O documento descreve a história e características do movimento surrealista, que surgiu em Paris na década de 1920 influenciado pelas teorias psicanalíticas de Freud. Artistas como Dalí, Magritte e Ernst são destacados por seu trabalho que buscava representar o inconsciente por meio de técnicas como o automatismo. Frida Kahlo, embora não se considerasse surrealista, também é citada por suas pinturas que retratavam sua própria realidade.

2. • A palavra surrealismo foi criada em 1917 pelo escritor
Guillaume Apollinaire, para descrever exemplos de
inovações artísticas.
• Surgido em Paris, 1920.
• André Breton publica o Manifesto Surrealista em 1924,
(documento público com fundamentos) firmado em
teorias Freudianas.
• 1925 exposição em Paris revela o Surrealismo ao
mundo.
• Movimento que aconteceu num período suscetível
(entre as duas guerras mundiais): reflexão nas obras.
• Década de 30 simboliza a expansão do movimento.

3. • Movimento multidisciplinar, ou seja, ocorreu em diversas
áreas da arte. Tal qual: pintura, escultura, literatura e
cinema.
• Os surrealistas inventaram o cadavre exquis (cadáver
delicad0), um jogo verbal e visual cujos resultados eram
regularmente publicados na revista La Révolution
Surréaliste. O grupo costumava recorrer a jogos a fim de
captar o inconsciente e desenhar diretamente a partir da
imaginação liberada.
• O jogo é um exemplo do permanente intercâmbio entre o
poético e o pictórico.
• Para as artes plásticas, o automatismo significava confiar na
força criativa da linguagem visual.

4.  Grupos se encontravam em cafés, ateliês e principalmente
no Cabaret Voltaire para escrever e falar em estado de
transe.
 Breton definiu o automatismo como a prática artística
surrealista mais importante, o principal caminho de acesso
ao maravilhoso: “ausência do controle exercido pela razão,
livre de qualquer preocupação estética ou moral”.
 Poesia, prosa e supostamente a pintura deveriam se
originar do encadeamento das primeiras palavras ou
imagens que ocorressem à mente. Para os escritores isso
significava confiar no poder criativo da linguagem, por si
só.

5.  Andre Breton manifestou-se sobre a música no texto
“Silence is Golden” (1946 – “silêncio é ouro”), ponderando a
importância do silêncio na transcendência da música.
 Coincidência ou não, poucos anos mais tarde, John Cage
expressou ideias similares às de Breton ao falar sobre a
importância do silêncio na música, compondo inclusive,
uma peça exclusivamente de silêncio. Porém, John Cage
não é considerado um compositor essencialmente
surrealista, apesar das ideias parecidas com as de Breton.
Os compositores mais próximos temporalmente do
Manifesto Surrealista são Erik Satie e Igor Stavinski.
 Trilhas sonoras de peças
 Não existe definição para música surrealista

6.  Os artistas surrealistas buscavam agir sob o
inconsciente
 Aversão aos paradigmas burgueses como: moral
 Influências das teorias Freudianas
 Projeções oníricas
 Automatismo psíquico
 Os artistas não se preocupavam com a racionalidade e
a estética
 Intercâmbio entre o poético e o pictórico

7.  Oficialmente , em 1945 o surrealismo acabou (mas
expirou definitivamente em 1966). Com o fim da
segunda guerra, o expressionismo abstrato ganhou
força. André Breton, contudo, continuou fiel aos ideais
surrealistas até sua morte, em 1966. Muitos outros
artistas também continuaram, e continuam, a produzir
trabalhos com o espírito surrealista até os dias de hoje
 O movimento exerceu enorme influência sobre
sucessivas gerações de artistas.

9. • Foi um neurologista austríaco, considerado pai da
psicanálise, Freud influenciou o movimento surrealista
com suas teses psicanalíticas.
• De acordo com Freud, o homem deve libertar sua mente da
lógica imposta pelos padrões comportamentais e morais
estabelecidos pela sociedade e dar vazão aos sonhos e as
informações do inconsciente.
• A teoria freudiana começa assim a ser divulgada em uma
leitura própria do surrealismo e de acordo com seus objetos
estéticos. A analise dos sonhos são métodos da psicanalise
Freudiana ,que transformou-se no procedimento básico do
surrealismo. Sobre esta, os artistas surrealista adotam
técnicas de expressão da quais acredita ser possível a mente
não exercer nenhum tipo de controle.
• Um exemplo destas são a escrita automática, a Frottage e o
método critico e paranóico de Salvador Dalí.

