1. Amalia Rodrigues Biografía Lisboa Antiga

2. Amalia Rodrigues (1920- 1999) Cantante, compositora, poeta, actriz de cine y teatro. Amalia fue la más importante cantante Portuguesa del siglo XX . Es conocida como "La Reina del Fado" siendo la figura más conocida e influyente fuera de las fronteras de Portugal a través de sus múltiples actuaciones en conciertos internacionales, películas y presentaciones en televisión. También fue artista de teatro, escribió un libro de poesías y compuso la letra de varias de sus canciones, recibió premios cinematográficos como la mejor actriz en varias sus películas. Su producción discográfica es impresionante, grabó cerca de 180 discos durante 52 años. Recibió reconocimientos y condecoraciones de los gobiernos de Portugal y Francia. Amalia se erigió definitivamente como artista de renombre mundial, llevando el fado lusitano a toda Europa, África, América Latina y Norteamérica. Encantó en Nueva York, en donde fue invitada a cantar en Broadway y el Carnegie Hall. En Francia, varias veces llenó el teatro Olympia de París y en su natal Portugal, el Coliseo de Lisboa.

3. Lisboa, la capital del fado y de Portugal vio nacer su gran diva en el primero de los años 20 en uno de los antiguos y más humildes barrios lisboetas. Las calles en donde creció fueron las mismas en donde la música que cantó se definió y, en esa época, el fado evolucionaba de ser la música de los barrios pobres a transformarse en un fenómeno destinado a un público mucho más amplio. El fado, es un estilo musical portugués en el que se expresan a través del canto, los sentimientos de melancolía, nostalgia ó pequeñas historias del diario vivir de los barrios humildes, pero especialmente la frustración y fatalismo. Generalmente es cantado por una sola persona, acompañado por la "viola" (guitarra española) y la guitarra portuguesa. Los temas más cantados en el fado son la Amalia Rodrigues lo definía así: "Amor, celos, ceniza y fuego, dolor y pecado. Todo esto existe; todo esto es triste; todo esto es fado".

4. Biografía Amalia da Piedade Rodrigues nace en Lisboa, el 23 de julio de 1920, en una familia pobre y numerosa, que venía de la población de Beira Baixa e intentaba buscar suerte en la capital. Pasado poco tiempo, sus padres tuvieron que regresar a la provincia, y dejaron a Amalia a vivir con sus abuelos maternos , cuando solo tenía catorce meses de edad. Amalia inicia la escuela primaria en Lisboa. Y es en una fiesta de esta Escuela cuando canta por primera vez en público. Hasta los 14 años, Amalia regresa a vivir con sus padres y sus hermanos , que habían vuelto a Lisboa. En condiciones de gran pobreza, Amalia, que mal conoce a su familia, siente dificultades para integrarse y nunca deja de sentirse un poco como una intrusa. A los 15 años, Amalia, junto con su madre y su hermana trabajan durante dos años como vendedoras de fruta en la localidad de Cais da Rocha, en Alcántara.

5. Es en este pequeño pueblo que empieza a hacerse notar en el barrio por su timbre especial de voz, lo que le lleva a ser seleccionada para ser solista de la Marcha de Alcántara , estrenándose en 1936 por las calles de Lisboa. A partir de entonces, las marchas populares, quedaron para siempre en el repertorio de Amalia. El director de los ensayos de la Marcha, insiste para que Amalia se presente en el Concurso de Primavera, organizado para descubrir una nueva cantante. Amalia termina por no concurrir, pues las otras participantes se niegan a competir con ella. En este concurso Amalia conoce a Francisco da Cruz , un guitarrista con quien se casa en 1940. El casamiento, sin embargo, no dura más de dos años. Es también durante esos ensayos que es notada por un asistente que la recomienda a Jorge Soriano, director de la casa de fados más famosa de la época, “Retiro da Severa”. La audición es un éxito, pero debido a la oposición de su familia, Amalia acaba por no aceptar la invitación. Coimbra

