1. CULTURA y ARTE MEDIEVAL Prof. Pablo Torres Costa http://www.histo.tk
2. La Alta Edad Media fue un período de escaso desarrollo cultural. La Iglesia será depositaria de la cultura, y los monasterios, los focos de difusión. La Cultura y el Arte Medieval CONTENIDOS Arte y Cultura Medieval: -Desarrollo cronológico. -Arte Románico. -Arte Gótico. -La Catedral. -La Construcción de una Catedral. -El Artista medieval. -La Música medieval.
3. ÁMBITO GEOGRÁFICO ORIENTAL EDAD MEDIA S. V S. XV IMPERIO BIZANTINO H. 1453 Caída del Imperio Romano de Occidente Año 476 APARICIÓN Y EXPANSIÓN DEL ISLAM desarrollo del Arte Islámico S. VII ACTUALIDAD
11. ÁMBITO GEOGRÁFICO OCCIDENTAL S. IV-V EXPANSIÓN DEL CRISTIANISMO: PRIMER ARTE CRISTIANO (ARTE PALEOCRISTIANO) S. VI-X ARTE PRERROMÁNICO (TRANSICIÓN) S. XI-XIII ARTE ROMÁNICO S. XIII-XV ARTE GÓTICO EDAD MEDIA S. V S. XV Desarrollo de los grandes estilos del arte Cristiano occidental
12. El Románico San Martín de Frómista, España. Los elementos estéticos del románico constituyen su interés por la decoración figurativa, propia del arte romano.
13. MONASTERIOS Los señores feudales, laicos y eclesiásticos pusieron de manifiesto su poder con la construcción de los monasterios. Cluny III . Borgoña, Francia. Dicha iglesia era un inmenso templo de casi 200mt. de longitud
14. El arte románico se extendió como expresión artística del mundo feudal. La difusión del nuevo estilo se vio favorecida por la vía de las peregrinaciones y de las cruzadas.
15.
16. Al igual que la escultura, la pintura formaba parte del conjunto arquitectónico. Consistía en frescos pintados en los techos y en las paredes alrededor del altar de las iglesias.
17. Desde mediados del siglo XII comenzó a darse un nuevo estilo de construcción que revolucionaría el panorama europeo. El estilo gótico fue aplicado a distintos tipos de construcciones, tanto de carácter religioso como civil. Catedrales, edificios municipales, lonjas, castillos y palacios privados son algunos de los más importantes. El arte gótico se desarrolló en el contexto europeo durante más de trescientos años, perdurando en algunos lugares incluso más tiempo. En ese período se produjo una evolución constante en el estilo, muy marcado por la propia identidad de cada territorio. El Gótico
19. La catedral es la sede del obispo, figura capital en la construcción de la misma, pero, al mismo tiempo, es el símbolo religioso de una ciudad. Por lo general, la envergadura de la catedral requirió un largo proceso constructivo rigurosamente organizado La Catedral Catedral de Reims, Francia. V1
26. Se trata de una sucesión de arcos. La bóveda más utilizada en el románico es la llamada bóveda de cañón y en el gótico la de crucería. El arco de medio punto ejercerá una gran presión o empuje sobre los muros, llegando a agrietarlos o derrumbarlos. LA BÓVEDA
28. En el románico el peso de las cubiertas obliga a levantar gruesos muros con escasas aberturas, generando ventanas abocinadas. Con el abocinamiento la superficie de soporte no se modifica y, en cambio, se gana luz. Los muros góticos en cambio, facilitaban la colocación de grandes ventanales con extensas vidrieras. LAS VENTANAS
32. Contrafuertes: Obra maciza de albaliñería adosada al muro y que sirve para reforzarlo en los puntos en que éste soporta mayores empujes. Reforzando los muros, hay contrafuertes exteriores, que actúan también como elementos decorativos, alternando con las ventanas cubiertas por arcos de medio punto. LOS MUROS
38. Más comunes en el románico, Las torres se construyen en las zonas laterales de la fachada, sobre el centro del crucero, a los extremos de éste y en otras ubicaciones. Son, sobre todo, de planta cuadrada, pero existen también las circulares (como la torre de Pisa), o de planta poligonal. En contraste con el resto del edificio, las torres suelen ser ligeras, caladas por ventanas a menudo geminadas. San Clemente de Tahull. Lérida. España. CAMPANARIOS
39. Los pilares cruciformes serán un elemento de soporte característico del románico. En el gótico serán mucho más ligeros convirtiéndose en baquetones. LOS PILARES
40. Son elementos colocados sobre la columna que sostienen directamente el arco con elementos vegetales, geométricos y figurativos adquiriendo diversas formas. LOS CAPITELES
41. a. Tímpano b. Dintel c. Arquivoltas d. Jamba e. Montante f. Puerta “ La Iglesia se preocupó de enseñar la religión haciendo sencillos catecismos y tratados religiosos en piedra, que entraban por los ojos y se grababan fijamente en la mente de los hombre y mujeres de aquella época. “ LA PORTADA
52. La Construcción de la Catedral Todas las corporaciones y muchos habitantes participaban en su construcción y entregaban donaciones.