10. • Nascido na Alemanha em 1891. Seu aprendizado na arte se deu em tentativas de
copiar as paisagens de Van Gogh e sua inspiração teve muita influência em sua
experiência na Primeira Guerra Mundial. Após ter cumprido seu Serviço Militar
obrigatório, ele teve uma breve fase cubista, que durou até o momento em que ele
fundou o grupo dadaísta com a proposta de destruir os padrões estéticos da época.
• Max Ernst fazia colagens recortadas de catálogos da virada do século e os colocavam
em uma ordem fora da lógica, que por sinal, refazia a realidade na relação entre as
figuras. Com estes trabalhos, Breton passou a tomar conhecimento da existência de
Ernst, que o levou a dar atenção em suas obras.
• Em 1922, Max realiza uma viagem a França, onde ele conhece André Breton, líder do
movimento surrealista Francês. O Autor expressava em suas obras a sua impressão do
mundo e suas preocupações.
• Max Ernst aprendeu algumas ténicas, dentre elas está a técnica de Grottage, onde
várias camadas de tintas são aplicadas e, após secarem, são raspadas, fazendo com
que as camadas mais claras sejam reveladas.
• Max também tinha interesse na pintura automática, onde ele contrariava alguns
membros do movimento surrealista que negavam a possibilidade de existir uma
pintura surrealista por não haver como produzi-la sob o pressuposto do
automatismo, no qual a técnica seve para libertar o que está no inconsciente sem ser
transformado drasticamente pela racionalidade do superego repressor.

11. • Max chega a escrever o seguinte “graças ao estudo entusiástico do
mecanismo da inspiração, os surrealistas tiveram êxito na
descoberta de certos processos poéticos essenciais, por meio dos
quais a elaboração do trabalho plástico pode ser liberta da
influência das tão chamadas faculdades conscientes. Chegando
ao encantamento tanto do gosto como da razão e da vontade,
esse processo resulta na aplicação rigorosa da definição
surrealista para o desenho, a pintura, e, até certo ponto, para a
fotografia”.
• “Trabalhando mais e mais para conter minha ativa interferência
no desenvolvimento do quadro, e, dessa forma, ampliando a
interferência das faculdades alucinantes da mente, eu passo a
existir como espectador no nascimento de todas as minhas
obras”. Isso abre uma perspectiva do autor enquanto mero
espectador do inconsciente.
Max Ernst não aceitava a padronização da arte e também dizia
que qualquer ser humano normal carregava dentro de sí a
capaidade de se tornar um artista.
• Max não era relativista, mas tinha certeza de que o gênio artístico
não era verdade. Max morre em 1976 em Paris.

15. • René François Ghislain Magritte
• Um dos nomes mais importantes do surrealismo
• René Magritte nasceu em 1898 em Lessines, na Bélgica
• Desde a sua infância já gostava de desenhar e começou
a pintar aos 12 anos
• Estudou na Academia Rural de Belas Artes em
Bruxelas. Em 1920 já fez sua primeira exposição.
• Quando tinha 14 anos sua mãe se suicidou, esse
acontecimento marcou muitas de suas obras
• Em 1927, Magritte entrou no surrealismo onde
conheceu outros grandes artistas como Dalí,
Duchamp, Breton, Miró entre outros

16. • Suas pinturas eram bem reconhecidas e expostas em vários
lugares; Bruxelas, Nova York e Londres. Trabalhou com
outros materiais nas artes plásticas, mas a pintura foi
sempre sua marca.
Estilo Artístico:
• Retratava objetos em contextos inesperados.
• Pinturas de imagens bem humoradas e divertidas.
• Arranjos bizarros.
• Utilizava jogos de duplicações.
• Manipulações com imagens do cotidiano.
“Eu não pinto aquela mesa, exatamente, e sim
a emoção que ela produz em mim.”

23.  Salvador Dalí, . Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali i
Domènech, 1º Marquês de Dalí de Púbol (1904-1989), foi um
grande pintor, artista, cineasta. Conhecido pelo seu trabalho
surrealista.
 O seu trabalho mais conhecido, A persistência da memória, foi
concluído em 1931.
 Salvador Dalí teve também trabalhos artísticos no cinema,
escultura, e fotografia.
 No ano de 1921, entrou para a Escola de Belas Artes de São
Fernando, localizada na cidade de Madri. Porém, em 1926, foi
expulso desta instituição, pois afirmava que ninguém era
suficientemente competente para avaliá-lo.
 Dalí tinha uma personalidade excêntrica, o que incomodava os
críticos da época que diziam que suas atitudes e comportamento,
ofuscavam o teor de sua arte.

24.  Em 1929, conheceu Pablo Picasso, artista que muito influenciou
sua produção artística. No ano seguinte, começou a fazer parte
do movimento artístico conhecido como surrealismo.
 1930 foi um período de grande produção artística, Dalí
representava imagens do cotidiano de uma forma inesperada e
surpreendente. As cores vivas, a luminosidade e o brilho também
marcaram o estilo artístico de Dali. Os trabalhos psicológicos
de Freud influenciaram muito o artista neste período.
 Em 1934, Dali casou-se com uma imigrante russa chamada Elena
Ivanovna Diakonova, conhecida como Gala.
 Em 1939, foi expulso do movimento surrealista por motivos
políticos. Grande parte dos artistas surrealistas era marxista e
justificaram a expulsão de Dalí, alegando que o artista era muito
comercial.