6. Su debut sucede finalmente en 1939, en el “Retiro da Severa”, acompañada por Armandinho, Jaime Santos, José Marques, Santos Moreira, Abel Negrão e Alberto Correia, interpretando tres fados. Los retiros eran locales dedicados a promover el canto y el folclor portugués. El éxito en el Retiro da Severa se extiende como un reguero de pólvora hasta Lisboa, todos quieren oír a esta nueva cantante, todas las casas de fado la quieren contratar. Amalia ocupa rápidamente los encabezados de todos los carteles. En un espacio de pocos meses, Amalia pasa también a actuar en el “Solar da Alegría” y en el “Café Luso”. En esa época, Ercília Costa, Berta Cardoso, Hermínia Silva y Alfredo Marceneiro eran los ídolos máximos del fado, más con la aparición de Amalia todo esto se iba a modificar. Amalia se convierte en el nombre más famoso de todos los ídolos del fado. En dondequiera que actúa hace que las localidades; los precios de los boletos aumentan en cuanto es anunciada.

7. En pocos meses logra una popularidad tal, que se convierte, por mucho, en la cantante de fado mejor pagada hasta entonces. Tan rápido es el éxito de Amalia en los Retiros Fadistas que luego la llaman para el teatro. Su debut en los escenarios se da en 1940, como estrella de la comedia musical "Ora Vai Tu", en el Teatro María Vitoria. Amalia es contratada por el “Solar da Alegría”, como artista exclusiva y ya con un repertorio propio. Es aquí en donde es abordada por José de Melo, quien se convierte en su empresario y le recomienda que no grabe discos con el argumento de que si la gente tiene la posibilidad de oír su voz en casa, esto apartaría al público de las Casas de Fado. De 1940 a 1947, Amalia aparecen en varias revistas musicales y operetas creando para el Teatro fados y canciones de gran éxito y conquistando así un público mucho más amplio. Es en el Teatro, donde se encuentra con el compositor Frederico Valerio. Valerio comprende que la melodía del fado es demasiado estrecha para una voz con tal extensión y compone para Amalia música nueva, con una gama más amplia de sonidos, que quedará para siempre en su repertorio.

8. Amalia actúa por la primera vez en el extranjero, en Madrid , invitada por el embajador Pedro Teotónio Pereira. Es a este viaje que Amalia debe su gusto por las canciones españolas y del flamenco. Amalia interpreta un papel protagónico al lado de Herminia Silva, en la opereta “Rosa Cantadeira ”, en donde canta el “Fado de los celos” de Frederico Valerio. Estrenada en el Teatro Apolo, la opereta permanece dos meses en cartelera. En Septiembre de 1944, Amalia llega a Río de Janeiro, acompañada por el maestro Fernando de Freitas para actuar en el más famoso casino de Brasil: el Copacabana. A sus 24 años de edad, Amalia estrena un espectáculo enteramente concebido para ella. La recepción es tal que su contrato inicial de 4 semanas se prolonga por 4 meses. En esta larga estancia en Brasil, Amalia lleva como director de orquestra al maestro Frederico Valerio. Es entonces en Rio de Janeiro que nace uno de sus mayores éxitos de siempre, "Ai, Mouraria" que Amalia estrena en el Teatro de la República de Río en 1945.

9. En Mayo de 1947, se estrena la película “Capas Negras”, que marca el debut de Amalia en el cine y bate todos los records de exhibición hasta entonces. En Noviembre se estrena en el “Coliseu do Porto” la segunda película de Amalia: “Fado – Historia de uma cantadeira”, que es un nuevo éxito comercial. Por su interpretación en este film, Amalia recibe el Premio SNI para la mejor actriz de cinema del año. Amalia es ya un nombre indispensable del fado, el teatro, el disco y el cinema Amalia canta por primera vez en París, en el Chez Carrère y en Londres en el Ritz. En 1949 se estrena el film "Vendaval Maravilhoso ", una coproducción Luso-Brasileña, basada en la vida del poeta bahiano Castro Alves. Un marco decisivo para la internacionalización de Amalia, es su participación, en 1950, en los espectáculos del Plan Marshall ; un programa de apoyo Americano a Europa de la postguerra donde participan los más importantes artistas de muchos países de Europa y América.

