2. CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURA ESPAÑOLA DEL RENACIMIENTO:
* PERVIVENCIAS FLAMENCAS + INFLUENCIAS RENACENTISTAS ITALIANAS.
(hasta bien entrado el s. XVI)
Realismo en las composiciones Los artistas españoles viajan a Italia para formarse.
Claridad Detallismo Se importan las formas italianas:
- fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas
del Quattrocento italiano: grutescos
estudio de anatomía
interés por atmósfera
composiciones equilibradas
- s. XVI Llegan formas del clasicismo de M. Ángel y Rafael.
* TEMAS: religiosos Iglesia acapara la clientela.
mitológicos Para círculos muy concretos: familias reales, alta nobleza
- Pintados en Italia e importados a España.
retratos Monarca y familia real, nobleza…
3. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano:
grutescos estudio de anatomía
interés por atmósfera
composiciones equilibradas
FOCO VALENCIANO Seguidores de
Leonardo da Vinci
Fernando DE LOS LLANOS
(? – 1525)
Fernando YÁÑEZ DE LA ALMEDINA
(1505 – 37)
FOCO
CASTELLANO
Aún perviven formas
hispanoflamencas
+
Perspectiva y fondos
arquitectónicos
Pedro BERRUGUETE
(1450 - 1504)
s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
FOCO VALENCIANO Influencia de
Rafael de Sanzio Juan DE JUANES (1475 – 1579)
FOCOS CASTELLANO,
ANDALUZ Y
EXTREMEÑO
Influencia de
Miguel Ángel y
manierismo
Alonso BERRUGUETE (1490 - 1561)
Pedro MACHUCA (1490 – 1550)
Luis DE MORALES (1509 – 86)
4. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano:
grutescos estudio de anatomía
interés por atmósfera
composiciones equilibradas
RESURRECCIÓN
En el altar mayor de
la catedral de Valencia.
Óleo sobre tabla.
Estilo leonardesco
Fernando DE LOS
LLANOS (? – 1525)
FOCO VALENCIANO
5. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano:
grutescos estudio de anatomía
interés por atmósfera
composiciones equilibradas
RESURRECCIÓN
En el altar mayor de
la catedral de Valencia.
Óleo sobre tabla.
Estilo leonardesco
Fernando DE LOS
LLANOS (? – 1525)
FOCO VALENCIANO
6. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano:
grutescos estudio de anatomía
interés por atmósfera composiciones equilibradas
Estilo leonardesco
Fernando YÁÑEZ DE LA ALMEDINA
(1505 – 37)
SANTA CATALINA (1505 – 10),
en el Museo del Prado
FOCO VALENCIANO
7. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano:
grutescos estudio de anatomía
interés por atmósfera composiciones equilibradas
Estilo leonardesco
Fernando YÁÑEZ DE LA ALMEDINA
(1505 – 37)
VIRGEN CON NIÑO Y SAN JUAN
(1505), en la National Gallery de
Washington.
FOCO VALENCIANO
8. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano:
grutescos estudio de anatomía
interés por atmósfera composiciones equilibradas
Estilo leonardesco
Fernando YÁÑEZ DE
LA ALMEDINA
(1505 – 37)
PENTECOSTÉS
(1507 - 10), en
El altar mayor de
la catedral de
Valencia.
FOCO VALENCIANO
9. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano:
grutescos estudio de anatomía
interés por atmósfera composiciones equilibradas
Fernando YÁÑEZ DE LA ALMEDINA (1505 – 37)
CALVARIO , en el Museo de BB. Artes de Valencia.FOCO VALENCIANO
10. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano:
grutescos estudio de anatomía
interés por atmósfera
composiciones equilibradas
Aún perviven formas
hispanoflamencas
+
Perspectiva y fondos
arquitectónicos
Pedro BERRUGUETE
(1450 - 1504)
Tras su formación en Salamanca, viaja a Italia.
Bajo el mecenazgo del duque de Urbino, Federico de
Montefeltro.
