O documento descreve o movimento artístico Impressionismo e seus principais expoentes. O Impressionismo procurou registrar os efeitos da luz solar sobre a natureza através de observações diretas ao ar livre. Os artistas buscavam captar as constantes alterações das cores dependentes da incidência da luz. Cada pintor impressionista desenvolveu seu próprio estilo, mas compartilhavam a ênfase na percepção visual do observador e no registro do momento.

1. Impressionismo e Pontilhismo 04 11 09

6. Círculo cromático

9. Mulheres no Jardim

10. Impressão, nascer do sol Claude Monet , c. 1872 óleo sobre tela 48 × 63 cm Museu Marmottan

19. O baile no moulin de la galette Pierre-Auguste Renoir , 1876 Óleo sobre tela131 × 175 cm Museu de Orsay Paris

21. La Grenouillière (1869), de Renoir. Dimensões: 66cm x 81,3 cm. National museum, Estocolmo.

23. National Gallery of London , Londres óleo em tela Claude Monet , 1869 Banhistas na Grenouillière

37. Tarde de Domingo na Ilha de Grande Jatte

38. O circo

39. Paul Signac

41. Mesmo quando trabalha a partir da natureza, a pessoa tem que compor. Pinte com alegria, com a mesma alegria com que faria amor com uma mulher. Tente esquecer que objetos tem à sua frente, árvore, casa, campo ou o que for. Pense apenas: Aqui está um quadradinho azul, aqui uma forma oblonga cor-de-rosa, aqui uma faixa amarela e pinte-a exatamente como você a vê. Não era um grande teórico, mas disse: o artista procura simplesmente ser ele mesmo e mais ninguém RECO- MENDA-ÇÃO Ângulos não convencionais com as figuras amontoadas na beira da tela, composição assimétrica com vazio no centro Inicial: pinceladas rápidas, figuras manchadas misturadas ao fundo nublado; final: estilo mais clássico, nus solidamente formados Dissolvida a forma em luz e clima, contornos suaves, ar impressionista clássico Formas simplificadas com um mínimo de modelo, manchas de cor chapada com contorno em preto ESTILO Tons vistosos lado a lado para obter vibração; inicial: pastel suave; final: vastas lambuzadas de pastéis em cores ácidas Vermelhos ricos, cores primárias, detestava o preto – usava o azul em seu lugar Tons solares, cores primárias puras em pinceladas uma ao lado da outra ( as sombras eram cores complementares em pinceladas uma ao lado da outra) Manchas escuras contra luz, usava o preto como acento; inicial: escuro; final:colorido CORES Retratos em pastel de figuras humanas em pausa após a ação; bailarinas, corridas de cavalo, cfé-society, lavadeiras, circo; fase final da obra: nus no banho Nus femininos voluptuosos, com pele de pêssego, o café-society, criança, flores Paisagem marinhas, séries sobre campos de papoulas, rochedos, montes de feno, a Catedral de Ruen; fase final da obra: nenúfares aquáticos quase abstratos Atualizou temas dos Antigos Mestres, pintou cenas contemporâneas com visão crítica TEMAS DEGAS RENOIR MONET MANE T ARTISTA