30. Arquitectura del siglo XIX. GAUDÍ. (2º de bachillerato)

1750 89 1800 8 15 20 30 39 48 75 84 1900 14
REV. INDUSTRIAL (máquina de vapor, hierro, proletariado y sus demandas laborales, petróleo y electricidad, rev. transportes…
Rev.
Fr.
Época Napoleónica
Fr. inva-
de Espñ
Rev.
lib. y
nac.
Rev.
lib. y
nac.
Rev.
lib. y
nac.
Conferencia
de Berlín
Imperialismo
colonial
1ª
G. M.
Congreso
Viena
FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
Reaparición de la estética clasicista
NEOCLASICISMO
Reacción contra
lo napoleónico
y el Ant. Régimen
ROMANTICISMO
Reacción
contra lo
sentimental
REALISMO
Naturaleza
al aire libre
IMPRESIO-
NISMO
El mundo
se “rompe”.
* Principios clásicos + simplificado =>
frialdad, sencillez, moderada deco-
ración => Rechaza lo rococó.
* Renovación de la sociedad buscan-
do los valores morales + universales
(lo heroico, lo bello…) y la perfección
idílica grecolatina.
* Napoleón adopta esta estética y la
adapta a sus necesidades con claros
fines propagandísticos.
ARQUITECTURA: Sufflot
Juan de Villanueva
ESCULTURA: Antonio Canova
PINTURA: Jacques Louis David
* Se toma como modelo
la E. Media, los paisajes
lejanos y exóticos de OR.
* Revivals historicistas:
neogótico, neorromá-
nico, neomusulmán,
neoindio…
* Eclecticismo: mezcla de
varios estilos un una
misma obra.
* Se empieza a usar el
hierro en arquitectura =>
Nuevos edificios.
+ Cristal
+ Hormigón
ESCUELA
DE CHICAGO
Rascacielos
* Preocupación
por la realidad tal
cual es, sin
adornos ni sen-
timientos exage-
rados.
•Preocupación por
la realidad social
(proleta-
riado).
PINTURA:
Corot, Millet,
Courbet,
Daumier..
ART NOUVEAU:
Gaudí
Nace
foto-
grafía
¿Cómo no
van a sentir
esto los
artistas?
¿Cómo no
van a
reaccionar
ante esto?
COMIENZA
EL GRAN
CAMBIO EN
EL ARTE
Descubrimiento
de Pompeya y
Herculano

DESDE MEDIADOS s. XVIII HASTA MEDIADOS DEL s. XIX…
Comienza la
transformación
del mundo OCC.
Época de las
revoluciones
1º.- Aumenta
la población
2º.- Cambia la
imagen de la
ciudad
3º.- Comienza la búsqueda
“a la carrera” de materias
primas y nuevos mercados
en África y Asia.
Aumentan los problemas sociales
(proletariado, movimiento obrero…)
Crecen sin control político
(absorben el éxodo rural)
Aparecen las fábricas Chimeneas, humo)
Aparecen las estaciones de ferrocarril Hierro, vapor y + humo
Barrios obreros (hacinamiento)
Ensanches burgueses
Llegarán a Europa
noticias y objetos de
pueblos lejanos,
exóticos y primitivos
Interés por
dichos pueblos
1750: Descubrimiento
de las ruinas de
Pompeya y Herculano
por el aragonés
Roque Joaquín de Alcubierre
Reaparición del
Interés y del gusto
por el mundo clásico.
Winckelmann:
Historia del Arte
de la Antigüedad
ARQUITECTURA NEOCLÁSICA:
•Se imita el mundo clásico (no se hace una recreación
como en Renacimiento).
* Materiales: mármol y, en menor manera, bronce.
* FORMAS MÁS CLÁSICAS SENCILLAS
* RECHAZA LO RECARGADO Y LO EXCESIVAMENTE
DECORATIVO por ser superfluo => Este estilo puede
resultar “frío”.
Estilo Neoclásico = Estilo oficial del Imperio Napoleónico.
1815: Waterloo = Fin de Napoleón => Se quiere romper con todo lo que ha supuesto su mandato.
Artísticamente también.

Arquitectura Neoclásica FRANCIA
Jacques Germain SUFFLOT
(1713 – 80)
IGLESIA DE SANTA GENOVEVA
Es el Panteón de París desde 1791, en la
colina homónima.
Amplio pórtico corintio da acceso al interior
de planta griega con grandiosa cúpula sobre
tambor corintio.

Pierre VIGNON (1763 – 1828)
IGLESIA DE LA MAGDALENA
(1806 -43)
Su colosal estructura hizo que las obras se
alargasen hasta 1843, dominando por
entero el área del barrio donde se encuentra
y deja empequeñecidas otras obras
maestras que le rodean.
Situado sobre un gran podio con entrada
frontal, se inspira en la Maison Carreè de
Nimes, construido en el siglo I.
A pesar de su grandiosidad, decepciona por
su enorme volumen y la frialdad.
Para solucionar los problemas de luz en el
interior, se tuvo que cubrir la nave con tres
cúpulas semiesféricas con óculos cenitales,
como en el Panteón.

