En esta presentacion se puede encontrar los tipos de diseño y su definicion

1. DISEÑO

2. ¿Qué es Diseño?
El diseño gráfico es una profesión cuya actividad es la acción de concebir,
programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general
por medios industriales y destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos
socialesdeterminados. Esta es la actividad que posibilita comunicar
gráficamente ideas, hechos y valores procesados y sintetizados en términos
de forma y comunicación,
factores sociales, culturales, económicos, estéticos y tecnológicos. También se
conoce con el nombre de diseño en comunicación visual, debido a que algunos
asocian la palabra gráfico únicamente a la industria gráfica, y entienden que los
mensajes visuales se canalizan a través de muchos medios de comunicación, y
no sólo los impresos.
Dado el crecimiento veloz y masivo en el intercambio de información, la demanda
de diseñadores gráficos es mayor que nunca, particularmente a causa del
desarrollo de nuevas tecnologías y de la necesidad de prestar atención a los
factores humanos que escapan a la competencia de los ingenieros que las
desarrollan.1
Algunas clasificaciones difundidas del diseño gráfico son: el diseño
gráfico publicitario, el diseño editorial, el diseño de identidad corporativa,
el diseño web, el diseño de envase, el diseño tipográfico, la cartelería,
la señalética y el llamado diseño multimedia, entre otros.

3. Historia del diseño
La definición de la profesión del diseñador gráfico es más bien reciente, en
lo que refiere su preparación, su actividad y sus objetivos. Aunque no existe
consenso acerca de la fecha exacta en la que nació el diseño gráfico,
algunos lo datan durante el período de entreguerras. Otros entienden que
comienza a identificarse como tal para finales del siglo XIX.
Puede argumentarse que comunicaciones gráficas con propósitos
específicos tienen su origen en las pinturas rupestres del Paleolítico y en el
nacimiento del lenguaje escrito en el tercer milenio a. de C. Pero las
diferencias de métodos de trabajo, ciencias auxiliares y formación requerida
son tales que no es posible identificar con claridad al diseñador gráfico
actual con el hombre de la prehistoria, con e lxilógrafo del siglo XV o con
el litógrafo de 1890
La diversidad de opiniones responde a que algunos consideran como
producto del diseño gráfico a toda manifestación gráfica y otros solamente a
aquellas que surgen como resultado de la aplicación de un modelo de
producción industrial; es decir, aquellas manifestaciones visuales que han
sido "proyectadas" contemplando necesidades de diversos tipos:
productivas, simbólicas, ergonómicas, contextuales, etc.

4. Áreas de practica profesional
El campo del diseño gráfico abarca cuatro áreas fundamentales cuyos límites se superponen
parcialmente en la actividad profesional. La clasificación se basa en la noción de que cada una de las
áreas requiere una preparación y un talento especiales o asesoramiento especial de acuerdo a la
complejidad del proyecto. Las áreas son:
 Diseño para información: incluye el diseño editorial. Generalmente estos productos se clasifican
de acuerdo al tamaño de información que disponen en afiches, flyers o
volantes, libros, periódicos, revistas, catálogos, CD, DVD, etc. Además abarca la señalética, que
incluye señales de peligro, señales de tráfico, señales de banderas marítimas,señales de
ferrocarril, entre otras. Los folletos se clasifican de acuerdo a su número de páginas y pueden ser
dípticos (dos páginas), trípticos (tres páginas), etc. También se los divide en
publicitarios, propagandísticos, turísticos, entre otros. Dentro de esta clasificación entra también
la infografía, mapas, gráficos y viñetas.
 Diseño para persuasión: Es el diseño de comunicación destinado a influir sobre la conducta del
público. Incluye la publicidad y la propaganda. Además entran en esta clasificación la identidad
corporativa que comprende marcas, iso-logotipo, papelería comercial y fiscal, billetes, aplicación
de marca en arquigrafía e indumentaria, gráfica vehicular; las etiquetas, las cuales pueden ser
frontales, colgantes, de seguridad, envolventes, etc.; y los envase, los más comunes son los
rígidos, semirrígidos, flexibles y las latas.
 Diseño para educación: Incluye el material didáctico como los manuales
instructivos, indicaciones de uso, fichas didácticas educacionales, etcétera. También entran la
cartelería de seguridad industrial y señalización de espacios de trabajo.
 Diseño para administración: Comprende el diseño de formularios, señalética
urbana, billetes, sellos postales, pagarés y en general, cualquier pieza que sea susceptible de
falsificación.
 Diseño tipográfico: tipos sans serif o palo seco, con serif, gestuales, góticas, caligráficas y de
fantasía.
 Diseño de instrumentos de mandos o también denominado diseño de interfaces: pantallas
de relojes digitales, de teléfonos móviles, de cámaras digitales, y otros aparatos.

