Esto es lo básico que necesitamos saber cuando estamos a punto de capturar una fotografía con esta información podrán saber de historia, planos en la fotografía, composiciones..... Cariños

1. El lenguaje fotográfico
Profesora:Paloma Griska

2. “Camera”
El termino c á m a r a es derivado de camera (latín)
= “habitación” o “cámara”.

3. Cámara Oscura
 La cámara oscura original era una habitación cuya única fuente
de luz era un minúsculo orificio en una de las paredes.

4. E v o l u c i ó n
de C á m a r a Oscura

5. Utilizaba la
cámara oscura
para el estudio
de los eclipses
de sol .✷
ARISTOTELES

6. Siglo XVII
 Leonardo Da Vinci se da cuenta que las imágenes recibidas en el
interior de la habitación son de tamaño más reducido e invertido,
conservando su propia forma y colores.

7. Siglo XVIII
 Consiguieron producir imágenes de cuadros, siluetas de hojas y
perfiles humanos utilizando papel recubierto de cloruro de plata.
Estas fotos no eran permanentes, ya que después de exponerlas a
la luz, toda la superficie del papel se ennegrecía.

8. Siglo XIX
 Nace la Fotografía en 1827.
 Nicéphore Niépce consigue una imagen fijandola y dandole
permanencia.
 Louis Jacques Mandé Daguerre → fotografías en planchas
recubiertas con una capa sensible a la luz de yoduro de plata.
 A este procedimiento se le llamo “Daguerrotipo”.

9. • Talbot: utiliza un papel negativo del cual podía obtener un número
ilimitado de copias.
• Procedimiento de Talbot ➜ “Calotipo”
• 1. Papel recubierto con yoduro de plata
• 2. Sumergir en una disolución de nitrato de plata y ácido gálico.
• 3. Imagen negativa se sumergía en tiosulfato sódico o hiposulfito
sódico.
• 4. Exposiciones de unos 30 segundos para conseguir una imagen
adecuada en el negativo.

10. 1839
 John Eilliam Herschel da el nombre de

"fotografías"a las imágenes fijas.

11. 1851
 Frederick Scott Archer introdujo planchas de cristal húmedas
al utilizar colodión en lugar de albúmina como material de
recubrimiento para aglutinar los compuestos sensibles a la
luz.

12. 1878
Fotógrafo británico Charles E. Bennett inventó una
plancha seca de cristal, recubierta con una emulsión de
gelatina y de bromuro de plata, similar a las modernas. Al
año siguiente, Swan patentó el papel seco de bromuro.
1861
James Clerk Maxwell obtuvo con éxito la primera
fotografía en color mediante el procedimiento aditivo
de color.

13. 1 8 8 9
• George Eastman
• Realizó la primera película flexible y transparente
en forma de tiras de nitrato de celulosa. El invento
de la película en rollo marcó el final de la era
fotográfica primitiva.

14. S i g l o XX
 Fotografía comercial creció
 Las mejoras del blanco y negro abrieron camino a todos aquellos
que carecían del tiempo y la habilidad para los tan complicados
procedimientos.
 En 1907 se pusieron a disposición del público en general los
primeros materiales comerciales de película en color, unas placas de
cristal llamadas Autochromes Lumière en honor a sus creadores
Auguste y Louis Lumière.

15. 1925
• La cámara de 35 mm, que requería película pequeña y que
estaba, en un principio, diseñada para el cine, se introdujo
en Alemania.
1930
La lámpara de flash sustituyó al polvo de magnesio como
fuente de luz.

16. Películas Kodacolor

Entra en 1941 y llega a marcar popularidad.

17. II GUERRA MUNDIAL:
 Nuevos productos para el revelado y fijado.
 Nuevos lentes intercambiables para las
cámaras de esa época.
 En 1947 Edwin Herbert Land crea la cámara
Polaroid Land.
 Incrementan la velocidad y luz a las
películas en B & N y color.

18. Polaroid Land

19. 1 9 6 0
 Se crea la película ItekRS ➜ productos químicos
más baratos, como el zinc, el sulfuro de
cadmio y el óxido de titanio.
Fotopolimerizacion hace posible la
producción de copias sobre papel normal.

20. Reportaje Fotográfico.
• La fotografía es un reportaje y llega a combinar la imagen como
documento y como testimonio = (subgenero) “Fotografía Social”.
Fotografía Documental.
• Roger Fenton mostro fotografías de la Guerra de Crimea.
• Alexander Gardner & Timothy O’Sullivan documentan la Guerra de
Secesión.

21. Reportaje o Documental

22. Désiré Charnay fotografo frances capta las ruinas mayas
en 1857.
Francis toma 900 fotos del Himalaya durante los años
1860, 1863 y 1866. En 1860 captura a Egipto.

