ARTE PALEOCRISTIANO

1. DEPARTAMENTO DE GEOGRAFÍA E HISTORIA
MATERIA: HISTORIA DEL ARTE
PROFESORA: TERESA FERNÁNDEZ DIEZ
I.E.S. ALDONZA LORENZO (LA PUEBLA DE ALMORADIEL)
TEMA 12. APORTACIONES DEL PRIMER ARTE CRISTIANO: LA BASÍLICA. LA
NUEVA ICONOGRAFÍA.
“A pesar de todas las innovaciones y modernizaciones que el Imperio Romano
trajo consigo, las mujeres no gozaron jamás de auténtica libertad personal. Si
bien aquellas pertenecientes a la nobleza pudieron disponer de cierta libertad
de movimientos (algo que no puede decirse de las plebeyas), ésta fue más
simbólica que real, y siempre estuvo supeditada a las decisiones de sus
padres, maridos, hermanos e hijos. Sin embargo, unas pocas tuvieron
oportunidad de ejercer su influencia sobre los hombres que las rodearon y, si
bien no pudieron ejercer el poder por ellas mismas, sí tuvieron en sus manos el
destino de Roma. Hoy nos acordamos de una de ellas: Gala Placidia, hija,
hermana, esposa y madre de emperadores, y, también, reina de los
visigodos”.
Si quieres saber por qué es tan importante esta mujer en la Historia del Arte
Paleocristiano, sigue este enlace:
http://historiaenfemenino.wordpress.com/2010/03/31/gala-placidia/
ÍNDICE
1- INTRODUCCIÓN
2- CARACTERÍSTICAS GENERALES Y PERIODOS
3- ARQUITECTURA
4- ARTES FIGURATIVAS
5- BIBLIOGRAFÍA
1- INTRODUCCIÓN
El arte Paleocristiano es un estilo artístico que se desarrolla durante los cinco primeros siglos de nuestra era,
desde la aparición del Cristianismo, en plena dominación romana, hasta la invasión de los pueblos bárbaros, si
bien en la parte oriental del antiguo Imperio Romano tiene su continuación, tras la división del Imperio, en el
llamado arte bizantino.
En Occidente, Roma es el centro y símbolo de la cristiandad, por lo que en ella se producen las primeras
manifestaciones artísticas de los primitivos cristianos o paleocristianos, recibiendo un gran influjo del arte
romano tanto en la arquitectura como en las artes figurativas. Y es que sus primeras manifestaciones ya se dan
en la época de la clandestinidad y en las catacumbas; será a partir del S. IV cuando se difunden sus primeras
creaciones, si bien, recibirán ciertas diferencias según se sitúen a occidente o a oriente del Imperio, especialmente
a partir del momento en que Teodosio divide el Imperio en dos mitades.
2- CARACTERÍSTICAS GENERALES Y PERIODOS
El Arte Paleocristiano, por un lado, es la continuación del arte romano tardío. Sin embargo, al igual que otras
tendencias artísticas, presenta unas características propias, marcadas fundamentalmente por la religión cristiana,
que introduce un nuevo espíritu al arte, caracterizado por la utilización de una gran cantidad de símbolos. Se
caracteriza fundamentalmente por:
- Su simplicidad, tanto en arquitectura como en escultura y pintura.
- La estilización de las formas, que se ve reflejado en las artes figurativas; renuncia a la perspectiva y a la
profundidad espacial.
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- Importancia del mensaje religioso, frente a la perfecta consecución de las proporciones, tanto en
arquitectura como en las artes figurativas; se opone, por lo tanto al principio clásico de perfección técnica y
belleza ideal.
- El fondo predomina sobre la forma y la expresividad sobre la estética.
En el Arte Paleocristiano se pueden diferenciar, claramente, dos etapas:
1- Hasta el año 313 d.C. (edicto de Milán). Etapa marcada por las persecuciones de los cristianos, y la
clandestinidad de las manifestaciones artísticas. Es la etapa catacumbal.
2- A partir del 312 d.C. Se trata de un periodo oficial, marcado, primero por la legalización del cristianismo, y
más tarde por la conversión del Imperio Romano a esta doctrina religiosa.
3- ARQUITECTURA
3.1- ARQUITECTURA ANTERIOR AL EDICTO DE MILÁN. Destacan las catacumbas. Se trata de cementerios
cristianos, que durante este periodo se excavaron en los jardines de algunas casas de patricios cristianos; como
ejemplo cabe destacar las catacumbas de Domitila y Priscila, en Roma. A partir del siglo III, ante el aumento de
creyentes, fue necesario adquirir terrenos en las afueras de las ciudades, dando lugar al origen de los cementerios
públicos, dispuestas tumbas en sucesivos pisos excavados. La catacumba está dividida en varias partes:
- Galerías estrechas, los llamados “ambulacrum”, que presentan nichos longitudinales, denominados “loculi”
excavados en las paredes para el enterramiento de los cadáveres. En los casos de enterramientos de personas
importantes se coloca sobre su tumba un arco semicircular, llamados “arcosolium”. En el siglo IV se abrieron unos
ensanchamientos, es decir “cubiculum” para la celebración de algunas ceremonias litúrgicas.
