Revista ficticia llamada [redesign]

1. 01

2. Editorialredesign
Los principios básicos que inspiraron la creación de rede- profesionales de nuestro país. Aunque resulta sumamente
sign y que la han convertido en el referente de la cultura tentador, desde el punto de vista editorial, la publicación
del diseño español de los últimos treinta años: de materiales producidos en el extranjero, los editores
-Su independencia crítica de redesign han considerado imprescindible dedicar una
-Su dedicación casi exclusiva de proyectos de nuestro país atención prioritaria a la actividad desarrollada en el país,
-Su voluntad de analizar de forma global e integradora el entendiendo que los proyectistas extranjeros disponían ya
conjunto de actuaciones que configuran el modo de vida de sus propios canales editoriales. Ello no ha supuesto,
de las personas, desde la arquitectura, el interiorismo, el desde un punto de vista esencialmente pragmático, nin-
diseño objetual y gráfico y que determinan la cultura con- gún obstáculo a la publicación de temas producidos fuera
temporánea del entorno a la que llamamos diseño. de nuestro ámbito territorial, cuando ello respondía al cri-
terio de informar mejor a sus lectores o contribuir a una
Nace en 1978, promovida por un grupo de profesionales cierta difusión “pedagógica” del diseño, como ocurre con
de criterio independiente, totalmente desvinculados de los las novedades de productos de diseñadores internacional-
grupos de presión tan habituales, tanto en el mundo edi- mente reconocidos.
torial como en el ámbito de la arquitectura. Su propósito:
llenar el vacío existente en nuestro país en publicaciones En último término es precisa la referencia al dato sin duda
dedicadas a la arquitectura y el diseño. más característico de redesign: su independencia crítica.
En ningún momento la publicación ha cedido a las pre-
En primer término, la voluntad de analizar de forma glo- siones de grupos de profesionales, intereses de empre-
bal e integradora toda la amplia problemática que gira sas o cualquier otro intento de presión del exterior. En un
en torno al “diseño del entorno”, entendido como aquel momento como el presente en que determinadas publi-
conjunto de actuaciones que tienden a configurar y sis- caciones, tanto de nuestro país como del extranjero, se
tematizar el entorno cotidiano de las personas. En este convierten en meros portavoces de determinadas capillas
sentido, redesign no excluye la consideración de ninguno o tendencias, redesign puede proclamar su total y más ab-
de los campos disciplinares de la proyectación –arquitec- soluta libertad de opinión. Esta circunstancia ha permitido
tura, interiorismo, diseño objetual y gráfica– puesto que, dedicar la atención de la revista a aquellas realizaciones
en opinión de sus editores, esta clasificación responde a que, por encontrarse fuera de las coordenadas de la “cul-
motivos meramente metodológicos y no a la verdadera y tura arquitectónica oficial”, apenas encontraban eco en la
real dimensión del proyecto del entorno. En segundo lu- prensa especializada.
gar, redesign se ha caracterizado por una dedicación casi
exclusiva a los temas proyectados y desarrollados por REDESIGNmagazine
02

3. c een ero
í ndi
ds
f Awar
08 Lea
Premios
scer
mios A
08 Pre
orial Premios
02 Edit n l Lux
esiona
Redesig 0 9 Prof
ice Premios
03 Índ ª
Enero 09 360
tion cit
y Premios o
04 Fic des n Telm
seo Sa
Noveda 0 10 Mu tura
ng Arquitec
04 Inkli es s useo A
BC
Nov edad ginaria 012 M ctura
as ima
u itectur Arquite
04 Arq des mios D
elta
Noveda 0 14 Pre Industrial
oritz Diseño
brica M
05 Fá sBcn an Mir
ó
Noticia 017 Jo
!Bcn Arte
05 Oh cn ja Luz
NoticiasB 018 Ca
iona Diseño dition
colecc
05 Bcn Bcn esign E
ecial D
Noticias 018 Sp
B Diseño
06 OA alma
n con
NoticiasB
cn 019 Bc
eto Libros ción
nMark er]sec
0 6 Desig cn nto de [Int
NoticiasB tas 019 Pu
odernis ibros
a cios m L
06 Esp Bcn
gn
redesi
Noticias ture
rchitec
07 A ward A
Festivales
riors
rd Inte
0 7 Awa
Festivales
03

4. Novedadesredesign
ARCHITECTURE - TECHNOLOGY - ART
Arquitecturas imaginariasSpring Projects
Fiction city Inkling
Be you go global De lo analógico a lo digital
Fictioncity.net es la primera red social que co- Wacom, acaba de sacar al mercado también un nuevo lápiz digital que procesa
necta artistas y creativos con empresas y or- digitalmente lo que la mano dibuja en cualquier papel o bloc. Pensado para ar-
ganizaciones de todo el mundo. Presentada tistas, ilustradores, guionistas, diseñadores gráficos o dibujantes, la herramienta
internacionalmente en Barcelona a mitad permite disponer digitalmente, y de forma inmediata, de la creatividad más es-
de julio, es una plataforma única por su es- pontánea, surgida a menudo lejos del ordenador. El Inkling digitaliza automática-
cala global que permite a los artistas de cualquier discipli- mente los bocetos, que quedan listos para ser compartidos, enviados por email,
na interactuar entre sí y generar un currículum multimedia modificados o desarrollados.
con el que mostrar sus creaciones en diferentes formatos
(imagen, video, texto, audio, etc.). La red, traducida a más Su hardware incluye el lápiz y un receptor inalámbrico que captura una imagen
de doce idiomas, comenzó a funcionar en enero de 2011 del boceto y la almacena digitalmente. Con punta de bolígrafo, el lápiz utiliza
y cuenta ya con más de quinientos nuevos usuarios ins- la tecnología de sensibilidad a la presión de Wacom para detectar en el dibujo
criptos por día. las variaciones en el grosor o la forma de las líneas, y reflejarlas también en su
versión digital. Una vez terminado el boceto, se conecta el receptor al ordenador
Su programación hace posible crear muestras virtuales, mediante USB y se transfieren los archivos, que se pue-
recitales, castings, concursos, y otro tipo de eventos que den abrir con el software incluido, Inkling Sketch Ma-
son difundidos públicamente a través de internet. Gracias nager, para editar, borrar o añadir capas,
a esta mecánica de funcionamiento, la aplicación permite así como para cambiar los forma-
acceder de manera directa y eficiente a un público alta- tos y transferir los archivos
mente segmentado. a otros programas.
www.fictioncity.net www.wacom.eu
Arquitecturas imaginarias
Escape into the upper air
La galería Spring Projects de Londres crean en conjunto un paisaje audaz de jetos nuevos que ofrezcan una alternativa
acogió los pasados meses de sep- objetos que llaman nuestra atención. Los a las tipologías establecidas. Este estudio,
tiembre y octubre la exposición “Esca- diseños de El Último Grito, estudio afin- fundado en 1997, tiene obras expuestas
pe into the upper air” con los últimos cado en Londres, son fruto de múltiples en las colecciones permanentes de mu-
trabajos del estudio El Ultimo Grito. Las influencias que van desde la filosofía o la seos de todo el mundo como el MoMA de
obras expuestas fueron una serie de sociología, pasando por el arte, la cultu- Nueva York, el Victoria & Albert Museum
mesas, lámparas y esculturas de vidrio ra popular y el diseño, hasta la comida o en Londres, el Stedelijk Museum en Am-
que se añaden a la serie Arquitecturas la ciencia. Conciben el diseño como una sterdam, Die Neue Sammlung en Munich
Imaginarias. Utilizando el color, los ma- manera de convertir ideas complejas en y Kulturehusset en Estocolmo.
teriales, texturas y escalas, estas obras objetos tangibles; su objetivo es crear ob- www.springstudio.com
04

