VIII Encontro Nacional de Perspectivas do Ensino de História e III Encontro Ibero-Americano de Ensino de História.

1. GÊNERO NAS HQS
Perpetuando
desigualdades,
questionando valores,
construindo práticas.
Valéria Fernandes e Natania Nogueira

2. Meninas, HQs e Gênero
 Meninas lêem quadrinhos,
mesmo os que não foram
feitos para elas.
 Algumas abandonam os
quadrinhos quando crescem
ou porque não encontram
material de seu interesse.
 As HQs ao representarem
as mulheres e meninas, e
ajudam a construir e
perpetuar papéis de gênero.

3. Mas o que é Gênero?
 Gênero é uma categoria feminista que se
refere aos papéis femininos/masculinos em
uma determinada sociedade.
 Segundo Joan W. Scott, trata-se de um “(...)
saber a respeito das diferenças sexuais. (...)
com o significado de compreensão
produzida pelas culturas e sociedades sobre
as relações humanas, no caso, relações
entre homens e mulheres. (...) saber é um
modo de ordenar o mundo e, como tal,
não antecede a organização social, mas é
inseparável dela”.

4. Rosa é para Meninas e Azul para
Meninos. Sempre foi assim?
A naturalização dos
papéis de gênero e das
suas “marcas”, faz com
que não questionemos
por quais motivos certas
coisas “são como são”.
A repetição e a
recitação naturalizam e
criam novas práticas e
deslocam antigas.

5. Rosa é para Meninas e Azul para
Meninos. Sempre foi assim?
 Um artigo do Ladies’ Home
Journal de 1918 disse:
"A regra geralmente aceita
é cor de rosa para os
meninos, e azul para as
meninas. A razão é
que rosa, sendo uma
cor mais decidida e forte, é
mais adequado para o
menino, enquanto o azul,
que é mais delicado
e gracioso, é mais
bonito para a menina.”

6. Rosa é para Meninas e Azul para
Meninos
 Mas tais representações já estão firmes no
imaginário social.
“O imaginário opera (...) em dois registros: o da
paráfrase, a repetição do mesmo sob outro
invólucro; e o da polissemia, na criação de
novos sentidos, de um deslocamento de
perspectivas que permite a implantação de
novas práticas. Assim, o imaginário (...) reforça
os sistemas vigentes/instituídos e ao mesmo
tempo atua como poderosa corrente
transformadora.” Tânia Navarro Swain

7. Feminizar é Preciso
Tutorial de desenho ensinando a desenhar uma
“abelha rainha”. O animal é carregado de marcas de
gênero como corações no abdômen e a cor lilás.

8. Feminizar é Preciso
Entender gênero como uma categoria histórica,
entretanto, é aceitar que gênero, compreendido como
uma forma de culturalmente configurar um corpo, está
aberto a contínua reconfiguração, e que “anatomia” e
“sexo” não estão dissociados de um enquadramento
cultural (...) A própria atribuição de feminilidade aos
corpos femininos como se fosse natural ou uma
propriedade necessária se dá dentro de um quadro
normativo no qual a atribuição de feminilidade aquilo
que é desprovido dela é um mecanismo de produção de
gênero nele mesmo. Termos tais como “masculino”e
“feminino” são notoriamente mutáveis; existe uma
história social atrelada a cada termo; seus significados
mudam radicalmente a depender das fronteiras

9. Feminizar é Preciso
Outras marcas de gênero muito comuns são longos
cílios, sapato alto, vestido.

10. Questões de Gênero na Ordem do
Dia
O SECAD (Secretaria de Educação Continuada,
Alfabetização e Diversidade do Ministério da Educação)
tem produzido uma série de materiais que tem como
objetivo discutir questões relacionadas com gênero,
identidade de gênero, sexualidade e orientação sexual,
que requerem a adoção de políticas públicas
educacionais que promovam a igualdade, pois: “A
escola e, em particular, a sala de aula, é um lugar
privilegiado para se promover a cultura de
reconhecimento da pluralidade das identidades e dos
comportamentos relativos a diferenças. Daí, a
importância de se discutir a educação escolar a partir
de uma perspectiva crítica e problematizadora, (...)”.

