sylabus

1. SILABO DE ARTE
I. DATOS INFORMATIVOS
1.1. ESPECIALIDAD : Matemática y Comunicación
1.2. SEMESTRE ACADÉMICO : Primero.
1.3. HORAS SEMANALES / CRÉDITO : Dos
1.4. CREDITOS : Dos
1.5. INICIO : 05 Abril del 2011
1.6. TERMINO : 06 Agosto del 2011
1.7. FORMADOR : Prof. Eliseo Milian Milian
II. FUNDAMENTACIÓN
EL ARTE, tiene como finalidad desarrollar la sensibilidad censo perceptiva de los estudiantes en su relación con la naturaleza y las obras estéticas
creadas por el hombre a traes de las expresiones artísticas visual, auditiva y de movimiento (música, Pintura, teatro, danza y plástica). Para este
propósito se tendría en cuenta las tres dimensiones del perfil de egreso: personal, profesional pedagógica y socio comunitario y los criterios de
desempeño que guardan relación con el área: Evidencia sensibilidad estética y valora el arte como forma de expresión de la cultura, mismo analiza y
sistematiza información de fuente primarias, de resultados de innovaciones e investigaciones, así como de bibliografías especializada relacionada con el
arte y la creatividad; y promueve el conocimiento y respeto a las diversas manifestaciones culturales, valorando los diversos aportes.
En el desarrollo del área de Arte los estudiantes matemática y comunicación del primer semestre académico participaran en las diversas actividades
planteadas en el proyecto institucional: “Fortaleciendo nuestra Identidad Local”; con ello se busca contribuir a la formación integral del estudiante,
orientado a desarrollar capacidades, conocimientos valores, actitudes y practicas necesarias para actuar con responsabilidad en su entorno.

2. III. MATRIZ ORGANIZATIVA:
ORGANIZACIÓN DE LOS APRENDIZJES EVALUACIÓN
CRITERIOS DE DESEMPEÑO CONTENIDOS
ESTRATEGIAS DEL DOCENTE Y
ESTUDIANTES
PRODUCTO ESPERADO INDICADORES INSTRUMENTOS
DIMENSIÓN PERSONAL
Evidencia sensibilidad estética
y valora el arte como forma de
expresión de la cultura.
DIMENSIÓN
PROFESIONAL
Analiza y sistematiza
información de fuentes
primarias, de resultados de
innovaciones e
investigaciones, axial como de
bibliografía especializada
relacionada con el arte y la
creatividad.
DIMENSIÓN SOCIO
COMUNITARIO
Promueve el conocimiento y
respeto a las diversas
manifestaciones culturales,
valorando los diversos aportes.
I. UNIDAD (10 semanas)
- Potencial creativo.
• La creatividad.
• Fuentes de creatividad y
expresión.
• Características e importancia de la
personalidad creativa.
• Creatividad y educación.
• Autodescubrimiento sensible.
- Capacidad de vivenciar (percibir, sentir y
expresar) sensorialmente la realidad
integrada (interna y externa).
- El cuerpo como fuente creativo
expresiva.
• Lenguajes inteligentes: musicales,
corporales, dancísticos,
II. UNIDAD (08 semanas)
- Desarrollo del Lenguaje artistico.
- El Arte: Definición, origen y desarrollo
clasificación, etapas evolutivas, historia,
estilos y tendencias del arte en los
ámbitos locales, nacional y mundial.
- La creatividad y el arte.
. Búsqueda, organización y
selección de la información.
Practica de técnicas de
expresión sensorial.
Participa en técnicas de
expresión grafico plásticas.
Elaboración y presentación de
organizadores visuales.
- Organizadores
gráficos con
contenidos
relacionados con el
potencial creativo.
- Participa en el diseño
de la pintura creativa
- Cuadros pirotécnicos
y otros.
- Resúmenes sobre
arte y lenguaje
artístico.
- Explica los contenidos
relacionados con el
potencial creativo,
utilizando organizadores
gráficos.
- Participa en actividades
vivenciales sensoriales con
naturalidad y espontaneidad.
- Emite juicio de valor
respecto al cuerpo como
fuente creativo expresiva y a
los lenguajes inteligentes en
el contexto de su formación
profesional.
- Describe el desarrollo del
lenguaje artístico, arte: su
definición, origen,
desarrollo, clasificación,
etapas, historia, etc.
- Respeta las producciones de
sus compañeros.
 Prueba escrita.
 Ficha de análisis de
producto.
 Ficha de evaluación de
exposición.
 Guía de observación.
 Guía de coevaluación.
 Ficha meta cognitiva.
 Prueba escrita.
 Ficha de análisis de
producto.
 Guía de observación.
 Guía de coevaluación.
 Ficha metacognitiva.

3. IV. BIBLIOGRAFÍA.
• SUÁREZ PASCO, Dante Dibujo y pintura. Chiclayo: Universidad Nacional Pedro Ruiz Gallo.
• BULLON RIOS Ada (1986) Educación artística y didáctica del arte dramático. Lima – Perú. Edit. San Marcos.
• CONTRERAS ARROYO Víctor Teatro y títeres en la Educación. Lambayeque-Perú.
• ALVARES Félix (1991) Danzas típicas del Perú. Lima – Perú.
• EUROPA EDICIONES S.A. Artes creativas.
• CLOT Rene – Jean (1996) La educación Artística. Edit. Luis Mirade, S.A. Barcelona. Tercera edición.
• MOROZOVA Sofía (1982) Expresión plástica. Edit. Pueblo y Educación, La Habana.
• READ Herbert (1973) Educación por el arte. Edit Paidos, Buenos Aires. Quinta edición.
• ALARCON Adriana (1983) Teatro infantil. Teatro cuatro obras premiadas. Lima IPM Apartida.
• GARCIA DEL TORO Antonio (200) Comunicación y expresión oral y escrita: La dramatización como recurso. Edit. Grao. De Irif, S.L.
Segunda edición. Barcelona.
• MEYER Roger y otros (1980) Descubriendo nuevos caminos en las artes plásticas. Edit. INIDE. Primera edición.
• CAVENDIHS Marshall (1987) Artes creativas. Edit. Tyris, S.A.
• CULTURAL, S.A. (1988) Manualidades: Habilidades escolares.
• ROMERO PERALTA Guillermo Como hacer teatro en mi escuela: Iberia S.A.
• RAUL BRICEÑO, Leandro (1993) El teatro como recurso didáctico. México. Edit. Sfinge S.A. de C.V. Primera edición.