25. • Quadros apresentavam imagens bizarras, com excelente
qualidade plástica
• Influência mestres da Renascença e foi um artista com
grande talento e imaginação
• Conhecido por fazer coisas extravagantes para chamar a
atenção, o que as vezes incomodava os críticos da época

26. • 1916 - Escola de Desenho Municipal (descoberta da
pintura impressionista)
• 1919 - primeira exposição foi no Teatro Municipal de
Figueres (Espanha)
• 1922 - foi viver em Madri, onde estudou na Academia de
Artes de San Fernando (experiências com cubismo e
dadaísmo)
• 1926– foi expulso da Academia de Artes – disse: que
ninguém era competente para avaliá-lo
• 1926 – viajou para Paris e conheceu Pablo Picasso e Miró,
e fez vários trabalhos influenciados por esses dois artistas

27. • 1929 - fez exposições importantes e juntou-se ao
grupo surrealista no bairro parisiense de
Montparnasse.
• 1939 – foi expulso do grupo surrealista por motivos
políticos
• Viveu 8 anos nos Estados Unidos
• 1960 - começou a trabalhar no Teatro-Museu Gala
Salvador Dalí, em Figueres. Foi o maior projeto de
toda a sua carreira e seu principal foco até 1974.
• 1974 – encerrou sua carreira

31. • Criança geopolítica observando o
nascimento do homem novo.
• Foi feita durante a "Segunda Guerra Mundial" e
a pintura transmite a preocupação do artista com
o futuro da humanidade diante da perspectiva
sombria da época.

33. • É um Polonês, nascido em 1952
• Teve incentivo dos pais na área de arte, mas não tinha por
anseio se tornar artista, visava estudar medicina ou
astronomia, quando num belo dia tentou trabalhar com
tinta, desde então, nunca mais parou.
• Suas obras refletem sonhos de infância, paisagens, animais
enigmáticos e construções fantásticas, mas não se limita
apenas a isso. São mundos surreais de encantar os olhos.
• Cores, ilusão e influências flamengas na meticulosidade.
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41. • Nasce no dia 06 de Julho de 1907
• 1913 ela contrai poliomielite, uma das primeiras doenças da sua
vida.
• Entre 1922 e 1925 frequentou a Escola Nacional Preparatória do
Distrito Federal do México e assistiu a aulas de desenho e
modelagem.
• Em 1925, aos 18 anos, aprendeu a técnica da gravura com
Fernando Fernandez. Então sofre um grave acidente. Um bonde,
no qual viajava, chocou-se com um trem. O para-choque de um
dos veículos perfurou-lhe as costas, atravessou sua pélvis e saiu
pela vagina, causando uma grave hemorragia. Frida ficou muitos
meses entre a vida e a morte no hospital, teve que operar diversas
partes e reconstruir por inteiro seu corpo, que estava todo
perfurado. Tal acidente obrigou-a a usar coletes ortopédicos de
diversos materiais, e ela chegou a pintar alguns deles (como o
colete de gesso da tela intitulada A Coluna Partida').

42.  Bissexual, se casa aos 22 anos.
 Não se considerava Surrealista.
 Em 1938 André Breton qualifica sua obra de
surrealista em um ensaio que escreveu para a
exposição de Kahlo na galeria Julien Levy de Nova
Iorque. Não obstante, ela mesma declarou mais
tarde: Pensavam que eu era uma surrealista, mas eu
não era. Nunca pintei sonhos. Pintava a minha
própria realidade.
 Flagrou seu marido, transando com sua irmã , onde
teve 6 filhos, e após disso em um momento de fúria
cortou seus longos cabelos.

43. • Após essa outra tragédia de sua vida, separa-se dele e vive novos
amores com homens e mulheres, mas em 1940 une-se novamente
a Diego.
• Embora tenha engravidado mais de uma vez, Frida nunca teve
filhos, pois o acidente que a perfurou comprometeu seu útero e
deixou graves sequelas, que a impossibilitaram de levar uma
gestação até o final, tendo tido diversos abortos.
• Tentou diversas vezes o suicídio com facas e martelos.
• Em 13 de julho de 1954, Frida Kahlo, que havia contraído uma
forte pneumonia, foi encontrada morta. Seu atestado de óbito
registra embolia pulmonar como a causa da morte. Mas não se
descarta a hipótese de que tenha morrido de overdose (acidental
ou não), devido ao grande número de remédios que tomava. A
última anotação em seu diário, que diz "Espero que minha
partida seja feliz, e espero nunca mais regressar - Frida", permite
a hipótese de suicídio. Seu corpo foi cremado, e suas cinzas
encontram-se depositadas em uma urna em sua antiga casa, hoje
Museu Frida Khalo.

48. https://www.youtube.com/watch?v=S7c_JdPpaQE
(link 1: trailer Frida)
https://www.youtube.com/watch?v=kXfJkbMxdUI
(link 2: escultura surrealista)

49. “O surrealismo não é um
estilo. É o grito da mente que
se volta para si mesma.”