5. NoticiasBcnredesign
ARCHITECTURE - TRADE FAIR - ART
La Fàbrica Moritz
El templo de la cerveza
El templo de la cerveza, así bautizó el arquitec- de actividades alrededor de la gastronomía, las borada diariamente en la microcervecería y a la
to francés Jean Nouvel a la renovada fábrica nuevas tendencias, la moda, la arquitectura, el vista de los consumidores, que podrán compar-
Moritz en la presentación del proyecto que tuvo diseño, la emprendeduría y más. El espacio in- tir la experiencia de la fabricación y la degusta-
lugar en el mismo edificio el pasado 29 de no- cluirá una cervecería, dos restaurantes, un bar ción in situ. Cabe destacar que esta cervecería
viembre de 2011. El proyecto, de 4.500 m2, à vins, una tienda, una microcervecería, un mu- cuenta con la barra de estaño más larga de la
que representa la recuperación para la ciudad seo, un aula gastronómica y diversos espacios ciudad con más de 25 metros. El arquitecto
de los espacios Industriales y fabriles que fue- polivalentes dónde se realizarán tanto activida- Jean Nouvel, ha sido el encargado de la reha-
ron la sede de la empresa desde 1856, será des propias de la marca como actividades que bilitación y diseño del complejo Arquitectónico.
una gran plataforma de gastronomía, cultura y actualmente tienen lugar en la ciudad. El proyecto conserva importantes vestigios de
ocio abierta a Barcelona. la antigua fábrica como tanques de hormigón
El galardonado chef,Jordi Vilà, será el encarga- armado fabricados en los años 20, pasillos de
Albert Castellón, el director general de Moritz do de dirigir todos los espacios culinarios. Por trabajo o bodegas abovedadas, únicas en Bar-
resalta: “este proyecto supone una de las ha- un lado, ha diseñado la carta de la Cervecería celona. Todo combinado con la modernidad de
zañas principales para la compañía, dado que Moritz (situada a pie de calle) y en la que se Jean Nouvel y su juego de luces y cálidos co-
será la plataforma dónde Moritz comunicará podrá encontrar una oferta que combina platos lores que evocan el color dorado de la cerveza,
sus valores y su savoir faire en el día a día”. La con raíces catalanas y platos típicos alsacianos, “un juego de interferencias y relaciones entre
Fàbrica Moritz Barcelona será un espacio único, como el Flammkuchen. La estrella indiscutible, los diferentes espacios”.
dividido en tres plantas, que acogerá todo tipo sin embargo, será la cerveza: una cerveza ela- www.moritz.com
La Fábrica Moritz Barcelona
Barcelona coleeciona Oh!Bcn
Del 14 diciembre al 26 de marzo Espacio XYZ Palo Alto
En los últimos años ha surgido en Barcelona una nueva generación Se han reunido artistas y diseñadores del vidrio de distintas nacionalida-
de coleccionistas abierta a todas las tendencias del arte de nuestros des con chefs y personalidades del mundo de la gastronomía. La semana
días, con vocación internacional. El fenómeno es tan importante que empezó con la conferencia Innovación à la carte, un conjunto de ponen-
la Fundación Francisco Godia ha querido dedicarle una gran mues- cias sobre innovación, actitud creativa, vidrio y gastronomía a cargo de
tra, que ocupará la sala de exposiciones temporales y buena parte de Albert Adrià, cocinero y hermano de Ferran Adrià; Xavier Vega, artesano
los espacios permanentes, que por primera vez acogerán creaciones del vidrio del estudio Luesma Vega; Francesco Morace, sociólogo y pre-
contemporáneas. Obras de Beuys y Anish Kapoor, Cristina Iglesias y sidente del Future Concept Lab de Milán, dedicado al estudio de tenden-
Andreas Gurski, Robert Mapplethorpe y Bill Viola, Ignasi Aballí y Cindy cias del consumo a nivel global; Rafael Lamata, experto en creatividad, y
Sherman, entre muchos otros, procedentes de colecciones privadas Christian Escribà, maestro pastelero. Además de charlas, exposiciones y
barcelonesas, podrán verse en esta exposición. Sara Puig, directora una sesión “the making of...” sobre distintas piezas realizadas en vidrio,
de la Fundación Francisco Godia, ha dado forma al proyecto y ha durante esta semana no faltó la experimentación; cuatro equipos de artis-
sido la responsable de la selección. La exposición se organiza en tas y artesanos del vidrio, diseñadores, expertos en gastronomía e incluso
torno a nueve temas: Minimalismo, Guerra, Soledad, Expresionismo, químicos, trabajaron las técnicas propias del vidrio aplicadas al azúcar y
Erotismo, Espacio, Arquitecturas, Feminidad, Cuerpo, Tradición e In- al isomalt, un derivado de la remolacha muy utilizado en pastelería, de
novación y Materia. Del 14 de diciembre de 2011 al 26 de marzo más fácil modelaje y manipulación que el azúcar. Los trabajos, inspirados
de 2012. en la ciudad de Barcelona, pudieron verse en la fiesta final con la que se
www.fundacionfgodia.org clausuró esta semana en la que se desarrollaron además otras activida-
des paralelas centradas en la creatividad y el binomio vidrio-gastronomía,
como un tour por la ciudad relacionado con estos temas.
www.ohbcn.es
05