11. Marcas de Gênero nas HQs
 Toda mídia (HQs, Cinema,
novelas, etc.) cria e/ou
reforça representações e
práticas.
 No Brasil, as telenovelas
são o veículo de maior
amplitude nesse aspecto,
junto com o cinema norte
americano.
 Vide a foto ao lado, do
filme A Mulher Gato.

12. Marcas de Gênero nas HQs
 Através do que Teresa de Lauretis chama de
tecnologias de gênero, isto é, “(...) o conjunto
de efeitos produzidos em corpos,
comportamentos e relações sociais” são
criados homens e mulheres, com contornos
próprios e hierarquizados.
 Isso não é natural, daí, a necessidade da
repetição.
 Para Judith Butler, o gênero é performativo,
isto é, um efeito produzido pela atuação
contínua.
 Por isso, a necessidade de repetir, reiterar,

13. Marcas de Gênero nas HQs
 Características que podem
aparecer associadas ao
feminino:
1. Sexualização,
2. Futilidade,
3. Debilidade física,
4. Infantilização,
5. Narcisismo,
6. Instabilidade emocional,
7. Irracionalidade, Fonte:
http://eschergirls.tumblr.com
8. etc.

14. Marcas de Gênero nas HQs
 Tais características podem aparecer em HQs
de qualquer origem.
 São bem comuns em material que tem o
público masculino como principal alvo.
 O que no Ocidente significa em boa parte dos
quadrinhos comerciais.
 Parecer sexy e atraente (*ao olhar
masculino*) é a função das personagens
femininas.
 Por conta disso temos poses impossíveis
(*por questões de anatomia*) e roupas
“inadequadas”.

15. Poses e Uniformes “Impossíveis”
 Psyloch em uma típica pose “butt-boobs”.

16. Poses e Uniformes “Impossíveis”
 Mais uniformes e poses impossíveis.

17. Poses e Uniformes “Impossíveis”
 Exemplos de capas de revista.

18. Poses e Uniformes “Impossíveis”
 Gunbuster é um dos
casos japoneses de
uniformes absurdos.
 A série de ficção
científica produzida na
época do auge da
aeróbica, as meninas-
piloto usavam roupas
de aeróbica.
 Os pilotos usavam
macacões tradicionais.

19. Poses e Uniformes “Impossíveis”
• O site Escher Girls faz
um excelente trabalho
discutindo a misoginia na
representação das
mulheres no quadrinho.
• Um dos objetivos do site
é apontar os problemas
de anatomia resultante da
sexualização compulsória
das persoangens.

20. Poses e Uniformes “Impossíveis”
• Um dos pôsteres do filme Os Vingadores foi
muito criticado por reforçar estereótipos.

21. Poses e Uniformes “Impossíveis”
• A crítica feita pelo artista Kevin Bolk.

22. Corpo: Metáfora da Cultura
• Sobre o corpo, Susan Bordo escreveu:
• “O corpo — o que comemos, como nos vestimos,
os rituais diários através dos quais cuidamos dele
— é um agente da cultura. (...) é uma poderosa
forma simbólica, uma superfície na qual as normas
centrais, as hierarquias e até os comprometimentos
metafísicos de uma cultura são inscritos e assim
reforçados através da linguagem corporal concreta.
O corpo também pode funcionar como uma
metáfora da cultura (...) uma imagem mental da
morfologia corporal tem fornecido um esquema
para o diagnóstico e/ou visão da vida social e
política.” Além disso, o corpo é “(...) um lugar
prático direto de controle social”.

23. Corpo: Metáfora da Cultura
• Independente da editora, da heroína, desde
pelo menos a segunda metade dos anos 1980,
há um padrão de representação das mulheres.