Conoce a los principales artistas del Quattrocento y
aprende las técnicas renacentistas:
- el dominio del espacio,
- la anatomía
- la variedad y naturalidad en los gestos,
- elementos arquitectónicos y decorativos
Regresa a Castilla hacia 1483.
AUTORRETRATO, en Museo Lázaro
Galdiano (Madrid).
FOCO
CASTELLANO
11. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las
últimas formas del Quattrocento italiano: gru-
tescos, estudio de anatomía, interés por at-
mósfera, composiciones equilibradas.
Pedro BERRUGUETE
(1450 - 1504)
SANTO DOMINGO PRESIDIENDO
UN AUTO DE FE (1495), en el M. Prado.
FOCO
CASTELLANO
12. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las
últimas formas del Quattrocento italiano: gru-
tescos, estudio de anatomía, interés por at-
mósfera, composiciones equilibradas.
Pedro BERRUGUETE
(1450 - 1504)
SANTO DOMINGO PRESIDE UNA QUEMA
DE LIBROS (1495), en el M. Prado.
FOCO
CASTELLANO
13. Pedro BERRUGUETE
(1450 - 1504)
FEDERICO MONTEFELTRO Y SU HIJO,
en la Galería de las Marcas de Urbino (1474).
Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las
últimas formas del Quattrocento italiano: gru-
tescos, estudio de anatomía, interés por at-
mósfera, composiciones equilibradas.
FOCO
CASTELLANO
14. Pedro BERRUGUETE
(1450 - 1504)
REY DAVID, en la iglesia de Santa Eulalia
de Paredes de Nava (Palencia)(1500).
Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las
últimas formas del Quattrocento italiano: gru-
tescos, estudio de anatomía, interés por at-
mósfera, composiciones equilibradas.
FOCO
CASTELLANO
15. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las
últimas formas del Quattrocento italiano: gru-
tescos, estudio de anatomía, interés por at-
mósfera, composiciones equilibradas.
Pedro BERRUGUETE
(1450 - 1504)
REY SALOMÓN, en la iglesia de Santa
Eulalia de Paredes de Nava (Palencia)(1500).
FOCO
CASTELLANO
16. Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) ANUNCIACIÓN, en la
cartuja de Miraflores (Burgos).
FOCO CASTELLANO
17. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan
las últimas formas del Quattrocento ita-
liano: grutescos, estudio de anatomía,
interés por atmósfera, composiciones
equilibradas..
Pedro BERRUGUETE
(1450 - 1504)
VIRGEN DE LA LECHE, en el Museo
del Prado.
FOCO
CASTELLANO
18. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
Influencia de
Rafael
de Sanzio
Juan DE JUANES (1475 – 1579)
VIRGEN CON SANTAS
FOCO VALENCIANO
19. Juan DE JUANES (1475 – 1579) ÚLTIMA CENA (1562),
en el M. Prado.
FOCO VALENCIANO
20. Juan DE JUANES
(1475 – 1579)
MARTIRIO DE
SANTA INÉS, en
el Museo de
BB. Artes de
Valencia.
FOCO VALENCIANO
21. Juan DE JUANES
(1475 – 1579)
VISITACIÓN, en
el Museo de
BB. Artes de
Valencia.
FOCO VALENCIANO
22. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
FOCO CASTELLANO
Influencia de
Miguel Ángel y
manierismo
Alonso BERRUGUETE
(1490 - 1561)
VIRGEN CON NIÑO
(1505 – 10), en el
Palazzo Vecchio
(Florencia).
23. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
FOCO CASTELLANO
Influencia de
Miguel Ángel y
manierismo
Alonso BERRUGUETE
(1490 - 1561)
VIRGEN CON NIÑO
(1505 – 10), en el
Palazzo Vecchio
(Florencia).
24. FOCO CASTELLANO
Influencia de
Miguel Ángel y
manierismo
Pedro MACHUCA
(1490 – 1550)
DESCENDIMIENTO (1547)
Marcado manierismo.