6. NoticiasBcnredesign
INTERIOR - PRODUCT - BOOK
OAB
Arquitectura analogital
Seis años después de su creación, OAB (Office Todo ello recopilado en una nueva forma de nidorm, la Estación Intermodal de Zaragoza-
of Architecture in Barcelona) – Carlos Ferrater publicar arquitectura, con proyectos y obras Delicias, el edificio Mediapro, el Hotel Mandarín
& Partners ha publicado, en colaboración con presentados a través de fotografías, planos y en Barcelona, la Casa A o el Roca Barcelona
la editorial Actar, una minuciosa monografía códigos QR, que vinculan el papel con el mun- Gallery, entre otros.
sobre su trabajo durante estos últimos años. do digital permitiendo acceder, mediante un
Una reflexión sobre la trayectoria de este estu- Smartphone u ordenador, a los vídeos e infor- Una oportunidad de acceder, a través de una de
dio desde su creación en el año 2005, cuando mación extra de los edificios publicados que el las primeras monografías de arquitectura ana-
Carlos Ferrater decidió incorporar nuevos talen- papel no puede reproducir. logital, al más reciente trabajo de un estudio
tos como socios (Xavier Martí, Lucía Ferrater y cuya actividad complementa la obra construida
Borja Ferrater entre ellos) y, con ello, una nue- Un sistema utilizado hasta ahora en revistas con la docencia y la investigación académica; y
va forma de hacer arquitectura, más colectiva, y publicidad, que permite disfrutar en detalle que ya ha sido galardonado con el Premio FAD.
transversal y flexible. de proyectos como el Frente Marítimo de Be- www.ferrater.com
Roca Barcelona Gallery OAB
DesignMarketo Espacios modernistas
Barcelona Mobiliario contemporáneo
DesignMarketo, creado por Alexandre Bettler y Jerom Rigaud, es una plataforma de La firma de mobiliario contemporáneo Cubiñá ha pre-
difusión para diseñadores emergentes con pequeñas y limitadas producciones de sentado su nuevo espacio en Barcelona, la Casa Tho-
objetos. Establecidos en Londres, su principal objetivo es proveer a los diseñadores mas, edificio modernista de Lluís Domenech Montaner
con una herramienta que les permita difundir, exponer y vender sus productos. La construido entre 1985 y 1898 para ser utilizada como
auto- producción —lo que conlleva a series limitadas—, el ingenio y la honestidad domicilio y taller de fotograbado de la familia Thomas.
—tanto en sus materiales como en sus formas—, son sin duda características La rehabilitación, supervisada por el arquitecto Joan
del tipo de piezas que encontramos bajo de abanico de DMO. Julian Bond, Lars Moiní, ha conservado las vidrieras policromadas y los
Frideen, Martino Gamper, Harry Thaler, Mischer’Traxler, Oscar Díaz, techos decorados, así como gran parte de los elemen-
Tomás Alonso, Officeabc, Peter Marigold o David Weatherhead en- tos de la antigua imprenta, como la chimenea. Por otra
tre muchos otros están presentes en esta plataforma. Agrupando parte, Cubiñá ha redescubierto los suelos hidráulicos
sus productos en algunas ocasiones bajo diferentes tipologías, originales y ha colocado una escalera diseñada si-
temáticas o eventos, encontramos desde fruteros con clasifica- guiendo el modelo original en forja tradicional catalana.
dores para organizar la manzanas por días, el taburete Arnold Del mismo modo, la zona de la fachada principal, que
Circus, un jersey donde la manga figura como una trompa de mantiene la estructura de los antiguos despachos rea-
elefante o hasta exprimidores de limones. lizados en madera trabajada, ha sido abierta al público.
DesignMarketo en BCN abarca una amplía selección de Cubiñá, empresa familiar con más de cien años de ex-
piezas de la plataforma en una instalación especialmen- periencia en el mundo del mobiliario, ofrecerá en este
te diseñada para la ocasión por Jordi Canudas y Lars nuevo espacio una selección de firmas y creadores de
Frideen. Y aprovechando que casi es Navidad, también primer orden tanto de mobiliario exterior como interior,
se hará de todo esto una pequeña Xmas Pop-up shop. así como de iluminación y complementos.
www. designmarketo.com www.cubinya.es
06

7. Festivalesredesign
AWARDS
Media -Tic Edificio de oficinas
Interiors 2011 Architecture 2011
World Festival World Festival
Se celebró el World Festival of Interiors (INSIDE). Es el único Festival mundial donde Durante los días 2-4 de Noviembre tuvo lugar la cuarta
los diseñadores compiten para ganar un premio “en persona”. En su año inaugural edición del prestigioso World Architecture Festival, que se
INSIDE contó con un bloque estelar de jueces , entre los que se encontraban Jaime celebró en el Centro de Convenciones Internacional de Bar-
Hayon, Ilse Crawford, Andre Fu y Paul Priestman, que hicieron una selección de 44 celona (CCIB). En la actual edición se han presentado 704
obras entre centenares de propuestas presentadas por los diseñadores de interiores proyectos procedentes de 59 países, y el Festival ha selec-
más inspirados y distinguidos del mundo, que compitieron por los premios en 9 cionado 284 para competir en 16 categorías.
categorías. El edificio de oficinas Media-Tic en el 22 de Barcelona, di-
señado por el estudio de arquitectura Cloud 9, ganador de
Con sede en Shanghai los arquitectos Neri & Hu fueron coronados con el primer Pre- su categoría de Edificio de Oficinas Mundial del Año, ha sido
mio Mundial de Interiorismo por su obra The Waterhouse at South Bund. El veredicto galardonado con el premio Edificio Mundial del Año 2011.
del jurado destacó que: “el proyecto ha demostrado su potencial para influir en un
nuevo respeto por la revitalización urbana; el futuro valor económico de reutilizar lo El edificio fue seleccionado entre 16 finalistas, por un su-
viejo cuando se ejecuta hábilmente; cómo resolver el dilema ético”. per-jurado, formado por los diseñadores más influyentes del
mundo arquitectónico y urbano, dirigido por el distinguido
La mención especial recayó en el equipo Opera Amsterdam por las Galerías de Estu- Michael Sorkin. En su intervención en la entrega de premios,
dios Cerámicos del Museo Victoria y Albert en Londres. “El proyecto demuestra una Paul Finch, Director del Programa WAF, dijo que el edificio
osada e inteligente solución para exponer una importante colección potencialmente era “un imán para las personas con una amplia gama de
conservadora ante una amplia audiencia de forma que les inspire. Un proyecto au- ideas”, ha ganado por la escala y el grado de dificultad de su
ténticamente dinámico”. ambición, y porque era un símbolo de un movimiento emer-
www.insidefestival.com gente en la ciudad de Barcelona”. Es la primera vez que un
edificio de la ciudad anfitriona se alza con este premio.
www.insidefestival.com
The Waterhouse Neri & HU
Media -Tic Edificio de oficinas
07

