2. El arte de los
siglos XV y XVI se
denominó Renacimiento
porque los artistas se
inspiraban en la
Antigüedad clásica, lo que
supuso un «renacer» de
las culturas griega y
romana
4. En esta época, los artistas emprendieron una búsqueda de
la belleza y la proporción.
5. El arte dejó de ser anónimo y se empezaron a conocer los
nombres de autores como Brunelleschi, Donatello, Leonardo da Vinci,
Miguel Ángel y Rafael.
6. La mayor parte de ellos trabajaron en Florencia (siglo XV) y
Roma (siglo XVI).
7. Además, surgió la figura del mecenas, por lo que la mayoría
de los artistas realizaron para ellos y por encargo sus obras.
8. En resumen, los dos rasgos
que mejor definen el arte del
Renacimiento son:
La inspiración en el legado
artístico grecorromano, al
que hizo “renacer”
El antropocentrismo
9.
10. Se utilizó la planta central (circular o cuadrada) y longitudinal
(cruz latina o basilical)
11. Los muros eran de sillares regulares y las columnas se
inspiraron en los modelos clásicos (dórico, jónico y corintio).
12. Predominan el arco de medio punto, la cubierta adintelada o
abovedada y las cúpulas.
14. A veces aparece una gran fantasía decorativa, como por
ejemplo en los “grutescos”, (combinación de decoración vegetal,
zoomorfa y humana entrelazada) o las guirnaldas o laureas.
15. Entre los arquitectos del siglo
XV, destacaron dos artistas que
trabajaron sobre todo en Florencia
Brunelleschi, autor de la cúpula de la
catedral de Santa María de las Flores
y considerado uno de los iniciadores
del Renacimiento destacaron:Filippo
Entre los arquitectos
runelleschi (cúpula de la catedral de
Florencia), Donato Bramante (templete e
San Pietro in Montorío, en Roma) y
Alberti, que diseñó la fachada de la
Miguel Ángel (cúpula de San Pedro d
iglesia se Santa María Novella
16. En el siglo XVI, el centro de arte se
trasladó de Florencia a Roma. Allí
trabajaron otros dos arquitectos muy
importantes
Bramante, autor del templete de San
Pietro in Montorio
Miguel Ángel que, entre otras
construcciones, realizó la cúpula de la
basílica de San Pedro
17.
18.
19. BRUNELLESCHI
(1377 - 1446)
•Arquitecto y escultor florentino que
fue uno de los iniciadores del
Renacimiento, aunque su formación
artística y el ambiente en que se
desarrolló está localizado en la Edad
Media.
•Su interés por las matemáticas y el
estudio de los monumentos antiguos
orientaron su actividad hacia la
arquitectura
26. LEON BATISTA ALBERTI
(Génova, 1404- Roma, 1472)
•Arquitecto, teórico de arte y escritor
italiano.
•Realizó estudios en Padua y en Bolonia
•. Su obra arquitectónica se caracteriza por
una referencia precisa a la arquitectura
romana clásica.
•Como teórico, fue el primer tratadista del
Quattrocento.
•Sus escritos ejercieron una gran influencia:
«Tratado de la pintura» (1435), «Tratado de
la arquitectura (“De Re Aedificatoria”) »
(1450-1472), en diez volúmenes, y «Tratado
de la escultura» (1464), su obra principal.
32. BRAMANTE
•Será el verdadero creador del siglo XVI. Si
Florencia había sido el centro artístico italiano
del siglo XV, Roma es el núcleo más importante
del siglo XVI.
•Se interesa por los problemas de geometrismo,
perspectiva, simplicidad, que van a caracterizar
la arquitectura del siglo XVI.
•Superintendente general de todas las construcciones papales, proyectó la unión
de los palacios vaticanos con la villa de Inocencio VIII mediante el patio del
Belvedere y dio comienzo a los trabajos para el nuevo San Pedro, de planta
central con cruz griega dominada por una inmensa cúpula.
•Tuvo como herederos y continuadores a algunos de los mayores artistas de su
tiempo: Rafael, Antonio da Sangallo el Joven, Sansovino.
34. MIGUEL ÁNGEL
•Escultor, pintor, arquitecto y poeta
italiano nacido en Caprese, lugar
muy cercano a Florencia, en 1475.
•En su formación artística
resultaron básicos el estudio de la
escultura antigua y el ejemplo de
Donatello y, comenzó muy joven su
formación artística, pues a la vista
de sus aptitudes innatas para
dibujar, entró a los trece años en el
taller de Doménico Ghirlandaio.
pronto fue recomendado por él a
Lorenzo el Magnífico.
•Con él se inicia el
“MANIERISMO”, en su última
etapa crativa.