Nos últimos anos, temos acompanhado o crescimento acelerado do mercado audiovisual, em resposta principalmente às mudanças trazidas pela Lei 12.485/2011, e ao volume de recursos disponíveis para o desenvolvimento do setor.
Diante deste cenário otimista de grandes oportunidades, torna-se indispensável uma atenção e preparação cada vez maiores por parte daqueles que trabalham com projetos nesta área. Os mecanismos de financiamento disponíveis mudaram, assim como a própria dinâmica de produção e distribuição audiovisual.
Para oferecer suporte aos produtores, distribuidores, agentes e players do mercado, o curso Fontes de Financiamento ao Audiovisual funcionará como um espaço de reflexão e conhecimento, reunindo o olhar de especialistas do mercado audiovisual sobre as ferramentas de negócio, os instrumentos de financiamento público e privado, e as oportunidades de circulação comercial dos filmes e séries.
6. Como ganhamos dinheiro
A quantidade é mais importante que a
qualidade.
Agencias são remuneradas por comissão de midia
Quanto mais vendem mais ganham
Quanto maior o anunciante mais rentável para a agencia
Muitas agencias, por contrato tem que devolver a Comissão ao
cliente. Neste caso sao remuneradas por Fee ou Performance
Todo o negocio das agencias esta baseado em um modelo de Midia
7. Um negócio ainda sem modelo
definido
Esqueçam a novela da Gobo. Isso é MERCHAN.
Merchan não é Branded Content ou
entretenimento.
8. Branded Content, Bom para quem?
Se
as marcas querem mais visiblidade pelo menor preco, e
retencao da mensagem
+
as agencias estao sendo remuneradas pela midia tradicional:
quanto mais compram mais ganham
9. Por que mudar?
A mudança de habito da audiencia muda o
negocio
SEM ilusões.
Tv é o veiculo de comunicação mais consumido do
mundo. Brasil é um dos paises que mais consome TV
no Mundo
Tv Aberta ainda é muito maior que TV paga.
Maior gerador de conteudos e conversas nas redes
sociais: TV
10. Então, Por que Branded Content?
Mudança de hábitos muda o negócio
Inventário finito: todos querem o primetime
Demanda dos clientes anunciantes para as
agencias e os Canais de Televisão
11. Branded Content. Bom para quem?
Para as marcas
anunciantes quando podem ter escala e visibilidade. Alem de produzir seus produtos ou
serviços as marcas também podem ser publishers
Para as agencias
quando tem o controle e a propriedade criativa (para ganhar novas contas ou premios) ou
quando um projeto que envolva Branded Content aumente o investimento do cliente
13. Tudo isso + ajuda da Lei
Lei 12.485 de setembro 2011 + Artigo 1A do Audiovisual
O mecanismo do Art. 1º-A da Lei do Audiovisual (Lei Federal nº 8.685/93) é um mecanismo de
patrocínio (aplica-se recursos para o retorno de marketing).
Esse mecanismo permite deduzir 100% do valor incentivado do Imposto de Renda, até o limite de 4%
(pessoa jurídica).
Cliente pode utilizar até 4% desse imposto de renda em alguns tipos de obras audiovisuais e deduzir
100% do valor pago na produção.
Valor limite por projeto R$4.000.000,00
MINISSÉRIE (“obra documental, ficcional ou de animação produzida em película ou matriz de captação
digital ou em meio magnético com no mínimo 3 e no máximo 26 capítulos, com duração máxima de
1.300 minutos”);
TELEFILME (obra documental, ficcional ou de animação, com no mínimo 50 e no máximo 120 minutos,
produzida para primeira exibição em meios eletrônicos);
OBRA SERIADA (produzida em capítulos sob o mesmo título); e
PROGRAMA EDUCATIVO E CULTURAL (para tv educativa, em geral).
15. #1 Qualifique seu cliente
R$
Tempo disponivel para planejamento, criação,
desenvolvimento e produção – 1 ano ou mais
Cultura organizacional que permita e facilite o envolvimento
de agencia – cliente – veiculo – produtora
Clientes / Marcas que tenham clara a mensagem a ser
comunidada
Clientes que tenham pouco ou nenhum interesse no controle
editorial
16. #2 Quem manda no Conteúdo é a
audiencia
Comercial: o caminho é o que a marca quer
falar para as pessoas
Branded Content: o caminho é o que as pessoas
querem ouvir / ver e como a marca pode fazer
parte ou criar um conteúdo
17. #3 Preocupe-se com o dinheiro
Branded Content é negócio.