10. Durante un espectáculo en Dublín, Amalia canta “ Coimbra”, que llama la atención de la cantante francesa Yvette Giraud quién la populariza en Francia como “ Avril au Portugal”. A partir de 1950, Amalia no para de viajar. Sucesivas giras la llevan a África y a América. En México logra un gran éxito y permanece por una larga temporada . Amalia que siempre cantó en español, descubre entonces la canción popular Mexicana, la ranchera, que pasa a incrementar su reportorio. Sin embargo, será con el fado portugués que Amalia conquista a México. En 1952 Amalia actúa por la primera vez en Nueva York , en “La Vie en Rose”, donde permanecerá 14 semanas en cartelera. Se convierte en la primera artista portuguesa que actúa en la televisión americana en el famoso programa “Coke Time with Eddie Fisher ”, donde interpreta “ Coimbra”. Amalia es invitada para un pequeño papel en el film de Henri Verneuil “Os Amantes do Tejo", producción francesa parcialmente rodada en Portugal, con Daniel Gélin y Trevor Howard. Uma casa portuguesa

11. En esta película Amalia interpreta “Canción del Mar” y “Barco Negro”, que recorren el mundo apoyadas en el éxito del film. Edita su primer LP: “Amalia Rodrigues sings Fado from Portugal and Flamenco from Spain ”, publicado en los EUA por la “Angel Records”. Este álbum nunca será editado en Portugal, pero conocerá ediciones en Inglaterra y en 1957, también en Francia. En 1955, en medio de grandes expectativas, Amalia debuta como actriz dramática en la célebre obra de Julio Dantas "A Severa", una versión romántica de la vida de la mítica fadista María Severa. También en 1955, filma “ April in Portugal ”, film enteramente dedicado a Portugal y sus bellezas naturales, en Technicolor y Cinemascope. Estrenado en Londres en 1955, este film, en que Amalia interpreta “Coimbra” y “Canción del Mar”, fue premiado en los festivales de Berlín y Mar del Plata. De nuevo viaja a México y filma “Música de Siempre” con Edith Piaf. En Abril de 1956, Amalia, actúa por la primera vez en el Olympia de París, en una de las funciones de despedida de Josephine Baker.

12. En menos de tres años, Amalia logra en Francia el máximo prestigio y popularidad. Las actuaciones se suceden, los discos se multiplican y el público cada vez se muestra más delirante. También los artistas y compositores la adoran, y escriben canciones especialmente para ella como Charles Aznavour , que le escribió la canción: “Ay, Mourir Pour Toi”. Actúa en el film de Augusto França “Sangue Toureiro ”, donde interpreta dos papeles principales y cinco canciones de Frederico Valerio. En 1961, Amalia se casa en Río de Janeiro con el Ingeniero César Seabra y anuncia que va a abandonar su carrera artística pasando a vivir a Brasil. Un año después Amalia regresa a Lisboa. En 1962, Amalia inicia lo que será un gran viraje en su carrera: el encuentro con ,a música de Alain Oulman . Este compositor, logra conectar una melodía cargada de ambiente sentimental a una forma definida más amplia y hace música que permite a Amalia cantar obras de poetas que hasta entonces no cabían en el fado clásico.