53. La construcción de una catedral duraba décadas e incluso siglos, porque era una obra muy costosa y difícil. Existían arquitectos especializados, llamados maestro de obras o maestro albañil , que se desplazaban de una ciudad a otra en busca de nuevos proyectos.
54. En la Catedral no solo se llevaban a cabo los ritos religiosos; allí se reunían los gremios y también los gobiernos municipales antes de que se construyesen los ayuntamientos.
55. Además, se creó una rivalidad entre ciudades que competían por construir la catedral más grande y alta.
56.
57. Durante la Edad Media los artistas eran considerados como meros artesanos. Llevaban una vida itinerante, viajando de ciudad en ciudad para trabajar. El ARTISTA MEDIEVAL
58. En la mayoría de los casos ni siquiera se conoce el nombre de los artistas que realizaban las obras, ya que no las firmaban, pues se consideraba que estaban al servicio de Dios y su obra debía ser anónima. Solo un escaso número de ellos consiguieron ser reconocidos.
59. El Arte Mudéjar El mudéjar es un arte que utiliza los sistemas arquitectónicos del románico y del gótico, pero a los que aporta los elementos decorativos musulmanes. Sus materiales son el ladrillo y el yeso, junto con la madera, para las armaduras de la techumbre. Iglesia de Santiago del Arrabal, Toledo, España.
63. Tras el final del Imperio Romano en el siglo V, la Iglesia se convirtió en garantía de la estabilidad y del orden social y extendió su autoridad a todos los ámbitos culturales. Papa Gregorio I (540-604), San Gregorio Magno. El canto gregoriano o canto llano es música vocal religiosa sin acompañamiento instrumental (a capella) . Varios cantores entonan al unísono una única melodía en un ambiente sereno y altamente espiritual, apropiado a su objetivo de transmisión de la palabra sagrada. - Intencionalidad religiosa. -Melodías de ámbito reducido. -Textos en latín. -Carácter totalmente vocal, sin ningún acompañamiento instrumental. El Canto Gregoriano
64. La música siguió en los siglos XII y XIII una evolución paralela a la sociedad, a las letras y a las artes plásticas. La polifonía se originó en la iglesia de la Bienaventurada Virgen María, predecesora de la catedral de Notre Dame, en París. Si el gregoriano es la expresión musical del románico, la polifonía lo es del arte gótico. El nacimiento de la polifonía se produjo de forma gradual. La Polifonía A principio del siglo XIV nació una corriente estética que defendía la belleza autónoma de la música; su justificación era la hermosura que los sonidos en sí poseen. Es decir, la música tiene como fin el goce sensitivo de los sonidos. Se produjo casi una total ruptura con el pasado y el consiguiente revuelo que dio lugar a la condena eclesiástica de la nueva música. Guillaume de Machaut (hacia 1300-1377)