24. Corpo: Metáfora da Cultura
• A sexualização também ocorre nos mangás.
A maior diferença é que as heroínas tendem a
ser adolescentes, como em Evangelion.

25. Corpo: Metáfora da Cultura
• Christopher Hart ensina a desenhar corpos
femininos e masculinos.

26. Corpo: Metáfora da Cultura
• Representada sempre
como uma mulher
obesa, Waller foi foi
interpretada no cinema
pela magra Angela
Basset.
• Com o reboot do
Esquadrão Suicida da
DC Comics, Amanda
agora é magra e
voluptuosa.
• Trata-se de uma
adequação à norma.

27. Corpo: Metáfora da Cultura
• Os padrões de beleza, no entanto, não são “naturais”.
No entanto, em uma sociedade patriarcal, o corpo
feminino deve se pautar pelo olhar masculino..

28. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
 Neste volume de
Turma da Mônica
Jovem é possível
perceber a HQ como
uma “tecnologia de
gênero” em ação.
 Destaca-se que a
edição tem um
caráter
assumidamente
pedagógico.

29. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
 A edição no5 foi a
escolhida para ser
publicada em inglês
e espanhol.
 Apesar do caráter
didático, a edição
reforça estereótipos
e ajuda a reforçar
que as meninas (e só
elas)
devem/precisam se
preocupar com sua
aparência.

30. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
 É a mãe quem toma a
palavra, a mulher
adulta ensinando às
jovens “o que é ser
uma menina”. Se ela
está dizendo, deve
ser verdade.
 A edição inteira é
dedicada às meninas,
os garotos não tem o
que dizer sobre si
mesmos.

31. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
 Segue então a história que serve para
apresentar a personagem Denise:
1. Garotas amam se maquiar – “Antes de sair
e arrasar tem que se produzir”.
2. Garotas amam ganhar presentes ou
comprar.
3. Não há nada melhor do que dividir bons
momentos com suas amigas – “amigas
renovam nossas energias”.
4. Qual garota não ama fazer compras?

32. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
5. Que garota não ama ir ao cabeleireiro?
6. Jóias!! Garotas amam joias! – “Tudo o que
brilha atrai a atenção de uma mulher”.
7. Garotas amam perfumes.
8. Garotas amam ler tudo! – “moda, beleza e
comportamento, alimentação, fofocas”.
9. A Sobremesa
10. Que garota não gosta de receber flores?
11. E garotas amam garotos.

33. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
•A apologia ao
consumismo marcam
os pontos 2, 4, 6 e7.
• As mulheres são
apresentadas como
economicamente
dependentes ou, pior,
como aquelas que não
gastam o seu próprio
dinheiro, mas o do pai
ou parceiro.

34. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
 Comprar é uma fonte
de prazer feminino.
 Mulheres e meninas
tem prazer em estar
juntas com este
objetivo.
 A fala de Denise
“Simples, é sua mente,
mulher” se remete a
naturalização de algo
que é aprendido.

35. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
 Há a percepção na
mudança nas práticas
de consumo.
 A mãe de Mônica,
mulher adulta, fala em
jóias, mas meninas têm
múltiplos interesses.
 Ainda assim, a noção
de “natureza” não é
questionada.

36. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
 Meninas amam ler,
mas aquilo que lêem
está dentro do círculo
de seus interesses
naturais.
 Meninas não gostam
de estudar.
 O humor reforça o
ridículo que é uma
menina se interessar
por física ou mesmo
história.

37. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
 “Tudo a seu tempo”, diz
a mãe. No entanto,
aos 15 anos, estudar
deveria ser algo
importante.
 Se as meninas têm
uma natureza, os
meninos também têm.
 Eles lêem menos, mas
o que as meninas lêem
é cultural e socialmente
menos importante.

