Camille Saint-Saëns fue un compositor, director de orquesta, organista y pianista francés del siglo XIX. Fue un músico muy dotado desde una edad temprana y estudió en el Conservatorio de París. Compuso obras en varios géneros incluyendo ópera, sinfonías, conciertos y música de cámara. Una de sus obras más famosas fue la ópera Samson et Dalila. También fundó la Sociedad Nacional de Música para promover la música francesa. Fue un intelectual multif
2. Charles Camille Saint-Saëns (1835 - 1921)
Compositor, director de orquesta, organista y pianista francés de música académica.
Músico muy dotado, fue un virtuoso pianista y también un excelente improvisador al
órgano, espíritu curioso por todo, escritor, astrónomo, caricaturista y un gran viajero.
Un intelectual multifacético. Desde pequeño se dedicó al estudio de la geología, la
arqueología, la botánica y la entomología, específicamente a la rama de los
lepidópteros. Fue también un excelente matemático.
Saint-Saëns desempeñó un papel excepcional en la renovación de la música
francesa, tanto por su enseñanza, ya que tuvo como sus alumnos, entre otros, a
Gabriel Fauré y a André Messager, pero sobre todo, por su actividad en favor de la
música nueva.
Fue uno de los fundadores de la “Société Nationale de Musique”, destinada a tocar y
difundir la música francesa. Puede considerarse que dio el empuje inicial para la
renovación que condujo a Claude Debussy y a Maurice Ravel al impresionismo
musical.
3. Camille de Saint Saëns
Saint Saëns was one of the greatest French composers of the nineteenth century. He
wrote in virtually all genres, including opera, symphonies, concertos, songs, sacred and
secular choral music, solo piano, and chamber music.
He was also a gifted pianist and organist, as well as a writer of
criticism, poetry, essays, and plays. Of his concerts and symphonies, in which he
adapted the virtuosity of Franz Liszt’s style to French traditions of harmony and form.
Saint-Saëns the composer was widely regarded by his contemporaries and some later
critics as writing music that is elegant and technically flawless.
His works have been called logical and clean, polished, professional, and never
excessive. His concertos and many of his chamber music works are both technically
difficult and transparent, requiring the skills of a virtuoso.
He is remembered for his Symphony No. 3 for Organ, the Symphonic Poem Danse
Macabre, the Opera Samson et Dalila and probably his most widely performed
work, The Carnival of The Animals.
4. Fue miembro de la Sociedad Astronómica de Francia, poseía un telescopio, y
organizaba sus conciertos de tal modo que coincidieran con algunos acontecimientos
astronómicos (como eclipses de luna).
También escribió una obra filosófica “Problemas y misterios”, un volumen de
poesía, “Rimes familières”, y la comedia “La crampe des écrivains”, que tuvo un gran
éxito.
Su extensa obra es muy ecléctica e incluye más de 400 composiciones, en las que
abordó casi todos los géneros musicales, es de un gran clasicismo y de una perfección
a menudo un poco excesiva, lo que ha motivado que se le considere demasiado
académica, en Francia, sobre todo.
Sin embargo, a menudo es una música de gran belleza, con una gran calidad de
escritura. Fue también el primer gran compositor que escribió música para el cine.
Sus obras más famosas son: “Sinfonía No.3 para Órgano”, el Poema Sinfónico Danza
Macabra, “la Ópera Sansón y Dalila” y probablemente su obra más ampliamente
conocida “El Carnaval de los Animales”.
Aunque vivió casi siempre en París, se consideraba hijo adoptivo de Dieppe, pequeña
ciudad de la Alta Normandía, donde se instaló en 1888. Hoy día su legado se expone
en el Château-Musée de dicha localidad, en una sala expresamente dedicada a él, el
salón Saint-Saëns.
Final
Carnaval de los Animales
5. Biography
Charles Camille Saint Saëns was born in Paris on October 9, 1835.
His father was a government clerk, died three months after his birth. His mother,
Clémence, sought the assistance of her aunt, Charlotte Masson, who moved in. Masson
introduced Saint-Saëns to the piano, and began giving him lessons on the instrument
After having as a child taken lessons on the piano and learned the elements of
composition, He entered the Paris Conservatoire in the organ class, then presided over
by Eugène Benoist, obtaining the second prize in 1849, and the first two years later. For
a short time he studied composition under Fromental Halévy.