3.2- ARQUITECTURA POSTERIOR AL EDICTO DE MILÁN. Se aprecia una diferencia desde el punto de vista
geográfico:
-El occidental. Se adopta el modelo de basílica de la antigüedad romana, aunque realmente su origen es incierto.
La iglesia cristiana no es ya el edificio misterioso que oculta el simulacro de un dios, en cierto sentido tampoco es
simplemente la casa de Dios, sino el lugar de reunión, de comunión y de oración de los fieles. El interior del edificio
está desarrollado en sentido longitudinal, de tres naves separadas por columnas, la central más alta y ancha que
las laterales. Al fondo se sitúa la cabecera con un ábside, con bóveda de cuarto de esfera bajo la que se alberga el
altar.
Los materiales constructivos son mármol en las columnas, ladrillo o mampuesto en, los muros y la cubierta de
madera. En cuanto a los Soportes combina dos tipos fundamentales: el muro y la columna. El muro actúa como
soporte continuo y elemento de cierre del edificio, es plano y liso, y está horadado por ventanas que lo aligeran.
Las columnas son de orden corintio con fuste acanalado. Se levanta sobre un plinto y una basa ática. Los soportes
son ligeros en relación con las cubiertas. En cuanto a las cubiertas en la cabecera se emplea una bóveda de cuarto
de esfera. El resto del edificio es adintelado, son cubiertas con techo plano de madera.
La decoración es muy escasa. Otro rasgo a destacar es la diafanidad, está bien iluminado, con una luz clara.
Como ejemplos de basílicas destacan la de San Juan de Letrán, San Pablo o San Lorenzo Extramuros, todas ellas en
Roma. El otro gran edificio occidental es el baptisterio; de planta circular o poligonal, se inspira en modelos
romanos. La pila suele disponerse en el centro apareciendo galerías bajas, separadas del espacio central por
columnas. Entre los más importantes baptisterios encontramos el de Letrán en Roma o el Mausoleo de Santa
Constanza en la misma ciudad o el baptisterio de Ravena.
-El oriental. Está influenciada por el helenismo y el arte mesopotámico. Los templos tienen planta de cruz griega.
Las cubiertas más utilizadas serán las bóvedas y las cúpulas sobre pechinas. Destaca el mausoleo de Gala Placidia.
4- ARTES DECORATIVAS
Se prioriza el significado frente a la belleza formal. Sobresale el carácter simbólico basado en las interpretaciones
de animales (paloma, pavo real, ciervo, etc.), o figuras, destacando el Crismón, formado por las dos primeras letras
del nombre de Cristo, con el alfa y la omega, primera y últimas letras del alfabeto griego, como principio y fin.
También aparecen temas paganos como el de Orfeo, a los que se adscribe una significación cristiana. Es frecuente
el tema del Buen Pastor, relacionado con el tema funerario de la Pastoral Celeste, inspirado en el oficio de
difuntos.
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Es de destacar el conjunto de sarcófagos en los que se puede apreciar una evolución, desde el que solamente
decora su frente con molduras sinuosas y cóncavas, los llamados Strygiles, hasta los que tienen una organización
en friso o cobijando las figuras y escenas bajo arcadas. En el siglo V aparecen los que incluyen en su iconografía el
tema de la Traditio Legis, es decir, Cristo entregando un rollo a un apóstol, y también la organización con un
motivo central circular y dos figuras a los lados, la imago clipeata. En las paredes de las catacumbas se disponen
pinturas con temas evangélicos y alegóricos, y en las basílicas, mosaicos, como los de Santa María la Mayor, de
Roma. Es en Rávena, donde se conservan los mosaicos más importantes, destacando los del Mausoleo de Gala
Placidia, donde sobresale la Pastoral Celeste. Ya a fines del siglo V corresponden los de San Apolinar el Nuevo, con
procesiones de santos y santas de los más bellos del arte paleocristiano, y escenas evangélicas en la parte superior.
Del siglo VI son los de la cabecera de San Vital de Rávena, en donde destacan el del ábside con la entrega por
Cristo de la corona del triunfo a San Vital y, en la parte inferior a los lados, las representaciones de Justiniano y
Teodora con sus séquitos.
BIBLIOGRAFÍA
Antonio Fernández y otros: ARTIS Historia del Arte. Ed. Vicens Vives (Bachillerato Segundo Curso)
VVAA. Historia del Arte. Edit. ECIR. 2008
VVAA. Historia del Arte. Edit. SM. 2009
GALERÍA DE IMÁGENES
PAN Y PEZ, CATACUMBA DE SAN MAUSOLEO DE GALA PLACIDIA
PLANTA Y ALZADO DE UNA CALIXTO
BASÍLICA
MAUSOLEO DE SANTA
RELIEVES EN EL FRENTE DE UN
CONSTANZA
SARCÓFAGO EL BUEN PASTOR
CATACUMBA BASÍLICA DE SANTA SABINA CRISMÓN TRINITARIO
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