Charles PERCIER (1764 – 38)
Formado en Italia.
ARCO DE CARRUSEL
(1806 – 9)
Encargado por Napoleón Bonaparte
para conmemorar sus victorias
militares.
Fue construido en colaboración con
Pierre-François-Léonard Fontaine.

URBANISMO EN FRANCIA
a mediados del s. XIX
A raíz del avance
industrializador…
…. nuevos
planteamientos
urbanos.
son necesarios
Proyecto de reforma de París encomendado por Napoleón III
a
Georges Eugène HAUSSMANN (1809 – 91)
Saneamiento total de la ciudad (1853 – 70):
* A partir de pequeñas urbanizaciones axiales que preexistían,
extendiéndolas hacia los conjunto monumentales
* Extendiendo el alcantarillado, alumbrado y jardines
* Atender al creciente tráfico
* Desplazando a los más pobres a suburbios
* Ampliación de las zonas verdes
Objetivo:

William WILKINS (1778 – 1839) NATIONAL GALLERY DE LONDRES (1824 - 33)
.
Arquitectura Neoclásica INGLATERRA

Robert SMIRKE (1781 – 1867) BRITISH MUSEUM DE LONDRES (1823 -37)
.
Arquitectura Neoclásica INGLATERRA

Carl Gotthard LANGHANS
(1732 – 1808)
Fue el más destacado arquitecto del
Neoclasicismo alemán, siendo uno
de los artífices de la ciudad de Berlín
en su periodo prusiano.
PUERTA DE
BRANDEBURGO
(1788 - 91)
No es un arco de triunfo, sino un acceso a
la ciudad a modo de propileos. Está
situada en el centro actual de la ciudad.
Realizada en piedra arenisca, mide
26 m de alto, 65,5 m de ancho y 11 m de
largo. Tiene cinco zonas de paso, de las
cuales la central es la más ancha, con dos
puertas menores a los lados.
Columnas dóricas, estriadas y con base
En la parte superior de las zonas de paso
hay relieves sobre Hércules, Marte y
Minerva.
Está coronada con una escultura de cobre
de unos 5 m de altura: una cuadriga con
la Diosa Victoria
Arquitectura Neoclásica ALEMANIA

Leo von KLENZE (1784 - 1864)
Fue el más destacado arquitecto del Neoclasicismo en
Munich.
WALHALLA (1830 - 42)
El Walhalla en la mitología nórdica era el hall para acceder
al mundo de los dioses.
Von Klenze construyó un imponente templo neoclásico
para servir de monumento y salón de la fama para germá-
nicos ilustres . A a orillas del Danubio a 6 kilómetros al sur
de Ratisbona en Baviera, Alemania.

Leo von KLENZE (1784 - 1864)
Fue el más destacado arquitecto del Neoclasicismo
en Munich, tanto que el emperador Alejandro I de
Rusia le llamó para la ampliación del Ermitage en
Leningrado.
En la KÖNIGSPLATZ («plaza del rey») de
Múnich, se levantan edificios neoclásicos, cada uno en
uno de los órdenes clásicos y con una función diferente:
* la Gliptoteca (jónico): gran colección de esculturas
clásicas,
* los Propíleos (dórico): en memoria del ascenso al trono
de Otón I de Grecia,
* la Staatliche Antikensammlungen (corintio): colección
estatal de antigüedades.

Juan DE VILLANUEVA (1722 – 97)
Su estilo se caracteriza como una síntesis entre el estilo herreriano y el neoclasicismo; severo y de cuidadas
proporciones.
Su edificio más importante es
MUSEO DEL PRADO (1875)
Fue concebido como Gabinete de CC. Naturales e insertado en el llamado Barrio de las Ciencias, junto con el
Observatorio Astronómico y el Jardín Botánico.
Arquitectura Neoclásica ESPAÑA

URBANISMO EN ESPAÑA
A raíz de la lenta
Rev. Indust. (crece
la pob., éxodo rural)
…. nuevos
planteamientos
urbanos.
son necesarios
Proyecto de reforma de Madrid y Barcelona
Sigue esquema ortogonal (con creación de
espacios verdes) a partir de un gran paseo.
Se regulan las calles, los volúmenes de los
edificios del ensanche y se crean suburbios
para la clase trabajadora.
Proyecto de reforma de Madrid, 1857
Carlos Mª DE CASTRO (1810 - 93)
Proyecto de reforma de Barcelona
Ildefonso CERDÁ (181 – 76)
El ensanche se desarrolló más allá del casco
antiguo (que apenas se modificó). Se siguió
un esquema ortogonal con algunas grandes
vías diagonales que recorren el entramado,
buscando la creación de espacios verdes, la
descentralización administrativa y la inexis-
tencia de zonas privilegiadas.

