Presentacion Estilos Musicales

1. Música Árabe
Madelin Quiñonez

2. Países Árabes

4. Contexto

5.  Influencia del Islam.
 En esta cultura la expresión musical está basada en el
talento individual.
 El músico suele ser compositor, intérprete y libre
improvisador, centrándose la valoración del arte en
los detalles más que en la estructura.
 La interpretación está organizada en torno a los
maqamat,
 El solista compone, interpreta e improvisa. Todo ello
se dirige a conseguir el tarab.

6.  La música culta
El punto de partida ha sido siempre la poesía,
pues la cultura islámica tiene un gran amor a
ésta. Prueba de ello es el Corán.
 La transmisión ha sido mayoritariamente
oral
 Cada pueblo islámico tiene su propia
tradición musical de carácter colectivo, que
siempre tiene en mayor o en menor medida
una parte de lo que llamamos el elemento
árabe.

7. Historia
de la
Música

8. Época Preislamica
 La historia fue sacada de la tradición legendaria y de
los restos de tradiciones indígenas que los árabes
preislamicos habían conservado.
 La música estaba muy relacionada con la vida diaria,
acompañando tanto el viaje, como las celebraciones o
la lucha.
 La expresión fundamental de las tribus beduinas era
la canción de caravana o huda´.

9.  De esta expresión musical derivarían las ghina
´.
 Los poetas-músicos. Se les atribuían poderes
sobrenaturales, eran temidos y respetados.
 La huda estaba muy relacionada con la de las
qaynat.

10. El comienzo del Islam y los
califas ortodoxos (632- 660)
 Se conquistaron Siria, Iraq, Persia, Armenia, Egipto y
Libia, con esto empezó el contacto y la influencia
mutua entre las culturas conquistadas y la
conquistadora.
 Los mukhannathin (nativos) no estaban considerados
del todo bien en la sociedad.. Sus instrumentos
musicales estaban prohibidos y eran perseguidos
periódicamente por las autoridades religiosas.

11.  La nobleza Quraisí.
 La tradición musical islámica estaba
tomando forma, las expresiones musicales
relacionadas con eventos populares habituales
en toda la historia del mundo árabe-islámico.
 Al igual que otras expresiones preislámicas, se
mantuvo a lo largo de las siguientes épocas,
pero fue disminuyendo, ya que fue muy
perseguida por las autoridades religiosas.

12. La Dinastía Omeya (661 - 750)
 El imperio islámico siguió extendiéndose,
trasladándose la capital a Damasco. La riqueza de los
califas creció, al igual que su gusto por la música.
 Los palacios se llenaron de cantores y cantoras que,
gracias a la tradición que se había ido formando
anteriormente, daban una calidad cada vez mayor a
sus interpretaciones e improvisaciones, que eran bien
remuneradas.

13.  El músico más importante de la época de los
Omeyas y el más influyente fue Ibn Misjah.
Nacido en la Meca de una familia persa, viajó
a Siria y Persia, donde aprendió la teoría y la
práctica bizantina y persa, añadiéndolas a la
formación árabe que ya poseía.
 Se le recuerda en los escritos como un
cantante, laudista y teórico de la música de su
momento con gran autoridad, pues además de
incorporar nuevos elementos a la música de la
época, rechazó otros por no considerarlos
adecuados a los criterios de la música islámica.

14. Características
Musicales

15.  La Homofonía Modal
 El sistema modal melódico
 En la ornamentación árabe
 Los modos rítmicos son una adaptación de la
métrica de la poesía.
 La afinación
 Los taksim o improvisaciones
instrumentales es habitual el recurso de la
modulación, pero siempre siguiendo un
complejo esquema de variaciones permitidas.

16.  Textura monódica
 El cuarto de tono: sistema que divide a la octava en
24 sonidos.
 Microtonalismo
(los intervalos musicales menores que un semitono).
En la música tradicional occidental, una octava se
divide en 12 semitonos iguales.