Saint-Saëns worked tirelessly and in 1853, when he was only 18 years old, he was
appointed organist at the Church of St. Mary. From 1861 to 1877 was organist at the
Madeleine, in succession to Lefébre-Wély.
An overture entitled "Spartacus", which has remained unpublished, was crowned at a
competition instituted in 1863 by the Société Sainte Cécile of Bordeaux.
The greatest triumph of his early career was attained in 1867, when He won the prize of
the International Exhibition, it was unanimously awarded to him for his cantata "Les
Noces de Prométhée“. This competition included the participation of over two hundred
musicians.
6. Biografía
Camille Saint-Saëns, nació el 9 de Octubre de 1835, en el Barrio Latino de París.
Su apellido es el nombre de un pequeño pueblo de Normandía, del que procedía su
familia, de origen campesino. Su padre, Victor Saint-Saëns, era un funcionario público
que se estableció en París y que en 1834 se casó con Clémence Collin.
Su padre falleció sólo tres meses después del nacimiento de Camille, su primer y único
hijo, su madre Clemence tenía pocos medios para criarlo, y recibió con agrado la
oportunidad de seguir viviendo en París, con su tía abuela, Charlotte Masson, cuando
ésta enviudó.
A partir de 1838, el pequeño Camille vivió rodeado del cariño de estas dos mujeres, y
su tía Charlotte, fue la primera que le enseñó algunas lecciones básicas de piano
cuando Camille tenía apenas 3 años de edad.
Comenzó también muy pronto a componer. Su primera obra fue una pequeña pieza
para el piano, fechada el 22 de marzo de 1839 (cuando tenía 4 años y 7 meses), que se
conserva en la Biblioteca Nacional de Francia. A los 5 años escribió su primera canción
“Le Soir” y ya podía tocar sonatas sencillas al piano. La precocidad de Saint-Saëns no
se limitó sólo a la música, ya que a los 3 años ya leía y escribía, y cuatro años más
tarde empezó a aprender latín.
7. Though be had acquired a great name as a pianist, and had made successful concert
tours through Europe, He had not succeeded in reaching the ears of the larger public by
the production of an opera, which in France at that time was more important than
anything else.
During the tragic events of 1870 of the Franco-Prussian war, Saint-Saëns did his duty as
a patriot by serving in the National Guard and after that the opportunity at last offered
itself, and a one-act opera from his pen, La Princesse jaune, with words by Louis Gallet,
was produced at the Opéra Comique with moderate success on June 12, 1872.
Le Timbre d'argent, a four-act opera performed at the Théâtre Lyrique in 1877, was
scarcely more successful. In the meanwhile his symphonic poems "Le Rouet
d'Omphale", "Danse Macabre", "Phaéton" and "La Jeunesse d'Hercule" obtained for him
a worldwide celebrity.
At last, through the influence of Franz Liszt, his Biblical opera “Samson et Dalila” was
brought out at Weimar in 1877. This work, has been considered as his operatic master
piece. Camille started working on it as far back as 1869, and one act had been heard at
one of Colonne's concerts in 1875.
8. En 1842, cuando tenía 7 años, Saint Saëns comenzó a tomar lecciones de piano con
Camille-Marie Stamaty, un discípulo de Friedrich Kalkbrenner.
Estudió el “Clave bien temperado”, dos ciclos de preludios y fugas compuestos por Bach en
todas las tonalidades mayores y menores de la gama cromática. Estudió también las obras
pianísticas de Schumann y de Liszt, así como la armonización e instrumentación de varias
obras de Wagner.
Gracias a su profesor Stamaty, consiguió dar su primer recital en la Sala Pleyel, el 6 de
Mayo de 1846. Interpretó el Concierto en Do menor de Beethoven y el Concierto de piano
No.15 de Mozart, con una cadencia final de su propia invención. Tocó también varias piezas
de Handel, Kalkbrenner, Hummel y Bach.
En 1848, ingresó en el Conservatorio de París, donde asistió primero como oyente a la
clase de órgano de François Benoist, y más tarde como alumno oficial. Estudió composición
con el maestro Jacques Fromental Lévy Halévy.
