1. Jaime
Varela
Coca
Dirección
cinematográfica
M31
FICHA
TÉCNICA
Título
original:
Memento
Año:
2000
Duración:
115
min.
País:
Estados
Unidos
Director:
Christopher
Nolan
Guión:
Christopher
Nolan
(Historia:
Jonathan
Nolan)
Música:
David
Julyan
Fotografía:
Wally
Pfister
Reparto:
Guy
Pearce,
Carrie-‐Anne
Moss,
Joe
Pantoliano,
Mark
Boone
Junior,
Stephen
Tobolowsky,
Harriet
Sansom
Harris,
Jorja
Fox.
Productora:
Newmarket
/
Summit
Entertainment
ANÁLISIS
FÍMICO
EN
PROFUNDIDAD
Resumen
de
la
película.
Memento
cuenta
la
historia
de
“Leonard”,
quien
sufrió
un
trauma
cerebral
durante
el
crimen
y
violación
de
su
esposa,
el
cual
le
causó
amnesia
interrogada.
Siendo
así
incapaz
de
almacenar
nuevos
recuerdos,
sin
embargo,
posee
memoria
sensorial
y
recuerda
cómo
realizar
las
acciones
cotidianas.
Para
lograr
"recordar"
los
sucesos
de
su
vida
adopta
un
sistema
usando
fotos
instantáneas
para
tener
un
registro
de
la
gente
con
la
cual
se
relaciona,
dónde
se
hospeda
y
otros
elementos
claves
para
el
desarrollo
de
su
vida.
Además
de
las
fotografías,
también
toma
notas
y
se
tatúa
pistas
del
asesino
de
su
esposa,
a
veces
demasiado
ambiguas.
Leonard
busca
vengarse
del
hombre
que
violó
y
asesinó
a
su
mujer,
y
que
le
provocó
su
enfermedad,
a
la
vez
que
se
siente
culpable
por
no
haber
creído
en
“Sammy”,
otro
personaje
que
sufrió
su
mismo
problema.
Al
final
de
la
película
se
descubre
que
Leonard
es
quien
mato
a
su
esposa.
A
simple
vista,
podemos
observar,
que
Memento,
es
una
película
bastante
complicada,
en
la
manera
de
encontrar
la
continuidad
de
la
historia,
ya
que
se
van
introduciendo
constantemente
hechos
aislados,
con
los
hechos
del
presente.
Christopher
Nolan
realiza
una
película
bastante
lograda,
en
adecuación
entre
su
presentación
narrativa
e
historia
que
cuenta,
de
un
personaje
cuya
identidad
se
ha
destrozado,
y
es
incapaz
de
construir
una
biografía
coherente
de
sí
mismo,
al
no
poseer
memoria
reciente.
2. A
lo
largo
de
la
película
se
desarrollan
gran
variedad
de
planos,
tales
como
el
primer
plano
o
primerísimo
primer
plano.
Aunque
el
plano
estrella
más
utilizado
por
el
director
es
el
plano
medio,
pretendiendo
así
dar
gran
importancia
al
detalle
del
objeto.
Cabe
destacar
que
todos
necesitamos
recuerdos
para
saber
quien
somos,
de
modo
que
el
protagonista
utiliza
sus
tatuajes
a
modo
de
“notas”
y
fotos
de
los
sucesos
importantes
de
la
historia.
Esto
lleva
al
espectador
a
ver
sus
recuerdos
mezclados,
imágenes,
etc.,
lo
que
sucede
en
décimas
de
segundo
en
nuestra
mente.
No
creo
que
sea
posible
que
en
ese
estado,
el
personaje
esté
concienciado
de
lo
que
va
a
hacer
en
cada
momento,
ya
que
aunque
se
tatúe
el
cuerpo
para
no
olvidar
sus
notas,
no
sólo
es
necesario
memorizarlas,
sino
también
conexionar
entre
ellas
el
contexto
en
el
que
se
refieren.
La
ansiedad
que
sufre
el
protagonista,
implica
que
se
activen
con
más
frecuencia
las
representaciones
mentales
amenazantes,
dándoles
más
importancia
y
produciendo
una
atención
mayor
hacia
la
amenaza.
¿DE
QUÉ
FORMA
EL
DIRECTOR
CONSIGUE
QUE
EL
ESPECTADOR
SE
SIENTA
COMO
EL
PROTAGONISTA?
En
este
excelente
guión
escrito
por
Christopher
Nolan,
la
historia
se
plantea
para
que
el
espectador
se
ponga
en
el
lugar
de
Leonard.
Esto
se
consigue,
empezando
la
historia
por
el
final
y
terminando
con
el
comienzo,
por
fragmentos.
De
esta
manera,
estaremos
tan
confundidos
como
el
protagonista,
hasta
que
en
el
próximo
fragmento
nos
explican
los
acontecimientos.
Los
espacios
en
blanco
y
negro,
llevan
su
historia
personal
en
una
evolución
lineal
de
principio
a
fin,
en
una
muy
interesante
yuxtaposición
narrativa,
visual
y
formal.