URBANISMO EN ESPAÑA
A raíz de la lenta
Rev. Indust. (crece
la pob., éxodo rural)
…. nuevos
planteamientos
urbanos.
son necesarios
Ciudad organizada a partir de una
calle principal lineal con calles se-
cundarias transversales.
• Importancia de los transportes
colectivos.
• Fuera del control estatal, llevado
a cabo por una comunidad de
propietarios.
Proyecto de reforma de Madrid de Arturo SORIA (1844 –1920)
CIUDAD LINEAL
No se pudo llevar a cabo porque no se
articularon los recursos necesarios pa-
ra controlar la propiedad de la tierra y
los sistemas de expropiación forzosa.

Arquitectura Neoclásica ESTADOS UNIDOS
William THRONTON, Charles BULFINCH y
Thomas WALTER
CAPITOLIO DE WASHINGTON (1827 – 65)

BROTE ROMÁNTICO que triunfará en Europa en torno a las revoluciones de 1830.
* Exaltación vitalista, que busca nuevas posibilidades de expresión en:
- Exotismo orientalista - Conflictos bélicos - Cementerios - Bandidos
- Costumbres populares - Exaltación nacionalista o religiosa - Pasiones amorosas
- Viajes y aventuras - Soledad, suicidio y locura - Tempestad y nocturno
* Importancia de la representación de la fuerza de la Naturaleza.
* Creación del mito del artista individual, solitario, que hace obras de difícil comprensión.
1815: Waterloo = Fin de Napoleón => Se quiere romper con todo lo que ha supuesto su mandato.
Artísticamente también.
EN CUANTO A ARQUITECTURA:
* Se toma como modelo la E. Media, los paisajes lejanos y exóticos de Oriente.
* Revivals historicistas: neogótico, neorrománico, neomusulmán, neoindio…
* No hay un estilo dominante.
Cada artista es libre de escoger los elementos que más le interesan = Eclecticismo: mezcla de varios estilos
un una misma obra.
* Se empieza a usar el hierro en arquitectura => Nuevos edificios.
+ Cristal
+ Hormigón
ESCUELA DE CHICAGO
Rascacielos
Los contactos comerciales son cada vez
más amplios. La expansión colonial es
más rápida.

REVIVALS HISTORICISTAS
Se retoman aspectos de la Edad Media (escapando del neoclasicismo oficial del período
napoleónico).
INGLATERRA
PALACIO DE WESTMINSTER (Parlamento)
Sirvió inicialmente como residencia real (ya no desde el s. XVI).
Se incendió en 1834 y hubo que reconstruirlo. Los arquitectos responsables de la reconstrucción del palacio fueron
Charles BARRY y Augustus PUGIN.

* Se empieza a usar el hierro colado y forjado
+ Cristal ESCUELA DE CHICAGO
+ Hormigón armado
Nuevos edificios
Rascacielos
Como consecuencia de la Revolución Industrial…
•Nuevas posibilidades, nuevos espacios muy amplios. “Lucha” entre arquitectos
•Cambios en la forma de trabajar, de diseñar… e ingenieros
•Confianza en el maquinismo, en la producción en serie. Hasta finales de s. XIX no conseguirán
•Abarata costes de producción y construcción. una colaboración fecunda
También se empezará a tener en cuneta:
* Las necesidades de la nueva sociedad – Concentrada en ciudades antiguas, que:
- aún tienen en pie sus murallas,
- carecen de alcantarillado,
- tienen vías de comunicación escasas
- tienen problema de abastecimiento

Diseñado por Thomas PRITCHARD y construido por los
fundidores John Wilkinson y Abraham Darby.
Es la primera estructura de hierro fundido de la era in-
dustria.
Está conformado por un arco de medio punto con cinco
Costillares y salva una luz de 43 m; cada costilla está fun-
dida en dos mitades.
PUENTE COLGANTE DE MENAI
Es un puente colgante entre la isla de Anglesey y Gales.
Diseñado por Thomas TELFORD y se completó en 1826.
Es uno de los primeros puentes colgantes modernos en el
mundo.
PUENTE DE COALBROOKDALE sobre el
río Severn (1777 – 79), al NW de Inglaterra
El uso del hierro colado comenzó ya a mediados s. XVIII en obras públicas.
1ª fase: construcción de PUENTES.

John NASH ROYAL PAVILION DE BRIGHTON (1787 – 1823)
2º fase: construcción de INVERNADEROS Y PABELLONES: hierro colado, hierro forjado y cristal.

