4. El cine de aventuras es un género cinematográfico que refleja un
mundo heroico de combates y aventuras. Suele predominar la acción y
valores caballerescos.
Inventado en Italia como medio de exaltación de su pasado histórico,
para posteriormente ser usado en Rusia para apoyar de la Revolución
Rusa.
Títulos como En busca del arca perdida dieron gran auge al género en
los años 1980, que ha tenido sus altibajos de interés a lo largo de la
historia.
Por: Lic. Patricia Solar
5. Género cinematográfico que gira en torno a la
narración de un hecho histórico real que ha ocurrido
y que generalmente, son de relatos bíblicos y bélicos y
suelen tener intención moral.
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6. Cine ambientado en campos de batalla y posiciones que pertenecen a
un tiempo de guerra.
Hay dos corrientes opuestas en el filme de guerra: la obra bélica y el
filme pacifista.
Muchos países que han pasado por guerras han servido de inspiración
para la realización de películas, donde las personas expresan tanto el
dolor, como la amargura que viven en esta tragedia. Estos filmes llegan
tan profundo a los espectadores creando, así compasión ante estos
problemas que la humanidad sufre en algunos momentos.
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7. El Cine musical es un género cinematográfico que se
caracteriza por películas que contienen interrupciones
en su desarrollo, para dar un breve receso por medio
de un fragmento musical cantado o acompañados de
una coreografía.
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8. El Cine romántico hace hincapié en los elementos amorosos y
románticos. Se basa en la expresión pura acerca del sentimiento que
invade o ataca a todos los seres humanos como lo es el amor.
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9. Este tipo de cine coloca a los personajes en una
realidad alternativa, típicamente en el futuro, en el
espacio o en universos imaginarios.
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10. En la comedia cinematográfica el tono y el clima se crean a base de una
idea que se desarrolla por medio de detalles, por el encadenamiento ligero
de las secuencias, la agilidad del movimiento, la ironía espiritual de los
encuadres, lo jugoso o lo áspero de la luz y de la música, la delicadeza de
los detalles, la discreción de los intérpretes que saben ser dueños de la
medida y de un estilo mágico. Este género es característico en el arte de
hacer reír a la gente creando diversas situaciones de frenesí, descuidos
exagerados, etc. Que sean de agrado y jocosidad para el público.
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11. Películas que se centran principalmente en el desarrollo de un
conflicto entre los protagonistas, o del protagonista con su entorno
o consigo mismo. Regulamente a través de las emociones
proyectadas, se pretende llevar al espectador al llanto o a la
reflexión.
Películas que abordan conflictos personales y sociales con un talante
y una resolución realistas. Historias que tratan las cuestiones
decisivas en la vida, como el amor, los celos, el desamor, la
necesidad de cariño, la experiencia de paternidad o maternidad, el
dolor, etc.
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12. El cine policiaco es un género fílmico que se entiende inició con Histoire d'un
crime, de Ferdinand Zecca en 1901.
El argumento tiene generalmente una estructura sencilla, con introducción,
desarrollo y desenlace. Usualmente al comienzo se ofrece al espectador los
antecedentes de un grave crimen, acabando esta parte cuando efectivamente se
comete dicho acto criminal.
El nudo de la historia pasa a ser la dura lucha de los estamentos policiales,
normalmente a cargo de un duro y experimentado policía, contra quienes
cometieron el delito.
Finaliza tradicionalmente con la detención, o también muy frecuentemente con
la muerte de quien violó la ley.
Este género está íntimamente ligado por tema y muchas veces estética con el
cine negro y el cine de gángsters"
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13. Llamado Suspense (España)/Suspenso (América), tiene la intención de
provocar tensión a la audiencia.
Dentro de este género se presentan los siguientes sub-géneros:
Cine Negro: Se enfoca en hechos o sucesos llenos de ironía,
desesperación y tensión.
Cine Detectives: Se especializa en mafias y desenvolvimiento de
crímenes.
Sir Alfred Hitchcock: Es el llamado el “Mago” del género.
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14. Los documentales pueden durar de veinte minutos a una hora y hasta
más.
Entre los documentales cabe distinguir distintas clases; unos se
limitan a evocar un autor, un poeta; otros documentos, llamados
filmes de arte y que fluctúan entre diversas fórmulas, parten de la vida
o de la obra de un gran artista para realizar un ensayo,
frecuentemente muy subjetivo.
Todo documental que quiera tener una existencia plena debe
satisfacer estas dos exigencias: versar sobre un objetivo o contenido
determinado y haber escogido un estilo, un medio específico.
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15. La historia del western coincide con la historia del cine americano.
