1. La Música del Ballet
Don Quijote
Ludwig Minkus
Entrance of Kitri – Act I

3. El éxito de estos dos ballets se debe al poder que tiene su música para dar vida a la
danza y tocar las emociones de la audiencia. Las historias tienen un gran realismo y la
música tiene un ritmo y una belleza melódica que atrae la atención y las emociones del
público.
Don Quijote es una comedia que trata acerca de la búsqueda de la verdad y la belleza,
aún en las cosas más ordinarias de la vida y La Bayadère es una tragedia que describe
las penas de amor, en la pasión, la división, la traición y la muerte.
Esto demuestra la habilidad del compositor para describir con igual profundidad y
efectividad el lado brillante y el lado oscuro de la condición humana, lo cual es la esencia
universal del drama
Durante su carrera Minkus, también escribió gran cantidad de material complementario
para la inserción en ballets ya existentes. Entre estas piezas, Minkus es conocido por el
Grand Pas Classique, Pas de trois y Mazurka des enfants, escritas para la nueva edición
del ballet “Paquita”, de Marius Petipa en 1881.
Minkus compuso más de veinte ballets durante su vida. Todos ellos fueron creados
siguiendo el idioma de la época y adecuándose a los talentos artísticos y atléticos de
numerosos bailarines. Hoy en día, la música de ballet de Minkus, es una de las más
populares y más representada en los teatros y forma parte integral del repertorio actual
del ballet clásico.
Moreno Dance – Act I

4. Cronología de los Ballets de Ludwig Minkus
1857 L’Union de Thésis et Pélée
1862 Dva Dnya v Venetsi (Dos días en Venecia)
1862 Orfa (coreógrafo Arthur Saint-Léon)
1863 Fiamma d´amore ó La Salamandra
1863 Pygmalion
1864 Fiammetta
1865 Neméa
1866 Zolotaya rybka (El Pescado de Oro)
1866 La Source
1868 Sprühfeuer
1869 Don Quixote (coreógrafo Marius Petipa)
1869 Le Lys (coreógrafo Arthur Saint-Léon)
1871 Dvye zvezdy (Dos Estrellas)
1872 Camargo (coreógrafo Marius Petipa)
1874 Le Papillon
1874 La Naiad et le Pêcheur (Naiad y el Pescador)
1875 Les Brigands (Los Bandidos)
1876 Les Aventures de Pélée
1876 Son v letnyuyu noch' (Sueño de una noche de Verano)
1877 La Bayadère

5. 1878 Roxana, la bella Albanesa
1879 La Fille des neiges
1879 Tsiryul’nik Frizak (El Barbero Frizak)
1879 Mlada
1880 La Fille du Danube (La hija del Danubio)
1881 Zoraya ó una joven mora en España
1881 Paquita (música adicional)
1882 Pâquerette
1883 Noch' i dyen' (Noche y Día)
1884 Giselle
1885 Le Diable à quatre (El Diablo a las cuatro)
1886 Les Pillules magiques (Las Píldoras Mágicas)
1886 L’Offrande à l’Amour
1887 Fiammetta (revisión)
1891 Kalkabrino
1897 Les Noces de Thésis et Pélée
1897 Tanz und Mythe
1899 Die Dryaden
1907 Rübezahl
Seguidilla – Act I

6. Biografía
Aloysius Bernhard Philipp Minkus nació en el distrito Innere Stadt de Viena, capital del
Imperio austriaco. Su padre, Theodor Johann Minkus, nació en Moravia, en lo que es
ahora la República Checa y su madre, María Franziska Heimann nació en Hungría.
El padre de Minkus era comerciante mayorista de vino en Moravia, Austria y Hungría.
Estableció un restaurante en el distrito Innere Stadt de Viena, que presentaba su propia
orquesta pequeña.
Esto influyó en el joven Minkus que a la edad de cuatro años empezó a recibir lecciones
privadas de violín. Empezó sus estudios musicales en la Gesellschaft der Musikfreunde
en Viena entre 1838 y 1842.
Minkus hizo su debut público en un recital en Viena. El 18 de octubre de 1845 un
anuncio en el periódico vienes “Der Humorist” hacía un comentario sobre las
actuaciones de la temporada anterior, y anotaba que la interpretación de Minkus ofrecía
un estilo conservador con una actuación brillante.
Pronto el joven Minkus estaba apareciendo en varias salas de concierto como un solista
de nota, siendo declarado un niño prodigio por el público y los críticos.