ESTACIÓN DE FERROCARRIL DE PADDINGTON (LONDRES)

ESTACIÓN DE ATOCHA
Simple apeadero inaugurado en 1851.
En 1892 se inaugura su ampliación como Esta-
ción del Mediodía, inaugurada en 1892).
El constante crecimiento de pasajeros hace que
se vaya transformando, incorporando nuevos
edificios e instalaciones ferroviarias.
En el año 1992 la estación se divide en dos par-
tes:
- la estación de Puerta de Atocha – Alta velo-
cidad y larga distancia.
- la estación de Atocha-Cercanías – Cercanías
y media distancia.
Conectada con red de metro y de autobuses, es
uno de los principales intercambiadores de la
capital.

La antigua Estación de Atocha (apeadero) se rehabilitó en el vestíbulo-
jardín con un invernadero tropical que da acceso al resto de las dos
estaciones que componen el complejo ferroviario.

El hierro fue ganando importancia y se empezó a utilizar en la construcción de edificios A LA
VISTA DEL ESPECTADOR y en algo más que simples cubiertas…
…terminando por sustituir a los elementos sustentantes.
Henry LABROUSTE (1801 – 75)
BIBLIOTECA DE SANTA GENOVEVA (PARÍS) (1843 – 50)

Henry LABROUSTE (1801 – 75) BIBLIOTECA NACIONAL DE PARÍS (1868 – 78)

Será John PAXTON quien realice un
espectacular pabellón de hierro y cristal para
la Exposición Universal de Londres en 1851:
580 metros de largo y 137 de ancho, 34 m de altura.
PABELLÓN DE CRISTAL DE
LONDRES (1851), de John PAXTON
Se aplicó tecnología para conseguir materiales estandarizados =
= Proyecto más barato, rapidez de montaje, posibilidad de recu-
peración.
Nueva relación interior-exterior: edificio de paredes transparen-
tes que permitían el reflejo de los rayos solares y le daban un as-
pecto imponente = Nuevo concepto en el diseño arquitectónico.
Visto el éxito de PAXTON, todas las Expos celebradas hasta la I G. Mundial rivalizaron
con sus pabellones de hierro y cristal.

Para la Expo de París de 1889… Gustave-Alexandre EIFFEL (1832 – 1923)
Torre de elementos prefabricados, 304 metros de altura.

Última gran aportación de la arquitectura del s. XIX: el hormigón armado, que…
* Permite abaratar la construcción al poderse realizar a molde con el encofrado.
* 1º será utilizado en estructuras bajas
* Será el principal material de construcción.
Anatoles DE BAUDOT (1834 – 1915)
IGLESIA DE SAN JUAN DE MONTMARTRE

Va creciendo la idea de buscar un estilo nuevo que recoja aportes de los anteriores, pero que
supere las diferencias entre arquitectura, ingeniería y decoración, aunando lo industrial con lo
artesano, lo natural con lo funcional….  Arts & Crafts Society, dirigida por William Morris.

Arts & Crafts Society, dirigida por William Morris (1834 – 96):
Pretendía crear un taller que diseñara y realizara por encargo cual-
quier trabajo artístico, desde murales hasta vidrieras y muebles…
-> Preocupación por la decoración de interiores
-> Búsqueda de un estilo confortable, funcional y elegante
-> Comunicación con la naturaleza
James WHISTLER
(1834 – 1903)
SALA DE LOS PAVOS REALES (1876-77), en la
residencia londinense del magnate Leyland.
Whistler se especializó en decoración de interiores.
Decoró toda esta residencia en función de esta sala, en la que
es muy clara la influencia del arte japonés : curvas, formas
planas y ornamentales.
Objetivo: crear una obra
de arte total y única, en
la que su creador tuviera
total conexión con su
obra (contario a la producción
industrial que se estaba expan-
diendo).

RED HOUSE (1859), de Philip WEBB
En Inglaterra, para William Morris. Fue la primera obra
arquitectónica del grupo Art & Crafts.
Gusto por los métodos de construcción medievales.
En ladrillo rojo cálido sin revestimientos, con techo de
tejas. Adaptación al medio que les rodea.
Interior: predomina madera, azulejos y vidrio, materia-
les naturales que le dan un ambiente acogedor. Los
diseños recuerdan un mundo medieval y vegetal.
Se cuidó mucho la funcionalidad de la vivienda.

ORIEL CHAMBERS (1864), de Peter ELLIS
En Liverpool.
Precursor del estilo moder-
nista en la arquitectura y
uno de los primeros inten-
tos de romper con la tradi-
ción clásica de la arquitec-
tura comercial.
Esqueleto de hormigón y
cerramientos de cristal =>
Gran nº de miradores
que favorecen la entrada
de luz en el edificio.
Fue muy criticado por su
“falta de cualidades esté-
ticas”.
Se observa que en
Europa a la arquitec-
tura le cuesta mucho
abandonar la fuerte
tradición histórica.

