1. El arte desarrolla habilidades para que los niños se desenvuelvan
en sociedad
Los pequeños que realizan actividades artísticas desde la primera infancia obtienen diversos
beneficios físicos y emocionales. Fomentar el arte en la infancia no significa crear pintores o
bailarines, sino dar estrategias que formen seres humanos con más capacidad para
desenvolverse socialmente. “Es decir, observar el mundo de una manera diferente que le va a
permitir proponer y generar ciertos recursos, para hacer evidente su sensibilidad. Tener la
capacidad de abordar una serie de circunstancias que a veces nos deshumanizan”, dice
Felipe Sepúlveda, artista y pedagogo de los centros educativos AeioTü, de la Fundación
Carulla. También asegura que se incentivan el diálogo, la practicidad y el respeto por el
entorno.
La buena crianza no significa solamente imponer normas y disciplina, sino brindar
herramientas para un sano desarrollo emocional y físico, pues de los 0 a los 5 años el tejido
neuronal de los pequeños se está formando y “por medio del arte se potencia y se generan
redes más fuertes en el cerebro”, explica Sepúlveda.
Pero, además de estimular sus capacidades intelectuales, el arte es una forma de
comunicación entre padres e hijos. Lina María Idárraga, pedagoga escolar especialista en
artes escénicas para niños, asegura que a través de la pintura, los dibujos, los juegos con
plastilina o, incluso, el baile, los padres pueden conocer lo que inquieta a sus hijos, pues
“muchos se quejan de que en la edad preescolar no les hablan y responden a todo con
monosílabos. Entonces se quedan sin saber cómo les fue en el colegio o qué comieron al
almuerzo”. Pero si entran en un juego de interacción, confianza y diversión, se darán cuenta, a
través de esas expresiones, lo que quieren averiguar de sus hijos.

2. Mónica Pacheco, directora artística de la Escuela de Ballet Ballarte, asegura que la práctica
de cualquier arte aumenta la capacidad de expresarse, frente a los pequeños que se limitan a
las labores escolares. Por ejemplo, un niño puede empezar a plasmar sus pensamientos en
un papel y luego verbalizarlos; es decir, compartirlo con su entorno.
Incluso, se aumenta su autoestima y confianza. “Cuando los niños salen de la Escuela se nota
un cambio en su personalidad, por el sentido que les da pararse en un escenario”.
Herramienta de aprendizaje
El arte es una estrategia pertinente para la educación en todas las áreas. En la primera infancia se potencia
el pensamiento creativo, reflexivo y crítico. Es una herramienta de aprendizaje que estimula la capacidad de
crear e innovar. Bruno Lázzaro, presentador del programa Artzooka, de Discovery Kids, asegura que el
arte estimula todos los sentidos. “Te hace pensar con cada parte del cuerpo, porque, por ejemplo, si debes
hacer una rueda de pintura, puedes probar con los pies; además, estás estimulando la visión. Si haces una
máscara con sobras de desayuno, entonces también usas el olfato”. El arte puede hacerse de mil formas;
cada niño lo interpreta a su manera. “Es tratar de tener metas y lograrlas, que entiendan que está bien
probar. Un pequeño puede pintar a un muñeco hasta con 20 ojos, si le parece”.
Los beneficios no están solo en esta área. También favorecen el desarrollo físico. Sepúlveda explica que
los niños reconocen su cuerpo a través del arte, gracias a estrategias como la arte terapia.
Con este método, consciente o inconscientemente, expresan sus gustos, molestias, sentimientos y
frustraciones. La técnica es empleada por terapeutas para trabajar en el mundo interior de los chiquitos.
“Las investigaciones demuestran que el 70 por ciento de los niños que hacen actividades físicas son más
receptivos en el área cognitiva, porque desarrollan otras zonas del cerebro frente a los niños sedentarios”,
explica Mónica Pacheco. Además, se activa el equilibrio, se hace mayor trabajo cardiovascular y
respiratorio y se incrementa su motricidad.
Arte en casa
Felipe Sepúlveda aconseja a los padres cómo estimular las habilidades artísticas de sus hijos, de una
manera sencilla y práctica:

3. • Use diversos materiales de acuerdo con el desarrollo del niño para una exploración temprana: lápices,
marcadores, papeles, colores. Luego, cuando esté más grande, puede incursionar en el mundo de la
pintura con brochas y pinceles. • No siempre necesita comprar elementos de trabajo. El cuerpo por sí solo
es una estrategia de aprendizaje. La danza y el juego con las sombras permiten crear espacios para que el
menor se descubra físicamente.• Es útil el trabajo con materiales abiertos, que no sean estereotipados y
que estimulen la capacidad creadora del niño. Por ejemplo, los elementos reciclados y las piezas que no
tienen figuras prediseñadas. Es interesante que el niño construya, cree y potencie su imaginación.
Artes plásticas
Lo más importante es conocer en qué momento del desarrollo está el niño, sugiere el artista y pedagogo
dela Fundación Carulla, Felipe Sepúlveda. A partir de allí, se promueve una serie de experiencias, como el
dibujo. Es clave brindarles buenas herramientas (papel, lápiz, colores, marcadores) y darles opciones para
que elija cómo desea expresarse. Conocer al niño le permite al adulto enfocarse en sus necesidades. Por
ejemplo, si quiere encontrar un trazo detallado o firme. Las artes plásticas fortalecen su trabajo manual y
optimizan la coordinación viso motora y viso manual. Trabajar con los colores y las luces permite, además,
potenciar la capacidad de atención del pequeño.
Si el trabajo se realiza en el aula, Sepúlveda aconseja que se haga a través de la lúdica y con la autonomía
del alumno.
Por Karen Johana Sánchez y Edna Juliana Rojas
Redactoras ABC del bebé
http://www.abcdelbebe.com/el-arte-desarrolla-habilidades-para-que-los-ninos-se-desenvuelvan-
en-sociedad