Anatomía “miguelangelesca”
Anécdota: niño con la cara
envuelta con un pañuelo
debido a un flemón.
s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
25. FOCO CASTELLANO
Influencia de
Miguel Ángel y
manierismo
Pedro MACHUCA
(1490 – 1550)
VIRGEN DE LA CINTA (1547)
Marcado manierismo.
Sfumatto.
s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
26. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
FOCO EXTREMEÑO
Influencia de
Miguel Ángel y
manierismo.
Sfumatto
Luis DE MORALES (1509 – 86)
VIRGEN CON NIÑO,
en el Museo del Prado.
27. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
FOCO EXTREMEÑO
Influencia de
Miguel Ángel y
Manierismo
ANUNCIACIÓN
Luis DE MORALES (1509 – 86)
28. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
FOCO EXTREMEÑO
Influencia de
Miguel Ángel y
Manierismo
VIRGEN CON NIÑO
Luis DE MORALES (1509 – 86)
29. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
FOCO EXTREMEÑO
Influencia de
Miguel Ángel y
Manierismo
CALVARIO
Luis DE MORALES (1509 – 86)
30. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
FOCO EXTREMEÑO
Influencia de
Miguel Ángel y
Manierismo
PIEDAD
Luis DE MORALES (1509 – 86)
31. PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
Antonio MORO
(Utrecht, PP.BB., 1519 - Amberes, Bélgica, 1578)
AUTORRETRATO (1558), en la
Galería de los Uffizi.
MARÍA TUDOR (1554), en el Museo del Prado
Segunda esposa de Felipe II
32. PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
ISABEL DE VALOIS (1560) (3ª esposa de Felipe II)
FELIPE II
Antonio MORO
(Utrecht, PP.BB., 1519 -
- Amberes, Bélgica, 1578)
33. MARÍA DE AUSTRIA (1551)
Antonio MORO
(Utrecht, PP.BB., 1519 - Amberes, Bélgica, 1578)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
34. Su formación como artista comenzó en
Lisboa, protegido por el rey Juan III. En
Flandes, donde estudió con Antonio
Moro. En 1555 regresó a España, don-
de se convirtió en el retratista de la fa-
milia real y de la corte.
Sus retratos son de gran sencillez, re-
fleja a los personajes ante un fondo
neutro oscuro que acentúa los colores
y calidades de las ropajes.
Alonso SÁNCHEZ COELLO
(1531 – 88)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS ISABEL CLARA EUGENIA
(1579), en el Museo del Prado.
35.
36. Su formación como artista comenzó en
Lisboa, protegido por el rey Juan III. En
Flandes, donde estudió con Antonio
Moro. En 1555 regresó a España, don-
de se convirtió en el retratista de la fa-
milia real y de la corte.
Sus retratos son de gran sencillez, re-
fleja a los personajes ante un fondo
neutro oscuro que acentúa los colores
y calidades de las ropajes.
Alonso SÁNCHEZ COELLO
(1531 – 88)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS CATALINA MICAELA (1579),
en el Museo del Prado.
37. Alonso SÁNCHEZ COELLO
(1531 – 88)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS ISABEL CLARA EUGENIA Y
CATALINA MICAELA,
en el Museo del Prado.
38. Alonso SÁNCHEZ COELLO
(1531 – 88)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS CATALINA MICAELA (1579),
en el Museo del Prado.
39. Alonso SÁNCHEZ COELLO
(1531 – 88)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
DAMA DEL ABANICO
Su formación como artista comenzó en
Lisboa, protegido por el rey Juan III. En
Flandes, donde estudió con Antonio
Moro. En 1555 regresó a España, don-
de se convirtió en el retratista de la fa-
milia real y de la corte.
Sus retratos son de gran sencillez, re-
fleja a los personajes ante un fondo
neutro oscuro que acentúa los colores
y calidades de las ropajes.
40. Juan PANTOJA
DE LA CRUZ
(1533 - 1608)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
Se esmeró en la
minuciosidad de
los encajes, ves-
tidos y joyas de
sus modelos, a
los que situaba
en pie, sobre un
fondo neutro os-
curo, o junto una
mesa o un sillón
con intención sim-
bólica.