En EEUU… durante el s. XIX… …había mucho espacio por colonizar…
Hubo que organizar fórmulas nuevas que:
- facilitaran la construcción de aquellos colonizadores
- permitieran trabajar con los frutos de la revolución industrial.
CHICAGO en el s. XIX:
* Crece desmesuradamente
* Se incendia en 1871
* Reconstruida entre 1875 y 1900.
* Gran demanda de suelo = Especulación
ESCUELA DE
CHICAGO
Modernización
de la arquitectura
Construcción en vertical
Rascacielos (¡10 -16 pisos!)
* Estructuras metálicas de gran altura (hierro)
* Revestimiento de grandes ventanas (extendidas horizontalmente = muro cortina)
* Eliminación de los muros de carga.
* Uso del pilar de hormigón como soporte o cimiento.
* Desarrollo de ascensores (a vapor, hidráulicos, eléctricos)
* Mejoría de los medios de comunicación en el interior
* En el exterior, se suprimen los elementos decorativos . Superficies lisas
y acristaladas.
* Predominan las líneas horizontales y verticales.
* Aprendizaje de ingenieros en Europa

ESCUELA DE CHICAGO
Modernización de
la arquitectura
Henry Hobson RICHARDSON (1838 – 86)
- Estudió en París co Labrouste
- Almacenes Marshall
William LE BARON JENNEY (1832 – 1907)
- Formado en París
- Home Insurance Building (acero)
Daniel BURHAM (1846 – 1912)
- Experimentó con el hierro
- Edificio Flatiron
- Modelos neoclasicistas
LOUIS SULLIVAN (1856 – 1924)
- Combina verticalidad y proporcionalidad
- Reduce los elementos decorativos, pues el
exterior del edificio debe formar con su in-
terior un todo indivisible.
- Precedente del racionalismo del s. XX

Henry Hobson RICHARDSON (1838 – 86)
ALMACENES MARSHALL, CHICAGO
Influencias estilísticas basadas en el
románico.
Bruno Zevi (arquitecto y crítico de arte
italiano):
Richardson ve en el románico un
austero método compositivo que tenía
en cuenta realidades constructivas
fundamentales, reduciendo la
decoración a lo esencial.
Gran fuerza expresiva los materiales
empleados y sus arquerías.

HOME INSURANCE BUILDING,
1884 CHICAGO.
William LE BARON JENNEY (1832 – 1907)
Es el rascacielos más
antiguo en el mundo.
Utiliza una estructura
de acero.
Combina una fachada
de granito para los pi-
sos inferiores y facha-
da de ladrillo para los
pisos superiores (ayu-
da a aligerar la carga
colocada en el esque-
leto de acero interno).
EDIFICIO MANHATTAN
(en Chicago) (1889- 91).

EDIFICIO FULLER o
Edificio Flatiron (1902)
En el distrito Flatiron de
Manhattan (N.Y.)
Recibió su nombre oficial de
George A. Fuller, fundador de
la empresa constructora que
financió la obra y que había
falleció en 1900.
Neoclasicismo se aprecia en la
forma de la fachada:
- De caliza y terracota
- Como una columna clásica
griega, está dividida ho-
rizontalmente en tres partes.
- Acero permitió conseguir
los 87 m de altura: 22 pisos.
En su extremo redondeado,
tiene sólo 2 metros de ancho
(las fachadas que se juntan en
ese vértice abarcan un ángulo
de 25º).
Daniel BURHAM
(1846 – 1912)

LOUIS SULLIVAN (1856 – 1924)
El exterior del edificio debe formar con su interior
una unidad indivisible, de modo que parezca una
pura aplicación. Cada edificio ha de representar un
todo orgánico, inconfundible, al que nada se pue-
de añadir o suprimir, y cada una de sus partes de-
be reflejar las funciones que le corresponden.
EDIFICIO CARSON (ALMACENES
CARSON o CENTRO SULLIVAN), en
Chicago (1899)
Nuevo estilo arquitectónico predominante a
finales del siglo XIX: funcionalismo.
Planta rectangular .
Estructura de acero recubierta con una fachada
telón a modo de cristaleras, con vanos apaisados
en la mayoría de la fachada excepto en el remate
curvo de la esquina del edificio, que son vertica-
les.
Decoración es casi nula ya que la máxima de este
estilo era que la belleza estaba en el mismo
edificio. Destacar los relieves de la puerta de
entrada, con motivos vegetales que recuerdan al
Modernismo.

En ESPAÑA…
En 1884 se crea la Escuela Superior de Arquitectura: renovación tecnológica.
Francisco JAREÑO (1818 – 92) PALACIO DE BIBLIOTECAS Y
MUSEOS (1892)
Conserva cierto clasicismo, pero da importancia a las estructuras metálicas.