38. “Onze coisas que as meninas amam”
Turma da Mônica Jovem – Edição 5
 A ênfase consumitsa
permeia toda a história.
 O culto à aparência
marca os pontos 1, 5, 6,
7, 9. Somados aos
pontos 10 e 11 temos o
objetivo: atrair e agradar
os homens.
 Meninas poderiam se
juntar para outras
coisas, como praticar
esportes, por exemplo.

39. Discussão de Gênero nas HQs
 Enquanto alguns materiais reforçam
estereótipos de gênero, Outros questionam e
refletem sobre eles.
 É o caso de Aya de Yopougon, incluído no
Programa Nacional Biblioteca da
Escola (PNBE) 2012.

40. Discussão de Gênero nas HQs
 Além de discutir papéis de gênero, Aya de
Yopougon, de Marguerite Abouet, tem um
recorte autobiográfico e mostra uma África para
além dos estereótipos raciais.

41. Discussão de Gênero nas HQs
• Aya tem amigas, se preocupa com sua aparência, mas
tem horizontes amplos.
• Ela deseja ser médica em uma sociedade na qual o
estudo para as mulheres não é uma prioridade.

42. Discussão de Gênero nas HQs
• Questões
abordadas em
Aya de
Yopougon não
são estranhas
ao contexto
brasileiro e
podem ser
utilizadas para
discussão em
sala de aula.

43. Discussão de Gênero nas HQs
• Outro material muito
rico para discussões
sobre papéis de gênero
utilizando HQs é
Persépolis de Marjane
Satrapi.
• Na falta da HQ, a
animação surge como
uma boa opção.

44. Discussão de Gênero nas HQs
• Engana-se quem pensa
que Persépolis fala
somente do Irã ou da
“opressão do Islã”.
• A HQ fala da falta da
apropriação dos corpos
das mulheres.
• A violência se
justificando, pela roupa
que estão vestindo, ou
simplesmente por
serem mulheres.

45. Discussão de Gênero nas HQs
• Usando Persépolis é
possível discutir com
adolescentes como as
mulheres podem
discriminar as próprias
mulheres, as pressões
do grupo sobre o
indivíduo, ou como a
prática sexual ou
orientação sexual não
deve ser usada como
fator de discriminação.

46. Considerações Finais
 As HQs ajudar a perpetuar ou
transformar as relações de
gênero.
 É possível refletir sobre essas
questões e divertir ao mesmo
tempo.
 Meninas são leitoras de todo
o tipo de HQs e precisam ser
reconhecidas como tal.
 É preciso questionar
estereótipos, HQs podem
servir para excluir ou incluir as
meninas e mulheres.

47. REFERÊNCIAS Bibliográficas
 When Did Girls Start Wearing Pink?
http://www.smithsonianmag.com/arts-culture/When-Did-Girls-
Start-Wearing-Pink.html
 BORDO, Susan. O corpo e a reprodução da feminidade: uma
apropriação feminista de Foucault in Gênero, corpo e
conhecimento. In: ___, JAGGAR, Alison M. Gênero, Corpo e
Conhecimento. Rio de Janeiro: Rosa dos Tempos, 1997.
 SCOTT, Joan. Prefácio a Gender and Politics of History.
Cadernos Pagu (3) 1994, p. 11-27.
 BUTLER, Judith. Problemas de Gênero – Feminismo e
Subversão da Identidade. Rio de Janeiro: Civilização
Brasileira, 2003.
 ___. Undoing gender. New York: Routledge, 2004.
 LAURETIS, Teresa. ___. A Tecnologia do Gênero. in:
HOLLANDA, Heloísa Buarque de. Tendências e Impasses –
O Feminismo como Crítica da Cultura. Rio de Janeiro:
Rocco, 1994, p. 206-242.
 ESCHER GIRLS: http://eschergirls.tumblr.com/

48. Contato
 Natania Nogueira
 nogueira.natania@gmail.com
 www.gibitecacom.blogspot.com
 www.historiadoensino.blogspot.com.br
 Valéria Fernandes
 shoujofan@gmail.com
 http://www.shoujo-cafe.com
 http://www.historiativa.blogspot.com.br