7. Minkus empezó a hacer composiciones para violín mientras era todavía estudiante.
Se publicaron cinco piezas suyas en 1846.
También empezó a probar su habilidad para dirigir. Dirigió por poco tiempo una
orquesta que era la competencia de la orquesta del joven Johann Strauss II.
La vida de Minkus desde 1842 hasta 1852 no está bien documentada, aunque
sobreviven algunos documentos que muestran que visitó Alemania, Francia e
Inglaterra.
En 1852 Minkus aceptó el puesto de primer violinista de la Opera de la Corte de
Viena, pero a causa de que esto le significaba también tener que cumplir las
obligaciones usuales que este puesto exigía, renunció ese mismo año para asumir
un importante puesto en el extranjero que cambiaría su vida para siempre.
En 1853 Ludwig Minkus emigró a San Petersburgo, Rusia, para ocupar el puesto
de director de la orquesta Serf, del Príncipe Nikolai Borisovich Yusupov, cargo que
ocupó hasta 1855.
Ese mismo año, Minkus se casó con María Antoinette Schwarz en la Iglesia católica
de Santa Catalina en San Petersburgo. Schwarz también era nativa de Austria,
nacida en Viena en 1838.
Coda – Act I

8. De 1856 a 1861 Minkus sirvió como primer violinista en la orquesta del Teatro
Imperial Bolshoi de Moscú, y poco después se le dio la posición dual de director de
orquesta y primer violín de la Ópera Imperial Italiana de ese teatro.
En 1861 Minkus fue nombrado Maestro de Conciertos del Teatro Bolshoi, y hacia
1864 fue promovido al prestigioso cargo de Inspector de las Orquestas del Teatro
Imperial en Moscú. En esa época Minkus también fue profesor de violín en el
Conservatorio de Moscú recientemente establecido.
Fue para las presentaciones privadas en el palacio Yusupov que Minkus compuso su
primera gran composición para ballet: la mitológica "L'Union de Thétis et Pélée",
estrenada en 1857.
Durante su asociación con el Teatro Imperial Bolshoi de Moscú Minkus compuso su
segunda partitura para ballet, la obra en un acto "Deux jours en Venise ", producida
en 1862.
Después ese mismo año Minkus fue llamado para componer un entreacto adicional
para la reposición por el coreógrafo Arthur Saint-Léon del ballet de 1862 de Coralli y
Adam "Orfa".

9. En Marzo de 1863, Saint-Léon le encargó a Minkus componer su primer Gran Ballet de
cuerpo entero, el fantástico ballet en tres actos "La Flamme d'amour", que el Maestro del
Ballet produjo especialmente para la renombrada Prima ballerina rusa Marfa Muravieva.
El nuevo ballet se estrenó en el Teatro Bolshoi el 24 de noviembre de 1863 con gran
éxito.
En el otoño de 1866, Saint-Léon llamó a Minkus para que lo acompañara a París donde
el Maestro de Ballet había sido invitado para organizar una nueva obra para el Théâtre
Impérial del l'Opéra. Ésta fue "La Source", que fue escrita por Minkus junto con el
compositor Léo Delibes.
La división del trabajo fue como sigue: Minkus escribió todo el Acto I y el segundo
cuadro del Acto III, mientras Delibes escribió todo el Acto II y el primer cuadro del Acto
III. "La Source" fue estrenado el 12 de noviembre de 1866, durando setenta y tres
actuaciones en el repertorio de la compañía hasta 1876.
Saint-Léon continuó trabajando con Minkus a lo largo de los años 1860. Fruto de esta
asociación nacieron los ballets "Le Poisson Doré" (1866) y "Le Lys" (1867), basado en
una leyenda china.
Introduction – Act II

10. A través de su asociación con San-Léon y el St. Petersburg el Ballet Imperial, Minkus
llamó la atención del gran coreógrafo Marius Petipa. Esto lo llevó a componer para
Petipa la música del ballet "Don Quijote", con una partitura que contenía una variedad de
música luminosa al estilo español.
El "Don Quijote" de Petipa se estrenó con un éxito rotundo el 26 de Diciembre de 1869,
y la convirtió en una obra famosa en el repertorio del ballet clásico hasta el día de hoy.
El éxito de la música ganó para Minkus el puesto de Compositor de Ballet de los Teatros
Imperiales de San Petersburgo.
“Don Quijote” marcó el principio de una colaboración productiva entre Minkus y Petipa.
Siguiendo el éxito de "Don Quijote" Minkus y Petipa produjeron "La Camargo" en 1872,
"Les Brigands" en 1875, "Les Aventures de Pélée" y "Sueño de una Noche de Verano"
(basado en la música incidental de Mendelssohn) en 1876, y finalmente "La Bayadère"
en 1877.
Durante este tiempo, Minkus continuó tocando violín en condiciones profesionales. En
1886 Minkus escribió su última partitura para Petipa, el ballet "Las Píldoras Mágicas" y
ese año se retiró oficialmente del teatro Bolshoi. Sin embargo en 1891 Petipa encargó a
Minkus la música para el ballet "Kalkabrino", considerada una obra maestra.