En 1853, a los 16 años, compuso su primera “Sinfonía en mi bemol mayor”, una obra que
remitió anónimamente a la Sociedad Santa Cecilia, como si fuera de un compositor
alemán, ya que así conseguiría que lo tomaran en serio y no lo rechazasen por su edad. La
obra fue admitida y, una vez conocida su autoría, fue estrenada el 11 de Diciembre de
1853, dirigida por Seghers, con gran éxito. Provocó el asombro de críticos y compositores
asistentes, como Gounod, Schumann, Gioachino Rossini y Hector Berlioz.
Marche Royal du Lion
Carnaval de los Animales
9. Not withstanding its great success at Weimar, its first performance on French soil took
place at Rouen in 1890. The following year it was given in Paris at the Eden Theatre, and
finally in 1892 was produced at the Grand Opéra, where it has remained one of the most
attractive works of the repertoire.
Its Biblical subject stood in the way of its being performed on the London stage until
1909, when it was given at Covent Garden with great success.
None of his works is better calculated to exemplify the dual tendencies of his style. The
first act, with its somewhat formal choruses is treated rather in the manner of an oratorio.
The more dramatic portions of the opera show some influence by Meyerbeer,
Saint-Saëns divided his work into scenes, thus avoiding the old-fashioned denominations
of "air", "duet", "trio", etc.
After the production of Samson et Dalila, Saint-Saëns stood at the parting of the
ways, looked at askance by the reactionary section of the French musicians and
suspected of harboring subversive Wagnerian ideas, but ready to be welcomed by the
progressive party.
Both sides were doomed to disappointment, for in his subsequent operas Saint-Saëns
attempted to effect a compromise between the older and the newer forms of opera.
10. Plena actividad musical
Para ganarse la vida, ese mismo año 1853 empezó a trabajar como organista en la
iglesia de Saint-Merry, puesto que desempeñó hasta 1857.
A partir de 1857, fue nombrado organista de la Iglesia de la Madeleine, uno de los
puestos de organista mejor remunerados de todo París y para el que había gran
competencia, un puesto que mantuvo hasta finales de 1877.
Además de dedicarse a sus propias composiciones, colaboró en la edición de obras de
Gluck, Beethoven, Liszt, Mozart y de los clavecinistas franceses.
En 1861 conoció a Richard Wagner cuando Camille actuaba como pianista en la Ópera
de París en una presentación de Tannhäuser. Wagner quedó encantado con aquel
joven pianista que tocaba a primera vista con tanta facilidad y comprensión su
complicada obra. Wagner diría algunos años más tarde que Saint-Saëns era "el más
grande compositor francés vivo".
De 1861 al 1865 se dedicó, por primera y única vez, a la enseñanza, obteniendo la
cátedra de piano en la École Niedermeyer. Entre sus alumnos hubo futuros grandes
compositores, como André Messager, Jacques Albert Perilhou, Eugène Gigout y Henri
Duparc, y uno destinado a la celebridad, Gabriel Fauré.
11. He had already entertained the idea of utilizing the history of France for operatic
purposes. The first and only result of this project has been Élienne Marcel, an opera
produced at Lyons in 1879.
Forsaking the history of France he now composed his opera Henry VIII, produced at the
Paris Grand Opéra in 1883. The librettists had concocted a piece that was sufficiently
well knit and abounded in dramatic contrasts.
In 1886 Saint-Saëns debuted two of his most renowned compositions: The Carnival of
the Animals and Symphony No. 3.
Henry VIII, was given at Covent Garden in 1898 and occupies an honorable place among
the composer's works.
Proserpine, a lyrical drama produced at the Paris Opéra Comique in 1887, achieved a
succès d'estime. A not much better fate befell Ascanio, an opera founded on Paul
Meurice's drama Benvenulo Cellini, and brought out at the Grand Opéra in 1890.
Phryné, a two-act trifle of a light description, produced at the Opéra Comique in
1893, had a very good success.
12. Al año siguiente, en 1868, Saint-Saëns dirigió una serie de conciertos, y tuvo como solista
al ya famoso pianista Antón Rubinstein. Saint-Saëns le propuso estrenar un concierto de
piano que él le escribiría y de esta relación nació el “Segundo concierto para
piano”, escrito en diecisiete días y que tuvo un éxito clamoroso; el compositor estuvo al
piano y el pianista y director ruso al frente de la orquesta, el 13 de mayo de 1868.