8. Premiosredesign
ARCHITECTURE
CCS Puerto Ferrol Diaz&Diaz
Leaf Awards 2011
Dos españoles premiados
La arquitectura española ha vuelto a ser reco- Enric Massip-Bosch, EMBA, en la modalidad de ra puesta por la innovación, con un showroom
nocida a nivel internacional en los premios Leaf Mejor Edificio Comercial del año; y el Edificio de libre acceso al público, en el que se mues-
Awards 2011 que, por décimo año consecutivo, de Control CCS del Puerto Exterior de Ferrol, de tran los últimos avances tecnológicos, y que
han destacado lo mejor de la arquitectura mun- Diaz&Diaz Arquitectos en colaboración con An- lo convierte en el primer edificio corporativo
dial, en la celebración que ha tenido lugar el tonio Desmonts Sierra, en la categoría de Mejor abierto al público. Del Edificio de Control CCS
pasado mes de Septiembre en el The Landmark Edificio Público del año, premio que comparte se reconoció su tecnología, funcionalidad y
London Hotel. con el Museo de la Cité de l’Ocean et du Surf durabilidad; en un espacio singular y versátil,
de Biarritz, de Steven Holl Architects. fácilmente adaptable a los cambios funcionales
Los dos proyectos españoles galardonados, t y tecnológicos que puedan ir surgiendo; ade-
elegidos de entre los presentados por algunos El jurado valoró la eficiencia energética de los más de una calidad constructiva y sencillez de
de los mejores despachos de arquitectura del dos edificios. De la Torre Telefónica Diagonal diseño que requieren unos gastos de manteni-
mundo, han sido la Torre Telefónica Diagonal 00 00, que aloja la sede del Grupo Telefónica en miento y explotación muy reducidos.
de Barcelona, obra del estudio de arquitectura Cataluña y su Centro de I+D, se destacó su cla- www.leaf-forum.com
Auditorio Teulada Francisco Mangado
Premios Ascer
Alta calidad
Ya han sido entregados en Castellón los pre- al revestimiento cerámico, y su relación con la y restaurante en Bath (Inglaterra), de Patricia
mios ASCER que, por décimo año consecutivo, cantera y la construcción existente. En la de In- Bouzas Pascual, de la ETSAM, ha sido el ga-
reconocen el uso de la cerámica en la arquitec- teriorismo, el proyecto elegido ha sido la Casa lardonado en la categoría de Proyecto Fin de
tura española. El jurado, formado por Benedetta Collage en el Call de Girona, de la que el jurado Carrera.
Tagliabue, Andrés Jaque, Joäo Álvaro Rocha, ha valorado el uso poético e inteligente de unas
Mikko Heikkinen, Carlos Quintans, Toni Grilo y piezas cerámicas existentes y su combinación Además, y debido a la alta calidad de los pro-
Ramón Monfort, ha premiado proyectos muy di- con otros materiales. yectos presentados, el jurado ha concedido en
versos, lo que viene a demostrar la capacidad esta categoría tres accésit; al Centro de apoyo
de la cerámica para adaptarse a usos de muy Además han sido concedidas dos menciones a las economías vulnerables de la región de
distinta índole. especiales al Auditorio Municipal de Teulada, Kachchh (India), de Erika Sanz, de la ETSAM;
de Francisco Mangado, y al edificio UPI Gan- al Sistema de Dispositivos Metropolitanos (Re-
En la categoría de Arquitectura, el primer pre- día (Universidad Popular Infantil), de Paredes cuperación Agrícola y Urbana en la Vega de
mio ha sido otorgado al proyecto del MUCA. Pedrosa Arquitectos, en la categoría de Arqui- Granada) de Carlos Gómez, de la ETSAG; y al
Auditorio y Casa de la Música en Algueña, tectura; y una en la de Interiorismo, al proyecto Museo de arte visigodo en Mérida de José An-
Alicante, del estudio COR; del que se ha des- Estación de metro Fira 2 de la L9 de Barcelona, tonio Millán Mena, de la ETSAM.
tacado el carácter cambiante que la luz otorga de Toyo Ito. El proyecto Mosaico Termas, hotel www.premiosceramica.com
08

