2. En forma grupal.
SECTOR: ARTES VISUALES Nivel/curso SEGUNDO MEDIO
PROFESOR-A: Blanca Herrera Rivero
Actividad: Confección de máscaras.
Plazo: 2 ½ A 14 de Agosto.
2 ½ B 16 de Agosto
2 ½ C 12 de Agosto
Este plazo es para la entrega de la máscara incluyendo volumen en su diseño y con la capa de pasta muro lijada.
La segunda nota corresponde a la aplicación de pintura, y elementos decorativos.
UNIDAD TEMÁTICA: II UNIDAD, “DESCUBRIENDO Y OCULTANDO EL ROSTRO “.
CONTENIDO: LA MÁSCARA.
APRENDIZAJE ESPERADO: IDENTIFICAR LAS FUNCIONES DE LA MÁSCARA EN LA HISTORIA DEL ARTE.
Mail:bherrera@netlandschoolc.l
3. “La Máscara.”
OBJETIVO:
-Reflexionar sobre el
significado de las máscaras,
tanto desde una
perspectiva social como
estética.
-Reconocer y relacionar las
variadas funciones de la
máscara a lo largo de la
Historia del Arte.
Pauta de evaluación Punt
aje
ideal
Trabajo en clases 6
Cumple con materiales 6
Respeta limpieza del lugar de trabajo 3
Aplica volumen en el diseño de su
máscara
3
Aplica capa uniforme de pasta muro 3
El proceso de lijado es pulcro 3
Conocimiento sobre la construcción de la
máscara
3
Conocimiento sobre la cultura / historia 3
Maneja adecuadamente tiempo y
esfuerzo
3
4. INTRODUCCIÓN
Conocer el rostro, a partir del retrato, no sólo implica el
desarrollo de una mayor capacidad perceptiva para descubrir
la propia identidad y/o constatar las diferencias individuales, -
habilidades que hemos desarrollado durante el ejercicio
anterior- también nos aproxima al universo de las máscaras,
ya sean las de carne y hueso o las que surgen como producto
de la creación artística.
La desnudez del rostro en alguna medida nos expone o nos
compromete denunciando verdaderamente lo que somos. No
es de extrañar entonces que, desde tiempos inmemoriales,
utilicemos máscaras, maquillaje y velos para ocultarnos.
5. CONCEPTO DE
MÁSCARA
•La palabra máscara tiene su origen en la palabra árabe “mashara”
con significado de bufón de donde pasó al español, y designa una
ficción que designa la realidad.
•En griego la máscara era lo que ocultaba el rostro y de allí derivó
persona, aquel que era oído en el teatro con gran resonación en su
voz, pues la máscara hacía salir el sonido por una sola abertura a la
altura de la boca.
•De uso muy frecuente en las actividades teatrales, se constituyó en
su símbolo, siendo el mismo dos máscaras, una con expresión de
alegría y otra de tristeza; interpuestas.
7. … en Egipto …
• Se usaban máscaras
de oro, para
colocarlas sobre el
rostro de los
muertos,
reproduciendo sus
facciones con
fidelidad, reflejando
la dignidad que tuvo
el hombre en su
vida.
9. EN GRECIA
• Entre los griegos y
romanos, las máscaras
eran una especie de casco
que cubría enteramente la
cabeza y además de las
facciones del rostro, tenía
pelo, orejas y barba
habiendo sido los griegos
los primeros en usarlas en
sus teatros a fin de que los
actores pudieran
semejarse físicamente al
personaje que
representaban. Máscara trágica romana
10. • Las primeras máscaras se
hicieron de corteza de
árbol, luego fueron de
cuero forrado de tela y
por último las hacían de
marfil o de madera para
que tuvieran más
consistencia.
• Desde el siglo XVI al XVIII
las damas adoptaron las
máscaras con el nombre
de antifaces para
resguardarse del sol
11.