Dibujaba con pre-
cisión las manos,
reposando en la
espada en los hom-
bres, o llevan un
pañuelo o abanico
en el caso de las mujeres.
FELIPE II (1594)
41. Juan PANTOJA
DE LA CRUZ
(1533 - 1608)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
Se esmeró en la
minuciosidad de
los encajes, ves-
tidos y joyas de
sus modelos, a
los que situaba
en pie, sobre un
fondo neutro os-
curo, o junto una
mesa o un sillón
con intención sim-
bólica.
Dibujaba con pre-
cisión las manos,
reposando en la
espada en los hom-
bres, o llevan un
pañuelo o abanico
en el caso de las mujeres.
ISABEL CLARA
EUGENIA (1599)
42. Juan PANTOJA
DE LA CRUZ
(1533 - 1608)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
Se esmeró en la
minuciosidad de
los encajes, ves-
tidos y joyas de
sus modelos, a
los que situaba
en pie, sobre un
fondo neutro os-
curo, o junto una
mesa o un sillón
con intención sim-
bólica.
Dibujaba con pre-
cisión las manos,
reposando en la
espada en los hom-
bres, o llevan un
pañuelo o abanico
en el caso de las mujeres.
FELIPE III
43. Sofonisba ANGUISSOLA (1532 - 1625)
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
Primera mujer pintora de éxito del
Renacimiento y una de las artistas
más longevas.
AUTORRETRATO (1556)
Primera mujer pintora de éxito del Renacimiento
y una de las artistas más longevas.
En 1554 con 22 años, viajó en Roma, donde co-
noció a Miguel Ángel y estudió con él dos años.
No tuvo la posibilidad de estudiar anatomía o di-
bujar del natural, era considerado inaceptable pa-
ra una señora que viera cuerpos desnudos. En
su lugar, Sofonisba buscó nuevas posibilidades
con los retratos de personajes con poses informa-
les. Su familia y su propio rostro eran los protago-
nistas de sus obras
Cuando ya era conocida, se desplazó a Milán (558)
y pintó al Duque de Alba, que la recomendó a Feli-
pe II. En el invierno de 1559-1560 Sofonisba llega a
Madrid para convertirse en pintora de la corte ade-
más de dama de compañía de la reina Isabel de
Valois.
46. Sofonisba ANGUISSOLA
(1532 - 1625) AUTORRETRATO
DAMA DEL ARMIÑO (1580)
Atribuido a El Greco, pero éste no pudo pintarlo
porque no estaba en España en la fecha en que
está datado.
PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
47. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS
(EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614)
En Creta hasta 26 años - Aprende a pintar iconos
con técnica de pintura bizantina: sentido abstracto,
simbólico, ritual.
Reside diez años en Italia:
Venecia Roma.
En 1577 viaja a España – Atraído por la decoración que precisaba el Monasterio de
San Lorenzo de El Escorial.
Le aporta:
- Colorido rico
- Pincelada pastosa y suelta
- Gusto por lo anecdótico
- Fondos muy escenográficos
Influencia de M. Ángel:
- estudio del desnudo
- Serpentinata
- Estilización manierista
(hasta la deformación).
48. TRÍPTICO DE MÓDENA (1567 - 69), en
la Galería Estense (Módena). PARTE DELANTERA
Obra cumbre de El Greco de su etapa cretense.
Fue descubierto en los sótanos de la Galeria
Estense (Módena) en 1937.
Centro: Alegoría del caballero cristiano
Izq: Adoración de los pastores.
Drcha: Bautismo de Cristo.
DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
49. DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
TRÍPTICO DE MÓDENA (1567 - 69), en
la Galería Estense (Módena). PARTE POSTERIOR
Centro: Monte Sinaí.
Izq: Anunciación.
Drcha: Expulsión del Edén.
51. DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
ADORACIÓN DEL NOMBRE
DE JESÚS
o
ALEGORÍA DE LA SANTA LIGA
o
EL SUEÑO DE FELIPE II
(1579), en el Monasterio
S. Lorenzo de El Escorial.
52. DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
En Toledo, el Cabildo le encarga para la
sacristía de la catedral…
EXPOLIO (1577 – 79)
Composición se centra en la túnica roja.
