El Fauvismo es el primer movimiento artístico revolucionario del siglo XX. No se
trata de una escuela con un programa elaborado, pero sirve para agrupar a un
buen número de pintores animados, durante un corto periodo de tiempo, por los
mismos propósitos.
Los olivos
Colección Thyssen Bornemisza, Madrid (España)
Maurice de Vlaminck 1905.

5. • Como tendencia más o menos organizada tuvo una vida efímera, pero la
"revolución del color" que llevaron a cabo los fauves sirvió de precedente
a otras vanguardias posteriores.

6. Antecedentes
• El Fauvismo arranca en muchos aspectos de los grandes
postimpresionistas: la pincelada expresiva de Van Gogh; un color que no
coincide con el real de las cosas de Gauguin; la técnica de Seurat; el
modelado cromático de Cézanne. A esto se unió el interés por el arte
primitivo de África y Oceanía, que respondía al deseo de volver a la pureza
de los medios de expresión.

7. Principales exponentes del Fauvismo
Henry Matisse
(1869-1954)
André Derain
(1880-1954)
Maurice Vlaminck
(1876-1958)

8. Características
• La pintura fauvista se basó en la exaltación del color como elemento
principal de la pintura. Los pintores fauvistas, o fauves, trataron de
elaborar una pintura en la que el color, el color puro, construyera el
espacio y los objetos, y en la que fuera, a la vez, medio para expresar la
subjetividad emocional del artista.
La habitación roja, Museo del Ermitage, San Petersburgo
Henri Matisse

9. • La perspectiva geométrica y la definición de los volúmenes por el
claroscuro se dejan de lado; con la pureza colorista se busca conseguir la
máxima expresividad.
El puente de Waterloo
Colección Thyssen Bornemisza, Madrid (España)
André Derain

10. • El fauvismo no traduce un sentimiento dramático ni fuertes tensiones
espirituales, sino tan sólo una sensualidad vibrante, mezcla de ingenuidad
y refinamiento.

11. • El paisaje y el retrato fueron los temas favoritos de este grupo, que se
disgregó pronto, en 1907, con la aparición del cubismo.

12. • Henri Matisse es una de las figuras más importantes del arte del siglo XX,
la crítica se escandaliza ante la nueva propuesta pictórica de exaltación del
color y la adaptación temática libre como vehículo de expresión que, para
la sociedad de la época, carecían de buen gusto.

13. Tras esta etapa más agresiva, en 1908 la pintura de Matisse se relaja, se
vuelve más amable y renace en el pintor un gusto creciente por la decoración,
como se puede comprobar en La habitación roja.

14. La Danza, Henry Matisse, 1911

15. Aunque la carrera artística de André Derain atraviesa por diferentes etapas
de estilo, ocupa un lugar destacado en la historia del arte contemporáneo
por su contribución al primer movimiento de vanguardia del siglo
XX, conocido como fauvismo.
André Derain, El puente de Londres. (1906)

16. • En el caso de Derain, algunas de sus mejores obras son las vistas urbanas
que realiza durante su estancia en Londres, como El puente de
Waterloo, una magistral interpretación de la realidad, de brillante
cromatismo. De hecho, Derain se muestra contundente cuando afirma
que, cuando empieza a pintar, los colores se convierten en "cartuchos de
dinamita".