Quand la peinture de la Renaissance est l'enjeu contre les affres du temps

2. Préparé par :
Hanane TAOUDI
Etudes françaises
Histoire des Idées & des Arts

3. Le prêteur
et
sa femme
1514
Auteur:
Quentin METSYS
Huile sur bois,
70,5 * 67 cm.
Paris,
Musée du Louvre.

5. La toile est une
Mise en scène d’un travail de banquier
dans sa boutique entrain de faire
l’échange de l’argent contre des pièces
d’or et des bijoux .
Sa femme somptueusement drapée,
s’installe auprès de lui mais ils ne
partagent pas le même souci.
Un axe verticale divise le tableau en
deux parties équilibrées :La femme est
placée à droite symbolisant la piété par le
biais du livre dont la page représentant
Marie et le christ comme étant la source
de religion .
Quant au prêteur d’un âge mûr, est
placé à gauche, préoccupé par son
travail dont les pièces d’or et les bijoux le
mettent en évidence.

7.  LES PIÈCES D’ARGENT SYMBOLISENT
LA VANITÉ DU MONDE MATÉRIEL.
LA BALANCE SYMBOLISE LA PESÉE DU
DERNIER JOUR.
 LE CHAPELET ET LE CRISTAL SONT
PARMI LES COMPOSANTS DU PREMIER
PLAN .
 L’OR DONNE L’IMPRESSION DE LA
RICHESSE .
 LE CHAPELET SYMBOLISE LA PIÉTÉ ET
L’IMPLORATION .

8. 


9. Le livre est inversé à notre vue .ce qui
Le miroir ne reflète pas les passants explique que nous ne sommes pas
devant la boutique mais c’est comme inclus dans le monde spirituel de cette
s’il s’agit de nous et de notre femme et que le sens des mots du livre
conscience provenant de l’extérieur est compris par elle seule: c’est un
ou d’une mise en abyme des monde appartenant à elle seule.
tableaux : l’un dans l’autre .
On n’est plus dans un monde de reflet
mais dans un monde de soi

12.  La couleur
 La porte de
de l’habit de la
la maison est
femme est en
ouverte pour
rouge ,symbole
nous montrer
du sang du
ce qui ce
christ qui fait
passe de près :
allusion à la
piété .
Un couple
entrain de se
 Son visage
discuter .
est lumineux
grâce à la
Les couleurs
lumière
de leurs habits
provenant du
ne sont pas
livre saint où
assez clair que
figurent Marie
les deux à
et le christ
l’intérieur .
Christ.

13. C’est la nature morte étalée sur l’étagère qui consiste l’arrière
plan de la toile et comprenant: Une assiette, un flacon , une
pomme, des papiers et des livr es
Chaque élément dont la perspectiv e parfaite est placé
minutieus ement sur cette étagèr e en bois .

14. la pomme a une
symbolique de l'éphémère
par le fait de pourrir
L’assiette dans sa forme
géométrique d’un cercle est le
symbole de la création du monde
avec ses astres tout autour .
Le flacon Les
a une manuscrits
symbolique symbolisent
de la vie le savoir

16.  L’aspect artistique et esthétique de la toile est tributaire
de la technique picturale que Metsys a utilisé:
 Rien n’est posé au hasard .les lignes de fuite valorisent
la perspective donnée.
 les éléments sont bien tenus dans leur contexte
historique et philosophique selon leur auteur qui prône
le capitalisme voire le réalisme de la scène :
 Il n’en reste pas moins que par souci de rendre la
réalité de la manière la plus parfaite possible .
 L’éclat et la transparence des couleurs sont du à la
technique magique d’où la chaleur et la luminosité des
couleurs le met en évidence.
 La toile va au-delà de la temporalité.

17.  Œuvre majeur que nous a léguée Quentin Metsys, visionnaire doué d’une
immense inspiration et d’un talent artistique et philosophique sublime.
 Grande illustration de la naissance du Capitalisme en Flandre qui est
tributaire de la richesse du pays pendant l’ère de l’auteur .

19. C’était
Une description du tableau de Quentin Metsys
« le prêteur et sa femme »
réalisé par
Hanane TAOUDI
Remerciement
A
Monsieur NAIM
Tous les étudiants de:
Etudes françaises
S3
2011/2012