17.  Para escribir la música árabe usando la notación musical
occidental, ajena al cuarto de tono, se utilizan los signos + y -.
El maqam árabe:
Es un sistema de modos melódicos utilizado en la música
árabe. La palabra maqam significa estación.
 Cada maqam está constituido en una escala determinada y por
una serie de notas importantes, frases melódicas habituales y
por un desarrollo melódico y por una modulación
determinadas por la tradición.
 Tanto las composiciones como las improvisaciones en la
música tradicional árabe se basan en el sistema del maqam.
 Los maqam pueden interpretarse ya sea con un instrumento o
con la voz y no incluyen el ritmo.

18.  Las escalas de maqam están hechas de series
más pequeñas de notas consecutivas que
tienen una melodía reconocible y expresan un
ambiente distintivo

21. Ritmo y melodía
 La música árabe se crea a partir del uso de sistemas
melódicos y rítmicos no armónicos.
 Las melodías árabes también suelen utilizar con
frecuencia la segunda aumentada, un intervalo poco
frecuente en las melodías de Occidente.
 La estructura rítmica de la música árabe tiene una
complejidad similar. Los ciclos rítmicos tienen hasta
48 pulsos y engloban varios tiempos fuertes
(llamados dums), así como tiempos débiles (llamados
taks) y silencios.

22.  En la tradición árabe, los buenos músicos ofrecen
algo nuevo en cada presentación, mediante la
variación y la improvisación de piezas o modelos
conocidos ( taksim), de manera similar a los músicos
clásicos de la India o los de jazz.
 Las invenciones del músico tradicionalmente
dependen de la respuesta del público que reacciona
durante la actuación, bien de forma verbal o mediante
el aplauso; el silencio es interpretado como falta de
interés o signo de desaprobación.

23. Poesía Cantada y Recitada
 El Corán.
 Los poemas sofisticados y los versos coloquiales
suelen cantarse con la esperanza de que la ejecución
del cantante profundice en el espíritu y significación
del poema, aunque sin oscurecer sus juegos de
palabras.
 El canto de una qasidah

24. La Voz
 Salguta
 Mahual

25. Música Folclórica

26.  El folclore es la base
de la Danza oriental,
dentro de las danzas
folclóricas
 Saidi: es el nombre del
ritmo y la danza del
Sur de Egipto Said. Es
un ritmo de 4/4 (D-
T---D-D---T-).

27.  Baladi :
es un ritmo de 4/4
(D-D-_T-D-_T-_)

28.  Fallahi :
2/4 (DT_TD_T)

29.  Haggalla : Es una danza que era bailada por las gitanas
que viajaban en caravanas por el desierto para visitar los
campamentos y entretener a los pobladores.

30.  Zaar :
Danza ritual de origen
Africano donde se arrancan
los malos espíritus, una
persona que dirige la
ceremonia es acompañada
de percusión y el ritmo
utilizado es el Aiub - Ayub -
Ayoub, que es un ritmo de
4/4 (D-_D-T-)

31. Melaya Leff :
Melaya es un mantón y leff significa envolver.
Proviene de Egipto, de la ciudad de Alejandría.

32. Instrumentos

33. Laúd
 Instrumento de cuerda,
viene de la palabra
OUD, significa madera
o rama. Suele ser el que
dirige a los demás
instrumentos y es el mas
usado en la música
árabe.

34. KANUN / QANÚN
 Instrumento de cuerda,
viene de la palabra
CÁNONES. Sus cuerdas
son 75 y por cada nota
posee 3 cuerdas de igual
afinación.
Es el descendiente
del Arpa Faraónica, fue
traído a Europa el siglo XII
conocido como cítara.

35. KAMAN
 Violín Árabe afinado con la escala árabe.

36. RABAB
 Instrumento de cuerda que se frota
con un arco y se toca en posición
vertical, lo podemos encontrar en la
India, Oriente Medio y en España
con diferentes nombres.
 Se usa en la música clásica árabe,
orquestas Andalusies y en la música
folclórica del Maghreb.

37. BUZUQ
 Violín Turco
Se le relaciona con los gitanos del Líbano y
Siria.

38. NAY
 Instrumento de
viento, es una
flauta de sonido
dulce, hecha de
caña utilizada en
la música árabe,
turca y persa.

