1. <br />Universidad Regional Autonoma de los Andes.<br />“Uniandes” Tulcán<br />Facultad de Sistemas Mercantiles.<br />Escuela de Diseño y Comunicación Visual.<br />Semipresencial.<br />Laboratorio de Video.<br />Trabajo:<br />Movimientos de la Cámara<br />Tiempo en el Cine<br />Estudiante: Diego Tatamues<br />Prof: Ing. Dario Maldonado<br />Los movimientos de cámara<br />Pueden ser:<br />1.- DESCRIPTIVOS:<br />1.1.- Aquellos que acompañan a un personaje u objeto en movimiento.<br />1.2.- Creación de un movimiento ilusorio en un objeto estático.<br />1.3.- Cuando describe un espacio o acción con sentido dramático completo.<br />2.- DRAMÁTICOS:<br />2.1.- Definen relaciones espaciales entre dos elementos.<br />2.2.- Me van a dar la expresión subjetiva del personaje, es decir, el punto de vista subjetivo. Es lo que entendemos por Cámara Subjetiva, es decir, visión del propio personaje.<br />2.3.- Expresión de la tensión mental del personaje.<br />Tipología de Movimientos<br />PANORÁMICA - BARRIDO - TRAVELLING - TRAVELLING ZOOM - ZOOM<br />(Subir)<br />1.- LA PANORÁMICA: Es la rotación de la cámara sobre su propio eje. (Movimientos)<br />PANORÁMICA HORIZONTAL: Es la rotación de la cámara de izquierda a derecha y viceversa. (Vídeo)<br />PANORÁMICA VERTICAL: De arriba a abajo o de abajo a arriba. Se le llama también TILD. (Vídeo)<br />PANORÁMICA OBLICUA: Movimiento en diagonal de la cámara, tanto en un sentido como en otro. El cabezal del trípode no ha de estar nivelado. (Vídeo)<br />PANORÁMICA CIRCULAR: 360º de giro. (Vídeo)<br />La PANO puede describir un lugar estático o seguir a un personaje en su trayectoria. También puede poner en relación los elementos del campo. Su fusión principal es relacionar a elementos dentro del cuadro. También pone en relación los elementos que hay en el campo y fuera del campo inmediato. La Pano ha de estar siempre justificada.<br />La Pano SIEMPRE ha de partir de un encuadre fijo y terminar en otro encuadre fijo, para conseguir así 3 planos y facilitar la tarea del montaje: encuadre inicial, encuadre final y Pano. Para hacer una Pano la posición más cómoda para el operador se ha de obtener al final.<br />Normalmente no suelen o no deberían exceder de 150º.<br />Cuando se hacen varias Panos seguidas, sería conveniente conservar el sentido de la dirección. Será más fluido si es de izquierda a derecha y no a la inversa.<br />El movimiento será más natural (más justificado) en la acción.<br />Las Panos son difíciles de ejecutar si muestran espacios nuevos, ya que nos podemos encontrar con problemas de luz, de foco (la distancia de las personas y objetos varía) y de contraluz. La ejecución de la Pano ha de estar muy planificada y ensayada.<br />2.- BARRIDO: Es una Pano tan rápida que no tenemos tiempo a ver con nitidez las imágenes que se recogen. Son unas líneas de fuga que aparecen ante la cámara. Se usa sobre todo como transición: mareo, recuerdo, intercambio de miradas, para mostrar acciones paralelas. Los Barridos pueden ser horizontales, verticales, oblicuos o circulares. (Vídeo) (Movimientos)<br />3.- TRAVELLING: Movimiento de la cámara en un espacio tridimensional. Consiste en el desplazamiento de la cámara, horizontal o vertical (o combinación de ambos), respecto al eje del trípode que la soporta. Se usa sobre todo para situaciones en que se necesita un acercamiento o alejamiento al motivo. Hay Travellings de: (Movimientos)<br />3.1.- ACOMPAÑAMIENTO: Para realizar un acompañamiento de un personaje. No variará el encuadre. (Vídeo)<br />3.2.- APROXIMACIÓN: Para acércanos a un personaje sin desenfocar el fondo. (Vídeo)<br />3.3.- ALEJAMIENTO: Para alejarnos de un personaje sin desenfocar el fondo. (Vídeo)<br />3.4.- CIRCULAR: Describe 360º alrededor del motivo. (Vídeo)<br />3.5.- HORIZONTAL: La cámara describe un movimiento horizontal respecto al objeto. (Vídeo)<br />3.6.- VERTICAL: La cámara describe un movimiento vertical respecto al objeto. (Vídeo)<br />3.7.- OBLICUO: La cámara describe un movimiento oblicuo respecto al objeto. (Vídeo)<br />4.- TRAVELLING ZOOM: Se aleja el fondo, no el personaje. Se hace un travelling contrarrestado con un zoom. Depende de la profundidad del campo, el fondo estará más o menos enfocado. (Vídeo) (Movimientos)<br />5.- ZOOM: También llamado TRAVELLING ÓPTICO. El Zoom siempre ha de utilizarse como una herramienta para el encuadre previo a la grabación. Debería permitirnos encuadrar y reencuadrar. (Movimientos)<br />5.1.- ZOOM IN: El Zoom de acercamiento cierra el ángulo de lente, reduce el ángulo de visión y aumenta el tamaño de la imagen (del motivo). Disminuye la profundidad de campo, desenfoca el fondo y acerca el fondo al primer término (al sujeto, al motivo... mezcla la persona con el fondo). (Vídeo)<br />5.2.- ZOOM OUT: El Zoom de alejamiento abre el ángulo de lente, amplia el ángulo de visión y disminuye el tamaño de la imagen (del motivo). Amplia la profundidad de campo, no desenfoca el fondo y aleja el fondo del primer término (al sujeto, al motivo... no mezcla la persona con el fondo). (Vídeo) <br />El tiempo en el cine<br />Tiempo real. El que tarda en ocurrir un acontecimiento en la realidad. Una muerte en tiempo real vista en un noticiario de televisión se desarrolla en fracciones de segundo.<br />Tiempo fílmico. El que se produce por manipulación para acelerar o retardar los acontecimientos, reproducir paso a paso o cambiar el orden de los sucesos de cara a presentar al espectador una visión intencionada y distinta del acontecimiento. La muerte citada anteriormente, realizada a cámara lenta, puede hacer fijar en el espectador detalles que facilitan la comprensión del mensaje.<br />Tiempo de filmación. El tiempo que se tarda en filmar, «rodar», una escena.<br />Adecuación: cuando el tiempo real y el tiempo cinematográfico son los mismos.<br />Distensión: cuando el director alarga la escena más de lo que dura en tiempo real. Así le da un tono más metafórico o intenta que el espectador se fije más en los detalles.<br />Condensación: se suprime una parte del relato que el espectador debe suplir con su imaginación. Se llama también elipsis.<br />Hacia atrás y hacia el futuro en el tiempo: Con el «flash-back» (tiempo pasado), se relata lo que ya ha sucedido. Con el «flash-forward» (tiempo futuro), lo que está por venir.<br />