O documento apresenta um curso de produção gráfica que aborda tópicos como design gráfico, processos de impressão, tipografia, programas de layout e comunicação digital. Inclui discussões sobre alfabetização visual, percepção versus símbolo, critério de design, tendências e análise de peças gráficas. Os alunos deverão desenvolver trabalhos finais individuais e em grupo sobre identidade visual, revista e material de referência sobre termos da área.
9. PROGRAMA
• Design gráfico e critério
• Introdução aos processos de produção gráfica
• Cor e processos de impressão
• Imagem, papel e acabamento
• Visita: gráfica de grande porte
• Tipografia
• Elementos de design e projeto gráfico
• Design tradicional vs. moderno
• Programas de layout de páginas
• Comunicação digital e interfaces
10. A IDEIA PRINCIPAL:
• Alfabetização visual, parte II
• Primeiro é preciso saber VER,
depois pensar no que fazer
e como fazê-lo.
• Produção gráfica
• Tecnologia
• Objetivo principal: conhecer a IDEIA e a MENSAGEM,
depois pensar na técnica
• Design, comunicação e relevância
19. PERCEPÇÃO VS. SÍMBOLO
• O universo cognitivo se divide em duas categorias: o que se
apreende do mundo (percepção) e os símbolos derivados dele.
• Percepção – informação “crua”, órgãos dos sentidos
• Determina universo de contexto
• Propicia inconsciente
• Símbolo – universo criado através da “tradução” da
percepção em elementos de linguagem
• Nenhuma categoria pode ser “desligada” ou considerada
isoladamente.
20. EQUILÍBRIO ENTRE
PERCEPÇÃO E SÍMBOLO
• É preciso equilibrar os elementos do universo
cognitivo para garantir uma comunicação eficiente.
• Elementos exclusivamente “perceptivos” são
considerados emocionais, fúteis, sem motivo real.
• Elementos exclusivamente “simbólicos” são
considerados racionais demais, insossos, sem apelo.
• O design eficiente deve estabelecer um contexto
(percepção) e transmitir informação (símbolo).
29. DEBATE: O QUE FAZ
UM
“BOM DESIGN”?
AS AGÊNCIAS, CLIENTES,
EDITORAS E EMPRESAS
SABEM DISSO? QUEREM ISSO?
SABEM PEDIR?
30. O QUE É DESIGN?
• DESENHO
• composição, fotografia, tipografia, ilustração.
• PROJETO
• segue uma lógica e linha narrativa.
• DESÍGNIO
• tem um objetivo claro e bem determinado
41. SÓ É BONITO O QUE
É (QUASE) FAMILIAR
O QUE NÃO COMPARTILHA ELEMENTOS
COM SEU PÚBLICO SE TORNA HERMÉTICO
E DIFÍCIL DE SER APRECIADO.
O QUE É FAMILIAR DEMAIS NÃO TRAZ
NOVIDADES NEM PORTA INFORMAÇÃO,
NÃO CAUSA INTERESSE.
53. ANALFABETISMO
VISUAL
SE NÃO HÁ ALFABETIZAÇÃO VISUAL,
NÃO HÁ CRITÉRIO.
“PORTUNHOL VISUAL”: AUTODIDATAS PRAGMÁTICOS,
ACREDITAM QUE É FÁCIL FAZER E AVALIAR DESIGN.
100. PROBLEMAS PARA A ANÁLISE:
• Falta de critério de escolha
• Desvio-padrão grande (poucas unanimidades)
• Falta de segurança na aplicação do critério
• Falta de familiaridade com o critério de análise
• Pouco convívio com os critérios de escolha
• Modismos
103. “BOM” VS. “MAU” DESIGN:
• Como julgar design?
• Algumas sugestões de critério:
• Sintonia com os objetivos da comunicação
• Aparência ligada ao universo visual do público
• Relevância
• Inovação
• Impacto
• “Ah, mas daí perde a graça”
104.
DESIGN NÃO É (TÃO)
DEPENDENTE DE
TECNOLOGIA
QUANTO SE PENSA.
212. PARA CASA:
• 1. No seu documento do GoogleDocs, colocar um
exemplo de “bom” design e um de “mau” design.
Justificar em um parágrafo. Individual.
• 2. Entrar no grupo do Facebook;
• 3. Criar um painel ECA-PG no Pinterest; e
• 4. Furar TODOS OS OLHOS das figuras humanas
em uma revista. Subir uma imagem para seu
Pinterest. Trazer para a próxima aula.
213. TRABALHO FINAL (1):
IDENTIDADE VISUAL
CRIAR A IDENTIDADE DE UMA MARCA FICTÍCIA.
DEFINIR CORES, APLICAÇÕES, VERSÕES, USOS,
MONOCROMIAS E PAPELARIA.
DESENVOLVER MANUAL DE ID. VISUAL.
214. TRABALHO FINAL (2):
REVISTA
CRIAR O PROJETO GRÁFICO DE UMA REVISTA.
NÃO É PRECISO ESCREVER TEXTOS NEM
DIAGRAMAR A REVISTA INTEIRA, MAS DEVE-SE
FAZER UM MODELO QUE DÊ UMA CLARA IDEIA
DE SEU LAYOUT.
DESENVOLVER O DESCRITIVO DE GRÁFICA.
215. TRABALHO FINAL (3):
MATERIAL DE REFERÊNCIA
• Verbetes com 3+ parágrafos sobre:
• Gerais verbetes pedidos em aula.
• Tipografia escolher um termo de uma lista (corpo, entrelinha,
eme, peso alinhamento etc) e defini-lo.
• Gráfica escolher um termo de uma lista de partes e técnicas do
processo gráfico (flexografia etc) e defini-lo.
• Designer escolher dois nomes de uma lista (Milton Glaser etc),
descrever sua importância e fazer cartazes no estilo deles.
• Família tipográfica (fonte) escolher de uma lista (Garamond,
Helvetica etc), definir suas características e importância.