5. DISIPLINAS APLICADAS
 Acromio cromática
 Animación
 Arquitectura
 Color
 Tipografía
 Imagen corporativa
 Infografía
 Director de arte
 Etc…….

6. ARQUITECTURA
 La arquitectura es
el arte y técnica de proyectar y
diseñar edificios,
otras estructuras y espacios que
forman el entorno humano. La
palabra «arquitectura» proviene
del griego αρχ (arch, cuyo significado
es ‘jefe’, ‘quien tiene el mando’), y
τεκτων (tekton, es decir, ‘constructor’
o ‘carpintero’). Así, para los antiguos
griegos el arquitecto es el jefe o el
director de la construcción y la
arquitectura es la técnica o el arte de
quien realiza el proyecto y dirige la
construcción de los edificios y
estructuras, ya que la palabra Τεχνη
(techne) significa ‘saber hacer alguna
cosa’. De ella proceden las palabras
«técnica» y también «tectónico»
(‘constructivo’).

7. TIPOGRAFIA

8. COLOR
Es una percepción visual que se genera en
el cerebro de los humanos y otros animales al
interpretar las señales nerviosas que le envían los foto
receptores en la retina del ojo, que a su vez interpretan
y distinguen las distintas longitudes de onda que
captan de la parte visible del espectro
electromagnético (la luz).
Todo cuerpo iluminado absorbe una parte de las ondas
electromagnéticas y refleja las restantes. Las ondas
reflejadas son captadas por el ojo e interpretadas en el
cerebro como distintos colores según las longitudes de
ondas correspondientes.
El ojo humano sólo percibe las longitudes de onda
cuando la iluminación es abundante. Con poca luz se
ve en blanco y negro. En la denominada síntesis
aditiva (comúnmente llamada "superposición de
colores luz") el color blanco resulta de la superposición
de todos los colores, mientras que el negro es la
ausencia de color. En la síntesis sustractiva (mezcla de
pinturas, tintes, tintas y colorantes naturales para crear
colores) el blanco solo se da bajo la ausencia de
pigmentos y utilizando un soporte de ese color y el
negro es resultado de la superposición de los colores
cian, magenta y amarillo.
La luz blanca puede ser descompuesta en todos los
colores (espectro) por medio de un prisma En la
naturaleza esta descomposición da lugar al arco iris

9. TIPOGRAFIA
 La tipografía es el arte y
selección de tipos de
letras números y
símbolos de un texto
impreso tales como su
diseño su forma y su
tamaño y las relaciones
visuales que se
establecen e ellos.

10. Diseño de modas
 El diseño de modas es
todo basado en la
elaboración de ropas y
accesorios creados en la
influencia cultural y
social.

11. Diseño Industrial
 El diseño industrial busca
crear o modificar objetos, el
diseño industrial sintetiza
conocimientos, métodos,
técnicas, creatividad y tiene
como meta la concepción de
objetos de producción
industrialEl diseñador
industrial desarrolla todos
aquellos objetos que son
suceptibles de ser diseñados o
rediseñados, ya sea en la
industria electrónica,
automoción, juguetera,
mueblería,instalaciones
sanitarias, aplicación de la
ergonomía en diseño de
maquinas, en fin fabricación
en general.

12. Infografía
 La tipografía es la
presentación mas visual de los
textos en la que intervienen
descripciones, narraciones o
interpretaciones, presentadas
de manera gráfica
normalmente figurativa, que
pueden o no coincidir con
grafismos abstractos y/o
sonidos. La infografía nació
como un medio de transmitir
información gráficamente. Los
mapas, gráficos, viñetas, etc.
son infogramas; es
decir, partes de la
infografía, con la que se
presenta una información
completa aunque pueda ser
complementaria o de síntesis.