En ESPAÑA…
Enrique Mª REPULLÉS (1845 – 1922)
Es más conservador
PALACIO DE LA BOLSA (1893)

En ESPAÑA…
Ricardo VELÁZQUEZ BOSCO (1843 – 1923)
Añade tecnicismo
PALACIO DE VELÁZQUEZ (1883)

En ESPAÑA…
Ricardo VELÁZQUEZ BOSCO (1843 – 1923)
Añade tecnicismo
PALACIO DE CRISTAL DEL RETIRO (1887)

En ESPAÑA…
También se desarrollan revivals en los últimos años del s. XIX.
Eduardo ADARO = Revival neorrenacentista: BANCO DE ESPAÑA (1884)

En ESPAÑA…
Emilio RODRÍGUEZ AYUSO = Revival neomudéjar: ESCUELAS AGUIRRE (1881)
Fueron iniciativa de Lucas Aguirre y
Juárez (800 - 1873). Al morir, legó
parte de su fortuna para el
sostenimiento de centros educativos
en Madrid, Cuenca (su ciudad natal)
y Siones (localidad burgalesa en la
que nació su padre.

En ESPAÑA…
Francisco DE CUBAS Y GONZÁLEZ-MONTES= Revival neoclásico: MUSEO DE
ANTROPOLOGÍA

En ESPAÑA…
Fernando ARBÓS = Revival neobizantino: IGLESIA DE SAN MANUEL Y SAN BENITO
(1902 -101)

Sofisticado
Busca el exotismo
Cierta relación con los mediaevalismos
Anticlásico y antimecanicista (revaloración de lo artesanal) Recoge la herencia de Arts & Crafts
Fusiona todas las artes de Wiliam Morris.
Propone un canto a la naturaleza
Especial interés hacia lo misterioso, lo cambiante de la vegetación
Interés por los nuevos materiales en el exterior de los edificios, integrándose en la ornamentación
Jugenstil (= estilo joven) - Alemania
Sezession (=Ruptura) - Austria
Modernismo
Art Nouveau
MODERNISMO

Otto WAGNER ( 1841 – 1918)
Estación de Metro
MODERNISMO AUSTRIA y ALEMANIA Se plantea la renovación de la arquitectura
teniendo en cuenta los nuevos materiales y
las nuevas técnicas.

Otto WAGNER ( 1841 – 1918)
Banca Postal de Viena
MODERNISMO
AUSTRIA y ALEMANIA

Joseph Mª OLBRICH ( 1867 – 1908)
Edificio de la Sezession de Viena
MODERNISMO
AUSTRIA y ALEMANIA

MODERNISMO
BÉLGICA
Víctor HORTA
(1861 – 1947)
Casa Tassel
Nuevo tipo de vivienda unifamiliar, utilizando nue-
vos materiales, como el hierro, vidrio, piedra cerá-
mica y madera.

Rompió la disposición clásica de las habitaciones
en las residencias de Bruselas.
Horta puso la puerta de entrada en medio de la
fachada, colocó el pasillo en la zona central de la
casa y sacrificó el centro de la casa para instalar
un pozo de luz. Así la vivienda resultaba más lu-
minosa que las tradicionales.

MODERNISMO
FRANCIA
Héctor GUIMARD
(1867 – 1942)
Bocas de Metro de París
Cruce de arquitectura, artes industriales, escultura decoración.
Se combina elementos plásticos y funcionales.

MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ (1527 – 1926)
Con una gran imaginación y con un sentido innato de
la geometría y el volumen, proyectó mentalmente la
mayoría de sus obras antes de pasarlas a planos. Pre-
fería recrear las obras en maquetas tridimensionales
con todos los detalles. A veces improvisaba sobre la
marcha.
Concebía sus edificios de una forma global: prestaba
igual atención a las soluciones estructurales, a las
funcionales y decorativas.
Integró en la arquitectura toda los trabajos artesanales
que dominaba: cerámica, vidriería, forja de hierro, car-
pintería....
Introdujo nuevas técnicas en el tratamiento de los ma-
teriales: TRENCADÍS = mosaico hecho con piezas de
cerámica de desecho unidas con argamasa.
Creó un estilo personal basado en la observación de la
naturaleza, la fusión de la tradición con la innovación,
con elementos como el paraboloide hiperbólico.
Toda su obra está marcada por las cuatro grandes pasiones
en su vida: la arquitectura, la naturaleza, la religión y el
amor a Cataluña.

CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA DE GAUDÍ:
1.- La naturaleza como fuente de inspiración para crear nuevas formas:
- Paraboloide hiperbólico, hiperboloide, helicoide y conoide.
2.- Integración del edificio en el paisaje de una manera natural:
- Elegía como material de construcción el más común en el entorno próximo.
3.- Importancia de la iluminación del edificio.
- Orientaba el edificio para conseguir que la luz incidiese con una
inclinación de 45 º.
4.- Distribuía los espacios interiores en función del uso que fueran a tener.

5.- Elementos constructivo particulares:
- Arco catenario - Bóveda catalana tabicada
(Hasta entonces sólo se había empleado e hiperboloide.
en la construcción de puentes suspendidos)
-Columna
helicoidal y
arborescente
inclinada.

6.- Materiales constructivos:
- ladrillo unido con argamasa,
- hierros colado y forjado,
- hormigón armado,
- vidrio,
- azulejo cerámico
-trencadís (mosaico realizado con cerámica de deshecho).