13. Tan intensa es la comprensión que entre ellos se establece, que hasta el fin de su vida, Alain Oulman nunca más dejará de escribir música para Amalia . Es editado el célebre LP “Con las alas cerradas”. Se trata del primer álbum de Amalia con un grupo de canciones relacionadas a un tema y es igualmente su primer disco con música de Alain Oulman . El álbum tiene doce temas y fue publicado al inicio de 1963. En 1964 Amalia regresa al Cine con "Fado Corrido", un Film de Brum do Canto basado en una historia de David Mourão Ferreira, donde una vez más ella hace el papel de una fadista. En 1965, Amalia logra su mejor interpretación en el cine en "As Ilhas Encantadas " del director debutante Carlos Vilardebó , basado en una novela de Herman Melville . A diferencia de todos las otras películas de su carrera, Amalia por primera vez no canta. Amalia vuelve a recibir el premio de mejor actriz con "As Ilhas Encantadas " y al año siguiente aparece en el film francés " Via Macau".

14. Amalia actúa en el Lincoln Center en Nueva York, en 1966 , con el maestro André Kostelanetz , en un concierto de temas folclóricos portugueses acompañados por orquestra. En 1967, Amalia recibe el premio MIDEM otorgado por haber sido la cantante que más ventas tuvo en su país con el disco " Vou Dar de Beber à Dor". Este premio MIDEM también es ganado por Amalia en 1968 y 1969. Actúa por primera vez en la Unión Soviética. Lanza el álbum “Marchas de Lisboa”, que reúne una selección de las mejores marchas grabadas entre 1963 y 1968, y la canción “ Vou dar de beber à dor ” (voy a dar de beber al dolor). En 1970, Amalia logra la cima de su carrera discográfica con " Com que Voz ", con música de Alain Oulman y canta algunas obras de los mayores poetas de la lengua portuguesa.

15. En Enero de 1970, Amalia parte para Roma para actuar en el Teatro Sistina de Roma. Fue tal el éxito que el fenómeno Amalia se propaga por toda Italia. Edita el álbum “Amalia e Vinicius ”, grabado en vivo en su casa y compuesto por fados interpretados por Amalia, acompañados por guitarra y viola, y poemas declamados por el poeta brasileño del bossa nova, Vinicius de Moraes , y por José Carlos Ary dos Santos, David Mourão-Ferreira y Natalia Correia. Al inicio de la década de 1970, Amalia canta por primera vez en Tokyo , y también en Japón, a pesar de la lejanía y de ser una cultura tan diferente, su éxito es abrumador. Desde entonces se suceden las giras por ese país, que con ella tanto se identifica y Amalia logra convertirse en un verdadero puente cultural entre Portugal y Japón. Edita el segundo álbum de folclor acompañado por orquestra, “Amalia canta Portugal II”; publica también “Oiça lá ó senhor Vinho ” y el LP “Cantigas de Amigos”, donde Ary dos Santos y Natalia Correia participan declamando poesía medieval portuguesa acompañada de guitarra y viola. Barco Negro

16. Lanza “Amalia canta Portugal III”, también conocido como “Folclore à Guitarra e à Viola”. El 25 de Abril de 1974, se inicia la revolución que derribó al régimen fascista que durante 48 años gobernó Portugal. Amalia, debido a un contrato que tenía para actuar en la televisión española, partió para Madrid al día siguiente. En 1976 son editados “Amália no Canecão ”, álbum en vivo que registra parte del show de Amalia en aquel auditorio brasileño en 1973, y “Cantigas da Boa Gente”, compilación de material lanzado anteriormente en discos sencillos. En el año de 1977 edita dos compilaciones más: “Fandangueiro” y “Anda o Sol na Minha Rua” , un sencillo de Alberto Janes , “Caldeirada”, y “Cantigas numa língua antiga” . En este año vuelve a actuar en el Carnegie Hall de Nueva York. En 1980, Amalia edita “Gostava de ser quem era”, su primer álbum de material inédito en tres años, compuesto por diez fados originales con letras de la misma Amalia, escritas en su casa durante la convalecencia de una enfermedad.