Ese mismo año, Saint-Saëns fue nombrado Caballero de la Legión de Honor Francesa en
reconocimiento a su prestigio.
La Guerra Franco-Prusiana
En Julio de 1870 Saint-Saëns viajó a Weimar para asistir a los festejos de celebración del
centenario de Beethoven, y tocó con el gran pianista Theodor Ratzenberger. Dos
semanas más tarde iniciaría la guerra franco-prusiana.
Durante el sitio de París, de Septiembre de 1870 a Enero de 1871, Camille se incorporó
como simple soldado a la Guardia Nacional, sirvió en el 4º Batallón del Sena, una
experiencia que, pese a que sólo duró cinco meses, le causó una profunda impresión.
Durante esos días Saint-Saëns y otros pocos compositores fundaron la Sociedad
Nacional de Música con Romain Bussine, Alexis de Castillon, Gabriel Fauré, César
Franck y Édouard Lalo, con el objetivo de promover un nuevo y original estilo musical
francés.
Sinfonía para órgano No.3
Opus 78
13. In 1895 Frédégonde, an opera begun by Ernest Guiraud and completed by Saint-
Saëns, was produced in Paris. The "lyrical drama "Les Barbares” given at the Grand
Opéra in 1901, was received with marked favor.
In 1908, he had the distinction of being the first celebrated composer to write a musical
score to a motion picture, The Assassination of the Duke of Guise.
In 1915, Saint-Saëns traveled to San Francisco, California and guest conducted the San
Francisco Symphony Orchestra during the Panama-Pacific International Exposition, one
of two world's fairs celebrating the completion of the Panama Canal.
Saint-Saëns continued to write on musical, scientific and historical topics, travelling
frequently before spending his last years in Algiers, Algeria.
In recognition of his accomplishments, the government of France awarded him the
Légion d'honneur.
Saint-Saëns died of pneumonia on 16 December 1921 in Algiers.
His body was repatriated to Paris, honored by state funeral at La Madeleine, and buried
at the Montparnasse cemetery in Paris.
14. En 1872 estrenó su primera ópera “La princesse jaune” (La princesa amarilla), obra
cómica de un solo acto que escribió para Camille Laclos. El libretista fue Louis Gallet, a
quien Saint-Saëns no conocía, pero que fue desde ese momento uno de sus mejores
amigos y colaboradores. La obra fue un gran éxito. Ese año murió su tía abuela, Charlotte
Masson, una de las personas a quien más quiso en toda su vida.
Los años de madurez
En 1877, estrenó la ópera “Le timbre d’argent”, en el Théâtre Lyrique de París. Dedicó la
obra a Albert Libon, rico mecenas que le ofreció 100,000 francos para que se pudiera
dedicar solamente a la composición. Albert Libon murió ese mismo año y Saint-Saëns
compuso, a la memoria de su benefactor, su “Réquiem”, que estrenó el 22 de mayo en la
Iglesia de Saint-Sulpice de París.
Ese mismo año de 1877 también terminó la ópera “Sansón y Dalila”, con libreto de
Ferdinand Lemaire, basado en la famosa historia bíblica. Esta ópera llegó a ser una de las
obras más conocidas de Saint-Saëns, y durante mucho tiempo se mantuvo en el
repertorio.
Su gran amor por Inglaterra le llevó a elegir para su siguiente ópera un tema inglés, “Henri
VIII”, y contó con un libreto de Armand Sylvestre y Léonce Détroyat. Las pruebas para la
obra comenzaron en el otoño de 1882 y finalmente, el 5 de marzo de 1883, se estrenó
“Henry VIII”, con un libreto de Shakespeare y Calderón, con un gran éxito.
15. En 1886, finalizó la “Sinfonía No. 3”, para la Royal Philharmocic Society. La obra se
estrenó el 19 de mayo de 1886 en Londres, dirigida por el propio compositor. Unos meses
más tarde, la obra fue dedicada a la memoria de Franz Liszt, que había fallecido en
Bayreuth el 31 de julio de 1886.