11. Minkus y su esposa María abandonaron Rusia para siempre en el verano de 1891 y
se trasladaron a Viena, su ciudad natal. El compositor vivió en semi-retiro con una
modesta pensión del tesoro del zar.
Durante estos años, Minkus escribió sus últimas composiciones conocidas: “Die
Maskenfest” (El Festival enmascarado) fue escrita originalmente por el compositor
como (Danza y Mito) en 1897 para el Ballet de la Ópera de la Corte de Viena Opera .
Posteriormente, Minkus compuso “Die Dryaden” (Las dríadas) para la temporada
vienesa de 1899, un ballet en un acto. El trabajo final asociado con el nombre de
Minkus antes de su muerte fue “Rübezahl”, que se estrenó en 1907.
Su esposa María murió en 1895, y con los acontecimientos de la Segunda Guerra
Mundial, se suspendió su pensión de Rusia. Durante el invierno extremadamente frío
de 1917, Minkus desarrolló neumonía y murió el 7 de diciembre 1917 a la edad de
noventa y un años. Sin hijos propios, a Minkus solo le sobrevivió una sobrina, Clara
von Minkus.
Ludwig Minkus fue enterrado en el Cementerio Döblinger en Viena.
Gypsy Dance II – Act II

12. El Ballet “Don Quijote”

13. Resumen
El argumento, extraído del segundo volumen de la novela de Cervantes, se encuentra
principalmente centrado en los amores de Kitri y el barbero Basilio, Don Quijote y
Sancho Panza, cuyos personajes míticos atraviesan una serie de aventuras en torno a
la joven pareja.
Prólogo:
Don Quijote animado por las novelas de caballería sale en busca de aventuras y
nombra como escudero al fiel Sancho Panza.
I Acto:
En la plaza hay una fiesta. La hija del tabernero, Kitri, coquetea con Basilio pero su
padre, Lorenzo el tabernero, despide a Basilio pues no desea que éste sea el marido
de su hija. Kitri no quiere cumplir la voluntad del padre.
En mitad de la fiesta llegan Don Quijote y Sancho. Al ver al tabernero Don Quijote le
imagina como el dueño de un castillo y le saluda respetuosamente, como corresponde
a su alcurnia. El tabernero le corresponde en la misma línea y le invita a entrar en su
taberna. Cuando Don Quijote ve a Kitri, la toma por la maravillosa Dulcinea, la dueña
de su corazón. Kitri se escapa con Basilio y el tabernero y el noble Gamash les
persiguen.
Allegretto – Act III

14. II Acto:
1º cuadro: Kitri y Basilio están escondidos en una taberna, cuando Lorenzo, Gamash y
Don Quijote aparecen. El padre de Kitri desea anunciar la boda de su hija con Gamash,
pero Basilio escenifica una escena de suicidio que surte los efectos deseados de tal
manera que Don Quijote interviene para favorecer el matrimonio del barbero con Kitri.
Basilio se pone feliz.
2º cuadro: En las proximidades de los molinos de viento se encuentra el campamento
gitano en el que se escenifica una función de marionetas. El jefe del campamento invita
a Don Quijote a ver el espectáculo. Don Quijote, emocionado, sigue el desarrollo de los
títeres e interviene en la acción destruyendo el teatrillo. Viendo los molinos, los toma por
gigantes a los que debe enfrentarse. En el fragor de la acción, se engancha con uno de
los molinos y cae por tierra.
3º cuadro: Don Quijote y Sancho Panza están en un bosque. Nuestro héroe piensa que
está rodeado de seres fantásticos, pero Sancho está durmiendo. En esto aparecen unos
nobles de cacería que al contactar con Quijote y Sancho y al verles tan pintorescos
deciden invitarles a su castillo para holgar con ellos.
Classical Variation II – Act IV

15. III Acto:
En el castillo de los nobles todo está preparado para recibir a nuestro caballero
andante. El maestro de ceremonias deja entrar a Kitri y Basilio. La primera debe
interpretar el papel de Dulcinea y Basilio el del caballero desconocido.
Don Quijote y Sancho ocupan los lugares privilegiados para ver cómo, Dulcinea, la
dama de su corazón, aparece encantada y nuestro héroe, para librarla del embrujo,
debe vencer al caballero desconocido.
Comienza el combate, pero en medio del fragor de la batalla, Don Quijote, que
tropieza en sus propias espuelas, cae derrotado por lo que el caballero desconocido
se lleva a su amada. Los nobles y sus invitados celebran y Don Quijote, solo y triste
se retira con su fiel escudero.
March – Act IV

16. Svetlana Zakharova ( Kitri )
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17. F I N
AVM 14.10.2012