Урок в классе фортепиано с использованием современных технологий
1. Урок в классе фортепиано
с использованием современных
технологий
Развитие ритмометрических ощущений
у юного музыканта в классе специального
фортепиано с помощью средств видеозаписи
и компьютера
Каменщикова Л. В. преподаватель класса
фортепиано ЦГИ им. А. А. Ахматовой
2. Цели и задачи:
1. Активно воспитывать ощущение метроритма у юного
музыканта, использовать видеозапись и
компьютерсовместно с конкретными приемами и
методами измузыкально-педагогической практики
по развитию музыкально-ритмического чувства.
2. Разносторонне «упражнять» музыкально-
ритмическое чувство, создать благоприятную среду
для его развития и кристаллизации.
3. Обмен педагогическим опытом.
3. План урока:
Общая часть.
Разнообразить конкретные, традиционные приемы и способы
работы, воздействующие на музыкально-ритмическое сознание
учащегося с помощью современных технических средств.
Практическая часть
1. Прослушивание учащимися совместно с
преподавателем на компьютере записей, выполненных во
время родительского собрания.
2. Концентрация внимания учащихся на особенностях их
исполнения, совместное выявление достоинств и недостатков
услышанного. Практическое устранение последних, по
возможности, на уроке. Формирование задач для домашней
работы над устранением погрешностей в исполнении.
4. В практической части представлены
следующие произведения и учащиеся:
Д. Штейбельт Адажио
в исполнении ученицы второго
класса Праушкиной Таисии
Л. Бетховен Немецкий танец
в исполнении ученика первого
класса Макаревича Георгия
5. Ход урока
В музыкально-педагогической практике
выкристаллизировались конкретные приемы и
способы работы, которые, будучи использованы в
ходе разучивания музыкального произведения,
одновременно воздействуют - прямо и
непосредственно – на музыкально-ритмическое
сознание обучающегося. Для повышения их
воздействия на уроке можно использовать
видеозаписи и компьютер.
6. Первая ученица
Праушкина Т. ( второй класс )
1. Учащаяся Праушкина Т. (второй
класс) прослушала на уроке запись
своего исполнения Д. Штейбельт
Адажио и попыталась ее
проанализировать с точки зрения
метроритмических отклонений.
2. На вопросы учителя: «Слышны ли неоправданные замедления?
Пропущены ли паузы?» учащаяся дает положительный ответ, однако
показать в нотах где нарушилась метроритмическая структура пьесы не в
состоянии, более того учащаяся не может даже отследить мелодическую
линию по нотам во время звучания музыки, т.е. на лицо - пониженная
концентрация внимания.
7. 3. Передвигаем палец
учащейся в нотах вместе: рука
в руке – ученица и учитель - по
ходу звучания видеозаписи и
одновременно просчитываем
звучащую музыку.
Вывод:
« Установлено, что счет музыканта-инструменталиста, представляя
собой одну из наиболее распространенных форм двигательно-моторного (а
именно «голосового») отражения ритмических процессов, ведет к
значительному упрочению ритмического чувства, сообщает ему
дополнительную и надежную опору» (Г. М. Цыпин. «Обучение игре на
фортепиано»). Еще один аргумент в пользу счета: он помогает играющему
разобраться в ритмической структуре малознакомой музыки, облегчает
соизмерение различных длительностей; он же попутно выявляет метрически
опорные доли (что является важным для начинающих). «Счет имеет
неоценимое значение, ибо он развивает, и укрепляет чувство ритма лучше,
чем что-либо другое…» (И. Гофман. «Фортепианная игра»).
8. 4. Так передвигая пальцы вместе, и считая во время звучания видеозаписи,
находим ряд ошибок: отсутствие пауз, замедления темпа, нарушение
ритмического рисунка. Теперь, когда ошибки обнаружены, для лучшего их
осознания, учащаяся получает еще одно задание: останавливать мышкой
запись на компьютере там, где она слышит музыкально-ритмическую
ошибку.