Se fue de vacaciones a un pequeño pueblecito de Austria, donde compuso en pocos días
“El Carnaval de los animales”, una obra que él consideró siempre un divertimento y que
tan sólo fue publicada enteramente a su muerte, sólo accedió a publicar en vida la
tremendamente popular “El Cisne”, para violonchelo y piano.
La vida de Benvenuto Cellini siempre había fascinado a Saint-Saëns,y decidió dedicarle
su siguiente ópera. La llamó “Ascanio”, ya que Berlioz había empleado en una obra suya
el nombre del escultor. Comenzó en 1887 y le ocupó todo el año siguiente.
Su madre murió el 18 de diciembre de 1888 y Camille cayó en una profunda depresión. El
dolor le hizo alejarse de Francía y, para sorpresa general, el compositor desapareció. En
su domicilio sólo dieron explicaciones sobre un repentino viaje a un lugar desconocido. Su
ópera Ascanio se estrenó y Saint-Saëns no asistió.
Viajó a Argelia, a Egipto y pasó luego una temporada en las Islas Canarias. Hasta el
verano no se tuvieron noticias suyas, en que fue visto en Gran Canaria y se sintió, por
tanto, obligado a regresar a París. Estas vacaciones le provocaron un enorme deseo de
viajar, cosa que no dejó de hacer los años siguientes.
El Cisne
Carnaval de los Animales
16. Los años en Dieppe
En 1889, se instaló definitivamente en Dieppe, pequeña localidad de la Alta Normandía
donde había nacido su padre y que llegó a considerar su lugar de adopción.
En 1890 se abrió allí un pequeño museo Camille Saint-Saëns, al que legó parte de sus
pertenencias, que hoy son expuestas en el Château-Musée de Dieppe, en el Salón
Saint-Saëns. Ese mismo año 1890 publicó su primer libro, un poemario titulado “Rimas
familiares”.
En el invierno de 1891 estuvo en Ceylán, actualmente Sri Lanka y allí revisó “Proserpina”
Volvió a Egipto y encontró El Cairo muy placentero, permaneció allí una larga temporada
y escribió “África”, una fantasía para piano.
A causa de sus giras de concierto, viajaba frecuentemente, conoció casi toda
Europa, Escandinavia, América del Sur, Argentina y Uruguay, donde escribió el himno
nacional para el Partido Colorado y en Asia conoció la isla de Ceilán, Saigón (en
Indochina) y el Lejano Oriente.
En Junio de 1893, fue nombrado, junto a su amigo Tchaikovsky, Max Bruch y Arrigo
Boito, “Doctor Honoris Causa en Música” por la Universidad de Cambridge.
17. Los últimos años
En 1895 hizo un viaje por el Lejano Oriente, en el que visitó gran parte de China. Ese
mismo año se representó “Frédégonde” en la Ópera de París.
En 1900, para la inauguración de la Exposición Universal de París, se estrenó:
“Le Feu Céleste” (El fuego celeste), una cantata que festeja la electricidad y que muestra
el interés que Saint-Saëns, con 65 años, aún conservaba por todas las cosas que
sucedían a su alrededor y en especial, por los avances científicos.
Fue nombrado Gran Oficial de la Legión de Honor y condecorado con la Cruz del
Mérito, otorgada por el emperador Guillermo II de Alemania y rey de Prusia. En 1901 fue
nombrado presidente de la Academia de las Bellas Artes y un año más tarde, en 1902, fue
nombrado Comendador de la Real Orden Victoriana, a lo que siguió la composición de
una “Marcha para la coronación de Eduardo VII”.
El 2 de agosto estrenó en Béziers “Parysatis”, basada en la célebre novela de Jane
Dieulafouy, quien escribió el libreto, y en la que utilizó nada menos que 450
instrumentistas y 205 cornetas. La presentación fue todo un éxito.
El 8 de febrero de 1903, Sarah Bernhardt bailó “Andromaque”, ballet con música que ella
misma encargó a Saint-Saëns. Éste publicó ese mismo año la comedia:
“Le Roi Apepi”, que se estrenó en el Teatro Municipal de Béziers el 13 de agosto.
