Errepasoko materialak irudiekin Selektibitaterako eskatutako autoreekin.

1. 1945 ondorengo
Abangoardiak

2. Espresionismo Abstraktua
• 1940 eta 1960 bitartean garatu zen.
• Amerikako Bigarren Mundu Gerra osteko
mugimendu bat zen.
• Gerrako irudiak eta argazkiak ikusi
ondoren, artistek kolorea eta forma esploratzea
erabaki zuten.
• Artista amerikanoen lan hauek europarrekin
konpetentzia mota bat izan nahi zuten eta
Arteko zentroa Europatik Estatu Batuetara
transaldatu zen gerra garaiko errefuxiatuekin.

3. Espresionismo Abstraktua
• Artistek intentsitate emozionala eta
Espresionisten norberaren espresioa
konbinatzen dute beste abangoardiako
mugimenduen irudi anti-figuratiboekin.
• Bi taldeetan bana daitezke:
– Action Painting eta
– Colour Field and Hard-Edge.
• Mugimenduak paralelismoa aurkitu zuen
Europako beste mugimenduetan.

4. Espresionismo Abstraktua
• Action Painting terminoa lehen aldiz erabili
zen Jackson Pollock-en lana
deskribatzeko.
• Artista honek, Franz Kline edo Willem de
Kooning bezala, bere psikea erabili zuen
bere lanetako energia dinamikoa bezala.
• Mihisea zelai bat bezala ikusten zen eta
pintura zerbait irrazionala, instintiboa eta
inpultsiboa bezala.

5. Espresionismo Abstraktua
Pollock
De Kooning
Kline

6. Jackson Pollock
• Formato handiko
obrak egiten zituen
“dripping” teknika
erabiliz.
• Lan horiek egiteko
surrealisten eragina
izan zuen

7. Jackson Pollock
• Mihisea lurrean
jartzen zuen eta
pintura pintzel batekin
botatzen zuen potetik
zuzenean.
• Mihisea tentsatu gabe
zegoen
• Formato handiak
mihisearen kontrola
eskatzen du.
Number 1

8. Jackson Pollock
• Pintura honek
gestualitate bat
eskatzen du eta
horregatik esaten da
dripping-en bidez
artistak bere
sentzazioak irudikatzen
dituela, horregatik
espresionismo
abstraktu bezala
ezagutzen da.

9. Jackson Pollock
• 1950 ondoren bere
estilo aldatu zen,
figurazioa zuri-beltzez
era birtuoso batean
egiteko.
• Peggy Gugenheim
ezagutzea oso
garrantzitsua izan zen
berarentzat.
• Kotxe istripu batean
hil zen.
Sakona
Ocean Grayness

10. Colour Field eta Hard Edge
• Bi joera desberdinak daude Amerikako
abstrakzioan 60en hasierako
hamarkadan.
• Colour Field koloreko azalera handiak
erabiltzen zuten, begiak bereizi
dezakeen elementurik gabe.
• Kolorea perspektibarik gabe erabiltzen
zen, tamaina ikaragarriko sentsazioa
emanez.
• Kolorearen itzalak mihisean disolbatzen
dira.

11. Colour Field eta Hard Edge
• Hard-Edge deskribatzen ditu lan batzuk
zeinetan koloreko atmosferak indartuak diren.
• Lana lerro eta mugak ondo definituak
dituzte, konposaketak argitzeko.
• Mugimendu honetako artista
esanguratsuenak dira:
– Rothko,
– Barnet Newman,
– Ellsworth Kelly,
– Morris Louis,
– Kenneth Nolan.

12. Colour Field eta Hard Edge
Rothko
Barnet
Newman

13. Colour Field eta Hard Edge
Ellsword Kelly
Morris Louis
Kenneth Nolan

14. Mark Rothko
• Pintore amerikanoa
errusiar jatorrikoa
• Autodidakta
• Hasieran errealismo
sozialeko obrak
egiten zituen
• Surrealismoaren
eragina jaso zuen

15. Mark Rothko
• Erlijio primitiboan
oinarritzen zen
• Bere obra
esanguratsuenak
abstraktuak dira:
laukizuzen
handiak, definizio
nahasiarekin, kolore
ilun, biguna edo
biziekin hunkitzeko
pentsatuak.
Number 10

16. Mark Rothko
• Koloreko guneek beti
dituzte kontorno
zehaztu gabeak eta
inoiz ez dira mozten
oihalean
• Konposizioa izaten da
lerro horizontalekoa
azalera bertikal
batean

17. Mark Rothko
• Bere obretan
horizontea ez
agertzea nahi du eta
ondorioz, edozein
erreferentzia paisai
batetara
• Kolore guneek
atmosfera bat eta
errealitatearekin
zerikusia ez duen
espazio bat
irudikatzen dute.

18. Mark Rothko
• Lan ilunenetan ere
argiaren kezka duela
dirudi, bai era fisikoan
zein sinbolikoan.
• Irudia mundu
traszendente batetara
irekitzen den leiho bat
da.
• Argia goraipatzen du
era kontenplatibo eta
erreligioso batean.