39. MIZMAR / MIJWIZ
 Se conoce también como ARGHUL o MAQRUM
en el norte de África. Son dos instrumentos de
viento de lengüeta simple unidos que suenan al
mismo tiempo y con las mismas notas. Es el
instrumento característico del Saidi.

40. DERBAKE darduka
 Instrumento de percusión.
 Se conoce tambien como
DARBOUKA O TABLA,
viene de la palabra DARBA
que significa GOLPE.
 Es el instrumento mas
importante y fácil de identificar
dentro de la música árabe.

41. DOHOLA
 Instrumento de percusión, es del doble de
tamaño que el derbake, da el sonido base que
dirije el ritmo en la percusión.

42. arghul
 El arghul es un instrumento
musical tradicional árabe.
Proviene del Antiguo Egipto
 El arghul es un instrumento
de viento madera de sección
cilíndrica y lengüeta simple
que se compone de dos
tubos: un tubo de melodía
con entre cinco y siete
agujeros y otro, más largo
de pedal. Su tono es similar
al de un clarinete.

43. Bendir
 Es un tambor de marco tradicional en
todo el norte de África, más
concretamente en Marruecos.
 La mayoría tiene unas cuerdas (que
suelen ser de intestino) extendiéndose
a través de su diámetro, que cuando
se golpea el tambor con los dedos o
palma de la mano da el tono típico de
un zumbido. Crea tonos diferentes de
acuerdo a la difusión de las ondas de
choque que se desplazan a través de
ésta.

44. Los crótalos o chinchines
 Son unos pequeños
instrumentos
placófonos.
 Para hacerlos sonar, se
los entrechoca entre sí,
al hacer un gesto similar
al de pellizcar.

45. Mazhar
 El Mazhar es un pandero de origen árabe
similar al Riq pero de gran tamaño.
 Se utiliza en todos los países del medio oriente
principalmente en Egipto, Siria y Líbano.

46. Mizwad
 Es un instrumento de viento, un tipo
de gaita utilizado en Túnez. El
instrumento consiste en una bolsa de
piel de cabra con un doble puntero
de caña terminado con dos cuernos
de vaca. Cada puntero tiene cinco
orificios, y está incrustado en un
disco de madera, al cual se ata el
odre.
 Era utilizado para acompañar las
danzas y la música sacra y a veces
en reuniones sociales.

47. Rabel
 Instrumento de cuerda frotada
 El rabel es un instrumento musical
similar al violín, de uso popular en
la península ibérica, traído
probablemente por los árabes a
España y extendido especialmente
por la cordillera Cantábrica (sobre
todo en Cantabria, Palencia,
Asturias y León, y en un ámbito más
disperso en Ávila, Cáceres Zamora
Burgos La Rioja y Toledo).

48. Ejemplos Musicales
 Durante las décadas de 1950 y 1960 la música árabe empezó a recibir grandes
influencias de la música occidental, con artistas como Abdel Halim Hafez. En los
años 1970 un grupo de cantantes siguieron su ejemplo y eso propició el nacimiento
de la música pop árabe.
 En los años 1990 varios artistas han tomado este estilo, caso de Amr Diab, Hisham
Abbas, Asalah Nasri, Mostafa Amar, Najwa Karam, Nawal Zogbi, Wael Kfoury,
Latifa, Cheb Khaled, George Wassuf, Marwan Khoury y Hakim.
 Amr Diab - Habibi ya nur el ain, que se convirtió en un éxito no sólo en los países
árabes sino en todo el mundo. Amr Diab mezcló la música de tres civilizaciones en
una sola canción: tambores y pandero árabes, el acordeón propio de la música
francesa y aires provenientes del flamenco español. La canción abrió las puertas a
la popularización de la música árabe.
 Más reciente tenemos el caso de Nancy Ajram una celebridad musical del Líbano.
Dónde interpretó la canción de K'naan "Wavin' Flag", en versión árabe, de la Copa
Mundial de Fútbol del 2010.

49. Amr Diab
Puerto Saíd, Egipto
cantante, actor
Pop vocal

52. Haifa Wehbe

53. Nancy Ajram

54. Jazz - Árabe

55. Folk Jazz Arabe