9. Premiosredesign
PHOTOGRAPHY - ART
Profesional Lux 2011
Premios de Fotografía
Ya se han dado a conocer los nombres de los fotógrafos profesionales galardonados por los premios
Profesional Lux 2011, en una nueva cita anual con la fotografía profesional. Otra edición en la que se
han batido records de participación, con más de 1.700 obras presentadas entre las 12 categorías
planteadas; y finalistas de cada una de las doce comunidades autónomas, como muestra clara del
carácter abierto y divulgativo del evento.
Mo
da
En la entrega, que tuvo lugar el pasado 10 de noviembre en la Sala Bikini de Barcelona, y yB
ell
ez
que congregó a más de cuatrocientas personas; la mayoría fotógrafos, diseñadores y repre- aP
au
Pa
sentantes del mundo de la cultura, las artes visuales y la comunicación; se entregaron los lacio
s
premios a los ganadores de las distintas categorías, cuyas obras serán expuestas
en una muestra programada que recorrerá los principales eventos fotográficos
y publicitarios de España. Además, y como en las pasadas ediciones, todas las
obras finalistas quedarán recogidas en el libro Lux 2011, un referente de la
fotografía profesional del momento.
t
Este año, la imagen Lux elegida por la Comisión Premios Lux de la Asociación, de entre las presentadas
por los socios, ha sido una obra de Nando Esteva, una imagen sencilla que plasma el trabajo que toda
fotografía esconde detrás; y que viene acompañada además de un video en el que muestra el proceso
manual de su creación.
www.afpe.pro
Reinventa 360º
Paquetería
El pasado mes de junio de 2011 el Grupo Correos lanzó el concurso Reinventa paquetería 360º, un
certamen pensado para aprovechar el talento creativo de los diseñadores españoles y ponerlo al
servicio de las comunicaciones de las empresas y el conjunto de la ciudadanía. El objetivo era dotar
de una imagen exclusiva e innovadora al nuevo servicio de Paquetería 360º de la compañía posta,
con el respaldo del reconocido artista y diseñador David Delfín como presidente del jurado. Es una
iniciativa de carácter abierto en la que han podido participar todos los diseñadores que han querido,
tanto amateurs como profesionales o estudiantes en cualquiera de las cuatro categorías incluidas;
Urgente Inma Moreno
Paquetería 360º, Paquetería Pymes, Paquetería Urgente y Paquetería e-commerce. Además de los
ocho mil euros en premios, los ganadores tendrán la oportunidad de que sus diseños sean produci-
dos y estén a disposición de los clientes de correos en todas sus oficinas. Los ganadores han sido
Eduardo Pérez Pastor en la categoría 360º, Bruno Baeza Escudero en Pymes, Inma Moreno Gallardo
en Urgente y Pierre Emmanuel Godet Aubert en e-commerce.
www.reinventapaqueteria.es
09

10. Arquitecturaredesign
MUSEUM
AMPLIACIÓN DEL MUSEO DE
SAN TELMO
FUENSANTA Y ENRIQUE SOBEJANO, ARQUITECTOS
¿Cómo afrontar una ampliación contemporánea en San Telmo en res-
puesta a nuevas necesidades espaciales y a fuertes condicionantes pai-
sajísticos, capaz a su vez de expresar su vinculación con el lugar en el
transcurso del tiempo?
El Museo de San Telmo, en su condición ac- define la ampliación. El pabellón de acogida, en la relación naturaleza/artificio que impregna
tual, no es sino el resultado de un largo proceso la plaza Zuloaga, constituirá la nueva entrada nuestra propuesta, el nuevo edificio-pantalla
de modificaciones sucesivas que han alterado al museo, desde la que será posible acceder quedará definido por una piel metálica perfora-
parcialmente su carácter físico y funcional a bien al antiguo edificio -que incorporará las co- da envuelta por musgo, líquen y otras especies
lo largo de los años. Su ubicación en la fran- lecciones permanentes- bien al nuevo pabellón vegetales que eventualmente llegarán a rodear
ja de encuentro entre la estructura urbana y la para exposiciones temporales. El vestíbulo prin- todo el edificio. Realizada en colaboración con
topografía del monte Urgull es reflejo -por otra cipal constituirá asímismo el vínculo natural con los artistas Leopoldo Ferrán y Agustina Otero a
parte- de un problema urbano muy caracterís- las nuevas áreas de guardarropa, tienda, salón partir de un juego combinatorio de piezas de
tico de San Sebastián: la solución de un límite de actos, mediateca, sala didáctica y cafetería, fundición expresamente concebidas para esta
nunca completamente resuelto entre paisaje que completan los espacios necesarios en un ocasión, se tratará de una intervención inusual
natural y artificial. museo de estas características. en el espacio público de la ciudad que repre-
senta un campo de acción común entre artes
El gesto directo y radical que define nuestra Un “muro vegetal”: en ciertas ocasiones la plásticas y arquitectura.
propuesta lleva implícito paradójicamente su metáfora asociada a una idea arquitectónica
práctica disolución en el paisaje del monte Ur- acaba dando sentido a todos y cada uno de los Su aspecto con el transcurso de las estaciones:
gull. Nos limitaremos a construir un nuevo muro aspectos del proyecto. Así, los ligeros quiebros se desvanecerá en ocasiones para fundirse con
vegetal, profundo y ligero, que se apoya en la y cambios de dirección del muro, son suficien- la vegetación del monte, y reaparecerá en otras
diferencia topográfica existente, y que oculta tes para resolver con naturalidad los accesos evocando un largo y quebrado muro inacaba-
en su interior dos pabellones que albergan el peatonales al monte Urgull, para configurar do: inesperada metáfora -tal vez- de la difícil
programa requerido. Esta decisión favorece la un espacio de exposición al aire libre, o para relación que toda arquitectura establece con el
puesta en valor tanto de las construcciones permitir una terraza-cafetería abierta al paisa- tiempo.
históricas como de la nueva arquitectura que je y a la ciudad. Como una expresión más de www.museosantelmo.com
010

