1. shamed bernal, sergio martinez, enrique martinez,
iris medina, efraín palacios, bernardo hernandez.

2. Antecedentes:
-Surge a partir de ideas como las del arquitecto alemán
Ludwig Mies Van Der Rohe, quien elaboró sus propuestas
acerca de la pureza de las formas y el espacio, dejar de lado
la ornamentación.
-Neoplasticismo Holandés: Piet Mondrain buscaba
expresar lo absoluto, rechazaba las cualidades sensoriales
de la textura, color y superficie.
-Dadaísmo: Rechazo al historicismo y a las convenciones
establecidas.
-Se deriva de la reacción al pop art. Frente al colorismo, a la
importancia de los medios de comunicación de masas,
frente al fenómeno de lo comercial y de un arte que se
basaba en la apariencia; el minimalismo expuso conceptos
totalmente opuestos.

3. Definición:
- El minimalismo es la tendencia de reducir a lo
esencial, sin elementos decorativos sobrantes, para
sobresalir por su geometría y su simpleza. Es la recta,
las transparencias, las texturas, es la funcionalidad y la
espacialidad, es la luz y el entorno.

4. Etapas cronológicas:
Inicio Auge Continua
60’s 70’s vigente

5. Ubicación geográfica:
Estados Unidos de América
Sus antecedentes son Europeos pero la
corriente minimalista surge en E.U.A.
dispersándose durante décadas por todo el Edificio Seagram de Mies van der Rohe.
mundo como una arquitectura internacional. Nueva York.

6. Manifestaciones artísticas:
Se desarrolla principalmente en la música, pintura, escultura, diseño de
moda, diseño industrial.
iPhone de Apple
Calvin Klein
Corte sencillo, recto e impecable y superficies lisas,
la falta de detalles proporciona gran elegancia.

7. -MÚSICA
Basada en la armonía consonante, en pulsos constantes, en lo estático o en las
lentas transformaciones, a menudo en la reiteración de las frases musicales en
pequeñas unidades.
Exponentes más importantes:
-Philip Glass, “The Poets Act”, “Einstein on the beach”
-Terry Riley, “A rainbow in a curved air”
-La Mounte Young, “10-26-10-49pm”

8. -Pintura
Robert Mangold,
“Pintura de cuatro marcos de color número 5”
Frank Stella, “Nunca pasa
nada” 1964
Formas rectangulares , repetición, superficies neutras, todo lo cual lleva a un
impacto visual inmediato. Suelen realizar telas de gran formato en los que
predomina, ante todo, el color. Demasiada abstracción.

9. -Escultura
Donald Judd, “Sin título” 1968
Joseph Beuys ,“Silla de
grasa” 1963
Reducción a lo esencial, abstracción profunda y utilización
de materiales industriales.

10. Carl André, “Objeto de
Madera” 1970

11. Manifestación en la Arquitectura:
Características:
⁻ Valora la simplicidad de los espacios, la luminosidad y la combinación del
blanco con los colores intensos como el negro y el rojo.
⁻ Utiliza materiales naturales o sintéticos de producción high tech.
⁻ Se impone la sencillez ornamental la pureza de líneas en cuanto al
mobiliario.
⁻ Uso sutil de madera donde se muestran las vetas naturales.
⁻ Se introducen elementos industriales como plástico, espuma, aceros,
cromos o metales, entre otros.
⁻ Las propuestas estéticas están orientadas a la funcionalidad del espacio y
a su relación con los objetos que lo habitan .

12. Autores y sus obras:
Osaka, Japón 1989
En el interior puede observarse la
textura áspera del suelo y los bancos.
Todo en el diseño es despojado y
desnudo para resaltar un muro de
fondo con una abertura vertical y otra
horizontal formando una cruz que
inunda de luz el espacio.
Construido solamente con concreto y
cristal, las bancas son producto del
reciclaje del andamiaje utilizado
durante la construcción.
Tadao Ando, “Iglesia de la luz”

13. Eduardo Souto de Moura “Estadio Municipal de Braga”

14. Braga, Portugal 2003

15. Jacques Herzog y Pierre de Meuron , “ Allianz Arena “
Baviera, Alemania 2005

16. Luis Barragán, “Torres de Satélite”
Ciudad de México, México. 1958

17. Luis Barragán “Casa Luis Barragán”

18. Dos aspectos matizan la intensa experiencia de recorrer la casa: la
concepción de la luz y el manejo del color. Ambos estimulan la pupila
desde el sosiego de plácidos ambientes hasta el vívido contraste de
rosados y amarillos con glaucos tonos y la cálida madera.