7.- Motivos decorativos:
- cruz de cuatro brazos
- dragón
- chimeneas y torres revalorizadas como elementos decorativos.

8.- Innovaciones técnicas de hacer vidrieras:
- yuxtaposición de tres vidrios con los colores primarios y a veces uno
neutro, todos de distinto grosor.
9.- Método de trabajo: contrario a dibujar planos, prefería construir maquetas, que
modificaba sobre la marcha, igual que el edificio que iba a construir.
10.- Mobiliario: reproducía las formas del edifico que lo contenía.

MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)
Primeras obras:
COOPERATIVA OBRERA MATARONENSE (1878-1882).
En la nave de la fábrica utilizó por primera vez el arco catenario como
elemento constructivo y en el edificio de servicios el azulejo cerámico
como recurso decorativo.

MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)
Sus primeras obras también
fueron las farolas para la
Plaza Real de Barcelona.

Durante la etapa orientalista (1883-1888) Gaudí se
inspiró en la arquitectura tradicional oriental.
MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)
PABELLONES DE GÜELL EN PEDRALBES
(1884 – 87)
Güell tenía una finca con un palacete anterior y le encargó a Gaudí reformar la casa y construir un muro de cerca
y los pabellones de portería.
Gaudí realizó el muro de mampostería con varias puertas, destacando la principal con una reja de hierro en forma
de dragón (protege el jardín de los Güell como si fuera el de las Hespérides). La forma del dragón se corresponde
con la disposición de las estrellas de la constelación de la Serpiente.
Gaudí recibió el encargo de su mecenas, el conde
Eusebi Güell, el cual había conocido a Gaudí en la
Exposición Universal de París de 1878. Desde el
principio les unió una gran amistad y un gran número
de encargos ( palacio, bodegas, pabellones de Pe-
dralbes, parque…

Planta rectangular (15 x 36
ms.), 3 alturas y torre cilíndrica
inspirada en los alminares per-
sas revestida de cerámica.
Acceso adintelado sobre colum-
nas con capiteles ornamentales
con pájaros y hojas de palmito.
A partir de su relación con
el conde de Güell, conoció
al Marqués de Comillas,
para el cual realizó EL CA-
PRICHO (1883 – 85),
en Comillas (Cantabria).
Etapa orientalista (1883-1888)

Durante la etapa neogótica (1888-1898)
Gaudí estudió a Viollet-le-Duc y el gótico
español.
Llegó a la conclusión de que la arquitectura
gótica era imperfecta y quiso superarla:
- Creó la columna arborescente
que le permitió suprimir el contrafuerte
- Suprimió las cresterías.
El PALACIO EPISCOPAL DE
ASTORGA es de estilo neogótico y tiene un
pórtico con tres arcos ojivales abocinados sepa-
rados por contrafuertes inclinados, cuatro torres
cilíndricas y almenado mudéjar.
Gaudí abandonó el proyecto en 1893 y lo finalizó
en 1915 Ricardo García Guereta.
MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)

Etapa neogótica (1888-1898)
La Casa de los Botines (1891 – 94) (León) se levantó con sillar almohadillado; las esquinas
están ocupadas por torres cilíndricas rematadas con agujas cónicas de pizarra; las ventanas son de guillotina con
voladizos inclinados; y en la fachada destaca la escultura San Jorge y el dragón de Llorenç Matamala.

MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)
Pabellones de la entrada al Parque Güell.
Lenguaje orgánico y expresionista, en armonía
con la naturaleza a la que dan acceso.
A partir de 1900 inició el PARQUE GÜELL para la
familia del industrial catalán Eusebi Güell (conde de Güell).
Finalmente logra un estilo orgánico (1901 – 14),
maduro e inspirado en la naturaleza.

MODERNISMO
ESPAÑA
Verja de los pabellones de
entrada al Parque Güell.

MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)
El muro ondulante del
perímetro integrado
con la vegetación de
esta ciudad-jardín,
parece surgir de la
misma naturaleza.

MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)

Construyó una serie de viaductos para transitar por el parque, lo suficien-
temente anchos para el paso de carruajes, y con unos caminos porticados
por debajo para el paso de transeúntes.
Los viaductos tienen soluciones estructurales diferenciadas, inspiradas en
distintos estilos arquitectónicos.