11. 011

12. 012

13. Arquitecturaredesign
MUSEUM
DIBUJO E ILUSTRACIÓN
MUSEOABC
MARÍA JOSÉ ARANGUREN Y JOSÉ GONZÁLEZ GALLEGOS, ARQUITECTOS
“La Arquitectura es una mezcla de NOSTALGIA y ANTICIPACIÓN, una
coexistencia entre la historia y la vanguardia”
Jean Baudrillard
El nuevo Centro ABC de Dibujo e Ilustración, la planta sótano del nuevo centro. Para crear un atractivo, pero ¿por qué privar de un cierto gra-
surge con una voluntad de ser un referen- espacio o “atrio” de la nueva institución, que le do de seducción a los espacios que lo acogen?
te artístico a nivel internacional y también un permite expresar su carácter contemporáneo y Construir en algún momento un espacio con
símbolo de la oferta cultural de Madrid. Su moderno, se propuso, en la solución presenta- un marcado carácter escenográfico, no es re-
instalación en el edificio de la antigua fábrica da, utilizar el patio interior como ese espacio, nunciar a saber dosificar qué sensaciones se
de la calle Amaniel, tenía que responder a una antesala de acceso al edificio y vestíbulo previo quieren provocar para marcar la identidad del
adecuada intervención en un edificio histórico, al ingreso al interior del mismo. nuevo centro.
pero sin renunciar a expresar un carácter de
centro contemporáneo con una oferta cultural y El mecanismo arquitectónico utilizado para No hemos de olvidar que “alcanzar la sencillez
artística diversa vinculada con las instituciones obtener el objetivo mencionado se basa en la y abstracción es un proceso tremendamente
más vanguardistas de nuestro contexto. creación de un “vacío tensionado”, un “diedro complejo”, como bien decía Mies van der Rohe.
espacial” formado por el plano horizontal del Cuanto más sencilla parece una cosa por fuera,
La edificación preexistente tenía un posible do- suelo del patio y el plano vertical de la fachada más oculta cosas infinitamente complejas en su
ble acceso desde dos calles que las conectan interior de la antigua fábrica. interior.
con un patio interior. Uno de los accesos, el de
la calle Amaniel, se producía bajo un cuerpo Se construyeron ambos planos horadados los La última operación en el exterior del conjunto
edificado longitudinal de una planta de altura dos por similares huecos triangulares, suminis- consiste en crear una “barra de luz” sobre la
que cerraba el patio interior hacia la calle. Des- tradores de luz al interior de los espacios que cubierta de la antigua fábrica. Su construcción
de este frente planteamos la puerta principal sirven. Con ello se genera un “espacio ingrá- pretende resolver los espacios de acogida de
de acceso al nuevo Centro ABC. Para ello, se vido” a caballo entre lo real, lo imaginario y lo maquinaria de instalaciones, ya ubicadas en
reestructuro el mencionado cuerpo longitudi- simbólico. Como un “gran imán” nos atrapa y la actualidad en este lugar; alojar un espacio
nal como una gran “viga” de vidrio traslúcido transporta, con un determinado poder de se- de trabajo y lectura luminoso sobre la ciudad,
que opera como dintel de un hueco de paso ducción hacia el interior de la nueva institución, e identificar desde el centro Conde Duque a la
hacia el patio interior. En su interior se aloja la provocando a la vez curiosidad, ansiedad y Fundación ABC como una “nueva linterna” en
cafetería, y bajo ella, a través de un suelo de placer al visitarla. El programa de una institu- la ciudad.
vidrio sobre el que se accede al patio, toma luz ción como es el Centro ABC ya es un reclamo www.museoabc.es
013

14. Diseño industrialredesign
DESIGN
2011
PREMIOSDELTA
ADI-FAD destaca en el panorama del diseño industrial en Cataluña y
en España por su papel de liderazgo. Su carácter pionero ha sido
propiciado por un contexto favorable, la larga historia industrial
en Cataluña y la tradición de las artes decorativas. Su desarrollo
y continuidad cuentan con el apoyo otorgado por el bagaje acumu-
lado durante más de cuarenta años de actividades el número de sus
asociados y por su presencia en la escena nacional e internacional.
La Asociación de Diseño Industrial ADI-FAD con- en dos fases. En la primera, todos los productos cho a competir por el Delta de Oro, los Delta de
voca a empresas y diseñadores tanto nacionales presentados serán juzgados por un Comité de Plata y las Menciones concedidos por el Jurado
como internacionales a participar en los Premios Expertos que determinará cuáles de ellos me- internacional de los Premios Delta 2011.
Delta con productos distribuidos en el mercado recen pasar a la siguiente fase y hacerse, como
español. El objetivo de este certamen es promo- tales, acreedores a la denominación Selecciona- Desde el año 2007 los Premios Delta se con-
ver el reconocimiento público de aquellos pro- do Delta. vocan a nivel internacional. Para responder a la
ductos que destaquen por su carácter innovador, voluntad de que estos premios sean un reflejo de
por la renovación conceptual que conlleven, por En la segunda fase, después de una nueva la actual situación del mercado, podrán presen-
la respuesta social que generen y por su ade- inscripción, los productos seleccionados por tarse a la convocatoria de 2011 productos dise-
cuación medioambiental, así como por su propio el comité de expertos estarán presentes en la ñados y producidos por diseñadores y empresas
diseño y calidad de fabricación. Los productos exposición de los Premios Delta 2011 y en el tanto nacionales como internacionales.
presentados a esta XXXIV edición se valorarán propio catálogo. Estos productos tendrán dere- www.delta-awards.com
014

15. Diseño industrialredesign
AWARDS
Asador al vapor
Premio Delta de Oro
Es lo que tiene el diseño: a veces, hacerlo simple completa adaptación a todo tipo de comida (pes- che de la marca Lékué. Es antiadherente, suave
es lo más difícil. Por eso, este año, el jurado de cado, verdura, carne o hasta pan casero). y muy flexible. Resiste hasta 220ºC y puede
los Premios Delta 2011 ha valorado la sencillez meterse en el horno, el mirco, el lavaplatos y el
y adaptabilidad del Asador al Vapor diseñado Y su estética invita a ser usado no sólo para co- congelador.
por Compeixalaigua Designstudio y editado por cinar, sino también para mezclar, pesar, pastar,
Lékué, un asequible bol de silicona de 24,50€ servir o comer. Por todo ello, el Asador al Vapor De hecho, una de las mejores formas para co-
se ha alzado con el Delta de Oro 2011, desban- cinar con el Asador al Vapor es al horno, ya que
El Asador al Vapor de Lékué sintoniza perfec- cando a 66 finalistas entre la circulación del aire caliente entra y
tamente con la gastronomía actual. Potencia la 250 inscripciones. sale por las extremidades y
comida saludable mediante la cocina al vapor, El bol está hecho consigue crujientes
que mantiene los nutrientes de los alimentos. La en silicona plati- texturas.
flexibilidad y ergonomía del material permite una no, material feti-
studio
Design
peixa laigua
Lek ué Com
Enfatizar el valor del diseño y su aportación a la
economía y a la sociedad para enfatizar el eminente
rol social del diseño.
Bugaboo Donkey
Premio Delta de Plata
En esta 34º edición del certamen, el jurado, representado por Vi-
viana Narotzky, Carles Guerra, Petz Scholtus, Deyan Sudjic, David
Cutcliffe y Jaume Serramalera, ha valorado la amplia gama de
productos presentados, pertenecientes a áreas muy diversas
del diseño. Los seis premios Delta de Plata otorgados señalan
dicha pluralidad.
Max Barenbrug ha vuelto a ganar un Delta
de Plata con la empresa cochecitos para Bu
ga
bebé Bugaboo. En esta ocasión se lo lleva bo
oB
are
junto a Aernout Dijkstra-Hellinga por el modelo nb
rug
yD
Bugaboo Donkey, una inteligente versión modu- ijk
str
a-
lar. El nuevo cochecito propone un amplio abanico He
llin
ga
de soluciones en el ciclo de vida del producto; se adap-
ta no sólo al crecimiento del bebé, sino también a la am-
pliación de la familia, convirtiéndose de mono en dúo y otra
vez en mono. Una versatilidad perfecta para dos hijos (sean o
no gemelos). Además, lleva bolsa de equipaje lateral expansible
y desmontable y gran cesto de compras.
015