17. También en 1980 recibió del Presidente de la República la condecoración de Gran Oficial de la orden del infante D. Henrique. Amalia edita, en 1982, con pocos meses de intervalo, “O senhor extra-terrestre” y “Fado”, un nuevo álbum de estudio compuesto exclusivamente por nuevas grabaciones de composiciones de Federico Valerio. En 1983, es editado el álbum “Lágrima”, compuesto por 12 grabaciones originales hechas entre 1982 y 1983, de nuevo con letras de Amalia. Este será su último disco de material inédito hasta la edición de “Obsessão”, en 1990. Es editado, en 1984, “Amalia en Broadway”, que reúne ocho canciones de musicales americanos grabados por Amalia en 1965 en los estudios de Paço de Arcos con el maestro inglés Norrie Paramor , que nunca antes habían sido editados en disco. A 19 de Abril de 1985, Amalia da su primer gran concierto en el Coliseu dos Recreios , en Lisboa.

18. El éxito del Coliseu se repite en París, donde Amalia es condecorada por el Ministro de Cultura Jack Lang, con el más alto grado de la Orden de las Artes y las Letras. En Julio es editado el álbum doble “ O melhor de Amália – Estranha forma de vida”, que reúne 24 de los más populares y aclamados fados de Amalia y logra el 1er lugar de ventas, manteniéndose durante ocho meses en el primer lugar. Como consecuencia de este éxito, es editado un segundo álbum compilación llamado, “O melhor de Amália volume II – Tudo isto é Fado”, que sobrepasa las 50 mil copias vendidas y logra el 2º lugar de la lista de éxitos de Portugal. A partir de 1985, en Toronto, Canadá, el día 6 de Octubre pasa a ser el día oficial de Amalia Rodrigues. El primer CD de Amalia es editado en Portugal: “Sucessos”, es una compilación concebida para el mercado internacional. Es también lanzado el triple álbum de lujo “Coliseu 3 de Abril de 1987”, que registra en forma íntegra el concierto de Amalia en el Coliseu de Lisboa, en aquella fecha. Obtiene con este álbum un Disco de Oro.

19. En 1989, conmemorando los 50 años de carrera de Amalia, la disquera EMI- Valentim de Carvalho edita “Amalia 50 anos”, una colección de ocho álbumes o CD’s temáticos agrupando muchas de las grabaciones de Amalia hechas por esta compañía disquera. En Portugal con el patrocinio del Presidente de la República Mario Soares, recibe la Orden Militar de Santiago de Espada. En 1990, es editado “Obsessão”, el primer álbum de material original e inédito de Amalia en siete años. Es editado, en 1991, el videocassette “Amalia live in New York City ”, registro del concierto en el Town Hall, en Noviembre de 1990. Recibe del presidente francés , François Mitterrand , la Orden de la Legión de Honor. En 1992 es editado el CD “Abbey Road 1952”, que reúne la totalidad de las primeras grabaciones realizadas por Amalia para Valentim de Carvalho en los estudios de Abbey Road en Londres.

20. En 1995, es editada por primera vez en CD la compilación “Estranha forma de Vida O melhor de Amalia” . En este año es también editado “Pela primeira vez Rio de Janeiro”, CD que reúne las 16 grabaciones que Amalia realizó en Rio de Janeiro en 1945 para la editora Continental. “ Segredo” , un álbum con grabaciones inéditas realizadas entre 1965 y 1975, es editado en 1997. Fallece su marido, César Seabra , después de 36 años de matrimonio. Amalia Publica un libro de poemas “Versos” con la editorial Cotovia. Nuevo homenaje nacional en la Feria Mundial de Lisboa Expo-1998. Amalia Rodrigues falleció el 6 de octubre de 1999 en su casa lisboeta. Un año después, la Asamblea de la República de Portugal decide honrar su memoria con el traslado de sus restos al Panteón Nacional, situado en la Iglesia de Santa Engrácia . La casa en la que vivía Amalia, en la Rua São Bento número 193, situada junto a la Asamblea de la República Portuguesa, se abrió como Casa Museo de Amalia Rodrigues en el mes de agosto de 2001 para preservar su legado artístico y su figura.

21. F I N AAVM 121211 Referencia: http://www.amalia.com/main.htm