A su alrededor se apiñan los demás personajes =>
=> Angustia, agobio, tensión.
Contrasta con el rostro blanquecino y sereno de Cristo.
Tres Marías. Escorzo manierista (sayón con
el madero de la cruz).
55. DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
MARTIRIO DE SAN MAURICIO (1580 – 82)
San Mauricio dirigía la Legión Tebana (s. III, con Diocle-
ciano) y se negó a hacer sacrificios a dioses paganos
antes de nentrar en batalla. Fue decapitado junto con
diez soldados.
- Primer plano: el santo y sus jefes militares
- Izq: decapitación ante el santo
- Al fondo: elección de los mártires entre los soldados
No gustó al rey.
58. DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
CABALLERO DE LA MANO
EN EL PECHO (1580), en el
Museo del Prado.
Se cree que podría ser D. Juan de Silva,
Marqués de Sotomayor, caballero de la
Orden de Santiago y notario mayor de
Toledo.
Deformidad en el hombro derecho (he-
rido en la batalla de Alcaçarquivir).
Frontal, hierático, sobre fondo neutro
(Tiziano y Tintoretto).
Dos puntos llaman la atención:
- rostro sereno
- mano elegante
69. VISTA DE TOLEDO
(1595 – 1610),
en el Metropolitan Museum
de N. York.
DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
Estilo manierista.
Adopta un punto de vista bajo.
Se toma algunas libertades, ya que
algunos edificios están representa-
dos en posiciones diferentes a las
de su verdadera ubicación.
- Castillo de San Servando (izq).
- Alcázar y catedral (derecha)
- Centro: el corte del Tajo y el
puente de Alcántara.
Luz fantasmagórica.
Es uno de los primeros paisajes de
la historia de la pintura, que no era
un género que por sí mismo se cu-
ltivara en el Renacimiento.
70. RESURRECCIÓN
DE CRISTO (1595 - 1600),
en el M. del Prado.
DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
Cristo se eleva sereno y
con su mano extendida y
la bandera blanca, expre-
sa su triunfo sobre la
muerte.
Los soldados observan
asombrados y temerosos.
El soldado caído se co-
trapone a la figura de
Cristo.
71. Fernando Niño de Guevara
(Toledo, 1541 – Sevilla, 1609).
Cardenal, arzobispo de Sevi-
lla e Inquisidor general.
CARDENAL INQUISIDOR FERNANDO
NIÑO DE GUEVARA
(1596 - 1600),
en el Metropolitan Museum
de N. York.
Perfil psicológico del personaje.
Influencia veneciana en el retrato.
DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
72. SAN MARTÍN Y EL MENDIGO
(1597 - 1599),
en la National Gallery
de Washington.
DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
73. CRISTO CON LA CRUZ
(1597 - 1607),
en el Metropolitan Museum
de N. York.
DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
75. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614)
EXPULSIÓN DE LOS MERCADERES DEL TEMPLO (1600 - 1605), en la Galería Nacio-
nal de Londres.
76. BAUTISMO DE CRISTO (1600),
en el Museo del Prado.
DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
77.
78. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614)
LAOCOONTE (1609), en la Galería Nacional de Washington.
79.
80. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614)
LAOCOONTE (1609), en la Galería Nacional de Washington.
81. DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
ADORACIÓN DE
PASTORES (1612),
en el Museo del Prado.
Al final de su vida, aumenta la deformación de sus figuras:
=> Máximo exponente del manierismo español.
=> Acentúa el misticismo de sus obras.
82. DOMENIKOS
THEOTOKOPULOS
(EL GRECO)
(Creta, 1541 – Toledo,1614)
VISIÓN DEL APOCALIPSIS
(1614),
en el Museo del Prado.
San Juan, arrodillado y con gesto
violento, está muy desproporcionado.
Al fondo, los mártires desnudos y las
túnicas que recogen forman un friso.
Avanza el expresionista del s. XX.