19. Pop Art
• Errealitate sozialaren kontzepzio pasibo bat da.
• Ez du espresatzen klase popularren
sorkuntza, haien sorkuntzako falta baizik.
• Mugimenduko hasiera aurki dezakegu autore
hauetan:
– Rauschenberg eta
– Jasper Johns,
Neo-dadaista bezala kontsideratuak direla.
• Pintura berriro bihurtzen da gogoratzen duen
zerbait.

20. Pop Art
Rauschenberg
Jasper Johns
Christo
Oldenburg

21. Pop Art
• Tresna erreal bat hartzeko ariketa bera eta hau
pintura batean jartzea errealitateko manipulazio
bat da.
• Arte urbanoa denez, irudiak agertzen dira preso
mihisean, itxura fantasmagoriko bat emanez.
• Artista hauek, dadaistak bezala, errealitateko
elementuak hartzen dituzte eta hien lanetan
inkorporatzen dituzte.
• Tresna pegatuak eta argazkiak pinturarekin
nahasiak aurkitzen ditugu.

22. Pop Art
• Hizkuntza publiziatekoa da, ulertzeko erraza.
• Mugimendu honetako artista
esanguratsuenetariko bat Warhol da eta honi
gehitzen zaizkio
– Rosenquists, eguneroko bizitzako elementuekin;
– Tom Wesselman, beste elementuak gehitzen
dituela, instalakuntzak osatuz;
– Roy Lichtenstein, mundua komiki bat bezala
irudikatzen duela;
– Claes Oldenburg, eskultura ikaragarri handiak
egiten ditu eguneroko gauzekin;
– Christo, eraikuntzak eta naturako elementuak
enpaketatzen duela.

23. Pop Art
Lichtenstein
Rosenquist
Wesselman

24. Andy Warhol
• Artea masetako
gizarteko produktua
bihurtu zuen
• Ez da famatua mitoak
irudikatu zituelako,
bere lana
jendearentzat mito
bat bihurtu zuelako
baizik.

25. Andy Warhol
• Ekoizpen
industrialeko teknikak
erabiltzen zituen.
• “Factory” sortu zuen
eta horretan
ekintzak, pelikulak, et
ab antolatzen zituen
• Kontsumoko objektua
bere obrako helburua
bihurtzen da.

26. Andy Warhol
• Star System-eko
pertsonak objektuen
maila berdinean
ulertzen ditu
• Artistak eta politikoen
serieak sortu zituen
eta era berdinean
tratatu zituen

27. Andy Warhol
• Serigrafiako teknika
erabiltzen zuen
• Kolore distiratsu eta
fluoreszenteak
erabiltzen zituen baita
eszena ilunak
irudikatzerakoan
• Askotan errepikatzen
ditu serieak
pertsonekin,
tresnekin bezala.

28. Minimalismoa
• Minimalismoa arte mugimendu bezala 1950.ean
agertu zen eta hurrengo bi hamarkadetan luzatu
zen.
• Pintura eta eskultura deskribatzeko terminoa da
ezaugarri bezala sinpletasuna duela, bai
edukinean baita forman ere, eta espresibitate
pertsonalaren edozein aztarna kendu nahi
duela.
• Minimalismoak lortu nahi du ikusteak lana era
intentsu batean senti
dezakeela, konposaketako, gaia eta horrelako
elementuen distrakziorik gabe.

29. Minimalismoa
• 1920etik Malevich eta Duchamp bezalako
artistek ekoiztu zituzten lan batzuk
minimalistatzat kontsideratuak izan
daitekeela.
• Mugimenduko artista ospetsuenak
amerikanoak dira, haien artean:
– Dan Flavin,
– Carl Andre,
– Ellsworth Kelly and
– Donald Judd
espresionismoa abstraktuaren aurka agertu
zirela izar formako mihiseekin, eskulturak eta

30. Minimalismoa
• Minimalismoa beste arte mugimenduei lotuta
dago ere:
– Arte Kontzeptuala lana bukatzen denean bakarrik
teoria bat betetzeko delako,
– Pop Art inpertsonalarekiko faszinazioarekin
– eta Land Art forma sinpleak ekoizten dituelako.
• Minimalismoak arrakasta izan zuen eta
eragin handikoa izan da XX. mendean.
• Artista errepresentatiboak dira:
– Frank Stella eta
– Ellsword Kelly .

31. Minimalismoa
Judd
Frank Stella
Ellsworth Kelly

32. Donald Judd
• Pintore bezala hasi zen
1960etan erliebe
baxuetara pasatzeko eta
ondoren erliebe altuetara
• Gero hormetarako edo
zoluetarako pieza zehatz
eta
geometrikoak, oinarririk
gabe egiten hasi zen.
• Hasierako obrak
egurrezkoak ziren baina
gero metaletara pasatu
zen, batzuetan kolorez.

33. Dan Flavin
• Eskulturak neongo
argiz egiten zituen
• Giroak sortzen zituen
• Pertzepzio bisualeko
aldaketak
probokatzen zituen