El documento describe la evolución del madrigal en el siglo XVI y principios del XVII, con figuras como Arcadelt y Willaert como máximos exponentes. Menciona que el madrigal se extendió por Europa, especialmente por el norte, y que en el siglo XVII, compositores como Luca Marenzio y Carlo Gesualdo introdujeron disonancias atrevidas y cromatismos. También resume la obra de Claudio Monteverdi y la evolución de su estilo a través de sus nueve libros de madrigales entre 1587 y 1651.
1. M :
´ ´
Historia de la música II
CSM Manuel Castillo
2007-2008
2. E
Sus máximos exponentes fueron Arcadelt y Willaert.
Composición polifónica profana de 4 a 6 voces
La música «ilustra» el texto (madrigalismos)
Poema en versi sciolti
El madrigal era una forma apropiada para el aprendizaje de la
composición.
Se extendió por toda Europa, especialmente por el norte:
Alemania (Schütz), Holanda (Sweelinck), Inglaterra (Weelkes).
3. E
En este estilo destacan Luca Marenzio y Carlo Gesualdo.
Disonancias atrevidas
Uso abundante del cromatismo
4. L M
I
Bajo continuo (libro V)
Estilo recitativo (libro VI)
Monodia y estilo concertado (libro VII)
Dramatización y estilo concitato (libro VIII)
5. L M
C´
Libro Año Ediciones Etapa
Libro I 1587 3 Cremona
Libro II 1590 4
Libro III 1592 9 Mantua
Libro IV 1603 8
Libro V 1605 10
Scherzi musicali 1607 4
Libro VI 1614 4 Venecia
Libro VII 1619 5
Scherzi musicali 1632 1
Libro VIII 1638 1
Libro IX 1651 1 Póstumo
6. B´
Denis ARNOLD, Monteverdi. Madrigales. Idea Books, 2004.
Lorenzo BIANCONI, El siglo XVII. Editorial Turner Música, 1986.
Capítulos 1 («El madrigal en el siglo XVII», pp. 4-8), 4 («Claudio
Monteverdi hasta 1620», pp. 21-27)y 7 («Claudio Monteverdi
después de 1620», pp. 34-42).
Manfred F. BUKOFZER, Music in the Baroque Era. W.W.Norton,
1947. Sección «Transformation of the Madrigal: Monteverdi»,
pp. 33-38. [Hay traducción española en Alianza Música]
John Walter HILL, Baroque Music. W.W.Norton, 2005. Sección
«Seconda pratica and the Concerted Madrigal», pp. 44-48.