16. Diseño industrialredesign
AWARDS
W+W
Premio Delta de Plata
El concepto que hay detrás del W+W de Roca de vista ecológico y sostenible que se tiene que tancia de consolidar Barcelona como capital. El
ha sido galardonado con el Premio Delta de generalizar a nivel industrial y entre la sociedad W+W de Roca, presentado mundialmente en la
Plata de diseño industrial, entregados por la con la finalidad de fomentar la sostenibilidad feria ISH 2009, ha sido internacionalmente re-
Asociación de Diseño Industrial del FAD (ADI- en los objetos cotidianos. La suma de innova- conocido con otros galardones por su concepto
FAD) y considerados los premios del sector que ción y sostenibilidad da como resultado W+W, innovador y sostenible: el Premio Design Plus
mejor aúnan innovación, producción, diseño un producto creado por el Innovation Lab de (Alemania), el KBB Industrial Award (Reino Uni-
e industria. El premio fue recogido por Josep Roca y que ha contado con la colaboración de do), el Wallpaper* Design Award (Reino Unido),
Congost, Roca Design Manager, y entregado los diseñadores Gabriele y Oscar Buratti, que el FX Award (Reino Unido), el Self Build Inno-
por Petz Scholtus, miembro del jurado. En pala- permite un ahorro de agua de hasta el 50%. vation Product Award (Reino Unido), el Premio
bras del jurado internacional, formado por Gjis Best-Ed (España), el Premio 100 Mejores Ideas
Bakker, Deyan Sudjic, David Cutcli- Esto es posible gracias a la reutilización del del Año, otorgado por la revista Actualidad Eco-
ffe, Petz Schutz, Carles agua utilizada en el lavabo para la descarga de nómica (España), y el WAN Award, otorgado por
Guerra, Jaime Serra- la cisterna. Los premios Delta 2011, que cum- la publicación World Architectural News (EEUU).
malera y Viviana Na- plen con esta 34ª edición su 50 aniversario, W+W representa los principales valores de la
rotzky, el concepto contaron con varias perso- marca: la sostenibilidad, el diseño y la innova-
W+W aporta un nalidades entre las que ción. El premio Delta de Plata conseguido por
punto destacó la presencia de el W+W es el tercer Delta en reconocer a Roca
Jaume Ciurana, actual como una empresa comprometida con la inno-
concejal de cultura vación y el diseño. La marca ya cuenta con el
de l’Ajuntament de Delta de Plata del año 1995 por la caldera Laia
Barcelona, quien y el conseguido en el año 2001 por el lavabo
destacó la impor- Kalahari.
atti
r Bur
Osca
abriele &
W+W G
Promover el reconocimiento público de aquellos productos que
destaquen por su carácter innovador, por la renovación con-
ceptual que demuestre su creación, por la respuesta social, así
como por su elaboración formal y su calidad de fabricación.
ChairB
Premio Delta de Plata
El diseñador Konstantin Grcic ha diseñado la ChairB, para
así complementar la TableB, mesa que estrenó la colección
Extrusions caracterizada por una estética producto de la com-
binación de procesos industriales y manuales. La nueva pieza
de BD ideada por el mundialmente reconocido diseñador es una
silla de talla de madera que alberga piezas de aluminio en su
estructura. Las patas tienen forma de equis y el asiento es aba-
tible, lo que permite un apilamiento horizontal que hace honor
al nombre la colección. El gesto decorativo se ha escondido
bajo el asiento, que se ofrece en una variada y sugerente
gama de colores. No es por lo tanto un caso que sea
Gric
entre los seleccionados a los Premios Delta! tan
tin
ons
i rB K
Cha
016

17. Arteredesign
ART
L´escala de l´evasió Joan Miró
JOAN MIRÓ
L´ESCALA DE L´EVASIÓ
La Fundación Joan Miró de Barcelona acoge no fue inmune a sus efectos. Pese a su instinto su estancia en París, y la liberación creativa del
desde el pasado mes de octubre y hasta mar- de alejarse de todo ello, admitía que “no exis- surrealismo. Episodios de la historia como la
zo de 2012 la exposición L’escala de l’evasió te ninguna torre de marfil” y que la “escalera Guerra Civil española o la dictadura franquista
dedicada a Joan Miró, organizada en colabo- de la evasión” (escala de l’evasió en catalán) se plasman en su obra con pinturas que van
ración con la Tate Modern de Londres. En ella debe enraizar en la realidad para conducir a la desde bodegones, pasando por su serie de
se han reunido más de ciento cincuenta obras creatividad. Las obras escogidas ponen de ma- Constelaciones y pinturas monumentales, has-
del artista que demuestran que su tendencia al nifiesto estos momentos en su trayectoria en ta sus Telas quemadas. La exposición ha sido
aislamiento contemplativo iba siempre acom- los que el artista se muestra comprometido con visitada por casi sesenta y nueve mil personas
pañada de una respuesta coherente frente a su tiempo. Desde obras inspiradas en Mont- en el primer mes, de las cuales más de la mitad
los acontecimientos que se desarrollaban en roig, donde su familia poseía una masía, hasta eran franceses.
su entorno. Miró vivió una época turbulenta y obras fruto de la inflexión que supuso para él www.fundaciomiro-bcn.org
017