23. Documentación Social
 1870 John Thomson plasma la vida cotidiana de la clase
trabajadora londinsese.
 1887 a 1892 Jacob August Riis realiza una serie de fotografías en
los barrios bajos de NY.
 1905 y 1910 Lewis Wickes Hine, captó a los oprimidos de E.U
trabajadores, mineros, inmigrantes europeos, y en especial
trabajadores infantiles.

24. Periodismo Grafíco
• Cuenta una historia concreta en términos visuales.
• Periodicos, Revistas, Agencas de noticias y entre otras como
deportes, las artes y política.
• Henri Cartier-Bresson, francés, fue uno de los primeros
periodistas.
• Robert Capa capta la Guerra Civil española.
• Tina Modotti Italiana también capta la Guerra Civil.
• Augustín Victor Casasola, mexicano capta imágenes de la
Revolución Mexicana.
• Donald Mc Cullin proyecta imágenes devastadoras de la
Guerra.

25. Periodismo Grafico

26.  Finales de la década 1930 aparecieron en EU. La revistas Life y Look.
 Gran Bretaña: Picture Post

27. Fotografía comercial y publicitaria
 Fotógrafos comerciales proyectan sus imágenes en ilustraciones en libros,
revistas y otras publicaciones.
 Estas imágenes han impactado en la influencia cultural y a impulsado a la
industria gráfica.

28. Comercial o Publicitaria

29. Fotografía Artística
 Daguerrotipo positivo: claridad y detalle se utilizo para retratos de
familia.
 Calotipo menos preciso en detalles y producía un negativo donde
podían obtener el número de copias deseadas.
 1843 hasta 1848 se asocio con la fotografía paisajista.

30. Artística

31. La fotografía como forma de arte
alternativa
 Fue una alternativa para el dibujo y la pintura.
 Se contemplo como una ayuda para el arte. Durante 1870
se aceptó la práctica de posar a sujetos y después retocar y
matizar para dar un fin similar a la pintura.

32. Photo-Secession
 Forma de arte independiente.
 Gertrude Käsebier, Edward Steichen y Clarence H. White,
entre otros. Camera Work fue la revista oficial del grupo.

33. Manipulada…
 Fotogramas o Rayografías.

34. Directa….
 No manipulada.
 Años 30 crean un grupo F/64 donde los fotógrafos
explotaban las funciones de la cámara para captar detalles
lejanos con igualar la nitidez de objetos cercanos.
 Weston Adams y Cunningham.

35. Ultimas tendencias…
 Decada de 1960, Fotografìa manipulada más impersonal y
abstracta.
 Los pintores neorrealistas han incluido fotos reales en sus cuadros.

36. Foto = arte
 Se ha afirmado que la fotografía es un medio artístico.
 Se publica gran número de ensayos críticos de fotografía y de
historia de su evolución.
 Revistas dedicadas a esta manifestación artística contienen
estudios sobre la estética de la fotografía.

37. Lenguaje fotográfico
Tipos de PLANOS • Gran plano general
• Plano general
• Plano medio
• Plano americano
• Primer plano
• Plano de detalle

38. Abarca todos los elementos de una escena, ( paisaje,
muchedumbre…)
Trata de ambientar el escenario de los hechos y situar la
acción.
Gran plano general

39. Utilizado para describir.
La figura humana aparece de cuerpo entero.
Plano general
Jeffrey Becom

40. El personaje aparece desde la cintura.
La cara del personaje tiene más protagonismo.
Suele utilizarse para narrar una acción ( diálogos)
Plano medio
Jacko Vassilev
Eve Arnold

41. Plano americano
El personaje es recortado a la altura
de las rodillas.
Resalta la expresividad del individuo y
acerca la imagen al espectador
Sid Grossman
Lewis Hine

42. Primer plano
Lewis Hine
El rostro es el protagonista de la
fotografía adquiriendo una gran
fuerza dramática. Pretende destacar
el estado emocional del personaje.
Yosuf Karsh

43. Plano de detalle
Lissete Model
Se muestra una parte pequeña del
cuerpo u objeto con el fin de centrar
la atención.
Man Ray

44. Lenguaje fotográfico
Tipos de ÁNGULOS
• Ángulo medio frontal
• Ángulo picado
• Ángulo contrapicado
• Ángulo aberrante
• Ángulo nadir
• Ángulo cenital

45. Fotografía realizada a la altura
de los ojos.
La sensación es de estabilidad,
neutralidad.
Ángulo medio frontal
Robert Capa
http://img.xatakafoto.com

46. La escena se registra de
arriba hacia abajo.
Denota debilidad, fragilidad,
poca importancia
Ángulo picado
Ian Berry
www.disparosdigitales.net

47. La imagen se toma desde un punto de vista más bajo que el
objeto.
Suele insinuar enaltecimiento, poder, importancia.
Ángulo contrapicado
http://img.xatakafoto.com
Micha Bar Am

48. Los ejes horizontal y vertical no coinciden con los de la escena de la
imagen ya que está realizada inclinando la cámara.
Dan sensación de falta de equilibrio e inestabilidad.
Ángulo aberrante
www.flickr.com

49. Ángulo nadir
Es el ángulo contrapicado llevado a su extremo.
Transmite una sensación de grandeza abrumadora.