Danza Macabra Op.40
18. En 1906 viajó por vez primera a los Estados Unidos, y dio conciertos en
Filadelfia, Chicago y Washington. La gira se interrumpió ya que Saint-Saëns enfermó. Se
repuso a su vuelta a París y, en agradecimiento, compuso “Praise ye the Lord”, una obra
para doble coro, orquesta y órgano. En 1907, fue nombrado Doctor Honoris Causa por la
Universidad de Oxford.
En 1908, fue el primer compositor de renombre en escribir para el cine, pues compuso la
música para “El asesinato del duque de Guisa”, película de André Calmettes y de
Charles Le Bargy, que fue el primer film que cosechó un gran éxito popular. El mismo
año publicó una “Oda a Berlioz” y la comedia “Botriocéphale”, que se estrenó en París.
En 1915 viajó por segunda vez a los Estados Unidos y dio una serie de conferencias y
conciertos en Nueva York y en San Francisco. Al año siguiente, hizo una gran gira de
cuatro meses por América del Sur.
En 1921, regresó a Argel, donde pasaba largas temporadas y mientras trabajaba en la
orquestación de algunas obras, repentinamente enfermó y falleció, víctima de sus
afecciones pulmonares, el 16 de Diciembre de 1921, a los 86 años de edad.
Sus restos mortales se trasladaron a París para celebrar el 24 de Diciembre un funeral
de estado, de una majestuosidad imponente, en la Iglesia de la Madeleine. Sus restos se
inhumaron en el Cementerio de Montparnasse, al lado de los de su madre.
19. Obras Principales
Óperas
Le timbre d’argent (1877)
La princesse jaune, Op. 30 (1872)
Samson et Dalila, Op. 47 (1877)
Étienne Marcel (1879)
Henry VIII (1883)
Proserpine (1887)
Ascanio (1890)
Phryné (1893)
Frédégonde (1895)
Les barbares (1901)
Hélène (1904)
L'ancêtre (1906)
Déjanire (1911)
Piano Concerto No. 1 Op. 17
20. Composiciones para Órgano
Fantaisie No. 1
Fantaisie No. 2, Op. 101
Fantaisie No. 3, Op. 157
Trois rhapsodies sur des cantiques Bretons, Op. 7
Bénédiction nuptiale, Op. 9
Élévation ou communion, Op. 13
Three Preludes and Fugues, Op. 99
Three Preludes and Fugues, Op. 109
Marche religieuse, Op. 107
Seven improvisations, Op. 150
Cyprès et lauriers, Op. 156
Prière, Op. 158
La prédication aux oiseaux
21. Sinfonías
Symphony in A major
Symphony No. 1 in E-flat major, Op. 2
Symphony No. 2 in A minor, Op. 55
Symphony No. 3 in C minor (Organ Symphony), Op. 78
Symphony in F major ("Urbs Roma")
Suite “Le carnaval des animaux” (1886)
Poemas Sinfónicos
Le rouet d'Omphale, Op. 31
Phaéton, Op. 39
Danse Macabre, Op. 40
La jeunesse d'Hercule, Op. 50
Violín and Orquesta
Violin Concerto No. 1, Op. 20
Violin Concerto No. 2, Op. 58
Violin Concerto No. 3, Op. 61
Introduction and Rondo capriccioso, Op. 28
Romance, Op. 48
Caprice andalous, Op. 122
Havanaise, Op. 83
Danza Bacanal
Ópera Sansón y Dalila
22. Piano y Orquesta
Piano Concerto No. 1 in D major, Op. 17
Piano Concerto No. 2 in G minor, Op. 22
Piano Concerto No. 3 in E flat major, Op. 29
Piano Concerto No. 4 in C minor, Op. 44
Piano Concerto No. 5 in F major, Op. 103
Allegro appassionato, Op. 70
Rhapsodie d'Auvergne, Op. 73
Wedding Cake, caprice-valse, Op. 76
Africa, Op. 89
Cello y Orquesta
Cello Concerto No. 1, Op. 33
Cello Concerto No. 2, Op. 119
Suite Op.16 Bis, for Cello and Orchestra
Música para películas
The Assassination of the Duke of Guise, Op.128 (1908)
23. F I N
AVM 21.09.2013
Referencia:
http://es.wikipedia.org/wiki/Camille_Saint-Sa%C3%ABns