El concepto western llegó a implicar o aludir a un complejo
“contenido- formal” bastante definido ( filme de acción, carácter
épico- dramático, punto de vista neocolonialista y racista; ambiente
del oeste, un tipo de hombre.) de forma que se constituyó en un
aparente género y un verdadero subgénero.
No sólo surgieron oeste-denuncias, sino que también oeste- satíricos,
farsas, dibujos animados y documentales sobre el mismo.
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16. Contiene hechos fantasiosos o/y criaturas o cosas fantasiosas .
El éxito de este género es inagotable: hace aproximadamente un siglo
que ha invadido todos los campos de la literatura, del arte y hasta los
dibujos animados. Se puede plantear tres orientaciones básicas del
género: la del horror y el espanto y la de lo sobrenatural que puede
aproximarse a lo sagrado.
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17. El cine de Terror se realiza con la intención de provocar el miedo en la
audiencia.
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18. Este género se encarga de crear imágenes o muñecos que serán los
protagonistas; este tipo de género es básicamente para el público
infantil ya que se desarrollan historias en base a personajes animados,
alegres, divertidos y llenos de sentimientos e imaginación
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19. El cine que relata aspectos biográficos de un personaje histórico tiene
una abundante filmografía.
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20. El cine catástrofe o cine de catástrofes (en inglés, disaster films), es
un género cinematográfico compuesto por películas que tienen como
tema principal una catástrofe en curso o inminente para la raza
humana; por ejemplo grandes incendios, terremotos, naufragios o una
hipotética colisión de un asteroide contra la Tierra. Por lo general,
traen consigo un amplio reparto de actores y múltiples líneas
argumentales, y se centran en los intentos de los personajes de evitar,
escapar o resistir las consecuencias de la catástrofe. Un personaje
principal, varios menores y muchos extras suelen morir antes de la
resolución de la historia.
El gran auge de las películas de catastrofe tuvo lugar durante la
década de 1970, comenzó con Aeropuerto (1970) de George Seaton,
basada en el best seller de Arthur Hailey. En esta película, aparecen
todos los tópicos que tendrán las películas de catastrofe; muchas
estrellas y caras conocidas haciendo pequeños papeles, con el fin de
que el espectador pueda recordar quien es quien y quien muere en
cada ocasión.
El cine de catástrofes, en algunos aspectos, sigue siendo el más
reconocido y gustado por la audiencia cinéfila, con películas que aun Por: Lic. Patricia Solar
22. Se conoce como cine de gánsteres el género cinematográfico que tiene como
tema principal el crimen organizado. A diferencia de otros géneros cuyo tema
central es el delito, en el cine de gánsteres predomina el punto de vista del
propio criminal, lo que hace que muchas de estas películas resulten
moralmente ambiguas; en ocasiones, obras de este género han sido acusadas
de glorificación de la violencia, por lo que han tenido frecuentes problemas
con la censura.
En los años 1930, la etapa de formación del género, las películas más
emblemáticas fueron El enemigo público de William A. Wellman, y
Los violentos años veinte, de Raoul Walsh. A partir de la década de 1970, el
cine de gánsteres alcanza una nueva época de auge, en la que destacan obras
tan importantes como la trilogía de El Padrino, de Francis Ford Coppola o
Uno de los nuestros, de Martin Scorsese.
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23. Película de Monstruos (también se les llama Película de Criaturas
o Filme de Monstruos) es el nombre comúnmente dado a películas,
que se centran alrededor de la lucha entre seres humanos y uno o más
monstruos. A pesar de que no hay una clasificación crítica del género
con este nombre, el término se aplica usualmente a películas
etiquetadas como del género de Cine de terror, fantasía o
Cine de ciencia ficción que involucran a criaturas ficticias, en la
mayoría de los casos se aplica a películas en las que figuran monstruos
de enorme tamaño. En el Cine de Japón, se refieren a tales personajes
como Kaiju. Típicamente, las películas de monstruos se diferencian de
antagonistas más tradicionales en que muchos de ellos existen debido
a circunstancias más allá de su control, sus acciones no se basan
enteramente por su elección, usualmente haciéndolos objeto de
empatía por parte de los espectadores.
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24. El cine pornográfico (también llamado cine porno, o simplemente
porno) es aquel en el que explícitamente se muestran los genitales
mientras se realiza el acto sexual y cuyo propósito es el de excitar al
espectador.
Primer película: Imágenes de un film erótico austriaco de 1906.
También existen dibujos animados pornográficos, destacando los de
producción japonesa, conocidos como hentai.
Existen infinidad de diversos y diferentes géneros de cine porno. Hoy en
día Hungría es el mayor productor europeo de cine porno, que difiere
enormemente del estadounidense.