12. ORIGEN DEL TEATRO
GRIEGO
Su origen es asiático y la primera noticia
que poseemos acerca del teatro griego se
localiza en Atenas en el S.VI a.C. dónde se
dan por primera vez representaciones
teatrales públicas con motivo de alguna
fiesta en honor a Dioniso, esta era
presidida por un sacerdote y organizada
en forma de concurso. Por ello en sus
orígenes es imposible concebir el teatro
13. • En estas celebraciones en medio
de danzas y cánticos, a uno de
los actores simulaba ser
(Dioniso Dios del vino), y entre
éste y el coro se entablaban
diálogos unas veces alegres y
otras tristes.
• En ellos se exaltaban las hazañas
de los dioses, las leyendas de la
mitología, las tradiciones
helénicas: como la tragedia. O la
14. … LA MÁSCARA …
1. Se
utilizó
con
asiduida
d en los
carnaval
es
15. CARNAVAL DE
VENECIA
El carnaval de Venecia surge a
partir de la tradición del año
1601-1700, en donde la nobleza
se disfrazaba para salir a
mezclarse con el pueblo. Desde
entonces las máscaras son el
elemento más importante del
16.
17. Las máscaras ocultan el rostro pero,
a un mismo tiempo, revelan. Revelan
el poder de identificación del ser
humano con arquetipos, dioses,
personajes míticos, arquetipos, que
la máscara representa. Esta potencia
de metamorfosis y ampliación de la
sensibilidad humana tuvo un
fundamental rol en la historia de los
ritos. Y en la del teatro.
22. “ Las Señoritas de Avignon ” 1907.
Primer cuadro cubista en la Historia del Arte, expuesto en 1911.
Las Señoritas de Avignon de Pablo
Ruíz Piccaso, anuncian su
producción cubista
El título se refiere a un burdel
barcelonés situado en una calle con
el mismo nombre.
Las mujeres que aparecen desnudas
tienen desfigurados sus rostros,
algunas de ellas recuerdan máscaras
africanas.
25. LA TIRANA
• Se trata como fuerzas del
mal se enfrentan a las
del bien.
El baile corresponde a una
descripción del origen del mal, de
los demonios y su lucha contra las
fuerzas del bien, lideradas por el
arcángel Miguel. Los figurines
personajes secundarios que son, en
general, demonios menores, reyes
morenos o animales simbólicos
(como el cóndor o el quirquincho).
Los demonios utilizan grandes máscaras
profusamente ornamentadas con
simbologías tradicionales del mal (como
dragones y serpientes).
26. … tras la derrota del mal, los demonios y sus esposas comienzan a
honrar a la Virgen. Las diabladas son acompañadas con grandes
bandas de instrumentos de bronce y una fuerte percusión.
27. EN MÉXICO
Máscara de jade
Las máscaras prehispánicas
tenían diversas funciones, las
funerarias y las rituales,
Como muestra de su uso
funerario se tiene las bellísimas
máscaras mayas.
28. Las máscaras se unen a la magia y se pueden volver
sobrenaturales, familiares, espirituales, malignas,
protectoras, lo que genera respuesta de temor, gozo,
placer o terror, y pueden estar predeterminadas de
acuerdo a la forma de ella, a su atuendo complementario,
a la presencia en fiestas o rituales, generando patrones
de conducta que son aprendidos y/o inherentes a cada
cultura, por lo tanto unen lo sagrado y lo profano, el
carnaval y el ritual, la celebración y el duelo, la teatralidad
y el mito, están presentes en la diversidad de las
máscaras.
29.
30. BIBLIOGRAFÍA
- Planes y Programas MINEDUC nivel segundo medio.
- Portal del Arte.cl
- “Arte del siglo XX”, Ruhrberg- Schnerkenburger-
Fricke- Honnef. Editorial Taschen.
-LICEO CARMELA CARVAJAL DE PRAT, PROVIDENCIA, DPTO.
EDUCACIÓN ARTÍSTICA( power point original)