MODERNISMO
ESPAÑA
CASA BATLLÓ (1904 – 6)
Fachada original y llena
de imaginación. Sustitu-
yó la antigua fachada
por un nuevo conjunto
de piedra y cristal.
Muros exteriores con for-
ma ondulada, que revocó
con mortero de cal y recu-
brió con trencadís de vi-
drios de colores y discos
de cerámica.
MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)

MODERNISMO
ESPAÑA
CASA BATLLÓ (1904 – 6)
Parte superior: el tejado
tiene forma de lomo de
dragón con grandes es-
camas tornasoladas. El
remate espinal está for-
mado por piezas esféri-
cas de grandes dimen-
siones con colores cam-
biantes de un extremo
a otro de toda la cum-
çbrera.
MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)

MODERNISMO
ESPAÑA
CASA MILÁ o LA
PEDRERA (cantera
en catalán)
(1906 – 10), en el
ensanche de Barcelona.
Madurez del artista.
Estilo naturalista, orgá-
nico, algo barroquizan-
te”.
MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)

MODERNISMO
ESPAÑA
CASA MILÁ o
LA PEDRERA
(1906 – 10)
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)
Máxima expresión de la arquitectura
como un organismo plástico compac-
to e ininterrumpido.

Entrada a la Casa Milá
Escaleras
Buhardillas

En la década de 1910 Gaudí sufrió varias desgracias:
- en 1912 murió su sobrina Rosa;
- en 1914 falleció su principal colaborador, Francesc Berenguer
- en 1915 una grave crisis económica casi paraliza las obras de la Sagrada Familia
- en 1916 murió su amigo Josep Torras i Bages, obispo de Vich
- en 1917 se interrumpen las obras de la Colonia Güell
- en 1918 falleció su amigo y mecenas, Eusebi Güell.
Quizá por todo ello desde 1915 se dedica por entero a la Sagrada Familia, la “Catedral de los pobres” como es
popularmente conocida (incluso llegará a pedir limosna para poder continuar con las obras).
Vivió dedicado por completo a su profesión, permaneciendo soltero toda su vida. Tan sólo se le conoce una re-
lación, que no fue correspondida. Se refugió en su profunda religiosidad.
Con frecuencia se dice que debía ser un hombre de carácter huraño, antipático, de bruscas contestaciones y
gestos altaneros. Los testimonios de las personas que lo trataron más de cerca dicen que era afable y cortés,
buen conversador y fiel con sus amigos.
Su apariencia física de rasgos nórdicos, pelo rubio y ojos azules fue cambiando con el paso del tiempo: de ser
un joven con aspecto de bien arreglado que con frecuencia asistía al teatro y a la ópera, pasó en su vejez a la
más estricta sencillez, frugal en la comida y con aspecto descuidado, tanto que a veces lo tomaban por mendi-
go, como pasó en el momento del accidente que le provocó la muerte.

MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)
Cuando esté terminado, será un
templo de marcada verticalidad,
ya que tendrá 18 torres:
* 4 campanarios en
cada uno de las fac-
hadas (representan
a los 12 apóstoles)
* 1 cimborrio cen-
tral dedicado a Je-
sús
* 4 torres menores
alrededor de éste,
dedicadas a los 4
evangelistas
* y un 2º cimborrio
sobre el ábside de-
dicado a la Virgen.
SAGRADA FAMILIA (1882…)
Estilo neogótico con el toque personal
de Gaudí que siempre se inspiraba en
la naturaleza.
Es su particular homenaje a la fe cris-
tiana.

MODERNISMO
ESPAÑA
Antonio GAUDÍ
(1527 – 1926)
SAGRADA FAMILIA (1882…)
Planta en cruz latina con el altar mayor sobre la cripta.
Crucero de tres naves, con las fachadas del Nacimiento y la
Pasión en los extremos.
Cuerpo de cinco naves separadas por columnas
arborescentes que sostienen bóvedas y torres sin necesidad
de contrafuertes exteriores.
Fachada principal con el portal de la Gloria, todavía por
construir.

Fachada de la navidad
Como sabía que sería muy difícil terminar su
proyecto en vida, prefirió construir una fachada
completa en toda su verticalidad.
FACHADA DEL NACIMIENTO
También en vida del arquitecto se terminaron la
cripta y la fachada del ábside.

Cuando esté terminado, la Sagrada Familia
será un templo de marcada verticalidad, ya
que tendrá 18 torres:
* 4 campanarios en cada uno de
las fachadas (representan a los
doce apóstoles )
* 1 cimborrio central dedicado a
Jesús
• 4 torres menores alrededor de
éste, dedicadas a los 4 evange-
listas;
• y un segundo cimborrio dedicado
a la Virgen María, sobre el ábside.
Desde la muerte de Gaudí en 1926
(atropellado por un tranvía) y gracias
a los planos en planta, secciones y al-
zados que se han conservado, varios
arquitectos han continuado la obra rein-
terpretando la idea original de Gaudí.
Desde el principio, las obras se sufragan
a partir de donativos (y desde hace años
también gracias a las visitas turísticas).
Está previsto que la obra pueda terminar-
se entre 2025 y 2030 (en el año 2026 se
celebrará el centenario de la muerte del
arquitecto).

Pináculo de una de las
torres de los Apóstoles,
simbolizando los atribu-
tos episcopales: mitra,
báculo y anillo.

30. Arquitectura del siglo XIX. GAUDÍ. (2º de bachillerato)

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