2. HISTORIA DEL ARTE CONTEMPORANEO
en sentido literal, es el que se ha producido en
nuestra época: el arte actual. No obstante, se
hizo históricamente en un determinado
momento, el paso del tiempo le hace alejarse
cada vez más en el pasado
del espectador contemporáneo.
El concepto de la contemporaneidad aplicado
al arte puede ubicarse cronológicamente con
distintos criterios.
nuestro arte contemporáneo, se aplica con
un criterio estético, definido por su ruptura
con el academismo en la teorías del arte estan
arte deshumanizado, arte puro, muerte del
arte, crisis del objeto artístico, arte
independiente, etc.
3. Hechos Históricos Del Arte Contemporáneo
Con un criterio extenso, incluye el arte de toda la EdadContemporánea (que comienza a finales del siglo XVIII)
Con criterios sucesivamente cada vez más limitados, incluye únicamente:
el arte del siglo XX (caracterizado por las vanguardias artísticas);
el arte del mundo actual, que en el momento que se definió como término historiográfico se entendía era el posterior a
laSegunda Guerra Mundial -1945- (la mayor parte de los museos de arte suelen denominar «arte contemporáneo» a
lascolecciones de ese período);
el arte surgido en la historia inmediata del más cercano presente, tomando como hito histórico, por ejemplo, los
sucesos delMayo de 1968 en Francia, la caída del muro de Berlín (1989) o el atentado de lasTorresGemelas de Nueva
York (2001).
Para mayor confusión, el concepto de Arte moderno no se aplica al Arte de la Edad
Moderna (siglos XV al XVIII), sino a nuestro arte contemporáneo, porque se aplica no con un
criterio cronológico (periodización), sino estético, definido por su ruptura con el academicismo y
por su adecuación a renovadas y provocativas teorías del arte (arte deshumanizado, arte
puro, muerte del arte, crisis del objeto artístico, arte independiente, etc. Véase también estudio de la
historia del arte).
Lo mismo ocurre con los conceptos de moderno y contemporáneo aplicados a cada una de las bellas
artes (especialmente de las artes visuales: arquitectura moderna,arquitectura
contemporánea, pintura moderna y pintura contemporánea, escultura moderna o escultura
contemporánea); o con el menos usado concepto de arte postmoderno(desde los años 1970).
4.
5. FUTURISMO
El futurismo es el movimiento inicial de las corrientes de vanguardia artística, fundado en Italia por Filippo
Tommaso.
El futurismo surgió en Milán, Italia, impulsado por FilippoTommaso . Este movimiento buscaba romper
con la tradición, el pasado y los signos convencionales que la historia del arte consideraba como
elementos principales a la poesía, el valor, la audacia y la revolución,
Arte abstracto es un concepto general, opuesto al concepto de arte figurativo, que remite a lo más
esencial del arte, reducido a sus aspectos cromáticos, formales y estructurales.
El concepto de arte abstracto se aplica a muchas y distintas artes visuales: pintura (pintura abstracta),
escultura (escultura abstracta) y artes gráficas (artes gráficas abstractas). Su aplicación a otras artes
plásticas, como la arquitectura (arquitectura abstracta) o a artes no plásticas (música abstracta, danza
abstracta o literatura abstracta), es menos evidente, pero existe uso bibliográfico de tales expresiones.
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7. Abstraccionismo
Arte abstracto es un concepto general,
opuesto al concepto de arte figurativo, que
remite a lo más esencial del arte, reducido a
sus aspectos cromáticos, formales y
estructurales.
El concepto de arte abstracto se aplica a
muchas y distintas artes visuales: pintura
(pintura abstracta), escultura (escultura
abstracta) y artes gráficas (artes gráficas
abstractas). Su aplicación a otras artes
plásticas, como la arquitectura (arquitectura
abstracta) o a artes no plásticas (música
abstracta, danza abstracta o literatura
abstracta), es menos evidente, pero existe uso
bibliográfico de tales expresiones.
8.
9. Pop -Art
El arte pop fue un importante movimiento
artístico del siglo 20 que se caracteriza por el
empleo de imágenes de la cultura
popular tomadas de los medios de
comunicación, tales como anuncios
publicitarios, comic books, objetos culturales
«mundanos» y del mundo del cine. El arte pop,
como la música pop, buscaba utilizar
imágenes populares en oposición a
la elitista cultura existente en las Bellas Artes,
separándolas de su contexto y aislándolas o
combinándolas con otras,1 además de resaltar
el aspecto banal o kitsch de algún elemento
cultural, a menudo a través del uso de la ironía
10.
11. Land -Art
El Land Art es una corriente del arte contemporáneo, que
utiliza el marco y los materiales de la naturaleza (madera,
tierra, piedras, arena, viento, rocas, fuego, agua etc.). Esta
expresión inglesa se ha traducido también como «arte de la
construcción del paisaje» o «arte terrestre». Generalmente,
las obras se encuentran en el exterior, expuestas a los
elementos, y sometidas a la erosión natural; así pues,
algunas desaparecieron, quedando de ellas sólo el recuerdo
fotográfico. Las primeras obras se realizaron en
los paisajes desérticos del Oeste estadounidense a finales
de los años sesenta. Las obras más imponentes, realizadas
con equipamientos de construcción como excavadoras, se
llamaban "trabajo de tierras".