18. Diseñoredesign
LIGHTS
Caja de luz
Light color Caja de luz Antoni Arola y Vbopspagna
Antoni Arola y Vbopspagna han conseguido transformar la luz en un
material tangible en 40ºN 3ºW, instalación presentada en Madrid con
motivo del Congreso Mundial de Iluminación PLDC.
Un cubo de pladur de 8x4.5x2.4m, con perfiles vistos y sin pintar, en
un laberinto de luz y color en el que el espectador se convierte en el
protagonista de la metamorfosis que sufre el espacio a su paso. Una
instalación con suelo y techo blancos, con un lateral en rojo y otro
en azul, dividida en tres estancias por tres puertas pivotantes y tres
planos de luz, en azul, rojo y amarillo, que el visitante tiene que mover
a su paso. Puertas ligeras y de un grosor mínimo, construidas con
perfiles 094 de Viabizzuno, con una curvatura especial e impercep-
tible que consigue que la luz se expanda por su superficie y rebote
hacia fuera. Proyecciones de luz de color en movimiento sobre las
paredes, que crean degradados imposibles y cambian la concepción
del espacio.
El proyecto surgió de unos filtros colocados en la ventana, que fueron
los que inspiraron a Antoni Arola, a partir de una superposición de
transparencias de color rojo que teñían el rayo de luz para convertir el
color azul oscuro de la pared. Una idea que el artista plasmó primero
en una maqueta, para luego transformarlo de escala y convertirlo en
el gran protagonista del patio de una nave de Madrid: un gran conte-
nido dentro de un continente anodino…una caja de luz.
www.estudiarola.com
Special Design Edition Ilméx
Special Design Edition
Iluminación
Ilméx, empresa dedicada a la iluminación decorativa de exteriores,
ha presentado su proyecto Ilméx Special Design Edition con el que
ha querido ofrecer una visión más amplia de la iluminación contem-
poránea aportando a su trabajo el valor añadido de diversos artistas.
Han colaborado con la firma diseñadores de distintas áreas como la
moda, la arquitectura o el interiorismo para crear ocho colecciones.
Los diseñadores que han formado parte de este proyecto son David
Delfín, Amaya Arzuaga, Modesto Lomba, Teresa Sapey, Ben Busche,
Roberto Turégano, Andrés Jaque y Luis Úrculo.
Los resultados de esta colaboración se incluyen en el catálogo Spe-
cial Design Edition, presentado el pasado mes de septiembre en la
sede central de la empresa en Puente Genil (Córdoba). Aunque las
colecciones están pensadas para la iluminación exterior, se puede
tener esta iluminación en casa ya que la empresa ofrece la posibili-
dad de crear versiones para decorar interiores en serie limitada y por
encargo. Los diseñadores han querido provocar con sus colecciones
impresiones y emociones en los transeúntes que disfruten de sus
creaciones, basándose en temas tan diversos como la Navidad, los
villancicos, la nieve, las figuras geométricas o los bailes de disfraces.
www.ilmexdesign.com
018

19. Diseño editorialredesign
BOOKS
Planos de t
Filosofía & arquietctura
[Inter]sección, grupo de investigación de filosofía y arquitectura, ha
publicado el libro Planos de [Inter]sección. Materiales para un diálogo
entre filosofía y arquitectura, editado por Luis Arenas y Uriel Foqué.
En el curso de este trabajo se pone de manifiesto la riqueza de los
mestizajes. Tomar conciencia de que filosofía y arquitectura no sólo
no son ajenas la una de la otra, sino que se necesitan y se interpelan,
abre oportunidades para “construir el pensamiento”, para “pensar la
arquitectura”. Si algo queda patente en los trabajos que acompañan
a este libro, escrito a varias manos, es que la filosofía y la arquitec-
tura habitan en una “vecindad recíproca”. Ambas forman parte de un
complejo archivo: nuestra época diversa, plural, multidisciplinar. Por-
que la construcción es un campo de pruebas que, a la vez que edifica,
moviliza la reflexión y constituye el laboratorio en el que los lenguajes
se materializan y se “retuercen” al tener que enfrentarse a programas
intempestivos. Y porque, por otra parte, la filosofía despliega sus des-
trezas abriendo espacios y construyendo problemas, ensamblando
las materias, cuestionando las evidencias y poniendo a prueba los
sentidos comunes. Los “planos de intersección entre la filosofía y la
arquitectura” son los espacios heterogéneos de la interpretación pero
también de la controversia: una apuesta en acción desde la que se
interviene en la realidad.
www.interseccion.info
“El arte es un modo de aprender aquello que de otro modo es
imposible captar, que excede de la experiencia humana.”
August Zamoyski
Barcelona con alma
Conversaciones entre ciudadanos
El Hotel Alma Barcelona ha presentado Barcelona con Alma: conversaciones entre ciudadanos de
Barcelona, una guía de viaje pensada para que sus huéspedes descubran la ciudad a través de las
propuestas de reconocidos ciudadanos. En las páginas de esta guía hay muchas propuestas inte-
resantes recopiladas bajo la mirada de un grupo de barceloneses de gran influencia en su ciudad.
La guía recoge conversaciones entre personajes como Norman Cinnamond, arquitecto, y Diana
Garrigosa, ciudadana; Pablo Juncadella, director de arte, y Carles Taché, galerista; Ana Vilado-
miu, escritora, y Nacho Alegre, fotógrafo; Nori Furlan y Paco Llonch, interioristas de AlmaBar-
celona; Miguel Milá, diseñador industrial, y Rafael Vilasanjuan, periodista; Jaume Plensa,
escultor, y Mercedes Basso, museógrafa; Leila Méndes, fotógrafo, y Antxón Gómez,
director de arte; y finalmente Manuel Outumuro, fotógrafo y Francesc Pons, interio-
rista. Todos ellos nos muestran sus direcciones imprescindibles que diferencian
al ciudadano enterado del turista accidental para descubrir la Barcelona más
auténtica, la que ha sido vivida por sus ciudadanos más relevantes.
www.almabarcelona.com
019

20. 020