19. Filosofía:
“Menos es más” Mies van der Rohe
“Pienso que la arquitectura se torna interesante cuando se muestra éste
doble carácter: la máxima simplicidad posible y, a la vez, toda la complejidad
de que pueda dotársela” Tadao Ando
“Hay que recrear y renovar la nostalgia, volviéndola contemporánea, porque
una vez que la arquitectura ha cumplido con las necesidades utilitarias y de
funcionamiento, tienen todavía delante de sí otros logros que alcanzar: la
belleza y el atractivo de sus soluciones, si quiere seguirse contando entre las
bellas artes.” Luis Barragán

20. Relación con otras tendencias
Neoplasticismo: El minimalismo toma la geometría euclidiana, le agrega
volumen y descarta los colores primarios
Dadaísmo: El minimalismo rechaza al historicismo pero a diferencia del
dadaísmo aquí si hay un significado y una justificación del diseño.
Posmodernismo: El minimilismo toma directamente los materiales y los
sistemas constructivos propuestos por Van der Rohe y Le Corbusier, esntre
otros.
Arquitectura sustentable: Actualmente gran parte de la creación de una
arquitectura verde consiste en minimizar a lo escencial los espacios.

21. Fuentes:
Minguet, F.(2006). Todo Minimalismo. Barcelona: Monsa
Parker, L. (2002). Casas minimalistas. México D.F.: Atrium Internacional de
México.

23. Antecedentes
Esta Nueva Modernidad ha surgido por:
1) el descontento por la postmodernidad
2) la continuación de la modernidad
3) el constructivismo ruso o la filosofía deconstructivista
4) más importante una sencilla rebelión y con ello, last but no least, lograr
la propia promoción

24. Definición
Es un movimiento arquitectónico que nació a finales de la década de los
80 s. Se caracteriza por la fragmentación, el proceso de diseño no lineal, el
interés por la manipulación de las ideas de la superficie de las estructuras y
por el uso de formas no rectilíneas que se emplean para distorsionar
algunos de los principios elementales de la arquitectura como la estructura
y la envolvente del edificio.

25. Etapa cronológica
Nace
A finales de la década de los 80 s
Auge
En 1990
Decadencia
Sigue vigente

26. Ubicación geográfica
En la exposición de 1988, organizada por Phillip Johnson en el MOMA
(museum of modern art) de Nueva York, que dio el nombre de
deconstructivismo a aquella arquitectura.

27. Características
El proceso de diseño no lineal.
Imposición en diagonal de formas rectangulares o trapezoidales.
Contrastes entre las imágenes retorcidas.
Abandono de la vertical y la horizontal.
Rotación de los cuerpos geométricos alrededor de ángulos pequeños
La fragmentación

28. Autores
Coop Himmelblau
Peter Eisenman
Rem Koolhaas
Zaha Hadid
Daniel Libeskind
Bernard Tschumi
Frank O. Gehry

29. Obras principales
Coop Himmelblau- bufete de abogados schuppich, transformacion
de la cubierta, Viena, Falkestrabe, 1983-1989

30. • Peter Eisenman - Casa Guardiola, Santa María del
Mar Cádiz, 1988.

31. • Rem Koolhaas
Seattle public library
CCTV Structure

32. • Zaha Hadid
the peak
restaurante moonsoon

33. • Daniel Libeskind
Extensión del Museo Judío Berlín

34. • Bernard Tschumi - Parc de la Villette (1990)

35. • Frank O. Gehry - El Museo Guggenheim De Bilbao,
España (1992-97)

36. Relación con otras tendencias
CONSTRUCTIVISMO
Estilo basado en líneas puras y formas
geométricas y pesadas.
Los objetos son geométricos y
funcionales.
Deconstructivismo como el constructivismo - preocupación con la tectónica de los ensamblajes abstractos. Ambos consideraron la simpleza
radical de las formas geométricas . Sin embargo - constructivista hacia el purismo está ausente en el deconstuctivismo: la forma a menudo
sufre una deformación cuando la construcción se deconstruye.
FUTURISMO RUSO
Fascinados por el dinamismo, la velocidad y la
inquietud de la vida urbana moderna.
Buscaron deliberadamente causar escándalo y
llamar la atención anunciando que repudiaban
el arte estático del pasado.

37. Filosofía estética
El concepto deconstructivismo proviene, de la literatura y filosofía,
significando de forma simplificada, la descomposición de los conceptos en
sus componentes. Se cita muchas veces al filósofo Jacques Derrida. Lo
caracteristico en la arquitectura es la perfección violada.
Los proyectos de esta tendencia marcan una sensibilidad diferente, una
en la que el sueño de la forma pura ha sido perturbada. Es la capaciad de
perturbar nuestros pensamientos sobre la forma lo que hace a estos
proyectos deconstructivos. La muestra examinaba un episodio, un punto
de intersección entre muchos arquitectos donde cada uno construye un
inquietante edificio mediante la explotación del potencial oculto del
modernismo.
Phillip Johnson y Mark WigleyExcerpts from Deconstructivist Architecture

38. Terminología-Glosario
Lemas:
Form follows fiction (la forma sigue a la ficción)
Last but not least (por último, pero no menos importante)

39. Conclusiones

40. Bibliografía
Cejka, Jan. (1996). Tendencias de la arquitectura contemporánea. 2a
edición. España: Ediciones G. Gilli.
Pradel, Jean-Louis y Marta Marín Anglada. (2008). Arte contemporáneo
(últimas tendencias), Colección Reconocer el Arte. Barcelona, España:
Larousse.