50. Ángulo cenital
Caso extremo del ángulo de picado.
La imagen se toma desde en un ángulo
completamente perpendicular, de arriba hacia
abajo, con respecto al suelo.
Carece de perspectiva

51. Lenguaje fotográfico
Tipos de ENCUADRES • Encuadre horizontal
• Encuadre vertical
• Encuadre diagonal

52. Encuadre horizontal
Florian Ritter
Juan Cañete
Es el más empleado y el más cómodo a la hora de
componer.
Sugiere quietud, reposo…
Facilita la aplicación de la regla de los tercios.
Empleado en paisajes, publicidad y retratos de grupos.

53. Encuadre vertical
Elliott Erwitt
Jitka Hanzlová
El encuadre del retrato
por excelencia.
Aporta firmeza y fuerza
a la imagen.

54. Encuadre diagonal
Chema Madoz
Al aportar dinamismo a la fotografía , es el más utilizado
en temas donde se quiere sugerir movimiento.

55. Lenguaje fotográfico
Leyes de COMPOSICIÓN • Ley del horizonte
• Ley de la mirada
• Ley de los tres tercios
• Centro de interés
• Las líneas
• Ley de movimiento
• Repetición de elementos
• Regla de los impares
• Los espacios vacios
• Figura y fondo

56. Ley del horizonte
Henri Cartier- Bresson
Deben trazarse, imaginariamente , tres líneas
horizontales de igual anchura, tanto si se esta trabajando
en posición horizontal o vertical.
El centro de interés quedará encuadrado en dos de estos
espacios delimitados por las líneas.

57. Ley de la mirada
Según esta ley el espacio que se debe dejar
por delante de la persona, en función de la
dirección de la mirada, tiene que se mayor
que el espacio posterior.
En el argot fotográfico se denomina “ dejar
aire “.
Álvaro Pérez

58. Regla de los tres tercios
Robert Frank
Al dividir la imagen en tres bandas
horizontales y tres verticales, se determinan
unos puntos y unas líneas que ayudan a
organizar la disposición de los elementos a
fotografiar.

59. Identificar el centro de interés
Rodney Smith
Abelardo Morell
El centro de interés es cualquier figura
alrededor de la cual aparecen las demás pero
con un carácter secundario.
Es el elemento que queremos destacar dentro
de nuestra fotografía

60. Las líneas como recurso
Las líneas ( verticales, horizontales,
diagonales,curvas…), aparecen e influyen mucho
en el espectador.
Estructuran, dirigen la mirada hacia un punto
concreto y crean dinamismo y ritmo.

61. Ley del movimiento
La composición de la foto siempre tendrá
mas espacio hacia el lugar al que se
desplaza el objeto en movimiento.
Massimiliano Sarno

62. Repetición de elementos
Juan Cañete
Daniel Canogar
Si queremos marcar un ritmo en la composición
recurriremos a la repetición de líneas, formas, objetos…

63. Regla de los impares
Cristina García Rodero
Chema Madoz
Por regla general trabajar con números
impares en la imagen capta mejor la
atención del observador. Da más dinamismo
a la escena.

64. Los espacios vacios
Chema Madoz
Chema Madoz
Recurso compositivo con carácter poético.
Se aísla el motivo dentro del encuadre .

65. Figura y fondo
Rue Mouffetard
Trabajar con la profundidad de campo hace que podamos
dar protagonismo a algún detalle de la escena.

66. EL LENGUAJE
FOTOGRÁFICO
Otros elementos de
composición:
SIMETRÍA
RITMO
LUZ
COLOR
 TEXTURA

67. SIMETRÍAS

68. RITMO

69. LUZ
Propiedades a tener en cuenta:
•DIRECCIÓN
•INTENSIDAD
•CALIDAD ( SUAVIDAD O DUREZA )
•TEMPERATURA
Luz día
Luz artificial
Luz mixta

70. COLOR
El color se encuentra relacionado
con la luz y la forma en que esta se
refleja.

71. TEXTURA