Viabilidade financeira faz diferença. Os clientes vão cobrar
cada centavo investido. O modelo ainda é baseado do ROI.
Quanto investiu Vs Quanto vendi.
Lembre-se: produção + mídia. Tudo que é feito PARA UMA
MARCA tem que ser mostrado e promovido.
Artistas nao precisam de dinheiro!
18. #4 Considere o parceiro
O ambiente, o canal, a plataforma tem que ter
total sinergia com o formato, com a mensagem
e com a linguagem.
O Objetivo do canal é audiencia. Sempre.
19. #5 Formato é consequencia
Formato é consequencia. Nada supera uma boa
história. Nada.
22. BMW em 2001 – The Hire
https://www.youtube.com/watch?v=mrLYQnjzH7w
https://www.youtube.com/watch?v=BsWXkuyIdoY
“Pedir que um consumidor busque por conta própria a mensagem publicitária, abra espaço para ela no hard
drive do seu computador com o seu download e depois perca ainda mais tempo assistindo-a era algo pra lá de
arriscado. A BMW ainda ia de encontro a outra vaca sagrada do negócio: para que os filmes tivessem a
grandiosidade exigida, era necessário inverter as fatias do orçamento. Normalmente, um anunciante gasta 10%
do seu orçamento para produzir os comerciais e 90% para distribuí-lo ao consumidor – comprando tempo de
publicidade e espaço nas redes de televisão, revistas, jornais, outdoors e coisas do gênero. No entanto, para
produzir os filmes com essa alta qualidade que fizessem jus ao alto padrão técnico e estético, a BMW teve de
comprometer chocantes 90% do orçamento na produção. Com isso, sobraram apenas 10% para promover os
filmes e atrair clientes em potencial para o seu site para baixar os filmes e assisti-los. Isso foi feito mediante
comerciais em TV e jornais, mas também por meio de comerciais nos cinemas que imitavam os trailers de
filmes.”
Resultados de The Hire
No ano de seu lançamento, 2001, a BMW teve um aumento de 12,5% em suas vendas, muito mais visitas às
concessionárias do que no ano anterior e, nos dois anos seguintes, os números continuaram a aumentar.
A campanha foi considerada um grande sucesso, conseguindo vincular o entretenimento à marca,
transmitindo os valores e conceitos em torno do produto e sem aqueles velhos medos de associar coisas
negativas – como violência, sangue e morte, presentes nos filmes – à marca
23. Vamos trabalhar
Uma grande marca de Food Solutions (produtos para restaurantes e e industrias de alimentos), de uma Multi Nacional,
precisa fazer crescer a margem de lucro com a venda de seus produtos além de crescer em volume em todo o Brasil.
Decidiu então que era o momento de comunicar esta marca de maneira mais ampla. Até então só trabalhavam
comunicação Direta (CRM, KKT Direto e de relacionamento). O foco são as pequenas e médias empresas, de fast food
mais conhecidas por “restaurantes por quilo” que vem crescendo muito no Brasil, nas zonas urbanas.
Cenario:
• Negócio de Fast Food cresce ano a ano no Brasil (em média 15%)
• Os donos de restaurante compram produtos bons, porem baseados numa escolha por preço
• Os consumidores não conhecem as marcas que são compradas por estes restaurantes, portanto não é um critério
de escolha na hora da refeição
A ideia da equipe de MKT desta marca, é Desenvolver Conteúdo com a marca para que ela se torne mais conhecida e
relevante aos donos de restaurante e também pelos consumidores, que assim poderão influenciar a decisão de
compra. Falar dos beneificoos e agrehgar serviço ao produto é uma necessidade.
Mensagem principal: GOSTO BOM é sua melhor parceira: a melhor qualidade de produtos com conhecimento do seu
negocio.
• Budget é bem limitado e a necessidade de crescimento muito grande.
• Deve ser algo que inspire aos donos de pequenos e medios restaurantes .
• Tem que ser entrenenimento
• Deve ser Factual (real e não ficcção