9. 5. Для ученика с
пониженной концентрацией
внимания такое задание имеет
очень большое значение и
возможно только на компьютере.
После осознания всех ошибок за
компьютером, перемещаемся за
инструмент и пытаемся все ошибки
устранить.
6. Учащаяся за инструментом
пальцем тактирует и одновременно
отслеживает нотный текст, а
преподаватель за компьютером
демонстрирует запись. Как только
учащаяся слышит и чувствует
ошибку, учитель останавливает
звучание музыки. После остановки -
юная воспитанница пытается играть
на рояле уже верно.
10. Вывод:
Простукивания-прохлопывания метроритмических
структур - освобождает учащуюся от исполнительских,
двигательно-технических «хлопот», чем и оказывают
помощь при решении отдельных задач
времяизмерительного свойства. Более предпочтительны те
виды простукивания ритма, которым сопутствует живое
ощущение музыки: «…рукой можно отбивать счет, а
мелодию напевать», - советует А. Д. Алексеев в своей
«Методике обучения игре на фортепиано». В нашем случае
запись дает реальное звучание, а учащаяся и тактирует и
прослеживает звучание в нотах, что для нее является
важным.
11. Переходим к следующему методу, с успехом
применяемому в работе над музыкальными
произведениями многими преподавателями
пианистами – дирижированию. Дирижируя,
исполнитель, как правило, с особой живостью,
эмоциональной обостренностью реагирует на
развертывание музыкальной мысли во времени,
интенсивно переживает ее (здесь также играет свою
роль тот фактор, что внимание музыканта не отягощено
преодолением «техноцизмов»):
13. 3. дирижируют и считают вместе
- рука в руке – преподаватель и
юная воспитанница
4. учитель включает запись и
дирижирует, а учащаяся за
инструментом убирает ошибку
– играет верно.
14. Второй ученик
Макаревич Г.(первый класс)
1. Слушаем в записи Л. Бетховен
Немецкий танец, исполненный
учащимся Макаревичем Г.(первый
класс) на родительском собрании.
Дирижируем вместе с учеником.
«Я настоятельно рекомендую ученикам… - пишет Г. Г. Нейгауз в своей
книге «Вопросы фортепианного исполнительства», - поставить ноты на
пюпитр и продирижировать вещь от начала до конца – так, как будто ее
играет кто-то другой, а дирижер внушает ему свою волю…» Этот прием,
продолжает Г. Г. Нейгауз, особенно необходим для «учеников, не
обладающих достаточной способностью организовать время…».
15. Учащийся не в состоянии ощутить изменение темпа во время
прослушивания и самостоятельного дирижирования. Его
музыкально-ритмическое чувство может обрести подкрепление в
лице самого преподавателя. Преподаватель:
а) берет руки учащегося в свои и
помогает ему почувствовать мерность
долей при совместном дирижировании во
время звучания записи;
б) преподаватель дирижирует
один во время звучания записи, а учащийся
слушает и наблюдает.
16. Как только в записи произойдет отклонение от темпа,
учитель даст ребенку возможность это либо ощутить (рука в руке),
либо наглядно увидеть, а затем и услышать, что и произошло во
время такого упражнения на уроке.
17. Данный вид развития юного пианиста возможен только с
компьютером. Учитель – дирижирует, ученик слушает и наблюдает,
но при этом звучит реальная музыка, да еще и в его собственном
исполнении. Тут же за инструментом исполнение можно улучшить
всеми возможными способами.
18. ИТОГ:
Можно сказать, что видеозаписывающие и компьютерные
устройства, используемые преподавателем для создания дополнительных,
идущих извне импульсов педагогического воздействия оказываются подчас
весьма эффективными, помогают малоискушенному в своем деле
исполнителю двигаться по нужной, точно очерченной метроритмической
колее.
Преподаватель специального Лариса Владимировна Каменщикова
фортепиано: