Trabajo de Asesoría de Imagen Personal. Asignatura: Imagen Personal y Comunicación.

1. • 1. Grado de iconicidad de la imagen:
Medio. (Foto-montaje).
• 2. Análisis denotativo: Una mujer,
mirando hacia abajo, sujetándose el pelo
con las manos. Leva puesto un jersey de
punto grueso negro, y el pelo tiene la ralla
en medio muy marcada. La misma
imagen se monta una encima de otra con
diferentes tamaños y variedades de tonos
rosas, y en blanco y negro.
• 3. Análisis connotativo y grado de
subjetividad: Me sugiere sufrimiento.
• 4. Función que cumple la imagen:
Estética o expresiva.
• 5. Figura retórica que prima en la
imagen: Repetición, epítome. Se repite la
imagen, a diferentes tamaños unas
encima de otras.
• 6. Es monosémica o polisémica:
Polisémica. Podemos imaginar que esta
enfadada y se esta reprimiendo, o que es
una mujer que sufre por algo.

2. • 7. Composición:
 Esquema compositivo: Compuesto. Líneas amarillas.
 Formato: Horizontal.
 Relación entre figura y fondo: La imagen en tonos rosas y más grande
es el fondo. Las imágenes en blanco y negro es la figura.
 Peso visual: La imagen del centro. La más grande de las que están en
blanco y negro.
 Simetría axial o radial: No es axial. No es radial.
 Ritmo y movimiento: Ritmo en decrechendo. No tiene movimiento.
• 8. Significado de la imagen: Significa sufrimiento, desesperación. Que
se integra en nuestro interior. Como si estuviéramos a punto de explotar
a llorar. Sin saber que hacer para solucionar eso que nos hace sentir tan
mal. Agobia.
• 9. Comentario personal: Es una manera acertada de expresar
malestar. Con la diferencia de tamaños crea sensación de profundidad,
sensitivamente, se aprecia como el dolor se integra en el fondo de
nuestro ser. Los colores son acertados, pues al ser en blanco y negro no
causa ninguna emoción positiva. La posición de las manos en la cabeza
es muy apropiada, y la manera apretar los puños. Es una imagen muy
elabora.

3. • 1. Grado de iconicidad de la imagen:
Alto. Es una foto.
• 2. Análisis denotativo: Dos manos de
diferentes personas sujetándose con la
punta de los dedos. Foto en blanco y
negro.
• 3. Análisis connotativo y grado de
subjetividad: Hace pensar que siempre
hay alguien que te puede ayudar.
• 4. Función que cumple la imagen:
Estética o expresiva.
• 5. Figura retórica que prima en la
imagen: Metáfora. El sentido literal son
las manos sujetándose, y el figurado es
el porque.
• 6. Es monosémica o polisémica:
Polisémica. Puede ser que se una de las
personas se este cayendo, y alguien le
ayude, o puede ser que sea un gesto de
confianza entre ambas personas.

4. • 7. Composición:
 Esquema compositivo: Simple. Línea amarilla.
 Formato: Horizontal.
 Relación entre figura y fondo: La figura son las manos, y
el fondo es todo el color negro.
 Peso visual: Izquierda abajo.
 Simetría axial o radial: No es axial. No es radial.
 Ritmo y movimiento: No tiene ritmo. Tiene movimiento,
flecha azul.
• 8. Significado de la imagen: Creo que expresa confianza.
Puede parecer que estas apunto de caer en un problema, o
en una gran tristeza, pero siempre hay alguien a tu lado para
sostenerte. Un amigo, un familiar o tu pareja. Tenemos que
dejarnos ayudar, y saber pedir apoyo cuando más lo
necesitamos. Me da sentimientos de amistad y comprensión.
• 9. Comentario personal: Es una imagen sencilla, pero con
mucho significado. No pretende inducir emociones con
colores, lo que vemos es lo que hay. Podría acompañarse
con cualquier eslogan, o frase positiva de apoyo. Es una
imagen esperanzadora.

5. • 1. Grado de iconicidad de la imagen: Alto. Es
una foto.
• 2. Análisis denotativo: Una foto en color sepia.
Es una escalera de caracol, con restos de
suciedades y tierra, como si hiciera mucho
tiempo que no se limpia. Las paredes están
pintadas con grafitis, y hay una ventanita
cerrada. En medio de la escalera hay una chica
con jersey, pantalones y deportivas, se apoya
las manos en las rodillas. Tiene la boca abierta
como si chillara, pero no se le puede ver un
rostro porque esta todo blanco.
• 3. Análisis connotativo y grado de
subjetividad: Esta imagen me da un poco de
miedo, me recuerda a esas películas de terror
fantasmagórico. Donde un espíritu vagante en
una vieja casa persigue a quien irrumpe en su
territorio.
• 4. Función que cumple la imagen: Estética o
expresiva.
• 5. Figura retórica que prima en la imagen:
Metáfora. Al ver la imagen podemos crear una
historia. La imagen real es la figura de la chica,
pero no tiene rostro, por lo que podemos pensar
que el sentido figurado es el espíritu que
representa.
• 6. Es monosémica o polisémica: Polisémica.
Puede ser una broma queriendo asustar, o la
aparición de un fantasma o espectro.

6. • 7. Composición:
 Esquema compositivo: Simple. Línea azul.
 Formato: Vertical.
 Relación entre figura y fondo: Figura es la chica, fondo la escalera y la
pared.
 Peso visual: El centro de la imagen. La figura, sobre todo la cara que
esta en blanco.
 Simetría axial o radial: No es axial. No es radial.
 Ritmo y movimiento: No tiene ritmo. Tiene movimiento, línea amarilla.
• 8. Significado de la imagen: Recuerda el lado oculto de la vida. Lo que
no vemos pero creemos que existe. Como los fantasmas, espíritus y
espectros. Las historias y los mitos que marcan lugares abandonados e
inhóspitos. Como pueden ser casas antiguas, bosques encantados...
Lugares donde ocurrió algo dantesco, y donde luego, suceden cosas
extrañas.
• 9. Comentario personal: Esta imagen crea muy bien la sensación de
miedo, porque no podemos verle el rostro. Y eso nos crea confusión, y al
no poder dar una explicación lógica huimos. Me parece acertado el lugar
donde se ha tomado la foto para esta imagen, porque al estar sucio,
como si hubiera pasado mucho tiempo, genera más dudas sobre la
mujer que ahí vemos, haciéndonos estas preguntas: ¿Quién es? ¿Por
qué esta ahí? ¿Qué quiere de mi? ¿Por qué no tiene rostro? ¿Por qué
me persigue?...

7. • 1. Grado de iconicidad de la imagen:
Alto. Es una foto.
• 2. Análisis denotativo: El torso desnudo
de un chico, sujetándose una jaula de
pájaros donde tiene la cabeza metida. A su
lado izquierda hay una especie de postes, y
a su lado derecho, lo mismo, pero con una
especie de valla metálica. La foto esta en
blanco y negro. Pero se supone que es de
día, porque parece que le de el sol por el
lado derecho, creando sombras.
• 3. Análisis connotativo y grado de
subjetividad: Creo que representa el cómo
frenamos nuestros ideales o nuestra
manera de pensar por el miedo al qué
dirán.
• 4. Función que cumple la imagen:
Estética o expresiva.
• 5. Figura retórica que prima en la
imagen: Metáfora. Creamos una historia
de porque lleva esa jaula.
• 6. Es monosémica o polisémica:
Polisémica. Es un loco que va por ahí con
una jaula en la cabeza, o puede ser que
simbolice que se siente encarcelado
moralmente.

8. • 7. Composición:
 Esquema compositivo: Simple. Línea azul.
 Formato: Horizontal.
 Relación entre figura y fondo: La figura es el chico y el fondo es todo
lo que le rodea.
 Peso visual: El centro de la imagen, la cabeza del chico.
 Simetría axial o radial: Es axial. No es radial.
 Ritmo y movimiento: Tiene ritmo increchendo en los lados con los
postes. No tiene movimiento.
• 8. Significado de la imagen: Me recuerda al cuento del pájaro y la jaula
de oro que no tenia puerta. Es como si nos conformásemos con lo que
hay, y frenásemos nuestras ideas, encerrándolas en una jaula. Todo por
miedo, al qué dirán, o a si me harán algo malo por decir o pensar “eso”.
• 9. Comentario personal: Aunque es una imagen acertada, respecto a la
forma de marcar el peso visual, pues lo primero que vemos es que tiene
una jaula en la cabeza, creo que le falta color. La jaula tendría que ser
dorada y el fondo podría ser azul, y dejar solo en blanco y negro a la
figura del chico. Así marcaría mucho más lo bello del mundo, y
representaría mejor los miedos a realizarse moralmente, por estar él en
blanco y negro.