Estados Unidos es el mayor productor de cine porno mundial,
localizándose su epicentro en el área conocida como San Fernando Valley,
frecuentemente también denominada como The Valley o The Porn Valley,
situado en la ciudad de Los Ángeles (California), también conocida como
la «capital mundial del porno». En 2005, la facturación de la industria del
porno estadounidense superó notablemente a la de la industria
cinematográfica convencional de Hollywood. Estados Unidos es el mayor
país consumidor y productor de porno del mundo. La película
pornográfica estadounidense más conocida es probablemente Por: Lic. Patricia Solar
26. Aunque básicamente presenten sexo, lujuria y erotismo, las películas
pornográficas tienen diferente maneras de hacerlo para el gusto del
aficionado. Según si muestra o no los genitales masculinos:
softcore se refiere a la pornografía en donde hay sexo real pero nunca
se ven los genitales (efecto que se logra cambiando el ángulo de visión
de la cámara);
hardcore, por el contrario, sí se filma (o fotografía) la penetración, se
ven los órganos genitales y muchas veces se hace el acto sexual de
manera más salvaje de lo habitual.
Hay dos clasificaciones importantes en el cine porno Gonzo y Feature
o argumental: :
Gonzo: Dícese de aquella película en la que no se busca un interés por
la historia narrada, sino que únicamente lo importante es filmar el
acto sexual de manera explícita.
Argumental (o Feature): Es aquel cine porno en el cual hay una
producción complicada, con guión, personajes, encabezamiento nudo
y desenlace. Es una película normal en la que el sexo esta presente y
visible. Por: Lic. Patricia Solar
27. El concepto popular de cine erótico parece ser el de cine
concebido para poner “caliente” a la audiencia, sin rebasar
los límites de lo que la moral cristiana y la legislación de
los países consideran pornografía. Pero lo de lo erótico y lo
pornográfico es un poco arbitrario; por lo visto en cine
consiste más o menos en que si los actores fingen es
erótico y si no fingen es pornográfico, mientras que en la
literatura, como no se ve, nadie se pone de acuerdo en cuál
es la frontera, si es que hay una frontera, entre erotismo y
pornografía.
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28. El melodrama en el cine aporta diferentes significados. Las películas
de aventura y acción de las dos primeras décadas del siglo XX eran
llamadas melodramas en aquella época y fue un género de gran éxito
durante su fase muda, influenciada por el teatro popular y el
vaudeville de donde procedían la mayoría de sus artistas.
Por otro lado, en la segunda mitad del siglo XX, las películas dirigidas
a un cierto público femenino, de características totalmente distintas al
género de acción, también fueron llamados melodramas.
El término melodrama también abarca películas que tienen una carga
emocional o moral muy fuerte o emotiva, atendiendo al gusto de cada
persona. Son películas dramáticas que buscan ser lo más realistas
posibles dando un significado y connotación humana (algunos
ejemplos son Rompiendo las olas de Lars von trier, La pianista de
Michael Haneke, Persona de Ingmar Bergman o
El último tango en París de Bernardo Bertolucci).
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30. Las películas de comedia romántica son un subgénero de las películas de
comedia así como de las películas románticas.
El argumento básico de una comedia romántica es que dos personas se
conocen, bromean entre ellas, pero a pesar de la atracción obvia para la
audiencia no se ven románticamente involucrados por algún tipo de factor
interno (exteriormente ellos no se gustan mutuamente) o por una barrera
externa (uno de ellos tiene una relación amorosa con otra persona, por
ejemplo). En algún momento, después de diversas escenas cómicas, ellos se
separan por alguna razón. Uno u otro entonces se da cuenta de que ellos son
perfectos el uno para el otro, y (normalmente después de un espectacular
esfuerzo o un increíble coincidencia) ellos se encuentran de nuevo,
declarándose amor eterno el uno para el otro, y viven felices para siempre.
Por supuesto, hay numerosas variaciones en está básica línea argumental. No
es ni siquiera esencial que los dos personajes principales acaben cada uno en
los brazos del otro: La boda de mi mejor amigo es un buen ejemplo.
El formato básico de una comedia romántica es muy anterior al cine. Por
ejemplo, muchas de las obras de teatro de William Shakespeare, como
Mucho ruido y pocas nueces y El sueño de una noche de verano, se sitúan de
lleno dentro del género de la comedia romántica.
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32. Este género hace referencia a un folklore. Implica cierto sentimiento nacional
o religioso y frecuentemente ambos. El contenido comporta un elemento
sociológico y otro psicológico que se ven armonizados dentro de una
estructura que acentúa los rasgos de los personajes, agranda las proporciones
y desarrollo el relato con ritmos amplios y solemnes.
La epopeya exige una determinada visión del mundo. Además en la epopeya el
hombre es fuerte glorioso, pero no invulnerable, por encima de él se siente
continuamente la amenaza de la muerte, la presencia obsesiva y misteriosa de
la fatalidad.
Los distintos elementos que se agrupan en distintos órdenes con referencia a
los personajes:
EL espacio y el tiempo: debe ser vencido por el héroe.
Las amenazas humanas, las ocultas, pero sensibles presencias que deben
surgir en un determinado momento. Los elementos naturales, que se conjuran
contra el héroe.
El hombre que lucha contra el hombre, ya sea de una forma individual o
colectiva.
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33. Las coordenadas de toda epopeya cinematográfica.
1° El elemento psíquico: la epopeya se fundamento tanto en el mal como en el
bien. Los personajes son gentes sencillas que se definen de una manera
inmediata. Todo se centra en la acción quedando un espacio pequeño para la
contemplación y la reflexión.
2° La amplitud del escenario: Ausencia de límites.
3° El ritmo sístole-diástole: movimiento de contracción y relajación. Primer
tiempo: expectación; el segundo tiempo: crisis( combate); tercer tiempo.
Calma.
4° Los procedimientos de escritura son:
Los encuadres. Los desplazamientos de cámara y los planos “ enfáticos” que
dan una impresión de grandeza. El montaje explosivo y sincopado. La
utilización de motivos esteriotipados.
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34. El cine costumbrista es un género cinematográfico
que consiste en relatar los hábitos de la sociedad. En
este tipo de cine, el argumento y los personajes pasan
a un segundo plano, y se centra la historia en lo que es
capaz de captar la cámara. La función del guión es
que se limita a poner orden a la historia que se refleja
en la pantalla. Van apareciendo actores secundarios
que le van quitando protagonismo a el principal.
Por: Lic. Patricia Solar
35. Un docudrama es un género difundido en cine, radio y televisión que trata,
con técnicas dramáticas, hechos reales propios del género documental. En
televisión, el docudrama tiene su origen en los programas de telerealidad,
pero debido a su evolución se distinguen tres categorías:
Docudrama puro o docushow, en el que se presenta la realidad tal como
ocurre en el momento, pero bajo una estructura de historia dramática, por
ejemplo, los programas que muestran el trabajo en una sala de emergencias de
un hospital.
Docudrama parcialmente puro, en éste los protagonistas recrean sus
historias.
Docudrama ficcionado, en el que, a partir de una historia real, generalmente
de carácter trágico (asesinatos, violaciones, accidentes, casos paranormales,
etc.) se representa por medio de actores.
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36. El falso documental es un género de cine y televisión o una obra de dicho
género. Se suele incluir dentro de la comedia, aunque existen casos de falsos
documentales dramáticos. El falso documental se presenta como una
grabación de la vida real, aunque se produce como una obra de ficción. Es un
medio habitual de parodia y sátira.
A menudo se presentan como documentales históricos con comentaristas que
hablan de sucesos pasados o, utilizando un recurso del cine de realidad, con
personajes a los que se sigue a través de varias situaciones. Los ejemplos de
esta forma de sátira se remontan al menos a los años 1950 (un ejemplo muy
temprano lo encontramos en una emisión de 1957 del programa británico
Panorama), si bien el término inglés que lo designa (mockumentary) se
atribuye a Rob Reiner, director de This is Spinal Tap, que lo usó en una
entrevista de mediados de los años 1980 para referirse a dicha película.
Aunque más escasos, los ejemplos de falsos documentales dramáticos tienen
un antecesor clásico en la versión para radio que creó Orson Welles de La
guerra de los mundos.
Es frecuente que los falsos documentales sean parcial o totalmente
improvisados, bajo la premisa de que este estilo de actuación ayuda a sostener
la sensación de realismo.
Por: Lic. Patricia Solar
38. Toda película es propaganda
Por propaganda se entiende la difusión de mensajes cuyo contenido es
de carácter ideológico, con el propósito de que el público meta
comparta su adhesión, convencimiento o simpatía, o para causar en él
comportamientos o actitudes deseadas. El contenido ideológico puede
referirse a convicciones políticas, religiosas o morales; y se expresa,
por lo general, como versiones simplificadas y exageradas de la
realidad o de la realidad deseada. No puede decirse que sus mensajes
sean verdaderos ni falsos, pues, con frecuencia, son combinación de
ambos elementos; mezcla de hechos con ideales y aspiraciones, de
contrastes maniqueistas e historias de bronce. O puede ser la ironía, la
ridiculización o la denostación de un adversario real o imaginario, que
invariablemente representa sujetos con intereses contrarios a la idea
que se defiende.
Por: Lic. Patricia Solar